比照片还真实的超写实油画
每一个独立自由的灵魂 都是生活的艺术家！我们先看看下面这张图，你是不是在想：这有什么稀罕？不就是一幅用最高像素拍的照片嘛！
再看看下面这组图片：
2013年《新视野&&德比郡假日酒店》
2014年《穿越铁轨》
2015年《风暴前夕》
怎么样？是不是觉得这个&摄影师&水平高超啊！
事实上，这位&摄影师&大叔是在画板上比对细节抠出来的&照片&。
这位大叔，就是来自英国的Darren Reid（戴伦&瑞德），一个追求完美的超写实主义画家。
大叔所有的作品，看起来都与照片一模一样。如果不是触感不同，别人真的都以为这是放大的照片。
戴伦大叔的绘画天赋，在他小时候就得到老师极高的赞美。可是，15岁懵懂的少年经过认真思考，认为绘画可不是自己一生追求的梦想。
从此告别画笔，在之后的26年里，戴伦再也没有碰过它。
人类一思考，上帝就发笑。戴伦似乎被上帝狠狠地嘲笑了一番，这支画笔一弃就是26年，再没有碰过。
也许是上帝不忍心看着这个天才埋没，2011年，他的爱犬查出患上了糖尿病，每隔八小时就要注射一次胰岛素。
心爱的狗狗需要大叔待在家里照料，戴伦只好重新拿起了画笔，打发无聊透顶的宅居时光，这时候大叔已经41岁了。
&如果我能够画一些体面的画作，就能把家里墙上的宜家印刷画换掉！&这就是大叔26年后拿起画笔，面对着空白的画板时所想。
然而，这一切谈何容易？他有的，仅仅是一颗追求完美的心。
上面这些德比棉纺厂的照片，戴伦拍了20多张。他把自己16年后要画的第一幅画的场景，锁定在这栋他最熟悉的老工厂上。
第一幅画，他倾注了大量的时间和精力。除了对着照片细细参考，大叔还数次到棉纺厂附近实地观察。然后，一笔一笔勾画出场景的线条轮廓。
对光影的捕捉，对细节的苛求，对色彩的敏感，无一不传达出这位超现实主义画家的完美倾向。
这样孜孜不倦地追求尽善尽美，第一幅作品问世，震撼了所有人。
第一幅作品得到大家认可后，戴伦对画画投入了前所未有的热情。
除了一个星期有三天，需要出去工作外，他将剩下所有的时间，都用在令他痴迷的绘画上。一幅画，平均耗费250个小时，谁管它呢？大叔只要最完美！
作品中任何一处微小的场景，他都会仔细打磨，就如同在画另一幅画，毫不含糊。就连路上铺的小石子，他也要不遗余力地仔细描画。
对画画复燃的爱，让大叔的生活，产生了前所未有的变化。生活不再百无聊赖，日子不再漫长无奈，戴伦对生活充满了热情。&我从每一幅画中，都学到了一些东西，并把它们带到下一幅画当中。&他开始对每一天都心怀期待。
戴伦的作品变得更加复杂完美，&我的情绪和叙述变得更多，只要画的是我所知道的，我所喜欢的东西，那就是一种享受。&
每一笔线条的刻画，无不体现他对生活细节细致入微的观察。每一幅作品，都表达出无法言说的极致细腻。生活中总有一些无可言状的美，触动你内心最柔软的地方，让你猝不及防。
戴伦这些酷似照片的图画，是在向世人展示：在我们庸常的生活中，你停下匆忙的脚步，用心体味身边的微小的细节，美，其实随处可见。
入围英国国家大奖，受到许多收藏家的追捧，被高价竞购，戴伦的画作让他一时声名鹊起。
他对每一幅作品，细微处敏锐的捕捉，极有耐心的描绘，让所有看过他的画的人，惊叹不已。
他就是用这样的方式告诉我们：如果你欣赏的角度对了，全世界都是花园。
时隔26年，戴伦凭着对艺术一丝不苟的追求，执着地坚持着他的完美主义。
正是这种极致，激发了我们每个普通人心中对美的渴望。
世界上哪有什么天生自带光芒的人，这些你看到的光芒四射的人，不过是在你看不见的地方，坚持了下来。
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微信二维码登录【纹艺范儿：德国科隆的艺术家Mike Dargas，超写实的纹身师】
超写实一直都是人民群众喜闻乐见的绘画形态，你看画的多像，跟照片似得就是最好的表扬。
虽然很多人对人肉照相机没什么好感，但不得不说，超写实所呈现出来的效果还是对画家基本功的一种肯定。
今天分享的是来自德国科隆的艺术家Mike Dargas的超写实作品。
Mike Dargas个人的经历很有意思，11岁的时候就被破格录取到只有成人才能进入的艺术学校学习，20多岁的时候开始了纹身师的生涯，看他的身上的刺青就知道他还是蛮喜欢自己的事业。
达利、卡拉瓦乔这些他崇拜的偶像让他在艺术的道路上不断的求索，终于在超写实和超现实间找到了一个属于自己的艺术之路。
△超写实的绘画一般画幅都比较大，这样才能更好的绘制出细节
△肌肤的毛孔都纤毫毕现，真心堪比照片。他还喜欢从局部开始，一点点向周围辐射开去。
△他的作品最著名的就是上面这些蜂蜜系列的，在美女们的脸上流淌蜂蜜，你觉得他想表达什么？
▽下面还有一些人物肖像也分享给大家。
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超级写实主义
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超级写实主义与超现实主义的区别.
　　超级写实主义:　　亦称“照相写实主义”.1970年发源于美国,二十世纪六十年代后期逐渐在西方流行.　　主张艺术的要素是“逼真”和“酷似”,必须做到纯客观地、真实地再现现实.　　所绘对象尺幅多较巨大,如头像 比原头部大十倍,面部连汗毛孔等都丝毫无 异地画出来,只着重于表现生理细节.　　所作塑像与真人一般大小,涂上肤色,穿上 衣服,配以道具,极度逼真.题材大都为车祸或殴斗枪杀现场情景.　　七十年代起转向再现日常生活中的普通人,如学生、旅行者、超级市场的顾客、流浪汉等.　　代表画家为克洛斯(Chuck Close,1940-) 、埃斯蒂期（Richard Estes）、莫利（MaleolmMorley）.　　超现实主义:　　超现实主义（Surrealism）是在法国开始的艺术潮流,源于达达主义,于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中.其理论背景为弗洛伊德的精神分析学说和帕格森的直觉主义.强调直觉和下意识.给传统对艺术的看法有了巨大的影响.也常被称为超现实主义运动.或简称为超现实.　　超现实主义主要的印象是当时刚发明的心理学来的；佛洛依德的文章指着了unconscious(无意识的)对人类的基本角色;在创造方面也有一定的含义.佛洛依德写了一篇有名的文章,是关于列奥那多．达芬奇（莱昂纳多·达·芬奇）的一幅画.unconcious的精神动作给超级现实主义者"自动写"的观念.1924年,法国诗人安德列·布列东（André Breton）发表了《超现实主义宣言》（Manifeste Du Surrealisme）,并正式组织一个超现实主义艺术团体.　　超现实主义的题材是别于一般正常的思维规律.主张要打破理性和现实的界限,企图将现实经验、潜意识、梦境结合,常将不相干的事物加以并列在一起,构成了一个超越现实的幻象.　　艺术上的表现以探索潜意识中的矛盾为主,如生与死、过去和未来¨等,超现实主义的画家也为了表现这样的奇发异想,大多运用拓印法、黏贴法、自动性技法等,特殊的表现技法来创作.另外为了表现与真实世界的扭曲或矛盾,他们也常常采用精细而写实的手法来表现超现实的世界.　　很多艺术家和作家都参加了超现实主义,较著名的有以下几位：　　纪尧姆·阿波利奈尔　　安德列·布列东（André Breton）是超级现实主义派的主要讨论者,他自己主要当了超级现实主义的作家和诗人,又写了《超现实主义宣言》（Manifeste Du Surrealisme）.　　萨尔瓦多·达利 ［Salvador Dali ］　　恩斯特［Max Ernst ］　　列耐·马格利特 ［Rene Magritte ］　　米罗［Joan Miro ］　　奇里科(［基里科) Giorgio de Chirico ］　　德尔沃　　夏卡尔
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与《超级写实主义与超现实主义的区别.》相关的作业问题
1.写实一般不带主义两字,就是现在的应试教育.说白了就是现在考大学所考的 2.超写实就是一种表现主义,与野兽派,抽象等相反,是把客观写实做到极致. 3.现实主义就是像米勒之类画的,是一种流派,是以客观事物为素材. 4.超现实主义就是梦境,现实的对面是梦境,就像米罗,达利的绘画.
my view:although the opus ofsuper realism`reality could compare with photograph,it is not mean the high technic.it is as same as Dadaism wildanimalism and cubis
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具象:具体存在于空间,而且能够感知的一种形状或形态.抽象;是一种存在的物体在人们的视觉中有很多中认定中物体的产生.当然它也会偏离真正视觉中的形态和意义.意象:它存在于人的心里或思想里的一种感知物体或事态.但它不会展现在人们的眼前的东西.从作品形象与自然对象的相似程度上去划分作品风 格的概念.抽象艺术指艺术形象大幅度偏离