学音乐怎么学，想学作曲与编曲的区别编曲

来源：蜘蛛抓取(WebSpider) 时间：2015-06-16 19:15 标签： 作曲与编曲的区别
深圳哪里有作词作曲编曲培训
我想学习作曲编曲
信息编号:d90a6da
评&&&&&&&分：
信息类别 ： 文艺/体育 音乐培训
价格 ： 60元
联系人 ： 吴老师
地址 ： 白石洲沙河街农业银行旁非凡理发店楼上402
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&&&&&&&&很多朋友，心中都有他的旋律，经常喜欢哼哼自己创作的旋律。很多朋友都很苦恼都不知该怎样把自己心中的旋律以音乐的形式&&&&&&&&记录下来，不知道该怎样去专业创作。&&&&&&&&在这里，我们的老师可以教导你怎样去作曲编曲作词。可以让你实现你创作的梦想，不再那么苦恼。&&&&&&&&在深圳，几乎可以说没有哪个地方是教别人学作曲编曲理论的。所以让很多热爱创作的朋友都不知道去哪里学才好。&&&&&&&&我们的教导老师毕业于武汉江汉音乐大学，专修钢琴以及乐理知识作曲编曲理论。有过多年教学经验。我们教导老师为了满足广&&&&&&&&大朋友的需求，特开设作词作曲编曲乐理知识理论培训班。教你基本乐理知识，和声知识，作曲理论，编曲理论，作词理论，实际&&&&&&&&操作等一系列知识。&&&&&&&&教学制度：班级培训：一对四（每人60元一节课）班级学习，先报名，待人数一齐就开班。四人以上一班制度。&&&&&&&&个人培训：一对一（120元一节课）换衣广大朋友来电咨询，我会给您满意的答复。&&&&&&&&教学地点：地址：深圳市南山区白石洲沙河街农业银行旁非凡理发店楼上402红枫叶音乐培训&&&&&&&&白石洲地铁A站出口左走五十米即&&&&&&&&到&&&&&&&&联系电话：0&&&&&&&&&&&&&&&&联系QQ：&&&&&&&&联系人：陈老师
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[求助]学编曲如何学起？
tracychow 该用户已被删除
我是一个有一定音乐悟性的女孩，业余学钢琴4年，唱歌8年有一定的音乐理论基础，现在有一台可编曲的YAMAHA，MIDI输出电子琴想学编曲和和音理论，请问各位大虾们有什么好的教材，要系统点的，也可以直接指教哦，谢谢~~~
蓝色理想 该用户已被删除
青少年学电脑音乐---------这本书因该合适你。
你要是在广州的话，我们可以交流一下～～我现在在研究编曲。
应该接触一些搞编曲的人
对你的帮助比学习教材来的作用快
实践最重要
而且要非常细的扒，包括每种乐器都要自己来，扒的风格也要尽量不同。
有时间的话，最好自己制作出来，就是翻版制作。
而且要把握效率，尽量提高效率。
去吉他中国和风华艺校的论坛看看,那里也有许多不一样的技法,虽然说是吉他的,但理论借鉴的东东都差不多,那里也有理论.多听一听各种风格的歌!!!有好处,特别是七八十年代的国外作品对国内编曲人的影响很大.
我现在在研究编曲,不如交个朋友交流交流.我的QQ是
请发送消息为&编曲&
我学的是MIDI音乐制作专业,大家可以交流下
我靠FEEL的，自己写过歌，编过曲，不过都系比较肤浅，还要继续学习，我是广州的！！！
我也正在研究编曲，觉得很难入手，希望高手指点，我也是广州的
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Powered by我想学习作曲，编曲，可目前对音乐一无所知。工科毕业生。
我想学习作曲，编曲，可目前对音乐一无所知。工科毕业生。
我应该从哪些方面入手，请达人给我一个系统的学习方案。需要先学一门乐器吗？
先学基本乐理，书很多了，这个是必学的，否则后面没法进行，建议学2遍以上，因为学一遍很多地方记不住。学会五线谱之后就可以练视唱练耳了，一部分是唱，一部分是听，自学以唱为主，书也很多，学个大概就行，毕竟不是学唱歌。因为你要学编曲，所以学完乐理之后必学和声，一般音乐学院都是先学斯波索宾的和声学，这书自学不好学，不过好在有答案卖，一开始学不会可以参考答案学，难关，但是只要入门了就很简单了，课后题全做了，学和声关键是做题，和声学的越精越好，推荐流行音乐和声技法一书和黎英海的汉族调式及其和声。和声学了基本的之后就可以学配器了，分乐器法和配器法。推荐施永康的管弦乐乐器法，还有瓦西连科的交响配器法。看一些古典的东西对于编曲很有好处。交响乐配器是基础，学和不学区别很大的。流行音乐的配器建议下载各种midi文件，然后用overture打开看看别人怎么配的，这个就比较简单了。最好也学学复调，这个不用重点学，毕竟现在主要用和声。曲式分析主要是对前面知识的复习，有能力就学学。学会乐理后就可以学乐器了，学音乐必须要有学习的工具，比如乐器或者电脑，先说电脑软件，推荐你用overture，小而且功能都有，用来学乐理和做和声题，做配器题，支持vsti插件甚至编曲都行。乐器首推钢琴，如果想学可以买电钢琴，缺点是要花大量时间练习，要请老师教要花钱。好处是可以自娱自乐，还可以泡美眉，对于以后编曲，midi制作有好处，不用再买midi键盘了，一根midi线就连电脑了。其他乐器像笛子之类的自己吹着玩也是可以的，对于编曲也有帮助，但不是必须的。总的来说，电脑是不可缺的，你练习编曲总不能找个真的交响乐队给你演奏吧，而演奏乐器对于音乐的培养和创作是电脑无法取代的，当然，如果没钱先不学乐器也可以。总结，乐理必学，学会了乐理就能作曲。编曲无非就是四大件，其中和声重点，配器其次。电脑必备，overture强烈推荐。有能力推荐学电钢琴。还有就是，以上这些需要长期艰苦的努力，没有毅力是不行的。
其他回答 (1)
买一些基本乐理
视唱练耳的书到YY148528里面去听课免费的
我就是这样学的
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音乐领域专家
& &SOGOU - 京ICP证050897号歌曲结构、旋律走向、编曲细节等等。
在流行音乐领域里，系统学习过音乐的人，通常比“野路子”出来的人，在音乐创作上的视野更开阔、手段更丰富。举个具体的例子，典型的野路子选手许巍，他的歌里几乎没有转调、没有高叠和弦，几乎都是自然和弦连接，几乎都构建在以吉他扫弦为基础的织体体系上。这不妨碍他写出好作品，简单通常代表淳朴与真诚，淳朴和真诚可以赢得歌迷。但你无法永远停留在这个音乐形象上，你要发展、要变化，匮乏的作曲技能无法支撑新的艺术构思。所谓“系统学习”，其实更多地是要构建更高、更全局、更广阔的视野。张亚东（以及其他很多成功的音乐人）都多次表示，他们从古典乐爵士乐中学到了许多东西。要知道，古典和爵士代表了人类音乐领域最复杂的音乐形态和最精湛的作曲技法。领略了这个层次的音乐，再去搞流行音乐糊弄大众，你会感觉手上的素材、心里的灵感简直多到不知道该用哪个。古典和爵士，永远启发着音乐人的灵感。音乐院校只会给你一个“系统学习”的契机，而更多要靠音乐人自己的努力。太多太多的优秀音乐人他们不曾就读与音乐学院，但他们从未停止思考与学习。
我差不多算个科班出来的编曲，确实如上面几位所说，材料知识套路在外面都买的到，但是有一点是买不到的，那就是时间。敏锐和宽广的审美视野，在从小的系统音乐学习中更容易打下扎实的基础，特别是学习键盘类乐器，四大件（和声、配器、复调、曲式）的学习看似枯燥无味，其实是在过程中为学习这本身打好了基础，这个基础，可能需要很长时间才能看出来跟没有学的人有什么对比，但肯定是有对比的。川井宪次的东西有灵气，有想法，但是技术手段与表达方式都有限，曲式和声方面也没有久爹（久石让）那么扎实，所以时间听久了，自然能够看出两者的区别。业内很多前辈都不是科班出身，很多都是到了40来岁才开始恶补相关的系统知识，实在是很值得钦佩。但是如我以上所说，审美与编曲的关系，不光是你掌握了手段与技术就能有很大的改观，只能说套路更丰富，和声里的键盘四部和声练习没个五年八年的时间，脑子里是不可能有真正意义上的和声概念，更何况，在看到一首旋律作品时，除开套路这些东西之外，编曲最重要的是“直觉”，哪些音怎么安排，哪些和声应该如何排列，几乎是顺理成章甚至不用思考的事情。还想纠正楼上一个观点，无论是在国内（赵，谭，叶）还是日本（川，久，菅），甚至是好莱坞的作曲大师们（JW,HZ）等等，几乎每一个大师手下都有无与伦比丰厚的资源可调用，编曲，乐手，甚至作曲，话语权与辈分显得格外重要与突出。其实和国内的编剧团队是一样的概念，名字，只是一个工作室的代表而已，大家都得熬，至少在我知道的一些国内一线作曲（编曲）家里，就曾经有十年甚至二十年的枪手岁月，甚至是在成名以后。这个圈子的潜规则一样的很多。一码归一码，这些规则并不能影响我们对音乐的追求和热爱。只是为了告知而已，没有别的意思，咱们真的还是挺苦的 :)有点跑题了，其实我想说的是，从小系统学习音乐，对于一个从事编曲或者作曲工作的人来说，尤为重要，人都不是万能的，精力是有限的，尤其是在当今的时代。如以往，莫扎特的作品量给普通抄谱员起码要三十年的时间才能抄完，这些作品之所以能够产生，除了他的天才，就是他的基本功能解释了，其实到了古典乐派的中晚期，抄谱（记谱）员已经是每个作曲家必不可少的配置，在没有电脑MIDI的时代，和王公贵族搞好关系，以至于有经费能够写好作品可以马上排练听到音响，这也是必不可少的资源。我只是在描述一个客观事实。成功的作曲家，身份是多种多样的，并且需要身兼数职，并非是用科班出身或野路子来头一言以蔽之的，算是一个综合能力的考量吧。
不能武断地说哪个更好，其实优秀的作品都是很好的，他们都曾出于不同的人之手。说实话，专业的音乐知识对普遍大众来说，是有一定门槛的，但是只要有心学，都会有所收获。就我个人的感受来说，我觉得有过一定基础的音乐人做出来的音乐，会有许多值得听的“点”。比如我，我会反复的想这首曲子到底好在哪里呢？配器？和声？调性的变化？或者都有？因为就我自己来说，自己作曲的时候，是比较有目的性的，“我这里这样处理，是为了让作品听起来变化更多/更平缓/更有起伏”，诸如此类。我不敢妄自将所有创作者的思路都代入自己的想法，但是自己听的时候会忍不住想，“哦，他这里这样写了，的确听起来比较好一些”。我自己喜欢的几个流行音乐创作者，经常会让我有这样的想法。但是有些歌曲，给我的感觉，就仅仅是单纯的“好听”。更专业、更系统的音乐知识学习是很有好处的。这些课程给了你更广阔的视野，让你看到更好、更伟大的音乐，还有许多精妙绝伦的技法和构思。这些前人留下来的精华，在你融会贯通以后，会在日后创作的时候源源不断地涌现出来。在你看待别人，和自己的作品时，想法会更宽、更涵广。简单粗暴点说就是，会让你长长见识……用我的导师的话说就是“你个刘姥姥别以为你写了几个街边小曲儿就觉得自己真的逛了大观园”……
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