&落墨&的歌词
&落墨&的歌词
歌曲&&落墨&&-李玉刚
《落墨》歌词
歌手：李玉刚
一缕斜阳半寸的时光几世虚妄轻狂少年郎风声叹息夜色太漫长寂寞如歌思念在摇晃秋风雨凉转眼就沧桑还能对谁去诉说衷肠抬案扶起那霓裳轻扬愿与君共勉相得益彰墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤RAP：幻影如勾翩翩起舞慢慢在飘荡几寸光阴流年随风已改变了模样枯树弯月夜色苍茫添几分的惆怅一滴淡墨足以化解心中所有的忧伤QQ：秋风雨凉转眼就沧桑还能对谁去诉说衷肠抬案扶起那霓裳轻扬愿与君共勉相得益彰墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤寥寥几笔画出 你心中的忧伤&
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一缕斜阳半寸的时光
几世虚妄轻狂少年郎
风声叹息夜色太漫长
寂寞如歌思念在摇晃
秋风雨凉转眼就沧桑
还能对谁去诉说衷肠
抬案扶起那霓裳轻扬
愿与君共勉相得益彰
墨滴落在了我的心上
拂袖轻描美丽模样
一杯清茶淡酒
陪孤单的月亮
墨滴慢慢飘落在纸上
线条有如裙摆飘荡
寥寥几笔画出
你心中的忧伤
RAP
幻影入勾翩翩起舞慢慢在飘荡
几寸光阴流年随风已改变了模样
枯树弯月夜色苍茫添几分的惆怅
一滴淡墨足以化解心中所有的忧伤
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那首歌叫什么名字，歌词是寥寥几笔画出你心中的忧伤
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李玉刚 - 落墨作词:高进 作曲:高进一缕斜阳半寸的时光几世虚妄轻狂少年郎风声叹息夜色太漫长寂寞如歌思念在摇晃秋风雨凉转眼就沧桑还能对谁去诉说衷肠抬案扶起那霓裳轻扬愿与君共勉相得益彰墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤RAP:幻影如勾翩翩起舞慢慢在飘荡几寸光阴流年随风已改变了模样枯树弯月夜色苍茫添几分的惆怅一滴淡墨足以化解心中所有的忧伤秋风雨凉转眼就沧桑还能对谁去诉说衷肠抬案扶起那霓裳轻扬愿与君共勉相得益彰墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤寥寥几笔画出 你心中的忧伤
落墨作词：高
进 作曲：高
进演唱：李玉刚
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出门在外也不愁方文山的作词水平如何？
答案里有人说鄙视我的问题，也有人说我不该在意别人的评论的，我在这里说明一下，提这个问题的初衷只是想知道方文山的词作水平究竟如何，之前看到很多次，方文山在别的词人的评价下被拿来对比躺枪，堆砌辞藻、言之无物、经不起推敲、被过誉等等评价屡见不鲜，我是周杰伦的脑残粉，自然看惯了文山的歌词，个人觉得并没有人们说的那么差，然而，我对歌词的评判认知不深，希望能听到更客观专业的评价，这种开放性交流的问题是要在知乎提的，不然要知乎干嘛？-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------补充：原题目是：“为什么一提到方文山的词有些人就一脸不屑，他的作词水平究竟如何？”另外，说他的词好也行，坏也罢，我希望各位能给出干货，而不是干巴巴的嘴炮，他的词好在哪差在哪，请务必阐述清楚，这样才能李菊福，尤其不要打着“圈内人”的幌子写出的却是些毫无含金量的废话。
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先说结论：方文山的中国风词作被严重过誉，以至于其他题材的词作被严重低估。记得《发如雪》这首歌作为十一月的肖邦的主打刚刚推出的时候，“繁华如三千东流水，我只取一瓢爱了解”这句词，就因为掉了《红楼梦》的书袋，而被称为神作。现在再来看这句词，请你平心静气地说，真的那么神吗？那句并不高明的引用，是不是越看越有点高中生作文的味道？当然我并不否认《发如雪》或《东风破》在华语乐坛最后一个黄金年代的位置，更不能否认的是方文山对于中国风的开创之功，但在我看来方文山就像《百家讲坛》的很多学者一样，让中华文化在民间蔚然成风，让更多人，不管是投机的也好还是真正的读书人也好，投身于传统文化的发掘与再创造，但遗憾的是，这种再创造，是基于“迎合大众”的基础之上的，也就注定了不可能往更深的层次去进阶。更加悲催的是，随着大众口味的变化，这种刻意的迎合显得越来越不合时宜，而方文山中国风的言之无物，也越来越被人们发觉、质疑。李宇春的《刀锋偏冷》暂且不表，就说周杰伦上一专的《红尘客栈》，意象的堆砌实在是太太太太突出的问题，而本专的《天涯过客》，我甚至觉得，可以直接用来给低龄古装偶像剧当主题曲了。但我们看看方文山刚刚开始写词时的作品一个很明显的现象：几乎没有中国风！可见，虽然方文山的中国风常常被人诟病，但其实，他写那么多所谓的中国风，也未必是他自己的意愿，而是音乐制作方合力造成的结果。因为，方文山的中国风，红的可能性大，成为商演金曲的可能性大，盈利的可能性大——你以为做流行音乐的唱片公司图的是什么，为艺术发展做贡献吗？而他的非中国风词作，究竟如何呢，我们就拿代表作来说好了——当然，有可能属于代表作中的”第二梯队“。首先，周杰伦的《反方向的钟》穿梭时间的画面的钟从反方向开始移动回到当初爱你的时空停格内容不忠所有回忆对着我进攻我的伤口被你拆封誓言太沉重泪被纵容脸上汹涌失控写分手后对于相恋时的回忆并不难，时间倒流也是常见的表达方式，但所有回忆拔地而起在周围飞速转动，相恋种种记忆像3D特效往观众脸上”扔箭头“一般涌来，通过歌词营造出的这种画面感，我想文字没有灵气的人，是写不出来的。这也是我最爱的周杰伦神作之一。再来看，周杰伦《最后的战役》机枪扫射声中我们寻找遮蔽的战壕儿时沙雕的城堡毁坏了重新盖就好可是你那沾染血布满弹孔的军外套却就连祷告手都举不好我承认林夕、黄伟文的牛逼，但这种富有直男血性气息的歌词，也许方文山写得更好。而且《最后的战役》这种讲故事——还他妈的，是战场故事的题材，除了周杰伦、方文山，估计也没有哪个疯子敢拿来当刚刚崭露头角的歌坛新秀的主打吧——看看那个时期的同期作品，直接看台湾hit FM在《八度空间》那一年的百大作品就好，有几首不是情歌？最后说一首近作，也是他自己投入很大精力制作的《听见下雨的声音》青苔入镜 檐下风铃 摇晃曾经 回忆是 一行行无从 剪接的风景 爱始终年轻 　　而我听见下雨的声音　　想起你用唇语 说爱情　　幸福也可以 很安静　　我付出一直 很小心　　终于听见下雨的声音　　于是我的世界 被吵醒　　就怕情绪红 了眼睛　　不舍的泪在 彼此的 脸上透明 要知道，他不是吴青峰这样的一直富有浪漫气息的才子，而是年近五十的直男大叔啊！你大可鄙视小清新，但不得不说，方文山的小清新，写的确实不错。我知道你可能拿很多方文山的劣作来反驳我，可是，毕竟代表一个词作者水准的，绝对只是他的最高作，就像我不可能拿《梦想天空分外蓝》或者《啦啦》来代表林夕的水平一样，也不用非要拿一些失手之作来揶揄方文山而彰显所谓”我们才是中华正统“的粤语词作——尤其是，一些港乐词作者的拥趸。要知道，林夕现在对于一些”命题作文“，也早已写不出当年的《难念的经》了。所以我想说的就是，时代给了方文山”中国风词作大师“的头衔，然而根本很少有人在意，这个头衔适不适合他。
作为一个十四年的杰迷，周杰伦的歌都已了熟于心，并且方文山的大部分的歌词以及素颜韵脚诗基本都读过，初中时期酷爱并模仿过方文山歌词的人，试着答一下。既然评价，就先给出一个总体的评价吧。方文山的歌词特点十分鲜明，辨识度很高。有着他人不具备的优点以及同样很明显的缺点，因此，会造成读者的两极分化。要么非常喜欢，要么觉得不以为意。下面就说说他的特点，以及该特点所产生的优点和弱点。1.对于押韵的追求到了强迫症的程度 先说句题外话，方文山有个习惯，把an和ang归为一个韵脚（如《菊花台》《止战之殇》），把ou和e归为一个韵脚（如《东风破》《印第安的老斑鸠》)，把ie和ei归为一个韵脚（如《发如雪》《千山万水》），en和ng为一个韵脚（如《半兽人》《小小》）。在以上习惯的基础上，方文山的歌词中没有一首里面存在不押韵的句子，可见，他对歌词押韵的要求是极为苛刻的。华语乐坛里对押韵如此严格的人，恐怕没有第二人了。这样的优势就是，歌词读起来很优美，有韵律和节奏，也利于歌手演唱。缺点就是形式的严格限制了表达的自由度，会给人以为了凑韵脚而拼凑的感觉倾向。2.擅用意象白描 方文山的歌词。题材十分广泛。所谓题材就是主题。他的词常常都是有主题的，这个主题会涉及到一些有特点的领域和专有的名词。方文山就把这些特有的名词当作意象，多用白描的手法把他们串联起来，营造一种画面和意境。比如老上海的榉木板、豆瓣酱、黄金藤、半墙黑瓦、老唱片；比如米兰的马蹄铁、波兰诗人、旧报摊、巴洛克建筑；比如日本的忍者、山手线、武士刀、味增汤。等等等等。这样一来，方文山等于就是用歌词在画一幅画，用这些意象的堆积，联想出一个场景和一种意境。优势是让人可以体验到不同领域的特点和美感，使歌词具有生动的画面感和浓厚的文化气息。缺点就是，一味对画面和意境的渲染，在情感的表达和心理的描写上就不够着重了，而情感和心理的描写又是歌词中很重要的要素。并不是说方文山的词没有情感，而是情感相对简单和单一，在情感上得到的共鸣较少，更侧重于对画面的描绘。比如评价较好的周氏情歌《开不了口》《安静》《回到过去》《轨迹》《借口》等等，这些描述恋爱中情感的歌曲，作词者就不是方文山了。这是他和其他的词人相比比较薄弱的一环，也是他的特点。3.对于常规语法和逻辑的打破的修辞 熟悉方文山歌词的人都知道，如果把他歌词里面的一些话放在语文课堂上，就是病句了。他喜欢词性上的转变。比如“那饱满的稻穗，幸福了这个季节”，“你发如血，凄美了离别”，“幸福”和“凄美”就是形容词做动词使用。比如“你的美一缕飘散”，“一缕”一词对“美”的单位量化，“酒暖回忆思念瘦”，“瘦”一词的拟人的用法。“那幸福在深秋慢慢地被收割”，“收割-幸福”，这种谓语和宾语的搭配。“手揽回忆怎么睡”，回忆被化物质化。这样的例子还有很多，大家可以找一找。方文山歌词中的修辞很多很多都是在充分想象的基础上写出来的，很多是不大符合平时的语法和逻辑的。这样就导致了他的歌词在语言上十分的生动和精彩，配上意象，使他的语言具有了华丽的特点。让人读起来很有快感，语言用的很活，很有意思，很有创造力。但是，有些人看来只不过是文字上的游戏，耍小聪明罢了，只停留在文字本身而已。雕虫小技，难登大雅。4.想象力和文化气息
方文山的歌词充满了想象和创造力。比如《爷爷泡的茶》《爱在西元前》《威廉古堡》《本草纲目》《刀马旦》《醉赤壁》，如果没有丰富的关历史文化知识和天马行空的想象，是很难创造I出来的。《双节棍》《龙拳》《双刀》，如果没有浓浓的中二情怀，是无法写出这样热血沸腾的歌词的。就连《蒲公英的约定》《小小》《园游会》《麦芽糖》《亲爱的这不是爱情》这样的情歌，也是充满了想象力和校园文化等的文化气息。因此，方文山对文化的理解和应用是相当深刻的。优点就是有意境，有文化感，有想象力，天马行空。而缺点就是过于浪漫主义了，少了写实的东西，都是对文化的理解和想象，少了对自身生活的体验和提炼，不够有哲理和对现实的思考。以上就是我列出的方文山歌词的四个特点。这些特点是十分鲜明的。我觉得方文山特别像一个人，就是李商隐。人们对他的评价有褒有贬。他善于营造意境，辞藻华丽，而又对形式非常的拘泥，喜欢骈文。善用典故，却有时会很晦涩。总体评价在李杜之下。虽然流行歌曲的作词不能跟唐诗直接对比，但是在李商隐的身上可以看到方文山的影子。以上是我对方文山歌词的理性分析和评价，下面是我想说的话。方文山的不足之处，恰恰是那些人们喜欢跟方文山做对比的那些人的长处。其实，比较，是一件没有意义的事情，很无聊。你喜欢他，一定不是无缘无故的，肯定是有原因的。你不喜欢他或者你黑他，当然也是有理由的，不然也不会平白无故地去黑。所以，坚持自己，求同存异就可以了。我喜欢的东西就是喜欢，就不用和不喜欢的东西比较了，因为比较不出结果。方文山这个人和他的歌词就是这样的有个性，正因为有个性，才会有人吹，也有人黑，才会有争议。只是，贬低了别人并不是就抬高自己了，难道你喜欢的东西就没有任何黑点吗？恐怕不是吧。因为这个世界上就不存在着十全十美的东西呀。
其实我原来也黑方文山，现在专门去百度看了方文山的歌词。很多人说到画面感的问题，方文山的确非常喜欢铺陈，其实现代诗歌也有这样的写法。方文山的歌词很容易就能够营造出氛围，但是像很多人讲的，缺少了一根线，没有一根线把整首词扯起来，它就是散的。很多人说借景抒情，要通过画面去体会感情，但你这些营造的感情没有这个逻辑把它连结起来，没有一个起伏变化，它们是散落的。就好像你把这些句子打乱顺序也还可以看，因为它们在逻辑层次上是平行的，所以看着难免平淡，也很难入情。但是作为歌词写作，也不能拿写诗的标准去衡量。要考虑清楚词与曲的契合。有些词可能一般，但是和曲在一起就更加光彩。有些词写得好，但是被曲毁了也不是没有（林夕的那首《我》单看歌词很好，可是一唱出来就特别怪异）。歌词写得好的也有，看看宋朝人写的歌词，别人的镣铐还更沉重，但是好词那是数不清。现代人写词相对自由，除了押韵也没啥特别讲究，当然有的押韵都不押，事实上这样使得写词更加困难，因为完全没有了章法。现代汉语诞生才几百年，我们还用不纯熟是自然的。跑题了，事实上我觉得方文山歌词很好，但是还没有自己的境界。像其它答案说的，不是说他不好很多人黑他，是有些人过誉了所以才看不下去。正所谓一粉顶十黑…就算是堆砌词藻也能堆砌出好的，不是还有花间派不是么，但是花间派也不能不让人说它脂粉气。另外，我也很同意另一个答主说的年龄问题，或者说阅历问题。感觉人老了就不吃那一套了。“越过山丘，才发现无人等候。喋喋不休，时不我予的哀愁。”其实就这样的词在我眼里是很漂亮的，而且直戳内心。哎哎，又跑题了，说啥来着，方文山还有很长时间历练，他的词不差，很好，以后能写出更好的。喜欢歌词这样的事是很私人的，也不必跟别人争。
说说我的一个故事。当年玩仙剑一，我是林月如的脑残粉。后来的仙剑拍成电视剧，我从来没有看过，包括仙二到仙五的游戏，我也没从没玩过。大概因为长大以后渐渐对游戏失去了兴趣，或者太忙的原因吧。但其实内心深处在刻意回避仙剑的一切，大概是想保留对仙一和林月如最初最真实的那份感情罢。所谓相见不如怀念，在我心里林月如就是用来怀念的，如同初恋一般，如果电视剧再看一遍，游戏再玩一遍，时过境迁，我怕变味。（请原谅我的煽情）直到有一天我听到了阿桑的《一直很安静》明明是三个个人的电影我却一直不能有姓名当时在想，只寥寥数字，平铺直叙，但一个第三者的落寞与不甘跃然纸上，画面感极强。金句啊。再后来，才知道这是仙一电视剧里面林月如的主题曲，作词人是方文山。再听《一直很安静》时，泪水流了下来，觉得对林月如的写照，再没有比这更贴切的了。周董刚红的时候，方的词就已经以一种清新的风格席卷词坛。今天大家听惯了中国风的歌词，审美疲劳，但方周、和王力宏、陶喆等人第一次把中国风发展为为流行歌坛的一股势力时，其意义是划时代的。比起那个时代歌词通篇的爱来爱去死去活来无病呻吟，实在强上太多。更何况方的歌词远不止中国风这么简单。我不够资格为方文山的写词水平定性，或许十年二十年以，回顾华语流行歌坛，自有棺盖定论。但于我来说，千万句歌词中，有那么一句能戳中内心，足矣。感谢方文山。
不想翻老梗，聊点新的 《武媚娘》的主题曲「无字碑」方文山作词 张靓颖献唱 （副歌部分）无言立无字碑眼带泪 功过随人是非我无愧 史册任由它写 不求了解 如真能再世轮回 愿來生落戶山水 寻常布衣家有你陪 总得来说方的词文学上直抒胸臆、画面感强；音律上讲韵脚工整（这点让他的词不管是唱起来还是念起来都非常好听。方在自己导演的电影里也说过「这种韵脚诗可以拿来作词」类似的话。随便拿出几首词都能看出来他对押韵的注重） 除了押韵，我认为他作词的歌曲“听着好听”的另一重要原因-- 【词与曲调的配合】 以这首歌为例，之前曲调婉转，副歌开始逐渐激进，发展到最后三句已经是铿锵有力；加上编曲声势浩大，整个是一种大气磅礴君临天下的气场。 再看歌词，有两点∶第一，用的几乎都是开口音或者半开口音，这样唱起来有种洒脱感，非常有利于演唱者情感发挥。（试着用“en嗯”音通篇唱下来和“la啦”音唱下来，感觉是非常不一样的） ；第二，非常注意平上去入的使用。明释真空《玉钥匙歌诀》讲到:平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急收藏。（平对应如今普通话的一、二声，上即三声，去为第四声。） 平声音最长,而且高起高收（如“无言”二字，长音婉转）；上声开口读时用力，低起高收（如“写”“解”，感情强烈）；去声顿挫有力，（如“再世”“落户”处的重音），四声的使用与编曲契合度非常高，情绪一层一层铺垫，唱起来自然挥洒自如。（当然跟演唱者很有关系，私心觉得张唱这首歌再合适不过XDDD）【再说一说这首歌词的文学功底】以「不求了解」为分界线，只读上半篇词，能感觉到主人公什么样的性格？任性！好啦，画风合拍一点，叫唯我独尊。夸张一些，甚至能看见女皇大人拂袖而去的画面。（可能我脑洞太大XDDD）再看后面，对儿女情长的描写。我们来对比一下其他的古风歌曲汪苏泷的「三国杀」里是这样的: 三分天下 为谁争霸如今我已剑指天涯却只想为你抚琴从此无牵挂张杰的「天下」心若无怨 爱恨也随他天地大 情路永无涯只为她 袖手天下「无字碑」如真能再世轮回 愿來生落戶山水 寻常布衣家有你陪 前两个用了长短句（这不是打空格的问题，而是因为有断句、有转折），显得很缠绵，有点拖泥带水，并且用的意象很空（天下、天涯）。方用的三个句子语意一气呵成，干脆利落，非常适合歌曲的快节奏，同时又不失武则天的果敢霸气。他用到的意象很实在，让人脑海里马上浮现一对身着布衣却相依为伴的寻常夫妇，这就是「有画面感」的原因。（所以有人说方只会堆砌词藻，我不认同，他的动词和名词搭配的相当好，每个句子都能给人实实在在的画面，绝不是盲目的垒在一起。）但是比起「有画面感」，我更倾向于把它归纳为「达意」。寥寥几语，整个故事却呼之欲出；留白留得恰到好处，节奏又拿捏自如。这样深厚的功底，绝不是一朝一夕能达到的。--------------手动分割------------深夜手机码字 先码到这里 改天更几首新歌先声明，答主所学专业与声乐与文学毫无关联，以上这些全是看到题目一时有感而发来的，诸多纰漏欢迎大家指出。音律的不部分，不知道自己有没有「过分解读」，但是答主认为，作为词作者，只有文学功底必然不够的，只有与音乐融合在一起，词才能写的更好看也唱的更好听不是？何况方是个有天赋的作词者，声调音律的搭配想必都习惯成自然了吧。PS:一直觉得方和某个词人（是古人啦，不是歌词作者）的风格特别像，什么时候空了看看来写一段。
方文山的词，其实有相当一部分是蛮有水准的。其实大部分的人一提到方文山，自然就想到他的中国风。缘因之前中国风的歌词有太多批评和质疑的声音，导致很多印象流的人对于方文山的词产生了呵呵的心理吧。其实真正的杰迷应该知道，方文山不仅仅会写中国风，他的情歌写得也是蛮好的，有很多的佳作，格调别致，就感情的表述和文字的美感是不输于两伟文和罗大佑的。比如《爱在西元前》古巴比伦王颁布了汉谟拉比法典刻在黑色的玄武岩距今已经三千七百多年你在橱窗前凝视碑文的字眼我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸这首歌的歌词相当有特色，它的题材是写西方历史的，这在华语乐坛少见不说，还有古巴比伦、汉莫拉比法典，玄武岩等厚重的历史意象列开后，忽然就跳脱出来，由古转今，我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸。这种蒙太奇似的写词手法，当真让人叫绝！比如《上海1943》泛黄的春联还残留在墙上依稀可见几个字“岁岁平安”在我没回去过的老家米缸爷爷用楷书写一个满黄金葛爬满了雕花的门窗夕阳斜斜映在斑驳的砖墙铺着榉木板的屋内还弥漫姥姥当年酿的豆瓣酱我对着黑白照片开始想像爸和妈当年的模样说着一口吴侬软语的姑娘缓缓走过外滩这一段歌词，动静结合，仿佛电影的镜头，有长镜头“说着一口吴侬软语的姑娘缓缓走过外滩”，有特写“泛黄的春联还残留在墙上，依稀可见几个字“岁岁平安””，寥寥数笔，整个老上海的风韵就跃然眼前，有情有景，叫人仿佛身临其境。比如《七里香》窗外的麻雀 在电线杆上多嘴你说这一句 很有夏天的感觉手中的铅笔 在纸上来来回回我用几行字形容你是我的谁秋刀鱼的滋味 猫跟你都想了解初恋的香味 就这样被我们寻回那温暖的阳光 像刚摘的鲜艳草莓你说你舍不得吃掉 这一种感觉这一段是《七里香》主歌部分，窗外的麻雀在电线杆多嘴、手中的铅笔在纸上来回、秋刀鱼的滋味初恋的香味，这寥寥数笔的意象，清新朴质，又是满满的小情趣，这种铺开画面，就将听众的感情自然代入的功力，方文山是尤为擅长的。当然很多人写情歌都有这样的功力，但是方文山难能可贵的是他还可以吧恋爱的滋味写得如此有诗意，并不是一味的倾诉和歇斯底里的挣扎，融情于景，诗情画意，这是说不出的恰到好处。再比如《珊瑚海》转身离开 分手说不出来海鸟跟鱼相爱只是一场意外我们的爱（给的爱）差异一直存在 （回不来）毁坏的沙雕如何重来有裂痕的爱怎么重盖这首歌是周杰伦最为经典的对唱情歌了。之所以经典，旋律凄美是一方面，另一方面就是它无与伦比的类比性歌词。“海鸟跟鱼相爱，只是一场意外”！单单就是这一句类比的意象，瞬间提升了整首歌的凄美感和内心的无奈挣扎感，可谓是鬼斧神工。这样好的句子，我相信必然不是刻意想出来的，而是作者才气注入笔下的灵光一闪！必为经典！最后再说说《迷迭香》你的嘴角 微微上翘性感的无可救药想象不到 如此心跳你的一切都想要软性的饮料 上升的气泡我将对你的喜好一瓶装 全喝掉这里最不缺就是热闹你煽情 给拥抱烛火在燃烧 有某种情调眼神失焦了几秒关于你的舞蹈你慵懒的扭动着腰 受不了你随风飘扬的笑有迷迭香的味道语带薄荷味的撒娇对我发出恋爱的讯号你优雅地像一只猫动作轻盈地围绕爱的甜味蔓延发酵暧昧 来的 刚好软性的饮料 上升的气泡我将对你的喜好一瓶装 全喝掉这里最不缺就是热闹你煽情 给拥抱烛火在燃烧 有某种情调眼神失焦了几秒关于你的舞蹈你慵懒的扭动着腰 受不了你随风飘扬的笑有迷迭香的味道语带薄荷味的撒娇对我发出恋爱的讯号你优雅地像一只猫动作轻盈地围绕爱的甜味蔓延发酵暧昧 来的 刚好你的嘴角 微微上翘性感的无可救药想像不到 如此心跳你的一切都想要你的唇膏 鲜艳讨好一股自信的骄傲什么预兆 气氛微妙因为爱你我知道预兆 气氛微妙因为爱你我知道这首歌的歌词，应该是方文山目前所有的创作中，我最喜欢的一篇了。《迷迭香》是周杰伦恩师戴国瑛老先生最喜欢的一首歌，这首偏拉丁舞风格的歌曲，融合了爵士乐风格，尽显了中国韵味下的百老汇风情。为何喜欢这篇词，因为这篇词好在通篇妩媚妖娆，非常切合整首歌的格调，几乎每一个字都散发着让人微醺的性感气味，真是妙极了。一开始我并不知道这是方文山的词，也是从这首词开始，方文山在我心中的词人地位瞬间拔高！所以很多人说方文山是很优秀的作词人，不单单是他能写一些死扣韵脚的中国风，还有他那些满满画面感，句句有诗意的情歌歌词也是他优秀才华的闪光体现！
三流网络歌手和豆瓣音乐人犀利点评台湾金曲奖词人，颇有农民科学家声称推翻了相对论之感。连老猫都能成为音乐教父的内地歌坛辛辣评价方文山的词为高中生水平，想来广场舞大妈的水平必定比高中生不知道高到哪里去了。虽然我平时常黑湾湾，但是某些方面我还真不好意思黑。
更新：增加了方文山歌词与后现代主义的关系。方文山的词水平是华语一流。一、方文山在金曲奖上的成绩金曲奖应该是华语流行音乐上最具分量的奖项了。关于它的权威性和公正性，可以参考资深音乐人周治平的访谈。曾担任2000年第11届金曲奖评委的资深音乐人周治平，列举了成为合资格金曲奖评委的几个必须条件：“首先是这个人当届没有入围任何作品，也不存在跟当年报名的任何参奖作品有关系；另外一个是在行业内有一定经验和权威。”他回忆，当年大会一共邀请了15位评委，从制作人、歌手到电台DJ都有，行业涉及范围广而且多层次，可见大会从评委的组建环节就已经很费心思。 方文山十四年来 入围11次 获奖2次 这种水平还被说是堆砌辞藻？还是高中生水平？其中第13届金曲奖最为碉堡入围名单:方文山／威廉古堡方文山／愛在西元前方文山／上海一九四三陳曉娟／船《我不是天使》黃舒駿／改變一九九五《黃舒駿一九九五》鄭進一／家後《江蕙同名專輯》6首中方文山入围了3首，占了入围的一半，最终以《威廉古堡》获得最佳作词人大奖。入圍 台灣第十二屆金曲獎最佳作詞人：《娘子》台灣第十三屆金曲獎最佳作詞人：《威廉古堡》入圍 台灣第十三屆金曲獎最佳作詞人：《愛在西元前》入圍 台灣第十三屆金曲獎最佳作詞人：《上海一九四三》入圍 台灣第十四屆金曲獎最佳作詞人獎：《爺爺泡的茶》入圍 台灣第十五屆金曲獎最佳作詞人獎：《東風破》入圍 台灣第十六屆金曲獎最佳作詞人獎：《止戰之殤》入圍 台灣第十七屆金曲獎最佳作詞人：《髮如雪》入圍 台灣第十八屆金曲獎最佳作詞人：《菊花台》台灣第十九屆金曲獎最佳作詞人：《青花瓷》入圍 2011年第二十二屆台灣金曲獎最佳作詞人：《煙花易冷》二、专业人士的评价一些文学研究的期刊有一些从文学研究的角度上对方文山的词作品的评价1.池文汇《“语 病”中 的 美 感——浅析方文山歌词创作的特殊手法》& 现代语文&一、超常搭配歌词写作为了追求语言的陌生化，多采用超常搭配的手法。有词语表意上的超常搭配。例如：（2）她的睫毛弯的嘴角/用眼神对我拍照/我戒不掉她的微笑（《她的睫毛》）“眼神”被用来“拍照”，这种搭配其实可以看作是一种新奇的比喻，把眼神比作相机，微妙地表达了“我”被对方凝视时略带羞涩却欣喜的心理。“我戒不掉她的微笑”也十分巧妙，因为一般只有“瘾”才是“戒掉”的对象，而这个搭配则表达了“她的微笑”像“瘾”一样让“我”沉醉而不可自拔。二、语法成分的缩略与添加有时作者为了歌词的凝练、韵律的协调、意境的营造及表达特殊情感的需要，常对句子中的一些成分进行缩写和省略。例如：（3）我送你离开千里之外（《千里之外》）这句话如果按通常方式理解是说不通的，一方面“离开”的宾语一般是某地，而“千里之外”则是一个范围，犯了搭配不当的语病。另一方面，按照句义理解，“千里之外”也不是“离开”的宾语，所以传统的表达应该是“我送你离开到千里之外的地方”。但这种表达方式显得过于呆板沉重，缺乏诗意。歌词省略了“到”这个谓语动词和隐含的“地方”，一方面是由于受韵律的限制，另一方面是因为歌曲本身在“离开”与“千里之外”间有短短的停顿，足以使听众理解句子的涵义。三、语言的异化歌词的语言还常常因为受外来语言的影响而不符合现代汉语规范。如：（6）我用几行字形容你是我的谁（《七里香》）“谁”作为疑问代词一般不被定语修饰，而在这句歌词中，“谁”却失去了疑问代词的特有功能，成为定中短语的中心语。这种用法在规范的现代汉语中是没有的，它是由英语中以“who”为引导词的宾语从句演化而来的。这样有意欧化的句式很具有主观性及叛逆色彩，让歌词变得新鲜有趣，容易赢得年轻人的喜爱。四、不完整语句和强制拼凑作为歌曲的演唱素材，歌词的意象必须具有很强的流动性和艺术表现力，重在情境展现，而且要同音乐相符，因此，正规的句法和修辞在歌词中有时就不得不让步。在节奏较快的歌曲或者说唱中，常常会出现语句不完整和强制拼凑的现象。例如：（7）“以敦煌为圆心的东北东/这民族的海岸线像一支弓”（《龙拳》）“以敦煌为圆心”是一个状语成分，而“东北东”就让人有点摸不着头脑，似乎是为了押韵而写。而“这民族的海岸线像一支弓”与前一句也没有形式上的联系。但听众基本可以理解它要表达的意思，即“以敦煌为圆心向东北方向画圆弧，就是这民族的海岸线。它的形状像一支弓”，这一定程度上也是为了追求语言陌生化而采用的新形式五、多种手法的复合对于以上谈到的几种特殊手法，方文山的歌词还有将它们复合使用的现象。比如：（8）“一壶漂泊浪迹天涯难入喉”（《东风破》）有人认为这一句语义完全不通。实际上，这是两种意思的合并，可以分为“一壶漂泊浪迹天涯”和“一壶漂泊难入喉”两句来解读。第一句结合了名量错位搭配和借代的手法，“一壶”本该与“酒”搭配，而有意与“漂泊”放在一起，听众将“酒”与“漂泊”的意象不知不觉地融合到一起，使其表达简练而含蓄。“一壶漂泊”在这里代指的是主人公，“浪迹天涯”是主人公的经历。在后一句中，“一壶漂泊”则可能的确指酒，主人公因为心情痛苦而使酒“难入喉”。不过，由于歌词表意的模糊性，也可以理解为醉酒一般的心情，“难入喉”象征作者难以忍受这种心情。分开来看，两句都十分巧妙，而复合为一句则巧上加巧，也许听众第一遍还不能完全体味词意，但通过反反复复的吟唱，歌词的意境就会慢慢渗透到听众的内心，由此产生感情的共鸣。2、丁烨《展开“中国风”的翅膀飞翔——方文山歌词“中国元素”解读》&四川戏剧&3.焦文卿《方文山歌词的后现代元素》《电影评介》三、方文山歌词的后现代元素 ……方文山喜欢文学电影和编剧，他的创作风格是他奇特的比喻和跳跃性的词句，乍看觉得词语之间风马牛不相及，却极富创造力和想象力，构建了一个立体的思维空间，让人惊讶原来文字也可以这样剪接。方文山表示这完全得益于电影：“电影是剪接的艺术。比如说今天有个人被杀了，一般人会直接写出来，而我会运用电影的分镜头来写：月黑风高，一张不怀好意的脸，一把刀，一个黑影跳过墙，一滩血。我的歌词不那么平铺直叙，一句一句的连接不是那么理所当然，我可以跳接，就像‘印第安老斑鸠，学会开入口，仙人掌怕羞，蜥蜴横着走’。没有必然性的联系，却有一种气氛在里面。” 这种和电影表现手法类似的手段有以下几个方面：在时空结构上，打破了以前传统的线性叙事结构和按日常生活时间展现的物理空间，把过去和未来、记忆和幻想、现实和神话按表现意念的需要随意剪贴转换，形成了滚滚涌动的意识流式的碎片情节：在时空观念的理解和表现方面，把两个截然相异的时空拼合在一起，抵消了古代、现今、未来时空之间的界限，界定现今的相对时空，或界定古代、未来的相对性二元对立性己不复存在。这正是后现代语境下，
“能指”与“所指”之间的必然关系变成随意性的多元关系。将后现代主义置于历史和社会基础上加以考察之后，决定了后现代主义同现代主义相区别之处，这区别表征为：深度模式削平、历史意识消失、主体性丧失、距离消失等几个方面，总体上说，后现代主义平面感所要打破或削平的是多重深层模式。后现代主义的文艺在时空运用上，专注表面，是一种不及内层象征或寓意的拼凑，
“拼凑”的出现是由于主体的消失而带来的后果。 ————（“波普艺术之父”）
当一个事物妇孺皆知的时候，否定它可能是让自己标新立异的必要手段。---------------------分隔符----------------------------------------------：57更新原标题被修改，我特此注明，我的答案是对应原标题“为什么有些人一听到方文山就感到不屑，他的词有那么差吗？”的回应。至于他的词在音乐界是什么水平我并非专业人士所以没有资格评判，我只知道在某期天天向上里他自己承认不能和林夕相提并论。知乎提倡干货，但有些评论类问题是难以量化并且让所有人信服的。很多人都有自己的喜好，我也相信赞我的同学很多对于周杰伦的歌对于方文山的词有特殊的感情，这是评价一个事物不公正却客观存在的因素。我唯一的观点永远是，评价任何事物一定还是理性为主感情为辅，以事实为依据，不呈一时口快，拒绝脑残粉拒绝无脑黑。能支持就支持，不支持就中立，可以反对但不要打压，我是玻璃心
，我为自己带眼。------------------贴出我认为不错的，非周杰伦歌曲的作品--------------------- 11：48更新醉赤壁 林俊杰旁的老树根 像回忆般延伸你问经过是谁的心跳声 我拿醇酒一坛饮恨烟味 陈奕迅这玫瑰终究会凋谢 迷途在嘲笑着那些绿叶春天终于也妥协 开始朝着死亡那一边倾斜亲爱的那不是爱情 张韶涵太美的承诺因为太年轻 但亲爱的那并不是爱情就像是精灵住错了森林 那爱情错的很透明小小 容祖儿我的心里从此住了一个人 曾经模样小小的我们那年你搬小小的板凳 为戏入迷我也一路跟一直很安静 阿桑给你的爱一直很安静 来交换你偶尔给的关心明明是三个人的电影 我却始终不能有姓名千年之恋 信蝴蝶依旧狂恋着花 你却错过我的年华错过我转世的脸颊 你还爱我吗壁虎漫步 潘玮柏我是壁虎等待蚊子 你是蝴蝶抓不住又要ㄍ一ㄥ真是苦直来直往 孙燕姿对爱恨欣赏　直来直往
有一种勇敢　叫做原谅刀马旦 李纹耍花枪一个后空翻腰身跟著转 马步扎的稳当耍花枪比谁都漂亮接著唱一段
虞姬和霸王眼泪知道
温岚已经 你可知道给你的爱已经 眼泪知道热带雨林
she你像在寂寞上空盘旋的秃鹰
将我想你啃食干净
说说方文山，我有一段时间很不喜欢他，尽管我最喜欢的歌手是周杰伦。为何？因为我觉得他在堆砌词藻，这使得我审美疲劳。而且我成年以后更加注重的是歌词中的感情。比如李宗盛大哥的歌词。但是在这里我得深深的对方文山表示抱歉。方文山真的是当今词坛第一人。他最擅长的不是中国风，这一点很多评论里都说过了，我认同。他最擅长的也不是情歌，他写情歌的歌词水平在我看来还不如周董最近亲自作词的几首歌。他最擅长的也不是写深刻，因为他写的深刻那真的是在装，在堆词藻，这方面他不如黄俊郎，仔细看看最近那首窃爱的歌词，方文山写不出这神髓。那么他长在哪里？在我看来，七里香才是方文山的代表作。也是他提出 诗 这一概念的开端。 周董的铁粉都知道，正版七里香专辑的歌词本上 七里香的歌名下面写的是 曲：周杰伦 诗：方文山 我一开始只道是打错了，也是今年才理解。七里香之后也是方文山真正开始写爱情的时候，在那以后他的词进了一个阶段，之后的一路向北，这首歌词一点也不华丽，也跟头文字d的情节并不非常吻合，但听到这首歌开头的引擎声，听到 我用眼光去追 竟听见你的泪，谁想不起电影结尾拓海开着86飞速离开的画面？仔细看看，七里香以前，他情歌写得真的不多。而且写的很虚，如爱在西元前。所以我将方文山的词最擅长的一种，称作主题爱情流。就是结合某个中心事物，或者主题说爱情。这一点是林夕和陈信宏无法望其项背的。大家都说方文山是画家，擅长渲染景境。但是若你觉得他只是写景你就大错特错了。此外，中国风不是方文山最擅长的，但当今词坛，写中国风的 没有人能比得上他。我这一句一点也不虚。举个最简单的例子，青花瓷的歌词你真的看懂了吗？适逢今晚不上班。为了佐证我的观点，我用手机将我心里背下的青花瓷歌词以及其蕴含深意为各位看官讲一讲，要是有个别词和字眼错了，请各位谅解：素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹 一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图 韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去到我去不了的地方第一段主歌讲的是 在宋代，至于为何是宋代，稍后讲。我 是一名在青花瓷素胚上作画的画师，正在青花素胚上作画，边画边想心上人，笔下的牡丹，就像你初化完妆的样子，这是一缕檀香从屋内飘出（我画着画着因为想你抬起头恰好看到了）这一幕让我想起了自己私藏的心事，因此将笔搁下，整理思绪。（讲现况）第二段 我从前所画过的青花瓷瓶上的仕女图，其实里面有我自己微小的心思，你的嫣然一笑被我画在了仕女图中某个仕女的脸上。这自然是我变画边想你使然（这里入木三分，想必大家都有这个经历，热恋之中工作的时候也想着对方，甚至不断在纸上写她的名字）可你的美却像着檀香，一缕飘散，飘到千里之外（讲回忆，描述你的离开）天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色等烟雨而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意副歌先保留，讲完三四段主歌再说色白花青的锦鲤跃然于碗底 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇 惹了你 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去大家能看出什么吗？对，轮回，穿越。看过青花瓷mv的就知道，虽然周董不一定理解方文山的意思，但方文山确实在这里玩了一把穿越。青花瓷就是这轮回的线索。在现代 我看着青花瓷器的碗儿底下，画着锦鲤（现代最亲民的瓷器自然是碗，而不是瓷瓶）临摹千年以前我们相遇的朝代的字体，宋体。今生我写的时候仍然想着你，我们千年以前是怎样的故事？线索和秘密都隐藏在这青花瓷里，但太微小太隐秘（前世我因为太悲痛而忘记了我们的故事？这里是我个人突然开的脑洞～）（第三段讲的是今生）那一年 下起了雨 我路过江南 在你家大门前避雨 你隔着窗帘看到了我 （帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 这一句是我最喜欢的一句，而且真的不是在堆词，一句话就讲了我们的相遇）而后的几句，说的则是我们的分离，原因并没有详细说。最后来说说副歌天青色等烟雨 而我在等你这一句出自宋徵宗的诗句“雨过天青云破处 这般颜色做将来” ，刚才讲第四段主歌 说到相遇的时候说到了是因为下雨 是的，天在等雨 而天下起雨了 我们能否再相遇？炊烟袅袅升起 隔江千万里第二段的主歌的檀香 让我想起了江那边人家的炊烟 我在想你 你是否过着寻常日子？过的安好？在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔我没有细查汉代和宋代之间隔着多少年头，这是不是在说着我们的上一次轮回？是这一次轮回的伏笔？或是说我遇见你的时候是因为你欣赏我在瓶底的汉隶。有专家考证过说在宋代官窑的青花瓷瓶底是不书汉隶的，但是文山兄这么写了…我们就不深究了。天青色等烟雨，而我在等你月色被打捞起 晕开了结局结局是什么？就是第四段主歌的在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意对你的爱意被我倾注在了这青花瓷中 传世珍藏 永垂不朽 而这时瓶上的你还是我俩热恋时我在仕女身上画着的，你带着笑意的脸。如果不相信，可以去看看最近周董新歌 天涯过客的歌词。也隐藏了很多玄机，按照时间场景说的有条有理，绝不是我乱说乱捋。创建于
只贴一句歌词——《牡丹江》：“到不了的都叫做远方，回不去的名字叫家乡。”
这句够不够给梁黄伟文提鞋？
如果把一首诗词分成叙事，描景，写物，抒情，讲理，言志六样的话，一般前三样要跟后三样搭配起来境界才容易高起来，像我们高中时评价那些名诗一般都离不开借景抒情，以物言志之类的话。而单纯写前三样的话，很难出高境界，就算是写出“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的王勃，在顶尖词人/诗人里的地位都不算很高。而单纯写后三样的话，达到高境界还是相对容易，我们有直抒胸臆这个词。
上面说了一堆，进入主题了。方文山的长处在构建很美的画面感，也就是在描景方面。而方文山的问题在于后三样，讲理、言志是缺失的，抒情方面不擅长。抒情大多没有推进，停在比较浅的层次。例如《青花瓷》，主歌部分构建了佳人跟青花瓷互相交织美轮美焕的画面，美到快要哭了，就等着副歌再把情感推进一点就可以哭出来了，结果副歌推到“而我在等你”就停了，顿然觉得好没意思。然后开始怀疑之首到底想说什么，是想说情吗？没理由说这么浅这么俗套的情啊！是为了写青花瓷吗？那把“我在等你”写进来干嘛？应该说这首歌是以青花瓷为线索，主要是写爱情，但只写了个很浅很俗套的爱情，所以我对它的评价是言之无物。《夜曲》也是一样，主歌部分很好地渲染了萧瑟的氛围，但感情只推到“纪念我失去的爱情”。写情方面写得好的我觉得就只有《千里之外》和《甜甜的》（我没有完整听方文山所有的词，或许还有更好的）。《千里之外》写出爱情在时代面前的无奈，虽然主题没什么新意，但境界高了不少，再加上其画面感，是首上乘之作。而《甜甜的》难得不堆砌，朴素之中含有清新，很好地写出了青春爱情的甜蜜。
方文山在后三样上的基本缺失，有人不屑是很正常的。言志的缺失，摇滚青年不屑就很正常啦。讲理缺失，希望从歌曲里有所领悟的不屑就很正常啦。抒情也差不多缺失，多愁善感的人不屑也正常。而画面感，说好听是画面感，说难听是风花雪月。后三样的缺失，造成就是没什么主题。试用言之有物套一套方文山的词，看还能剩多少，再用情真意切去套一套，看还能剩多少，或许你也会有些不屑了。
门前竹瘦 清风折柳 你要走风不停留 何苦绕来 摇晃灯火光新歌《天涯过客》里面这么一句话都足以体现水平了吧。
23/念一首诗给你听 因为害怕 将只敢在梦中喜欢你的我的那部分 吵醒
于是乎 我默念了一首诗 给你听
打开诗集的动作 很小心 很轻
很轻 很小心 就像猫跟风铃 我念了一首诗 给你听27/单纯爱情羽化成蝶 恋人们觅食 取之不尽的体贴
温柔长满了旷野 思念像森林般紧紧包围
在誓言播种的季节 转眼间 厮守终生结实累累
你的 单纯 自成一个世界
人潮中 爱透明的 可以连续看穿 好几个谁29/初吻前的距离还没有完全成熟的情绪
也还没有 多余老化的经验 可以落地34/无可救药的三十一个字一抹 夜来香 在月光中形容你的模样
素净的脸上 就连生气都皎洁的 很好看35/一条暧昧的状态我刚刚真的就差一点 亲到她 苹果光的脸颊42/猫的恋爱史
猫有猫的 心事
被豢养 在一个干净塑胶制的 专属房子
活动范围 离不开这几平方公尺
然后只被要求提供乖乖的 可爱的 样子……44/小右手天空之所以放睛 的线索 你之所以怎么 爱上我 48/第六个不可能呢颜色不可能 有这样纯白的沮丧透明度也不可能 有如此高的忧伤当我开始彻底迷恋你那不可能 的模样就连最无情冰冷不可能 的难堪那字眼都结晶成根本不可能 的漂亮49/不要我不要 不要 真的 不要在红颜已经衰老 青春已经燃烧多愁善感的回忆也已经凝结成了 石膏还要在稿纸上 苦心的经营关于 爱情的 种种美好我说那真的 真的 真的很好笑51/爱过你有些美好只能属于 过去53/道歉的姿态55/苹果牛奶猫还是偏 苹果牛奶 偏爱 近似某种口味的爱沉睡中的左边人 被体温眷恋般不舍的依赖我从床的右边醒来 带着新长出的尾巴离开然后开始像猫一样 的偏爱 苹果牛奶偏爱 你也偏爱的那杯 浓郁香醇的 未来62/潜意识违规梦境中 那个很清楚 的谁一如 暗处里隐密猥亵的偷窥是唯有自己 才能让自己 定罪70/诗 于是被唾气分手竟然可以 竟然可以 如此过分的美丽伤害 盘根在见雨飘摇的 岩壁一次次被削薄 那些狼狈不堪的过去直到 露出那血淋淋见骨的 我已经 不爱你原来 在诗人的手里 锥心泣血的别离可以是 居然可以是 极浅极浅的 淡淡一笔73/风的风格快乐 没有任何形状的 自顾自的唱歌至今 唯一无从被切割的 还是 风的风格74/变心在确定你离开的 那一天我打开字典 开始查什么是 厌倦在第两百三十七页 斤字部 九画的那一面我只查到两个字 新鲜75/个性关于听觉 它与潜意识是同一种世界就像婚约 并不能单方面的 填写习惯横行的蟹 不是直线泅游的鱼所能 了解76/婚姻
初始化84/韵脚游戏不 其实我所有的努力 堆砌堆砌 这些 有韵脚的字句都只是为了最后一句 最后一句最后一句 无懈可击 爱你89/一直有误会在进行讨厌自己 随便的一笔 就是勾人魂魄的伤心轻松的叹气 就是一篇锥心泣血的 悲剧只是为了听 从他口中说出 我是真的爱过你并且 不后悔 我们那段记忆我可以 毫不犹豫 瞬间 就老去如此这些 肤浅的字句 押了些韵脚的东西居然 有一个美丽的名字 叫爱情97/荷尔蒙导电事件薄流动不规则的 并被爱抚的月光经由台下激情跟着鼓掌的鼓掌 以及更多的鼓掌于空气中煸动起来的气味 在呼吸间即已完成了票房当日即席表演的桥段 获得了极佳的 赞赏最可笑笨拙的 才允许出现在 纸上执笔者的官方态度 甚至缺乏想像大量滞销的语言跟文字 正大量滞销于市场黑市的买卖 充斥着一咱欢愉 的紧张绝少被亲眼目睹的 还包括荷尔蒙实际的长相98/所谓的抽象承诺 应该指的是一种 抽象的时空时间 不该被如此具体的 形容那年圣诞凛冽的寒冬 还一直隐藏在人群中多年来已堆积成 不易溶解 的痛再怎么解冻 也很难还原为 当初纯水 的内容而你的伤 是如此 浅显易懂在火树银花的城市上空 你试图拨慢 平安夜的钟试图 让所有收到圣诞卡片的人 都停止拆封因为 永远爱你 是一行 雨一停就会消失 的彩虹103/鹅黄色的初恋下午那些风干的童稚 幼小干瘪的身子 怎么也挤不胖我的心事105/时间一直在经过时间一直在经过 我只知道取暖的人 是我116/关于以下这些事亲爱的 我真的真的真的 无法 对你解释就像 冬天永远不懂阳光灿烂的日子就像 啤酒罐永远说不清楚被抛弃的故事就像 北风永远离不开街上的旧报纸就像我 永远都不会解释 关于以上这些事但是 我却明明白白一件事并能清清楚楚的说出 九个字我 爱 你 直 到 世 界 末 日123/那些来不及的从前突然意识起来 自己是夏天 的夏天跟冰块间的那些 我们称之为 点点也就 大刺刺的 毫不避嫌突然也是自觉是火焰的 那些火焰睡梦中的纸 都还来不及睁眼也就边烧边被 那个 点点突然了解 身为终究会被抽完的烟 的烟也开始放肆起来 跟嘴唇 点点等突然 意识 自觉 了解 这些字眼青春早已走的老远老远 剩下一个 点124/皱纹我用第一人称 将过往的爱与恨抄写在我们 的剧本我用第二人称 在剧中痛哭失声与最爱的人 道离分我用第三人称 描述来不及的温存就已经转身 的青春125/线索在开车离开你家 的路上自尊是我正前方 呼啸而过的 伤有时候 线索就只有这样亲爱的 还需要什么吗你难道不知道 有一种感觉叫做想像129/住在左心房
的心事我住在左心房 浪漫如花海般的地址一翻身 不小心被我压扁碾碎的 那些心事那些内容 该怎么对梦境 解释我在白天清醒时 绝对 不可能 发誓143/说不出口 之后等月圆的时候 夜行的蝙蝠 决定举起手决定 在最安静的时候 吸食怎样 的温柔趁森林木屋 还有 一碟温热 的余火窗外的防风林 也还来不及咀嚼 受寒的哆嗦我盛了一碗梦 之后 心中暗下决定 决定牵你 的手149/那些喜欢的句子都太短153/我对你说的那句 欣赏诗的字句 再怎么浓缩简短意象再怎么隐讳 暗喻 转弯我还是不得不挫折的写下 一行如果不是因为 性的想像155/答案有时候不一定要有意义 就像这行白底黑字的细明体就像 这网志留言跟宋刻本线装书 的关系落差有落差的美丽 不是所有的事情 都必须解释的很 彻底就像 永远 不会爱上我的 你158/烂醉165/迷恋着一气呵成比例几近完美的唇 毫无瑕疵的吻嘴角旁 永远有一丝淡淡 的冷她 让你在爱上她的 过程忘记有一句话 叫自尊忘记有一个字 念愚蠢最后 还忘记怎么写 恨她让男人 在慢慢崩溃的 过程不得不低头 承认 原来眼神 会带来伤痕美丽 可以 杀人170/至死不渝你在我最最 最爱你的时候以一个与地平线平行的角度 离开我我小心翼翼的将你亲手交给我一枚风干的 难过仔细的栽种在我记忆深处最显眼的 角落然后 用我一辈子不被污染的寂寞深情的 灌溉着 直到它枝繁叶茂 根盘交错开了花 终于 也结了果一双长茧的老手 在树下触摸着我那已爱你四十多年 的轮廓果实在身旁微笑 面向我 坠落并且骄傲的跟泥土说原来 人世间所谓至死不渝的爱情是指 我172/我又怎么会望着窗外皎洁如水的 月光以及 夏夜里满园的茉莉馨香开始认真 认真的想答案是啊 人世间哪那么多 风霜若不是 若不是 你转身离去的模样让这个没有枫叶的季节看起来 都那么沧桑我又怎么会 怎么会 想赶在短促的青春消逝前将关于爱情种种的 离合悲欢一次 写完175/我以为你应该以为我应该喜欢你183/脑前叶的某些记忆层你在梁上结绳 说轮回都要 再等那今生 今生 亲爱的 你到底 用什么人称185/禅我对你分手后 比从前快乐 很不爽这莫非 亦或 直指人心的一种 禅192/路过的风景我那段声嘶力竭 被你钉在墙上的 爱情是一幅 被你路过后 就顷刻消失崩坏 的风景194/心事千年前 我用汉隶 写下唐诗而今生 我又开始 为你填写歌词那个前世 居住在长安的女子是我轮回 再轮回的 心事195/如果如果 连月光都拒绝精灵如果 连魔法都撤退出森林如果 故事第一行 就开始出现阴影那么亲爱的 你要叫我如何相信这世上 还有一尘不染 的爱情196/等待风景我用玫瑰花香 清清 淡淡的 收听远方 你瓶装的思念 脚步声 很轻我们的爱情 单纯透明 缓缓的 由远而近201/有些事是只能在心里的美丽轻盈如猫一般的秘密202/渡边菊子的樱花祭老人步伐不稳摇晃着肩 从清酒中打捞起 初恋却迟迟喝不下 呛鼻的从前君一天如同一年 君一年如同永远204/蝴蝶幼虫的空气 蛹破的记忆205/妥协日渐衰老中的旷野 一再错过梅雨来临的季节于是 我 放弃一尘不染的飞逝不再错过身边的落叶 眼前的凋谢 以及迎面而来的 风雪在这个 红颜终究白发的世界207/诗的语言午后的风声 怎么能被形容成一轮皎洁花的颜色 又怎么会带着 淡淡的离别所谓 忧郁的空气 落笔后要怎么写最后 一直到你的微笑 在我的面前 满山遍野亲爱的 我这才开始对诗的语言 有些 了解209/宿命烟味 如铁线般死命的缠绕 黄昏对你的熟悉被慢慢 慢慢磨成 一把锋利的刀刃我用来剖开 横切面的青春 开始寻找与你相遇的年份在最最最外圈的年轮 我却看到紧紧相依的 你们原来 在这一生 我只能是你 其中一圈的认真觉得这些都不错的~很久以前整理的，喜欢可以拿走，但是不能偷偷拿，哈哈
个人认为，部分所谓的中国风歌词简直就是方文山的污点。但是瑕不掩瑜，方文山的其他歌词的水平还是很高的。比如我最喜欢的这首：你比从前快乐走在熙来攘往的街头你不再牵著我的手小心翼翼的将你的小指勾泪也小心翼翼的流有些事情你在瞒著我你终於还是开了口淡淡一句还是朋友撕裂的心犹如刀割知道分手后你不难过你比从前快乐那祝福的话叫我如何能够说的出口过往的欢乐是否褪色想问你怎么舍得不要在耳边再说你会想我首先，这首词的立意非常好：回忆分手的情景，心如刀割，但还是希望“你比从前快乐”。简简单单，但视角很特别，简直摸透了那些初经人事，刚刚体会到爱情甘苦的年轻人的心理。回想一下，我们自己年轻的时候是不是也有一些圣父圣母情结，喜欢说一些“只要你过得比我好”“有一种爱叫做放手”之类的话？其次，细节描写非常到位，简直超越了一般歌词的水准。例如：“小心翼翼地将你小指勾，泪也小心翼翼地流。”简直把分手前那种心照不宣描写得分毫毕现。然后，氛围的营造非常到位。开头对街景的描写，继承了诗经比兴的手法，从物到人，自然过渡，营造出一种忧伤而静谧的氛围。然后，也是方文山最大的优点，歌词与曲子的结合非常完美，主副歌分明。
看方文山以前写的词 我的天 那真是看一句抖一下鸡皮疙瘩掉三层啊 就是那种“怎么会这么有灵气怎么会这么好” 当时看【少年文艺】吧好像 要不就是【儿童文学】…反正就是这类比较有名的小孩读的杂志 里面有一篇文章就是评论方文山的词 说方文山词里有大量典故并且画面感极强 然后拿了菊花台作为例子来分析 那时候小学还是初中吧 看完以后整个人都shock shock很 shock 就觉得真托马厉害 真是两句一引经三句一据典 那篇文章里还提到 方文山曾说 如果连菊花台里的典故都没弄明白的 那就是国小没毕业的 有空应该多读书。当时觉得 这逼格 真真是突破了天际 大家都知道方文山是周董的御用词人 其实他给别的歌手写的词很多也非常有味道 这里拿一个他给林俊杰写的子弹列车 也是比较早期的作品 这城市跟贪婪之间 零时差 到处伫立冰冷金属 的大厦 爱这个字 变超现实的比划 它是少数人 才有 的密码 地平线的座标 很数学的线条 关于我的大脑 在抽象思考 宇宙间的频道 发出什么讯号 是否重要 到底谁知道 远离人潮我在祈祷 练习微笑的礼貌
夜色笼罩的隧道 看不到炫耀 乘坐子弹列车 我跟未来在亲热 前方难以预测 跟第一时间在拉扯 乘坐子弹列车 如教徒般的狂热 我对希望执着 虔诚的 很快乐 这个区域是非人类 的住家 街道银幕上的画面 在说话 电脑与人性相处的 很尴尬 从上世纪就 开始 在摩擦 再多的按键也无法改变 气候的晶片四季鲜艳 寒冷的温度已搁浅 再上岸的 就是春天 不用 实验 乘坐子弹列车 我跟未来在亲热 前方难以预测 跟第一时间在拉扯 乘坐子弹列车 如教徒般的狂热 我对希望执着 虔诚的 远离人潮我在祈祷 练习微笑的礼貌 夜色笼罩的隧道 看不到炫耀
乘坐子弹列车 我跟未来在亲热 前方难以预测 跟第一时间在拉扯 乘坐子弹列车 如教徒般的狂热 我对希望执着 虔诚的 很快乐 乘坐子弹列车 我跟未来在亲热 前方难以预测 跟第一时间在拉扯 乘坐子弹列车 如教徒般的狂热 我对希望执着 虔诚的 很快乐 水平有限 就不献丑作具体分析了…反正我就是觉得很带感很喜欢 一些用词的搭配真是我无论如何想不到的 再来一首很喜欢的本草纲目如果华陀再世 崇洋都被医治外邦来学汉字 激发我民族意识马钱子 决明子 苍耳子 还有莲子黄药子 苦豆子 川楝子 我要面子用我的方式 改写一部历史没什么别的事 跟着我 念几个字山药 当归 枸杞 GO 山药 当归 枸杞 GO看我抓一把中药 服下一帖骄傲我表情悠哉 跳个大概动作轻松自在 你学不来霓虹的招牌 调整好状态在华丽的城市 等待醒来我表情悠哉 跳个大概用书法书朝代 内力传开豪气挥正楷 给一拳对白结局平躺下来 看谁厉害练成什么丹 揉成什么丸鹿茸切片不能太薄老师傅的手法不能这样乱抄龟苓膏 云南白药 还有冬虫夏草自己的音乐 自己的药 份量刚刚好听我说中药苦 抄袭应该更苦快翻开本草纲目 多看一些善本书蟾苏 地龙 已翻过江湖这些老祖宗的辛苦 我们一定不能输就是这个光 就是这个光 一起唱(就是这个光 就是这个光 嘿)让我来调个偏方 专治你媚外的内伤已扎根千年的汉方 有别人不知道的力量我表情悠哉 跳个大概动作轻松自在 你学不来霓虹的招牌 调整好状态在华丽的城市 等待醒来我表情悠哉 跳个大概用书法书朝代 内力传开豪气挥正楷 给一拳对白结局平躺下来 看谁厉害俏皮活泼还新鲜…虽说不上文采斐然字字珠玑 但我还真是百看不厌 每次看都觉得有趣差点忘记了超级喜欢的 牡丹江弯成一弯的桥梁倒映在这湖面上你从那头瞧这看月光下一轮美满青石板的老街上你我走过的地方那段斑驳的砖墙如今到底啥模样到不了的都叫做远方回不去的名字叫家乡呜~谁在门外唱那首牡丹江我聆听感伤你声音悠扬风铃摇晃清脆响江边的小村庄午睡般安祥谁在门外唱那首牡丹江我脚步轻响走向你身旁思念的光透进窗银白色的温暖洒在儿时的床弯成一弯的桥梁倒映在这湖面上你从那头瞧这看月光下一轮美满青石板的老街上你我走过的地方那段斑驳的砖墙如今到底啥模样到不了的都叫做远方回不去的名字叫家乡呜~谁在门外唱那首牡丹江我聆听感伤你声音悠扬风铃摇晃清脆响江边的小村庄午睡般安祥谁在门外唱那首牡丹江我脚步轻响走向你身旁思念的光透进窗银白色的温暖洒在儿时的床谁在门外唱那首牡丹江我聆听感伤你声音悠扬风铃摇晃清脆响江边的小村庄午睡般安祥谁在门外唱那首牡丹江我脚步轻响走向你身旁思念的光透进窗银白色的温暖洒在儿时的床牡丹江弯了几个弯小鱼儿甭上船咱们不稀罕捞月亮张网补星光给爷爷下酒喝一碗家乡牡丹江弯了几个弯小虾米甭靠岸咱们没空装捞月亮张网补星光给姥姥熬汤喝一碗家乡啧啧啧啧啧啧！！！有温暖煽情有俏皮清新！！！…简直了好吧！！！！大家也发现了…我前面用词说的是“以前”… 我们来看看他近期的作品… 红尘客栈 天涯 的尽头是风沙红尘 的故事叫牵挂封刀隐没在寻常人家 东篱下闲云 野鹤 古剎快马 在江湖里厮杀无非 是名跟利放不下心中有江山的人岂能快意潇洒我只求与妳共 华发剑出鞘 恩怨了 谁笑我只求今朝 拥妳入 怀抱红尘客栈风似刀 骤雨落 宿命敲任武林谁领风骚我却 只为妳 折腰过荒村野桥 寻世外 古道远离人间尘嚣 柳絮飘执子之手逍遥檐下 窗棂斜映枝桠与妳 席地对座饮茶我以工笔画将妳牢牢 的记下提笔 不为风雅灯下 叹红颜近晚霞我说缘份 一如参禅不说话妳泪如梨花洒满了纸上的天下爱恨如写意 山水画剑出鞘 恩怨了 谁笑我只求今朝 拥妳入 怀抱红尘客栈风似刀 骤雨落 宿命敲任武林谁领风骚我却 只为妳 折腰过荒村野桥 寻世外 古道远离人间尘嚣 柳絮飘执子之手逍遥任武林谁领风骚我却 只为妳 折腰妳回眸多娇 我泪中 带笑酒招旗风中萧萧 剑出鞘 恩怨了看这用词 看这立意 看这意向 看这叙事 看这手法真真是………俗！！不！！可！！耐！！啊！！！！！！！！【当时期待了半天的新砖中国风啊 出来是这个词 我真的要哭出来了好吗…还我那个天马行空浑身上下就剩“灵气”两字的方文山好吗！！好吗！！！】再来一首他给李玉刚写的 落墨一缕斜阳半寸的时光几世虚妄轻狂少年郎风声叹息夜色太漫长寂寞如歌思念在摇晃秋风雨凉转眼就沧桑还能对谁去诉说衷肠抬案扶起那霓裳轻扬愿与君共勉相得益彰墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤RAP：幻影如勾翩翩起舞慢慢在飘荡几寸光阴流年随风已改变了模样枯树弯月夜色苍茫添几分的惆怅一滴淡墨足以化解心中所有的忧伤秋风雨凉转眼就沧桑还能对谁去诉说衷肠抬案扶起那霓裳轻扬愿与君共勉相得益彰墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤墨滴落在了我的心上拂袖轻描美丽摸样一杯清茶淡酒 陪孤单的月亮墨滴慢慢飘落在纸上线条有如裙摆飘荡寥寥几笔画出 你心中的忧伤寥寥几笔画出 你心中的忧伤华丽辞藻还在 功底还在 灵气真是半点看不到了 …所以 这些词读起来 我这鸡皮疙瘩没了 也抖不起来了………不知道是不是因为大红以后…方文山自己…也没时间多读书了……【ps！！】个人意见…全是水货…有话好好说…不许打我…
因为大多数人只知道他的中国风；然后就是什么辞藻堆砌啊神马神马的~（话说你给我堆砌一个看看）他们根本就没关注过方文山除了中国风以外的词
我感觉他和周杰伦的步伐是差不多的。个人的喜好，从一开始听比如00年《娘子》的惊艳，到07年《青花瓷》的时候的巅峰，然后开始渐渐滑落。我也是从07年之后慢慢开始不再背杰伦的每一首歌。因为，之后的音乐总觉得有点，不是我想要的杰伦。或者说，不能再给我带来耳目一新的感觉了。方文山也是。到《烟花易冷》的时候，我总觉得，这词。。怎么有点生硬。有没有发现，给周杰伦写的中国风的词，到了后期都比较有形式感，总觉得有些词被滥用了？但心里还是很尊敬文山老师的，毕竟开先河的人，跟杰伦一样是我心中的神话。粉到深处自然黑嘛。未完待续，我去找找资料。
：一个给宋祖英，李玉刚，李玟，张韶涵，余文乐，，景甜都写过词的人，该有怎样的作词功底？————《QQ爱》太有情怀以至于方文山都是渣渣！这样的的笑话也有人听，本身就是个笑话。————从来没觉得方文山的词有矫情堆砌之作。麻烦各位读书人给我定义一下什么叫文辞堆砌？在那之前，先查查通俗流行歌曲的定义。————拜托各位不要《跨时代》以后的作品来说事，OK？完全不一样好不好。方文山说过，台湾没有过文化大革命。所以没有文化传承上的大断层。我想，这就是方文山写出来的那一类歌叫中国风而大陆人写出来的那类歌统称为古风的真正原因。中国风是方文山的特色，但从来不是其词的主体。浪漫，具现，直击人心的现代爱情才是方文山词的始终主题。你们说的林夕那种深刻在我看来就是你们开口闭口的那种矫情。林夕的词，方文山都能写。方文山的特色，没人能模仿。言辞一向激烈，匿
技术层面楼上很多人都有所提到，这里不多谈了。相当一部分质疑方文山的人都有一个共同问题，看过方文山的歌词实在太少，方文山这种以作词天马行空自成一派发迹的作词人居然被一堆人说只会写中国风只会堆砌，这基本上说明了他们看过的方文山的作品就那么点东西。当然，从实质上说，堆砌是一种重要的表达方式，堆砌出强烈的画面感是非常成功的创作，枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，你敢说不是堆砌？《上海一九四三》之类画面感非常强烈的歌词亦如是，很多人只在意文字细节，忽视了这些文字的表达效果，这不是作词人写歌词不走心，而是你读歌词完全不走心，不是作词人掉书袋，而是你拘泥于词句冥顽不化。另外再说点没被说到的梗，金曲奖是什么无须解释，虽然有国台语争端这种难解的问题，但是总体上金曲奖最佳作词这个奖项的专业性也没什么可质疑的。这个奖项上的国语作者，入围候选的数量，陈信宏、吴青峰、张悬等人三首就能够排到历史前5。往上是姚若龙的5首，林夕和李宗盛的7首。放在这个背景下，再来看看方文山11首入围是什么概念，金曲奖评委这些内行人是否足以抽烂号称“内行人一看就是很平庸”的内行人，某知乎女神的逼脸？