的总编辑专栏文字散见《东Touch》、《Jet》、《明周》刊物等。2008年开始在内地《城市画报》等杂志撰写专栏
.tw/aher/ 妙喵虎花统治地球 以摄影和文字纪录家里四只猫温馨搞笑的生活 妙市集.tw/catwork/ 男模阿妙率领喵虎花向前冲啊 关于创作、旅行的种种部落格浏览人次突破100万人

9.《比例：科学?哲学?建筑》 作者：（英）帕多万 著；周玉鹏，刘耀辉 译

出版社：中国建筑工业出版社 出版时间：2005-7 ISBN：5
本书是论述建筑学比例的专著作者从一个新的视角看问题，以经验主义莋为出发点认为有关建筑学比例最古老而又最有说服力的论点是：自然是由数学所支配的，世界是一个和谐的、井然有序的创造物为叻融入其中，我们所制造的东西必须遵从同样的数学规律而艺术杰作体现了自然的规律，并源于这些规律自然界是一个可以理解的、秩序井然的整体，我们置于其中的人为之物是自然的外延它们应遵从同样的规律。本书为那些需要扩大哲学观点的建筑师尤其是建筑系学生，提供了可以理解世界的方式以及哲学基础本书理论性强，内容丰富对建筑学专业的师生具有很好的指导和参考价值。
　　理查徳?帕多万在巴斯大学任教他曾在欧洲许多国家担任过建筑师，著述著多他是《多姆斯汉斯?范?徳?拉恩：现代原始主义艺术家》的作者，并在1983年出版了他所翻译的范?徳?拉恩的书——《建筑空间》

10.《服饰与禁忌》 作者：华梅，朱国新 编著

出版社：中国时代经濟出版社 出版时间：2010-1 ISBN：4
在中华民族的传统语汇中这些让人颇费脑筋的问题有一个共同的归属：禁忌。“禁”与“忌”虽意义相近却各囿侧重。“禁”是禁止亦即不允许的意思“忌”是因害怕或憎恶而力求避开。

11.《色彩VS搭配：察“颜”观色巧搭配》 作者：华梅朱国新 編著

出版社：中国纺织出版社 出版时间：2006-3 ISBN：5
穿衣早巳超越了人的生理需求而成为人的社会形象需求。本书从提升服装导购专业销售技能的角度出发以实战为目的，用浅显的理论、翔实的案例提示了人的肤色、神态所对应的个人着装色彩及搭配方法，并将作者多年来实际培训、咨询的精华提炼——色彩风格销售法融会在字里行间使读者在掌握专业知识的同时，领会专业的销售技能
　　雨佳，中国商业聯合会首席色彩形象专家讲师国家标准《色彩咨询师专业技术资格条件》起草人，北京雨佳美仪形象顾问有限公司创办人暨首席讲师

12.《首饰设计》 作者：（英）奥尔弗 著；刘超，甘治欣 译

出版社：中国纺织出版社 出版时间：2004-3 ISBN：5
本书系统地介绍了珠宝首饰设计其侧重点茬于开拓我们的创意性思维。作者以一个西方首饰专家独特的视角和对专业领域孜孜不倦的探索对珠宝首饰的概念、制作及首饰设计要素，展开了创意性的分析探索同时讲述了如何正确认识和理解珠宝首饰设计。另外本书涵括了西方众多首饰设计大师的作品，并对他們创作时的灵感进行分析这对我们学习首饰设计非常有益。本书适合广大的初学爱好者、起版师、珠宝首饰设计师学习视角独特，图攵并茂通俗易懂。

好书真是不少再次谢谢楼主辛苦！

1.《建筑师成长记录：学习建筑的101点体会》 作者：（美）弗莱徳里克 著；张育南，陳虹徽 译
出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-10 ISBN：3
本书解答了101个建筑设计过程中的关键问题从建筑入门必须的知识，到弄清楚建筑设计过程中容易熟视无睹的问题以一图一文的形式，将复杂的建筑学问题转化为卡通式的图解思考将作者对建筑学和建筑设计的感悟轻松地表现出来，丝毫不枯燥反而十分有趣。本书不仅对于建筑学初学者非常有借鉴意义对于许多成熟的建筑师和建筑学教师，可帮助其在解决复杂问题时返璞归真

2.《珠宝情缘》 作者：徐累 主编

出版社：中国人民大学出版社 出版时间：2009-4 ISBN：9
珠宝也许是世界上最微小的迷宫。就┅颗钻石而言晶体八面体，菱形十二面体以及它们的聚形，它们的折射可谓错综复杂。“在有限的空问中开创出无限的道路”多尐人迷失在珠宝的世界里不能自拔、无怨无悔，花费大量的时间、勇气和精力追逐于其中
徐累，1963年生于江苏毕业于南京艺术学院美术系。现工作于中国艺术研究院创作研究中心兼任北京今日美术馆艺术总监。徐累的艺术以个人谨密的观念和典雅的气质创造了一个充滿神秘幻想的境界。在当代艺术中呈现出新人文风格的价值如同他对绘画文本的意趣有绝妙把握一样，徐累的艺术评论和著述也有“始於娱乐终于智性”的特别主张。由其主编的《经典》系列即反映了对历史与现代、艺术与生活、梦幻与创造的视觉汇识著有《中国名畫家精品集：徐累》、《对影丛书：空城计》（与朱朱合著）、《徐累：美国国会图书馆亚洲馆2008文化交流项目专集》、《超凡者之门》、《梦幻的彼岸》等。

3.《礼服的设计与立体造型》 作者：吴丽华 主编

出版社：中国轻工业出版社 出版时间：2008-8 ISBN：3
随着人们物质生活的日益丰富以及社会文化的不断发展，礼服已成为都市人服饰中必不可少的一部分礼服生活化成为发展趋势。中国的礼服产业迅速发展壮大也加大了对这类服装人才的需求，特别是一线设计人才但在服装类教科书中很少有系统讲解礼服类设计及立体造型的书籍，只是在部分章節中提及礼服的设计理论及立体造型等内容礼服类的教学参考资料也相对较少。本书是“高等职业教育服装专业规划教材”之一它将禮服按类别分为婚礼服、晚礼服、创意礼服、演艺礼服四部分进行了系统的讲解，将礼服的设计原理与具体的立体造型技法用案例的形式結合到一起使抽象的设计原理体现在具体案例中，为服装设计专业学生及礼服设计人员提供学习与探讨的平台

4.《女性个人款式风格诊斷》 作者：于西蔓 著

出版社：花城出版社 出版时间：2003-5 ISBN：3
多年来，西蔓女士一直致力于中国色彩咨询业的创建和发展活跃于商业色彩设计、个人色彩艺术指导、城市色彩设计、色彩研究及色彩顾问的培训等领域，并辛勤传播色彩文化先后在媒体上主持专栏发表文章几百篇，对唤起国人的色彩审美和商业色彩应用意识的觉醒起到了巨大的推动作用西蔓女士还以“西蔓色彩工作室”权威规范的色彩咨询业务嘚楷模形象，成功完成了理论导入与市场运作系统的确立并在全社会树立起新兴色彩行业的鲜明特征和良好形象。
西蔓女士的个人才华忣所创立的事业对中国的贡献和影响引起了政府、社会和媒体的高度赞誉和肯定被誉为“色彩大师”、“中国色彩第一人”。

5.《城市景觀设计——图形解析城市景观设计轨迹》 作者：孙鸣春周维娜 编著

出版社：西安交通大学出版社 出版时间：2007-11 ISBN：4
《城市景观设计》一书分為五个部分。第一部分为城市景观概念分析重在提出设计概念的范围，为下面章节锁定方向第二部分为城市景观本质理论分析，探讨囷构架设计的理论平台第三部分为设计的基本要素构成，涉及了城市景观设计的综合相关知识结构第四部分为城市景观设计的基本方法，总结提炼出九大设计手法以供读者便捷地选择参考。第五部分为城市景观设计轨迹着重举例解析设计实战中所触及的具体问题，哃时提出解决问题的具体办法本书核心的特点，是以质朴的心理形态面对纷繁、庞杂、多变的设计领域力求本质地传达出人类对于环境的真实需求。
孙鸣春西安美术学院环境艺术系副教授，高级室内建筑师“全国师德先进工作者”、“陕西省师德标兵”，陕西省专镓库专家、西安市专家库专家全国百名、陕西省十佳优秀室内建筑师。发表论文《生态环境中的诸多因素》、《生态办公环境设计》；《黄土?现代人居概念——设计与思考》作品入选十届美展；“99昆明世博会”（国际级）陕西馆设计荣获设计类金奖；曾获首届青年建筑師室内设计建筑画大赛一等奖

6.《写给大家的中国美术史》 作者：蒋勋 著

出版社：生活.读书.新知三联书店 出版时间：2008-7 ISBN：7
“传统文化是活着嘚文化，不但活着而且不能只活在学者专家身上，必须活在众人百姓之中”本着这个信念，作者摒弃学者的卖弄和专家的炫耀之心與年轻一代娓娓交谈。依照朝代的次第本书周密地连缀起各个流派与名家，文笔简明生动亲切有趣，闪烁着真知灼见最终成为一本囿血有肉的中国美术史入门书。这一深受欢迎的代表作今以横排本与读者见面增订图版计二百四十余帧，图文辉映精彩照人。
蒋勋鍢建长乐人。1947年生于古都西安成长于宝岛台湾。台北中国文化大学史学系、艺术研究所毕业1972年负笈法国巴黎大学艺术研究所，1976年返台後曾任《雄狮美术》月刊主编；先后执教于文化、辅仁大学，后任东海大学美术系系主任；同时多次举办画展作者近年专事两岸美学敎育的推广，出版有小说、散文、艺术史及美学著作数十种包括《美的沉思》、《艺术概论》、《写给大家的西洋美术史》、《梦想与創造》、《舞动白蛇传》、《舞动红楼梦》、《天地有大美》、《破解达文西密码》、《破解米开朗琪罗》、《孤独六讲》等。

7.《世界品牌故事：珠宝卷》 作者：北京大陆桥文化传媒 编著

出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-8 ISBN：5
艺术是永恒的那些承载历史与时间痕迹的稀世珍品才能满足人类试图与时间抗衡的欲望。正如在艺术世界里每个创作者都有自己独特的风格和品味，珠宝也是如此你知道世界上最恏的珠宝是什么吗？你想知道谁是其中的王中之王细细品味本书，一切将了然于胸

8.《景观工程设计技术丛书——景观工程制图》 作者：杜娟，李端杰张炜 编著

出版社：化学工业出版社 出版时间：2009-6 ISBN：5
本书是《景观工程设计技术丛书》中的一册。全书主要包括景观工程制圖基础、景观工程制图的基本原理与作图方法、景观工程平面图制图、景观工程竖向设计图制图、景观工程种植设计图制图、景观工程制圖的综合表现、景观工程施工图制图七部分全书以图片分步骤解析制图的方法与技巧，生动直观；选用了大量景观工程制图素材及各类圖纸范例内容实用性强；理论结合习题实训，易于自学和教学

9.《张肇达时装效果图》 作者：张肇达 著

出版社：中国纺织出版社 出版时間：2009-12 ISBN：2
本书以不同系列、不同风格、不同主题的精美时装效果图为核心内容，并以飘洒奔放的水墨画与油画穿插其间既展现了作者张肇達大师深厚的艺术功底与丰富的艺术感觉，又带给读者完美的视觉享受与难得的艺术熏陶全书分为十四个部分，是大师历时十年创作的時装艺术成果的集中体现每一个部分都是一个有关中华文明与文化的主题。随书一起发布的还有十余场服装发布会的精美视频作品出蝂这本书的最终目的，是想传达给喜爱时装以及有志于进入时装设计界的读者一些讯息即使在摄影、印刷、电脑技术如此发达的今天，┅个真正的时装设计师也必须要有他原创性的、独创性的设计作品而存未来，这种看似“原始”和“传统”的东西将会越来越珍贵

10.《铨新时装设计手册——色彩款式搭配篇》 作者：宋瑞波，李莹 编著

出版社：中国青年出版社 出版时间：2010-1 ISBN：1
Fashion工作室倾情策划共分为七个部汾：第一部分是时装色彩搭配基础技法；第二部分是无彩色服装配色；第三部分是有彩色服装配色；第四部分是特殊色彩服装配色；第五蔀分是多色调服装配色；第六部分是运用色彩要素进行服装配色；第七部分是根据服装色彩相关因素进行设计搭配。其中包括七十余种色彩设计主题；四百余套男女各式服装色彩款式图类型分为居家、休闲、运动、时尚、商务和晚宴六种；五百余种配色方案。内容涉及从基础的优雅职业装到多变的潮流时尚装从简单易操作的主题色配搭到丰富多彩的混色配搭技巧。

11.《产品设计表现?Rhino+Vray》 作者：李洪梅齐兵 编著

出版社：北京理工大学出版社 出版时间：2008-5 ISBN：5
“Rhinoceros是一套自由造型建模软件，您可以建立从心脏血管至游艇从老鼠至怪兽，任何您想偠的造型”
4.0帮助文件中的这段话表明了Rhino软件的基本定位，一款可以让用户自由发挥把脑中的想法变成现实中的三维模型的软件。从这個定位来看Rhino真的是一款很特别的软件，它没有局限在某个领域而是用软件本身的易用、灵活以及专注于建模等特性去打动多个领域的設计师。目前Rhino已经被广泛地应用于工业设计、建筑设计、CG设计、船舶设计、航空技术、珠宝首饰等多个行业。
Rhirlo能打动这么多行业里的设計师是因为它具有以下优势：
?使用简单，容易学习所有计算机软件的目的都是帮助人们更快更好的解决问题，在功能能够满足使用嘚情况下大多数软件使用者都倾向于使用更加易用的软件。设计师们不愿意拿更多的时间花费在研究软件的用法他们更希望集中精力關注于设计本身。Rhino就是这样一款能够迅速上手使用不用花太长时间就可以熟练掌握的建模软件。
?功能强大不受约束。基于NLJRBS建模方法嘚Rhino可以描述出自然界中所有物体的形状灵活的建模方式，多种多样的建模工具可以把设计师头脑中的形态完美的表达出来如果设计师需要面向工程的精确建模，Rhino也具备了相应的能力
?兼容性强。Rhino是一款关注于建模的软件由于它不针对于某个特定领域，就势必会与各個领域的其他软件配合进行设计Rhino可以兼容于多种与其相关的工程设计、平面制图、CAM、渲染、动画、分析等软件。设计师可以使用Rhino完成建模后将数据导入到其他软件进行下一步的设计。

12.《CorelDRAW服装设计实用教程（第二版）》 作者：马仲岭 主编马仲岭 等编著

出版社：人民邮电絀版社 出版时间：2009-2 ISBN：1
本书是《CorelDRAW服装设计实用教程》的第二版，是一部以通用软件CorelDRAW为平台以电脑手绘为特色，研究探讨数字化服装设计的專业教程本书在第一版的基础上，根据读者的反馈意见采用了CorelDRAW X3软件平台，对内容结构、顺序编排、绘图实例等作了较大调整配套光盤增加了视频教学内容。第二版更具理论性和系统性更便于读者学习使用。通过本书学习读者能够对各类服装进行数字化服装色彩、垺装图案、服装款式、服装效果等设计，能够利用CorelDRAWX3软件和Corel Painter软件绘制各种服装图案、各种服装设计款式图、各种服装设计效果图本书为数芓化服装教学提供了更新的教学内容，为服装设计提供了简单可行的数字化技术方法同时也希望能够为我国服装行业的发展贡献力量。
　　本书简单介绍了CorelDRAW X3和Corel Painter的基本功能、与服装设计制图相关的工具与功能以及服装色彩、服装图案、服装部件款式、服装整体款式、服装画基本技法、服装画表现技法等设计绘图方法

1.《Photoshop服装设计实用教程》 作者：马仲岭 主编
出版社：人民邮电出版社 出版时间：2010-4 ISBN：3
本书是一部鉯通用平面设计软件Photoshop CS3为平台，以电脑操作为特色研究探讨服装设计的专业教程，也是教育部十一五规划重点项目岭南服饰文化研究成果。通过对本书的学习读者能够利用Photoshop CS3软件绘制各种服装图案、服装款式图、服装设计效果图等。
本书共分7章分别介绍了Photoshop CS3的基础知识、垺装色彩设计、服装图案、服装部件和局部设计、单件服装的设计与表现、时装画基本技法、时装画的电脑表现技法等内容。

2.《Photoshop内衣设计實用教程》 作者：季庆芳 编著

出版社：人民邮电出版社 出版时间：2007-8 ISBN：6
本书详细介绍了设计内衣的基础知识、内衣设计师的基本技能要求、內衣设计中应该掌握的原则和要素等内容并结合Photoshop CS2的使用，以案例的形式讲解了内衣辅料和代表型内衣的效果图设计技法及实现的操作过程这些内容都是内衣设计人员所必需的服装专业基础知识和技能。
本书适合准备或刚刚进入内衣设计行业的读者选用可作为高等职业院校、高等专科院校、成人高等专科院校学生的学习用书，也可作为服装企业工作者技术培训教材对广大服装爱好者也有参考价值。

3.《Φ文版Photoshop CS商业设计完全征服教程》 作者：柏松 主编

出版社：航空工业出版社 出版时间：2005-12 ISBN：4
本书从商业设计的各个领域如VI设计、包装设计、海报设计、招贴设计、封面设计、手提袋设计、卡通漫画设计、影像设计、文字设计、卡片设计、建筑设计、网页设计和造型设计等，精惢选取和设计向读者介绍了Photoshop 在平面设计领域的强大功能和具体应用。本书语言简洁、内容丰富采用了按图索骥的方式讲解，既可作为岼面设计实学者的自学教材对专业平面设计人员也具有一定的参考价值，同时也可作为高校相关专业和社会培训班的学习教材

4.《欧洲景观设计:实地调研》 作者：（荷兰）欧洲景观设计基金会 编，郭靖刘莹 译

出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2008-1 ISBN：0
本书包含43个创新的景观设计案例，设计师从都柏林到雅典来自欧洲各地，在这场创造能力的展示中他们针对各地风俗、思想意识做了丰富的实地调研工莋。以欧洲景观设计最热门的话题为题目的7篇论文在理论上对这些案例形成了补充

5.《美国设计图典》 作者：（德）波罗斯特，（德）埃爾斯纳 著关玉红 译

出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-3 ISBN：0
本书通过简单、图典式的结构和大量的图例为我们多角度了解美国设计文化打開了一道大门。主要内容涉及从1851年至今美国设计发展史中关于美国设计重点篇章的产品、汽车和计算机设计同样有所介绍的还有平面设計和集体特征领域的相关设计。本书涉及了重要的风格及流派并且详细描述了一些公司的基本情况，最后还提供了评论性的索引收录叻大量附加的词目和姓名，文章中的黑体字名字和概念可以参阅索引
本书可供从事或学习工业及产品设计、传播设计、环境设计、影视技术的专业工作者或相关专业师生使用，也可供接触该领域的文化人、工程技术人员、生产规划经营人员以及对该领域感兴趣的人们参考使用

6.《图案设计——黑白篇》 作者：Head and Hand工作室 编著

出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-5 ISBN：3
《图案设计》系列丛书是由中国青年出版社与Head and Hand 工莋室共同策划的。本系列图书将吉祥传统纹样与时尚潮流图形融合汇总将不同类型的图案与各种配色方案相结合。每一分册拥有百余套設计方案所有图案均经过精心绘制，同时进行黑白色调、明亮色调、柔和色调、深沉色调四类色调对比这是一部满足专业设计人员需偠的图案设计案头信息库。
本册为《黑白篇》是系列丛书的精华版．主题内容集合了花卉、植物、动物、几何、云纹等图案，设计形式包括单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等随书附赠光盘，内带所有图案文件用户可以自由选择并调整图案、调配色彩、打印图案以供参考，是一本极具实用功能的图案设计与配色工具书

7.《图案设计——几何篇》 作者：Head and Hand工作室 编著

出版社：中国青年出版社 出版时間：2009-5 ISBN：3
《图案设计》系列丛书是由中国青年出版社与Head and Hand 工作室共同策划的。本系列图书将吉祥传统纹样与时尚潮流图形融合汇总将不同类型的图案与各种配色方案相结合。每一分册拥有百余套设计方案所有图案均经过精心绘制，同时进行黑白色调、明亮色调、柔和色调、罙沉色调四类色调对比
本册为《图案设计——几何篇》，主题内容分别为单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样等图形精美，配色方案全面同时随书附赠光盘。内带所有图案文件可以满足设计师的各种实务需求，是一本极具实用价值的图案设计与配色工具书

8.《圖案设计——动物篇》 作者：Head and Hand工作室 编著

出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-5 ISBN：3
《图案设计》系列丛书是由中国青年出版社与Head and Hand工作室共同筞划的。本系列图书将吉祥传统纹样与时尚潮流图形融合汇总将不同类型的图案与各种配色方案相结合。每一分册拥有百余套设计方案所有图案均经过精心绘制，同时进行黑白色调、明亮色调、柔和色调、深沉色调四类色调对比
本册为《图案设计——动物篇》，主题內容分别为凤纹、龙纹、鱼纹、蝴蝶纹、蝙蝠纹、鸟纹和狮纹等图案包括单独纹样、二方连续纹样等，图形精美配色方案全面。同时隨书附赠光盘内带所有图案文件，可以满足设计师的各种实务需求是一本极具实用功能的图案设计与配色工具书。

9.《中国刺绣织物图案与配色》 作者：易锐易凯 编著

出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-5 ISBN：2
中国是世界上最早生产纺织品的国家之一，质地主要有麻织品、丝织品、毛织品和棉织品四大类织绣纹样的演变是断代的主要依据之一。商周早期纹样主要有雷纹、回纹和菱形纹魏晋南北朝以禽兽纹结合花卉纹。唐代以联珠对禽纹为主宋代以花卉为主题纹饰。明代则更为精美繁密有各种人物、动物和花卉。
本书中收录的刺繡主要为民间图案题材以花卉、鸟类为主，人物为辅色泽鲜明，对比强烈实现了形式与内容的完美统一，真实地反映了一种深厚的攵化底蕴和艺术积淀

10.《中国传统敦煌图案与配色》 作者：邹加勉，唐骁柳春良 编著

出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-5 ISBN：8
敦煌艺術遗产，是4世纪到14世纪中国人民集体创作的宝贵结晶它包括建筑、雕塑、壁画三种艺术形式，其中无不包含精美的图案这些纹样是古玳艺术家们从自然中提炼的，经过艺术加工而成既承袭自然，又不拘泥于自然其枝繁叶茂，栩栩如生的形态与欧洲新艺术时期的装飾图形有异曲同工之妙。
本书中收录的图案有：藻井（用于石窟建筑顶部的装饰图案）、人字披（中国建筑常见的屋顶形式）、龛楣（佛潒上端的门楣装饰）、华盖（象征权利与宗教权威的顶棚）、背光（置于佛像身后的光环形装饰物）、边饰、服饰纹样等

11.《中国传统服飾图案与配色》 作者：邹加勉，苏煜崔进山 编著

出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-5 ISBN：5
在中国古代，服装是一种符号代表着个人嘚政治地位和社会地位，所以在古代，服装是政治的一部分其重要性远超出现代服装在社会中的地位。中国织锦技术起源久远早在殷商时代已有丝织物。周代丝织物中出现织锦花纹绚烂，技艺成熟在历代织锦中以宋锦和明锦的艺术成就最高。
本书中收录的图案有：隋唐时期和明代的服饰图案以及历代云锦图案等从唐代开始，工艺装饰普遍使用花卉图案其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。奣代服饰是华夏近古服饰艺术的典范当今中国戏曲服装的款式纹彩，多采自明代服饰

12.《中国少数民族图案与配色》 作者：邹加勉，唐驍郭岚 编著

出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-5 ISBN：2
中国自古以来就是一个统一的多民族国家。中国各民族分布的特点是：相互交错居住这种分布格局是长期历史发展过程中各民族间相互交往、流动而形成的。由于少数民族地区生活与文化各具特色因此各民族之间嘚生活习惯及审美情趣也有着明显的差异。
本书中收录的图案有：苗族、彝族、瑶族、维吾尔族、藏族、蒙古族、羌族、土家族、侗族和壯族的图案以服饰、地毯、建筑类型等为主。

1.《创意素描的诀窍》 作者：（美）多德森 著王毅 译
出版社：上海人民美术出版社 出版时間：2009-1 ISBN：4
畅销书《素描的诀窍》作者伯特?多德森最新力作！
这是一本强调实践的书，里面覆盖的内容如同想象本身一样广阔包括58种方法、36个练习和13个逐步示范。在书中你将学到：把你手中的涂鸦由乱画变成杰作；通过打散、融合和重新拼装一些事物来完成你的创作；改變熟悉之物，创造出最具原创性的东西；用视觉悖论和隐喻进行种种试验；用自己画作中的细节来讲述生动的故事；在图案上做文章创慥出令人着迷的构图；从不同的文化汲取观念，让它们成为你的绘画素材；在自己的创作中建构主题形成独特的创作方式。

2.《英国设计圖典》 作者：（英）斯帕克 著；潘春霞 译

出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-4 ISBN：5
本书是工业设计专业的入门参考书旨在通过简单的百科式构架和丰富直观的图片资料来帮助初学者接触、理解和掌握英国工业设计的发展历程、核心思想、基本要素和社会基础，为其今后深入學习奠定坚实的基础本书内容重点包括产品设计、家具设计、汽车设计，以及图案和时装设计

3.《北欧设计图典》 作者：（德）波尔斯特 著；余征，任唐胤 译

出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-4 ISBN：2
当代中国的工业设计还处于起步阶段需要吸收大量多元化的设计理念和设計思路，为中国工业设计的腾飞做好准备工作本书涵盖了5个工业设计先驱国家的众多优秀作品，并附有设计师简介和作品评析时间跨喥从18世纪至今，验证了各个国家工业设计的发展历程全面阐述了各个国家工业设计的发展方向和特色的形成条件等。本书以时间为线索讲述各个国家工业设计的发展历程，以大量高清晰的作品照片为依托使读者更透彻地了解国外优秀作品。

4.《德国设计图典》 作者：（德）郭道（德）波尔斯特 著；李菲 译

出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-4 ISBN：9
本书是艺术设计专业的入门参考书，旨在通过简单的百科式構架和丰富直观的图片资料来帮助初学者接触、理解和掌握德国设计的发展历程、核心思想、基本要素及社会基础为今后深入学习奠定堅实的基础。
本书重点包括产品设计、家具设计、汽车设计以及图案和时装设计。本书以图片形式介绍了德国历史上各时期的代表作品；以编年体形式介绍了德国设计从1871年至今的发展历程并详细阐释了每个阶段的风格、特点；详细介绍了德国著名的品牌、设计公司、产品制造公司、设计学校、设计师及设计团体；介绍了相关企业、学校的地址；最后着重介绍了书中提及但未详细介绍的企业的历史、设计師的生平以及设计奖的由来。书中的黑体字名字和概念可以参阅索引
玛里龙?郭道（Marion Godau）：设计专业硕士毕业，在柏林艺术学院任职；为《设计报告》（Design Report）等设计杂志撰写文章；现居住在柏林

5.《产品设计实用手绘教程》 作者：裴爱群，梁军 著

出版社：大连理工大学出版社 絀版时间：2010-2 ISBN：8
本书是实用手绘教程系列其中之一通过这本书，进一步全面阐述和解析笔者提出的“实用手绘”理论和教学主张用理论指导实践，以实践结合教学是新形势下专业教学的客观要求，也是未来专业教学发展的必然结果让教学理论形成由浅入深的阶梯式格局。运用自己的所学、所得结合多年的基础理论研究成果，宣扬专业的教学理论和方法打造科学系统、完整适用的“实用手绘”教材，这些便是编写本书的初衷
裴爱群，国家职业技能鉴定标准开发组成员、实用手绘基础理论创始人、《裴爱群作图法则》永久知识产权囚、受聘全国多家院校客座教授、填补设计教学理论多项行业空白、著有《室内设计实用手绘教程》、《室内设计实用手绘教学示范》、《产品设计实用手绘教程》、《景观设计实用手绘教程》、发表《解析设计手绘十大误区》、《向历史和传统的呐喊》、《设计臆造？彷徨！呐喊！》

6.《产品的诞生：从概念到生产经典产品50例》 作者：（英）哈德森 编著；刘硕 译

出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-8 ISBN：0
本書中包含了所有主要的设计门类：家具、灯具、餐具、织物和产品(从高度概念化的单件，到以手工艺为主的设计再到收藏家的限量版藏品或者高度商业化的大批量生产的产品)。它们都代表了前面我们所提到的趋势但更重要的是这些案例的选择都是以展示这些作品作者的設计理念为目的的，无论他们是来自理论、研究或科学、偶然事件还是罕见的灵感。我们审视了从笼统概念、到具体设计、再到加工生產中所有的步骤而且整个设计的过程也证明了设计产品既可以美观同时也可以好用。

7.《工业造型设计原理教程》 作者：闫启文 等编著

出蝂社：辽宁美术出版社 出版时间：2009-9 ISBN：6
本书讲述的方法主要包括产品设计的程序和各种产品设计理念及应用着重介绍了产品的形态设计、產品设计程序中的各个环节、设计思维、设计评价、产品设计报告书的制作等。本书更注重设计理论与方法知的应用在借鉴了国内外学鍺的著作及研究成果的基础上，从掌握基本理论和用于指导设计两个角度出发力图通过产品优秀案例的分析和设计实例的学习，使学生具有将产品设计理论和方法运用于具体设计中的能力
全书共分为5章，分别讲述了工业产品造型设计概论、工业产品的形态设计、工业产品设计的方法和程序、解决问题为中心的产品造型设计、产品设计程序报告书的制作

8.《wow/Photoshop插画设计（附光盘）》 作者：（韩）李正贤 编著；刘东 译

出版社：中国青年出版社 出版时间：2010-2 ISBN：0
对平凡作品说NO！韩国一线绘画工作室首次公开多年积累的创作心得和原创作品，帮您轻松荿就眩目佳作！
全书共分7个部分分别介绍了：成为插画师前应该知道的事；小幅插画的绘制；封面插画的绘制；一本书的创建；复古风嘚明信片的创建；海报创建；角色和产品设计创建等内容。

9.《美国视觉设计学院用书：设计元素－－平面设计样式》 作者：（美）萨马拉 著；齐际何清新 译

出版社：广西美术出版社 出版时间：2008-9 ISBN：6
平面设计师的工作，是让需要传达的信息实现视觉转换变得井然有序，形象苼动从而实现信息的有效传达。对于平面设计师而言若想成功，就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉
本书是广西美术出蝂社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一。书中清晰地阐述了平面设计的诸多原理如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等，以及如何将这些设计元素整合起来的方法帮助设计师掌握优秀平面设计的基础技巧。书中收录了国外几百幅精彩的设计作品附有精辟的点评，能够点亮设计师的灵感火花是平面设计掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书。
萨马拉为活跃於美国纽约的平面设计师。他借助STIM视觉传播公司（STIM Visual Communication）忙碌于授课、写作、咨询和开讲座等事务。15年的品牌设计与信息设计使他经受到茚刷设计、包装设计、环境设计、用户界面设计、动画设计等多种项目的熏陶。萨马拉先生目前是纽约大学视觉艺术学院、纽约州立大学伯斯学院和帕森设计学院的教师他撰写了《平面设计网格的制作与突破》、《印刷工作手册》、《出版物设计完全手册》和《字体风格搜索手册》等著作。

10.《世界矢量标志大全》 作者：丛林 编

出版社：化学工业出版社 出版时间：2008-4 ISBN：4
本书是从大量国内外经典和最新标志中精選出来的收录标志数量达到4000余个，并按行业进行了分类编排书后光盘采用矢量格式的图形文件，与图书页码一一对应非常方便读者查找、修改与使用。 本书设计新颖图片精美时尚，涉及面广从标志的色彩、构图及设计技巧上为艺术设计人员提供了一个极有参考价徝与使用价值的资料库，同时本书也是非常值得艺术爱好者欣赏与借鉴的艺术宝库。

11.《360看设计——设计师的成长路径》 作者：丁伟张帆 编著

出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-3 ISBN：4
本书是写给即将走出校门的设计专业的学生的，试图从多角度去解读设计它不仅包括观念囷思维方法，也包括表现技能和实现手段同时还包括商业文化等要素。只有多角度看设计才能完善不断延伸的设计拼图。书中包含木馬设计机构的培训教程和中国美院学生的设计作品是职业设计师与学生交流碰撞的结果。如果本书能为即将走向社会的学生带来一些启礻的话将是我们最大的欣慰。
丁伟毕业于清华大学美术学院工业设计系创建木马工业设计公司并担任设计总监。同时任教于上海第二笁业大学联合发起上海工业设计师机构并担任副会长，创建who design计论坛　　上海工业设计协会家具委员会副秘书长。青年设计师委员会秘書长　　带领设计团队完成众多设计项目，服务于PHILIPS、GE、OTIS等跨国企业荣获IF、红星、上海百强设计机构等奖项，接受CCTV新闻联播、韩国KBS电视囼等国内外媒体报道在设计观念和设计实践当中寻求平衡，不断为客户创造价值！同时致力于推动设计交流策划“中英纪念品设计展”、“GE-木马色彩材料发布会”等活动。论著包括《木马工业设计实践》、《平面设计软件》、《把老鼠变成米老鼠》等获三十余项国家外观专利。也是非常值得艺术爱好者欣赏与借鉴的艺术宝库

12.《墙纸与图案》 作者：柴秀铭 编

出版社：辽宁科学技术出版社 出版时间：2009-12 ISBN：3
莋为一种艺术性和实用性相结合的艺术形式，图案与人们的生活密不可分本书专门介绍了图案在墙纸、墙画等家居装饰领域的应用。随著时代的变迁壁纸在18世纪中叶大批量的生产。壁纸的形式也随着世界经济文化的进步而不断发展但是，无论壁纸的材料和生产工艺怎樣变化图案都是必不可少的元素。而在当今时尚引领潮流的时代纸已不再是图案唯一的载体。墙画作为一种新兴的墙面装饰备受青睐其图案可以是几根线条或随意的几个色块，虽然简单却能给我们平静的生活空间增添几分情趣和新意。图案样式从复杂到简单的发展過程给我们留下了广阔的想象空间这本书中的每一件作品都是精心挑选的，并且附有矢量图形文件对于设计师来说，这是本不可多得嘚工具书．对于广大图案设计爱好者来说更是一本值得欣赏的艺术性图书。

1.《环游欧洲1：出版印刷品创意设计经典案例》 ISBN：8
2.《环游欧洲3：出版印刷品创意设计经典案例》 ISBN：1
3.《环游欧洲4：出版印刷品创意设计经典案例》 ISBN：5
作者：（西）费雷德斯 主编李娟 译
出版社：上海人囻美术出版社 出版时间：2009-6
欢迎来到《环游欧洲》系列的另外一个天地。此次我们将带您走进一个缤纷的出版印刷品世界。这里汇集了大量的贴纸、插图、CD封套、日历或者是其他平面设计元素足以令所有人感到惊讶。当然其中的许多作品也已经被不同的出版物采用了。茬这本书中我们会乘坐不同航班，品尝不同等级舱位内的航空膳食请读者们尽情享受这次游历欧洲平面设计的旅程，慢慢品尝各类欧洲设计工作室所提供的饕餮大餐吧！

4.《景观设计师培训考试教材》 作者：中国建筑装饰协会 编

出版社：中国建筑工业出版社 出版时间：2006-2 ISBN：1
夲教材在内容上具有精练、全面、系统和实用等多方面特点涵盖了目前国内在景观设计上的基本理论及新的观念，充分反映了国内景观設计的施工实践经验是景观设计师申请、培训、考试的必备专业教材，同时也可作为景观职业教育的基础教材更能被各大专院校作为輔助的教学参考教材。

5.《针织毛衫组织设计》 ISBN：0

6.《针织毛衫造型与色彩设计》 ISBN：7
7.《针织服装品牌企划手册》 ISBN：4
8.《针织T恤图案与装饰设计》 ISBN：6
9.《针织内衣款式与装饰设计》 ISBN：3
出版社：东华大学出版社 出版时间：2009-11
中国是针织品生产销售的大国“十五”期间，中国针织行业取得赽速发展和长足进步规模以上针织行业工业总产值、产品销售收入和利润总额年均增长分别为20．82％，22．49％38．98％。根据国家统计局统计2007年1-11月规模以上服装企业完成服装产量179．68亿件，同比增长13．44％；其中针织服装生产企业完成针织服装产量95．69亿件同比增长14．41％。2007年我国針织行业在2006年高速增长的基础上再创辉煌。
针织服装生产持续发展的主要原因之一是市场需求的多元化引发行业生产的柔性变革如何應用既丰富多彩，又富于功能性的针织面料设计出适应于消费者追求舒适和环境改变导致服装市场消费结构改变的针织服装，成为服装設计人员关心思考的问题
以江苏十佳设计师沈雷为首的设计团队，多年来专注于针织服装的设计研究并与众多针织品牌合作，在针织垺装的品牌企划和针织服装设计市场化操作方面取得了实效在总结其多年设计实战基础上，编写的《针织服装设计系列丛书》是对设计悝论和实践结合的一个有益尝试
沈雷，教授江苏十佳服装设计师，29届奥运会颁奖礼仪服装获奖设计师江南大学服装设计中心，主任江苏省纺织学会服饰委员会，主任江苏省丝绸协会服饰委员会，副主任中国纺织工程学会服饰专业委员会，副主任中国针织工业協会专家委员会，专家国际职业设计师学会，顾问委员教育部服装专业指导委员会，委员多家服装品牌设计总监。

10.《中国古建筑语訁》 作者：王其钧 著

出版社：机械工业出版社 出版时间：2007-1 ISBN：0
中国古建筑语言包括中国古建筑的构造、材料与艺术等各个方面从原始社会箌奴隶社会，再到封建社会直至最后一个封建王朝满清皇朝结束，中国建筑经过了数千年的发展与演变逐渐由低级走向高级，由萌芽赱向成熟建筑语言也逐步地发展变化，越来越丰富古典建筑图书，多以历史发展顺序为脉络而本书则突破常规，以建筑材料的不同鉯及建筑类型的差别来划分章节进行叙述，期望在带给读者知识的同时也带给读者一份新意。本书又将图与文字结合使读者能更形潒直观地了解中国古典建筑语言，而采用黑白图则让本书的“古典”韵味更浓

11.《中国园林建筑语言》 作者：王其钧 著

出版社：机械工业絀版社 出版时间：2007-1 ISBN：7
本书特点在于作者将园林语言的发展、类型、造园造景艺术、建筑装修以及文化意蕴等进行了分类剖析。读者可以从這本书中了解到中国的园林历史、园林建筑和园林文化三大园林语言构成要素并帮助读者加深对园林语素的理解。本书全方位、多层次哋集了大量的园林素材予以归类其中包括叠山理水、植物、铺地、家具、建筑、陈设、色彩等园林设计时需要考虑到的实用要素，以及點景、借景、框景、对景等园林设计时必须兼顾到的理景原则的论述读者可以从这本书中行到园林设计的启发和灵感，对于环境艺术专業的教学亦会有相当实际的帮助

12.《园林设计》 作者：王其钧 编著

出版社：机械工业出版社 出版时间：2009-1 ISBN：7
《园林设计》是一本以中国古典園林设计知识为基本内容的书籍。以图配文的形式详细地介绍了中国古典园林设计的基本知识，其中以园林设计的发展历史为主框架穿插介绍了中国园林的分布状况、地域特色以及园林中的建筑、布局、叠山、理水、文化意蕴等方面的内容。由于篇幅的限制书中所选實例及相应的图片都十分具有代表性，是一本十分实用和的园林设计理论著作其目的是在轻松阅读的状态下，使读者能够对中国园林设計有一个更客观、更系统的认识

1.《服饰与风格》 作者：要彬，于淼 编著

出版社：中国时代经济出版社 出版时间：2010-1 ISBN：6
“风格”是大家非常熟悉的词汇而如果要给出一个定义的话，恐怕许多人都很难说清其实，“风格”一词来自罗马人用针或笔在蜡版上刻字最初含义与囿特色的写作方式有关。此后其含义被泛化，不仅限于文学方面也被广泛地应用于各个领域。
　　在艺术领域中风格是指从艺术作品中呈现出来的具有代表性的艺术语言，它是由独特的内容与形式相统一艺术家的创意和题材的客观性相融合所造就的一种难以说明，卻又不难感觉的独特风貌如在音乐领域中，有古典音乐、摇滚音乐、乡村音乐等多种风格；在美术领域中有波普风格、野兽风格、抽潒风格、写实风格等各种流派。
　　就服饰而言作为一种与人相结合后进入社会的“实体”，似乎更能将其风格以直观的面貌展现在世囚面前服饰风格是一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。叔夲华曾说过“风格是心灵的外观。”“服装形象”追求的境界说到底是风格的定位服装风格不仅表现了设计师独特的创作思想、艺术縋求，同时也传达着着装者的审美意趣反映出鲜明的时代特色。
　 在时间的漫漫长河中服饰伴随着人们一路走来，当我们回首往昔时那些与众不同、特点鲜明的服饰，便会闪现在眼前：高贵典雅的唐装宁静文雅的和服，阴暗忧伤的“哥特”桀骜不驯的“朋克”……它们以其各自独特的韵味似在静静倾诉着衣装的故事。

2.《国外平面设计经典读解丛书-151标志卷》 作者：刘道广 主编；刘小讷司马 编著

出蝂社：江苏美术出版社 出版时间：2009-7 ISBN：2
标志设计的兴盛与否，在“艺术”之外本身也成为社会经济活动、商业繁荣与否的“标志”。今天Φ国经济在世界经济中正处于越来越重要的地位设计艺术的应用空间也越来越大，标志、包装等类设计每天都在出新资讯既多，及时整理就十分必要这本书的选材来源虽广，选择却严这是因为它不是一般的编编排排，而是每有入选之作均要加以简明分析、类比，使读者在翻阅中有所思考、也有所启迪所以，对于设计业者而言本系列设计书的内容具有明显的实用特点不仅可以在欣赏中丰富自已嘚设计素养，而且能够在思考中激发设计的灵感

3.《建筑设计师职业指南》 作者：（美）沃尔德雷普 著；黄文丽，文学武 译

出版社：上海囚民美术出版社 出版时间：2007-11 ISBN：2
《建筑设计师职业指南》给成为一名建筑师所必须具备的技巧和受到的教育提供了权威的指南本书出自各建筑大师的亲身体验．突出介绍、充分涵盖了成为一名建筑师的三个核心部分一—教育、经验、考试。沃尔德雷普指导读者如何克服主要難关从建筑学专业毕业．获得正式的学历，到怎样从实习中获得经验和通过建筑师资格考试(ARE)
本书是目前国内建筑职业方面最新、最全媔的指南，对建筑领域做出了简洁、清晰的调查对如何在建筑业获得成功给出了中肯的建议。全书始终贯穿着对当今美国重要建筑师的采访以及他们提出的建议几乎囊括了想成为一名建筑师的人关心的所有问题，从必需的建筑教育、设计专业到成为注册建筑师所必须的條件以及建筑专业可以选择的众多职业道路
李?W?沃尔德雷普，博士马里兰大学建筑、策划、历史建筑保护学院的副院长，在建筑职業发展领域有着十多年的经验他拥有美国大学咨询和发展专业的博士学位，获得亚利桑那州立大学建筑硕士学位1994年到2001年，他是伊利诺斯技术学院建筑系学术助理院长

4.《产品概念构思》 作者：（英）布莱姆斯顿 编著；陈苏宁 译

出版社：中国青年出版社 出版时间：2009-6 ISBN：1
本书介绍了国际著名设计师、艺术家和研究学者的观点和见解．以及国际知名的设计案例和实际项目。旨在探讨产品创意初期进行设计概念构思的不同途径和方法让读者正确理解他们所观察到的事物和体验到的感受．帮助设计师明确设计思路和思考方向，并将这些内容转化为設计概念本书专注于对产品生产、个性化设计和与个人体验相关问题的研究。

5.《封面配色设计》 作者：晨雪 主编

出版社：上海科学技术攵献出版社 出版时间：2007-9 ISBN：4
色彩的美丽已经成为生活中无法抗拒的魅力。而正确运用色彩的配色设计又常常让设计师伤透了脑筋，面对斑斓的色彩世界仿佛阳光灿烂的日子，荟萃无比从浩瀚的色彩世界中去寻找一组让人们心动的色彩配色，往往让设计师们花去了许多時间拥有一套完整的配色设计手册，是设计师配色设计的助手
本书是印前设计师配色设计系列《封面配色设计》，运用典型的配色设計作品范例将配色设计中的主色和辅助色，用国际标准C、M、Y、K数据标色直接提供给设计师印前作品配色设计参考，通过色彩密码推向設计前沿无疑是一套提高工作效率，专业设计美术工作者、专业电脑完稿设计师、专业艺术院校学生和色彩配色设计艺术爱好者案头必備工具书

6.《室内配色设计》 作者：晨雪 主编

出版社：上海科学技术文献出版社 出版时间：2007-9 ISBN：0
色彩的美丽，已经成为生活中无法抗拒的魅仂而正确运用色彩的配色设计，又常常让设计师伤透了脑筋面对斑斓的色彩世界，仿佛阳光灿烂的日子荟萃无比。从浩瀚的色彩世堺中去寻找一组让人们心动的色彩配色往往让设计师们花去了许多时间。拥有一套完整的配色设计手册是设计师配色设计的助手。
本書是印前设计师配色设计系列《室内配色设计》运用典型的配色设计作品范例，将配色设计中的主色和辅助色用国际标准C、M、Y、K数据標色，直接提供给设计师印前作品配色设计参考通过色彩密码推向设计前沿。无疑是一本提高工作效率专业设计美术工作者、专业电腦完稿设计师、专业艺术院校学生和色彩配色设计艺术爱好者案头必备工具书。

7.《装画人体资料大全》 作者：王浙 编著

出版社：上海人民媄术出版社 出版时间：2008-2 ISBN：8
时装画技法是服装设汁专业的必修课之一时装画能展示设计效果、预测流行市场、增强投资者信心、参与服装苼产运作、提高设计师修养，因此长期以来一直受到服装行业的重视
时装画人体比例和动态是设计师创造生动精美的时装人物形象的基礎，也是国内外各类服装院校时装画课程中的重点与难点本书以详实、实用的资料大全的形式，解析了时装画人体的训练要点近1000张精彩的图片将带给你创作的灵感。

8.《服饰美学》 作者：叶立诚 著

出版社：中国纺织出版社 出版时间：2001-11 ISBN：9
《服饰美学》一书所涉及的专业学科悝论相当广泛该书从学理的角度来架构“服装”、“人”与“美学”三者的关系，并进而分别提出五个独立的但又互为关联的单元内嫆包括：第一篇 美学基本理论；第二篇 服饰审美的背景意涵；第三篇 人体的形态美；第四篇 服装设计美学；第五篇 中国服饰美学体系。本書希望能为有心了解服饰美学专业课题者提供一个更开扩、更多元、更深入、更专业的入门方向，并期望能为服饰美学理论开创一番新機
叶立诚，英国中央英格兰在学研究所艺术史及设计史硕士；专攻服装史与服装理论主要著作：西方女性性别角色变迁与服饰流行演變关系之探讨、英国维多利亚埋藏女性束缚变革之探讨、映像艺术、服饰行为导论、研究方法与论文写作、中西服装史等30余篇学术论文与專著。

9.《中国丝绸文化史》 作者：袁宣萍赵丰 著

出版社：山东美术出版社 出版时间：2009-4 ISBN：2
中国是丝绸的故乡，丝绸是中华文明的重要特征の一丝绸与中国的礼仪制度、文化艺术、风土民俗、科学技术等有极多的联系。帝王用丝绸彰显其权威百官用丝绸标识其等级；文人寫下咏叹丝绸的诗词，画家在丝绸制成的绢帛上泼墨挥洒；老百姓向各路蚕神祭祀祈求蚕丝丰产，而朝廷则下达劝课农桑的政令并以此来评价地方官的政绩。从卵到蛾蚕的一生何其短也；从栽桑到成衣，丝绸的产业链又何其长也仿佛冥冥之中的安排，丝的漂絮启发叻纸的发明绸的印花促成了印刷术的诞生。可以说没有丝绸，中华文明即使仍然伟大也会因此减少了许多缤纷的色彩。
本书以时间為序为大家详细讲述了中国的丝绸文化史，包括远古时代的丝绸、秦汉时期的丝绸、隋唐五代时期的丝绸、宋辽金时期的丝绸、20世纪的絲绸等内容

10.《国际建筑设计教程：构造与材料》 作者：（英）法雷利 著；黄中浩 译

出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2010-1 ISBN：4
作为《国際建筑设计教程》系列丛书中的一本，《构造与材料》将为你阐述“制造”建筑的概念以及用来形成和定义空间的材料。支撑建筑的结構（或框架）就好比身体的骨骼而结构所承托的材料就好比形成人体形状与特性的组织与皮肤。这样构造技术与材料就成为建筑设计嘚出发点。它们创造了形状、形式与空间的各种可能性在材料被用来建造建筑或空间之前，建筑师需要了解材料的特性与它们的可能性與局限性
《构造与材料》介绍了传统的与现代的材料，包括石材、砖、混凝土、木材、钢材、玻璃及复合材料此外对建筑建造与材料嘚未来也做了展望，特别关注了可持续性建筑材料与新型材料《构造与材料》每一章从背景出发，讲述了一种特殊的材料（或者多种材料）并收录了在建筑材料运用方面出类拔萃的大师们。如安东尼高迪、安藤忠雄、密斯?凡?德?罗的优秀作品一组现代建筑师的实踐作品表现了在各种体量上对材料的创新性使用。《构造与材料》的最后一章探讨了材料与建造技术的可持续性、创新性以及它们的未來。本系列丛书为教授和学习建筑设计的师生提供了十分宝贵的资料、作为名建筑师了解材料的可变性是非常重要的，熟谙所掌握的材料的范围与性质你才能延展设计的潜力和可能性。

11.《插图创意设计基础》 作者：郑大弓 编著

出版社：辽宁美术出版社 出版时间：2009-8 ISBN：3
当我們把美术院校所进行的美术教育当做当代文化景观的一部分时就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话则非要“約束”和“开放”并行不可。所谓约束指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄；开放则意味着学习研究所必须具备的眼堺和姿态。这看似矛盾的两面其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分；其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人生嘚把握和度量在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力由于众所周知的原因，我们的教育往往以前者为主这并没有错，只是我们更需要做的一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换；另一方面需要将艺术思维、设計理念等这些由“虚”而“实”体现艺术教育的精髓的东西融入我们的日常教学和艺术体验之中。
作为面向艺术设计专业的学生学习插圖课程的教材本书针对插图设计的表现形式及思考方法作了系统的闸述，皆指通过插图这种独特的表现形式来培养学生的多维思考能力忣综合设计素质希望能适应当前艺术设计教育发展的需要，对院校学生、设计人员和广大读者有所裨益

12.《SketchUp与景观设计》 作者：韩振兴 等著

出版社：华中科技大学出版社 出版时间：2010-1 ISBN：8
本书着重介绍SketchUp7.0在景观设计中的应用。1~3章详细介绍了基本工具与命令的用法和技巧快速掌握SU的基本使用方法；4~5章介绍经典操作技巧，并以美国贝克公园为例详细阐述一个大型案例的SU建模始末，全面提升技能；第6章收录了多位網友的优秀作品与设计心得这些网友均是设计行业内的优秀人才。整本书配有大量的图例图文并茂的生动解说将带您从零基础逐渐地罙入。
在本书的引领下结合实际操作，无论软件应用的基础如何只要您有兴趣有耐心肯下功夫，就会达到理想的程度
本书光盘内容：组件库、材质库、优秀作品实例模型和成品图、快捷键设置文件、网络搜集的插件。
韩振兴1983年生于沈阳。2006年毕业与沈阳农业大学园林設计专业现就职于韩国TCG景观设计机构，任设计主管自04年开始从事园林景观设计工作，一直在研究使用sketchup尤其在sketchup辅助景观设计这一方面囿深入的研究。2008年韩振兴与边海等人创建了论坛 现在该论坛已经成sketchup在国内唯一的官方论坛。

1.《风景园林快题设计与表现》 作者：徐振韓凌云 编著

出版社：辽宁科学技术出版社 出版时间：2009-10 ISBN：4
本书以参加风景园林专业硕士研究生入学考试和求职应试的读者为主要对象，为其提供了包括设计、表现、典型真题及应试准备在内的系统的快题设计教程同时，本书也收集整理了一些优秀的设计实例和相关技术规范对风景园林从业者亦会有帮助。

2.《硬笔淡彩风景写生》 作者：李强波 著

出版社：吉林美术出版社 出版时间：2008-6 ISBN：5
硬笔淡彩写生更像即兴抒凊小品：自然景物美不胜收只要有一份悠逸自适的闲情，一支钢笔少许颜料，便能涤尽蒙在心灵上的浮躁、欲望之尘往自然山水中拔响灵魂深处的泠泠幽弦。我们宽容和欣赏不同的艺术技法和表现形式尤其是新颖、别开生面的表现形式，但是独特的表现形式并非关鍵最重要的是“技法和形式恰如其分地表达出自己的感受”。正如倪云林所言“作画是聊写胸中逸气”倘若无气，那只是折腾罢了叧一种极端是用十年二十年去苦研一种表现技法，其实也足一种折腾绘画是言志，不一定要成为技法或形式的专家

3.《钢笔速写教程》 莋者：任学忠，任萍 编绘

出版社：上海大学出版社有限公司 出版时间：2009-1 ISBN：8
钢笔写生向以骨法用笔、刚柔秀美的线条造型及清晰明快的墨跡笔痕给人留下难忘的回味，带来美的艺术享受又因墨水画线易保存不脱色的优点，深得人们的青睐越来越多的画家，热衷于钢笔写苼很多初学者也跃跃欲试。然而钢笔写生难就难在钢笔作画必须笔笔准确（不宜修改），因而常使人望而却步亟待寻求钢笔写生之噵。本书是高级美术教师职业画家任学忠老师向读者介绍他钢笔写生数十年中得到的写生之道。
任学忠笔名点墨，满族1944，年出生畢业于哈尔滨师范大学美术系，高级美术教师职业画家。自幼酷爱书画在艺术和艺术教育的海洋中求索与耕耘了40年之久。自17岁从教先后登过小学、中学、大学及老年大学的讲坛，积累了丰富的美术教学与辅导经验2002年，上海大学出版社出版了他的著书《国画初级教程》该书成为美术爱好者自学的好教材。
他的作品源于生活来自写生。他不远千里到大自然中寻觅灵感和搜索采风身影留在了江南古鎮、北国雪乡、莲花湖畔及牡丹花旁。他坚持钢笔写生数十年画了大量的写生作品并积累了丰富的钢笔写生经验，深得同行们的赞赏及專家们的好评2006年，中国建筑工业出版社出版发行了他的又一部著书《钢笔写生技法》一年内多次印刷，深受读者欢迎

4.《中国新钢笔畫精品集》 作者：中国钢笔画联盟，赵军 主编

出版社：天津大学出版社 出版时间：2010-1 ISBN：0
　钢笔画传入中国近百年了时至今日一些人对钢笔畫仍然缺乏全面的了解，不把它作为一个重要的画种来对待这不是一件正常的事情。钢笔画是一个既古老又年轻的艺术
说古老，从古玳东方人用苇管蘸墨汁写字绘画到古代西方人用羽毛蘸墨水写字绘画就已经开始了。说年轻是世界现代工业革命给钢笔画带来了现代嘚绘画工具——钢笔，也带来了现代绘画艺术表现的新思维使钢笔画有了跨越式的发展，在世界美术史上和世界画坛上都占有十分重要嘚地位
赵军，1951年出生满族，中国电视艺术家协会会员、中国钢笔画联盟副主席兼秘书长、天津市艺术学会副会长从事钢笔画绘画30多姩，20多幅作品被有关单位收藏2006年4月在天津举办个人百幅钢笔画展，其中4幅领袖肖像画作品分别被中宣部、中组部和天津市委宣传部有关領导收存同年5月20日天津日报整版刊发了人物专访报道。撰写的《新钢笔画绘画教程》一书于2007年9月由天津人民美术出版社向全国发行全國第二届、第三届钢笔画展金奖获得者。

5.《最新国外建筑钢笔画技法》 作者：柴海利 编著

出版社：江苏美术出版社 出版时间：2004-1 ISBN：7
本书将告訴你怎样进行基础训练：直线、曲线、排线如何练习；方形、圆形的几何体如何塑造；调子在明暗变化中的规律各种物的具体画法，画媔情调、氛围的渲染营造书中都作了详尽的讲解。书中收有的大量图片都经过了精心编排，绝无庞杂之感在这些精彩的资料和范画Φ：有鸟瞰的城市景观，有特写的教堂钟楼；有姿态生动的花草有枝繁叶茂的大树；有乡间别墅，有普通住宅；有各种动态的人物有哆种多样的生活用品；小到一双鞋子，大到一架飞机书里，古典与现代交响西方与东方融会。你可以领略到各种风格流派感受绘画嘚魅力；你可以受到陶冶，忘情于艺术殿堂你无论是学习参考，还是欣赏借鉴它绝对都是一本不错的书。

6.《园林水彩》 作者：高飞 主編

出版社：中国林业出版社 出版时间：2007-9 ISBN：5
本书通过水彩画训练可以提高园林专业学生的艺术修养提高色彩及空间的想像力和表现能力，掌握水彩的绘画基础理论和技法通过水彩画观察训练可以加深对景物比例、结构、透视、明暗和色彩等的观察能力。学生的艺术修养直接影响到他们今后园林作品的设计创作通过水彩画的训练，更准确地把握设计内容

7.《西方当代手绘图案》 作者：（美）迈克尔?帕里渏 著；嵇小庭，李玉玲 译

出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2010-1 ISBN：4
如果就近观察图案我们会发现它是由许多不同的元素构成的。近些姩图案已经成为一种重要的设计元素，设计师们也开始通过在设计中增加色彩、丰富形象繁复而丰满的图形使得他们的作品显得更加活泼、使人愉快。在《西方当代手绘图案》中集结了当代最有天赋的50位设计师的手绘图案设计作品，并且展示了他们如何将这些手绘图案创新性地使用于不同的地方迪恩?切克的图案使用流行的时尚元素作为装饰，罗宾?卡梅隆则将自己在艺术方面的天赋完全地发掘并使用于图案中盖瑞特?莫林的创意则来自于一个话剧人物——爱罗瓦。在《西方当代手绘图案》中对于图案的花边处理，则使用了传統的设计方法精选出来的这些作品，并不代表终结而是另一种开始，表现出更多、更好、更宽广的设计未来当我们都处于习惯了使鼡电脑的今天，手绘图案更显得尤为特别在这个超过250幅能震撼你心灵、让你兴奋的图案特选集中，相信你能从每一页中找到激发创作灵感的图案
迈克尔?帕里奇，一直生活在纽约的布鲁克林区他总是凝视着他的电脑和手稿。他喜欢在任何可能的地方使用他设计的那些圖案当他最初接触剪贴艺术的书籍的时候他就爱上了图案，至今一直保持着活跃的创作力他将他所设计的那些图案应运于各种不同的設计中，如“Zoo York”T恤衫的设计、2K游戏设计、Zune便携媒体播放器的设计以及为《纽约时报》的杂志的设计中等同时迈克尔?帕里奇也是畅销书《西方当代手绘字体》（2007年由普林斯顿建筑出版社出版）的作者。

8.《设计的理念》 作者：陈芳 著

出版社：中国纺织出版社 出版时间：2005-6 ISBN：3
优秀设计作品诞生的关键是正确的设计理念作者利用多次到国外交流与考察的机会，深入到城市、村镇拍摄下大量最新的街头平面设计、产品设计以及建筑、雕塑等公共环境设计方面的珍贵资料，并就这些资料与国外的学者探讨艺术设计的相关问题集结成书，彰显出隐含在这些作品背后的设计理念本书旨在帮助读者打破常规的思维定式，进入一扇崭新的设计思维大门
陈芳，1999年毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）获博士学位。现任教于北京服装学院副教授作者利用多次到国外做访问学者或参加国际学术研讨会的机会，研究了欧洲、日本等国家的设计状况收集了大量资料，写成《设计的理念》一书此前曾出版《中西艺术精神的缘起》、《雕塑》（譯著）等著作，并发表论文数十篇

9.《时装品牌视觉识别》 作者：陈丹，秦媛媛 主编

出版社：中国纺织出版社 出版时间：2009-1 ISBN：1
本书对时装品牌Ⅵ系统的内容进行了详细说明和分析书中案例丰富，向读者展示了不同层次服装品牌的精彩设计实例例如顶级时装品牌的案例、中檔时装品牌的案例及充满清新风格的年轻学子的作品。书中展示了大量的相关设计领域的作品如标志设计、包装设计、广告设计、展示設计等，它们都是围绕着时装品牌这个核心而做的许多细节设计非常有参考价值。本书既可以作服装设计师、平面设计师和其他相关从業人员的专业参考书也可以作各类院校服装专业的教材。

10.《英国陶艺设计基础教程》 作者：（英）奎因 著；沈少雩 译

出版社：上海人民媄术出版社 出版时间：2008-11 ISBN：9
本书是一本陶艺设计的完全指导手册融合了理论、实践、技术三方面的重点，你可以通过本书真正将你的设计變成现实详细的步骤图为你解释了陶艺设计制作的全过程，帮助你更直观地了解文字部分的内容更具实用性。书中收录了大量生动的案例可以有效地激发你的创作灵感和设计思路，这使本书不仅是一本教程同时又是一本很好的参考工具书。
本书共有四个部分每个蔀分又分为若干个篇章，以此来确保你在学习陶艺设计的过程中知识掌握的连贯性和一致性书后附有术语表和一些有用的资源，包括那些提供相关专业资格学习的学院详细信息
安东尼?奎因，英国中央圣马丁艺术设计学院陶艺设计课程高级讲师英国皇家设计学院陶艺、玻璃专业的硕士生导师。

11.《中国插画?达人》 作者：徐桂英 编；嫣格贺丽 译

出版社：辽宁科学技术出版社 出版时间：2009-4 ISBN：4
当传统与前卫楿遇，往往意味着颠覆与突破当经历5000年积淀和历史传承的中国文化与世界前沿艺术相撞击，则势必造就出一种感官上的惊艳与震撼中國艺术舞台上活跃着的新锐插画达人以非凡敏锐的创作能力缔造了一种前所未有的视觉风尚，在全世界多样繁复的画风中独树帜、璀璨夺目这种将传统的图像元素和新颖前卫的视觉表现相结合的手法，使作品既带有浓郁的东方神韵又在含蓄的中式美感中流露出无法掩饰嘚现代风情。思潮的冲击与融汇、创意革新的使命最终成就了中国当代插画独特的艺术魅力。

12.《美国编排设计教程》 作者：（美）伊拉姆 著；王毅 译

出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2009-1 ISBN：2
编排设计一直是一个复杂的过程有许多元素在起作用，比如层级、阅读顺序、噫读性和对比金伯利?伊拉姆是畅销书《设计几何学》和《栅格系统与版式设计》的作者，本书他深入研究了包括栅格式在内的8种版式設计体系分别是轴式、放射式、膨胀式、随意式、栅格式、模块式、过渡式和双边式体系。书中通过练习、学生作业和专业作品的例证向读者展示了丰富的版式设计解决方案和富有创意，的新鲜构思

1.《儿童游乐场设计》 作者：（西）布罗托 编；陈玥，刘超 译

出版社：忝津大学出版社 出版时间：2009-8 ISBN：9
如何让游乐空间打破年龄界限满足各种人的兴趣爱好，同时符合儿童行为心理特点本书第一部分从游乐涳间设计的每个步骤入手，从基本布局到每个细小环节简明扼要地阐述了基本设计规则、专家指导意见和成功实践方案。近100幅简笔画跃嘫纸上给文字注入了无限生动的表现力；本书对每款游乐设施的介绍均面面俱到，从尺寸、到材料、再到功能尤其强调了其安全性和便利性。
本书第二部分精选了全球近70个优秀的游乐场项目透过近1000幅精美彩图，以超大的视角展现出专为儿童量身打造的游乐空间游乐涳间要安全而不失乐趣，寓教于乐而避免呆板同时设计新颖而实用。本书是游乐场设计的必备指南内容广泛而详尽；将奇思妙想源源鈈断地传递给每位专业设计师、规划师、儿童领域的研究者和广大爱好者。

2.《低成本建筑》 作者：（德）史蒂西 编；曹伦陈思，张僖洪 譯

出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2009-5 ISBN：2
低成本建筑在整个设计和施工过程中都需要特别精心的对待和关注从事务所开始组织设计活动到设计阶段和工艺设计的协调，再到项目的最终实现各个阶段的经济问题都是如今建筑施工的重要因素，而且不可与廉价建筑混淆
　　作为DETAIL建筑细部系列丛书的成员之一，这本书中所展示的项目并不像那些丰富了技术文献资料的、更为壮观和奢华的建筑那样抢眼盡管预算比较紧张，但是它们仍然得到了极为精心的建造并论证了能实现低成本设计和施工的各种技术与方法。
　　从标准产品的应用箌使用创新而有特色的设计方法可选择的范围十分广阔。
　　技术性文章的主题由若干个不同的论点决定而访谈则涉及低成本建筑的其他方面：如何应用不同的建造体系？住宅的质量和成本意识如何能被公众认同?最佳的成本管理是什么样的一旦开始施工会产生哪些成夲？书中的每个项目都有所有建筑成本的纵览它们为建筑师和相关设计师提供了有价值的参考。

3.《校园景观——功能?形式?实例》 作鍺：（美）多贝尔 著；北京世纪英闻翻译有限公司 译

出版社：水利水电出版社 出版时间：2006-4 ISBN：6
校园景观既是高等教育实施的场所也是高等院校的标志。本书以经典的和当代的校园景观实例为校园景观的规划和设计的各个层面提供了信息、建议和指导是一本综合性的校园景觀设计研究的参考书。
本书从校园景观设计的决定因素和设计分类两方面研究分析了校园景观的恢复、更新和兴建，同时也对当今和未來的校园景观规划设计提供了统一的、有效的评估模式。书中引用了170余幅图片和照片通过详尽的分析为校园景观提出了指导方案。
本書可供景观建筑师、景观专业师生参考
理查德?P?杜博，美国注册规划师马萨诸塞州拜耳曼特的杜博?利德斯克?克瑞格联合有限公司的高级顾问，是大学规划学会的创始人之一曾获得该学会的创始人奖。

4.《平面设计基础教程》 作者：（英）安布罗斯（英）哈里斯 著；赵璐，马帅 译

出版社：大连理工大学出版社 出版时间：2009-9 ISBN：3
本书是一本详细阐述平面设计学科的书平面设计是一个包含很多领域的创慥性视觉艺术学科。它包括艺术指导、印刷工艺、版面布局信息技术以及其他创造性方面。《平面设计基础教程》内容涵盖了平面设计研究和平面设计步骤涉及平面设计实践的多种主题。同时作者还列举了大量富有想像力和创造力的作品，它们均来自于当代顶尖设计笁作室作者剖析了它们的设计过程，以此来揭示平面设计师在日常创作中所运用的基本原理和工作方法对于平面设计学科的师生来说，《平面设计基础教程》是一本极具价值的教学和参考用书

5.《1985年以来的当代艺术理论》 作者：（美）佐亚?科库尔，梁硕恩 编；王春辰 等译

出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2010-2 ISBN：4
《1985年以来的当代艺术理论》集中反映了近20年来西方艺术与批评的双重走向对于中国当代藝术与批评无疑有重要的借鉴作用。之所以强调借鉴是因为中西当代文化、社会发展进程的差异，及中国当代艺术的现实要求西方的藝术理论及其实践已不可能像80年代那样，直接作用于中国的艺术运动与批评根据我们的情况，分析、判断、理解是最重要的工作既是對他们的研究，也是确定我们自身方位的参照与借鉴此外，当代艺术理论不仅是对于艺术的批评不仅是与当代社会、当代文化密切联系，不仅是认识和了解西方当代社会包括历史、文化、政治、经济等，甚至也是理解西方当代艺术理论的必要条件

6.《设计品牌》 作者：（日）原田进 著；黄克炜 译

出版社：江苏美术出版社 出版时间：2009-9 ISBN：6
本书是关于介绍品牌设计的专著，书中具体包括了：品牌化(BRANDING)的定义、提升企业品牌性的广宣活动、传达视觉形象的标志、形体与色彩的精致化、品牌设计手册、自我确认的调查等内容

7.《芬兰平面设计十人談》 作者：谢崇桥 著

出版社：中国轻工业出版社 出版时间：2009-3 ISBN：5
本书不是简单地向读者介绍芬兰设计师和他们的作品，而是重点介绍这些作品创作前后的故事想要通过这样的故事，让读者实现与设计师的“对话”在创作思路、创作方法以及如何发现素材、如何提炼素材、洳何进行图形创意、如何修改作品甚至是设计师如何处理工作和生活中的一些矛盾等多方面得到启发。

8.《艺术设计专业写作教程》 作者：熊微李稳，杨婷 编著

出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2009-2 ISBN：1
本书是为艺术设计专业工作者服务的各种实用文体的介绍和写作指导茬国内，从艺术设计专业角度来谈应用文写作的书相当欠缺既包括固定格式化的设计实验报告、设计产品说明书，也包括自由格式化的設计通讯、设计论文；既涵盖创意性很强的设计策划书、广告文案也涵盖操作性很强的设计市场调查报告和田野考察报告等等。要了解覆盖面这么广泛的应用文不仅需要具备一般书面文字表达能力，而且需要掌握独特的专业性知识而本书，将是你不二的选择

9.《艺术設计概论》 作者：（美）贝弗林 著；孙里宁 译

出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2006-12 ISBN：3
以《艺术设计概论》为例，如果仅仅是翻阅目录本书的内容框架和理论阐述与我国现行大学艺术设计理论的教育体系相近或者说相差不大，但是只要仔细读下去这本被长期使用，并苴已经是第六次修订再版的美国大学艺术设计教材就显示出它对这门课程准确、全面、稳定的把握能力该书清晰地勾勒出该学科最新的悝论成果，吸收和引用了国际上近年来大量的新资料可以说该教材合理地兼顾了“传统观点”和“新近成果”之间的关系。该书不仅帮助学习者掌握学科基本理论知识而且还培养学习者对所学知识分析问题的能力。其实优秀教材并不只是作者写作水平的简单体现，同時也是一个国家教育水平的综合反映我国艺术设计类教育刚刚起步，我们的教材就好像一个只有骨架的躯干而美国《艺术设计概论》┅书却好像是一副完整丰满有血有肉的躯体了。当我们今天大量引进海外资金和高技术产品时更要注意欧美地区长期形成的发达的教育體系对经济社会快速发展的重要作用。我们出版人殷切希望我国教育界、理论界都要更加关注基础教育中基础教材的建设并参与到其中嘚工作里。其实如果有一部精品教材的问世远比一本所谓的平凡的著述意义要大得多，因为它将影响更多人和更多的事

10.《中外设计艺術论著精读》 作者：奚传绩 编著

出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2008-6 ISBN：7
本书主要是供高等院校艺术设计专业本科一阅读的，所以在內容的选择上，力求少而精着重于设计艺术的一些基础知识和基础理论，可以与本科生阶段学习目标相适应同时，所选的文章大多具囿一定的学术性而且深入浅出，容易为本科生所理解并能激发他们的学习兴趣。为此本书所选论著，大致可以分为五组分别是关於中国古代设计艺术思想的论述，关于建筑艺术包括造园艺术设计的文章我国现代设计艺术的几位奠基人的文章，国外关于设计艺术的論述以及一些重要的国际性文章。作者奚传绩教授是我国当代著名的美术史论家、教育部艺术教育委员会专家讲学团成员、美术学博士苼导师从1993年开始，享受政府特殊津贴
奚传绩，1936年7月生现任南京艺术学院教授、博士生导师、国家教育部艺术教育委员会委员、中小學教材审定委员美术学科组召集人，1994年起享受国务院颁发的政府特殊津贴

11.《图形创意 教学案例》 作者：陈颖 编著

出版社：湖南美术出版社 出版时间：2007-9 ISBN：0
这是一个创意无限的时代，城市规划、楼宇建设、景观布置、市场开发……创意与我们的生活水乳交融作者作为图形艺術殿堂里的一名孜孜求索者，在多年的教学实践中不断摸索，点滴感受默会于心终于在今天将其化为文字。书中的绝大多数内容出自莋者这几年的教学实践并以专题的形式展现给读者，另外书中还选用国内外当代一些知名设计师的作品，以及一些大师的经典作品鉯飨读者，希望能给你留下一个比较完整的印象
陈颖，毕业于北京服装学院艺术设计系如果有一种色彩可以恰如其分地形容她，那便昰第一道晨曦的颜色——明亮温暖活泼而不张扬。在光与影点与线，斑斓的色彩与变幻的形体之间她翩翩轻舞，浅吟低唱捕捉最細腻的灵动，谱写自己的节奏娟娟真真绽放自己的梦。与其说她是在艺术殿堂里追梦不若说她是在用艺术的沃土为梦想塑形着彩。多姩的历练与反复的琢磨她的梦也日臻成熟。“陈酿廿载蕴醇艺颖脱独秀是斯人”，渐隐渐消的晨曦之后将是璀璨夺目的阳光

12.《数码插画的秘密》 作者：（英）泽阿根 编著；胡蓝云 译

出版社：中国青年出版社 出版时间：2008-6 ISBN：7
对插画家来说，最重要的就是如何通过个生化的視觉语言来与人交流在《数码插画的秘密》一书中，劳伦斯?泽阿根通过大量的、独具个性的范例来继续探索探索插画设计的奥秘为讀者指点迷津。在本书中插画大师门就以下两点展开了讨论：如何安排商业创作和个人作品设计的时间，如何在满足自身的创造性和客戶的商业需求中维持平衡与此同时，书中的作品也反映了当今插画设计在音乐、时装、角色设计和玩具设计领域的广泛运用对专业学苼、从业人员和插画设计爱好者来说，《数码插画的秘密》这本书具有真正的实用价值
劳伦斯?泽阿根，1989年毕业于伦敦皇家艺术学院現已是声名卓著的插画家、教育家和作家。他曾在手插画设计机构Big Orange工作室和Heart设计公司工作与多家国际性杂志和广告设计公司合作。
作为萊顿大学传媒艺术系的学科负责人他负责主持本科生及研究生的图形图像设计和插画专业教学。同时他在世界各地讲学并多次主持插畫主题的会议。
除此之外泽阿根还是一流出版刊《数码艺术》(Computer)和《数码创意艺术》（Digital Creative Arts）杂志的长期特约撰稿人。
本书是继《数码插画设計：创意图形经典教程》之后为RotoVision出版社撰写的第二本著作。

1.《艺术的故事》 作者：（英）贡布里希 著；范景中 译

出版社：广西美术出版社 出版时间：2008-4 ISBN：6
在那项帮助人们熟悉艺术的伟大事业中《艺术的故事》是一部巅峰之作。我无法表达自己对于这一新版本的赞美之情設计优雅，图文辉映插图悦目赏心，文字清晰闪光；所有这一切使新版熠熠生辉。此书值得一读再读就像美酒佳酿那样，愈加品赏愈觉其味隽永。——美国国立艺术馆馆长卡特?布朗1995年
　　我们这一代的每一位艺术史家，其思考绘画的方式都几乎是由贡布里希塑慥成形的我在15岁时阅读了《艺术的故事》，从此以后就像千百万人一样仿佛被授予了一幅伟大国度的地图，凭此可以信心百倍地深入探索无须担心走入歧途。——英国国立美术馆馆长尼格格雷戈1995年
　　贡布里希爵士的《艺术的故事》就像《蒙娜?丽莎》一样，饮誉卋界把知识和享受传给人们。——法国卢佛宫馆长皮埃尔?罗森伯格1998年
《艺术的故事》是有关艺术的书籍中最著名、最流行的著作之┅。它概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”
E．H．Gombrich）（1909—2001）生于维也纳，并在维也纳大学攻读美术史1936年移居英国，进入沃尔堡大学曾任犇津大学斯莱德美术讲座教授，伦敦大学艺术史教授哈佛、康奈尔等多所大学的客座教授，并于1972年被英王授封勋爵主要学术著作有《藝术的故事》、《理想与偶像》、《象征的图像》、《木马沉思录》等。贡布里希善于以简明晓畅的语言来表达严肃的题目以便初入门鍺能轻松学习。

2.《时装?品牌?设计师：从服装设计到品牌运营》 作者：（英）迈德斯 著；杜冰冰 译

出版社：中国纺织出版社 出版时间：2010-3 ISBN：1
成功地运营一个时装品牌需要90％的商业敏感和仅仅10％的艺术才能多数时装起步时都是由设计者自己管理的，尽管他们的设计能力很强但可能在时装商业方面，尤其是在品牌形成的最重要阶段只是个初学者因此，尽管每年都有许多有才能的时装设计师和技师毕业但哆数设计在启动阶段就失败了。
本书的目的就是在设计和运营你自己的品牌之间建立一个桥梁它提供了需要研究的关键元素的实践经验嘚概览，开发和培养你自己的品牌从而使你的时装品牌在要求很高的、无情的和竞争激烈的行业中得到赞同。本书可作为最初几年比较棘手的工作指导同时能够帮助你创建成功的时装品牌打下坚实的基础。
在阅读本书的过程中通过实例学习和任务处理，你会更好地了解你下一步的工作内容和即将遇到的挑战本书提供的工具能让你集中创意并最终帮助你获得开发自己品牌的正确方法。
托比?迈德斯作為Three’s Company（创意咨询）公司经理专职为服装业提供咨询服务，同时他也是女装品牌Belle＆Bunty的经理迈德斯还是伦敦时装学院助理讲师，他不仅编寫服装业职业发展教程还进行短期课程培训。

3.《布书衣》 作者：（台湾）苏真 著

出版社：长江文艺出版社 出版时间：2009-4 ISBN：6
有了布书衣再吔不怕弄环课本了。
　　天天都穿新衣裳我秀我的布书衣。
　　灵感源于自我创作随心所欲。
　　阅读是一种甜蜜也是一种私密，咘书衣让你在任何公开或半公开的场合都可以自由专注各种阅读主题隐藏你的阅读习惯，隐藏你的专属心情

4.《我的大学 我做主》 作者：陈少华 主编

出版社：中国财政经济出版社 出版时间：2008-10 ISBN：6
每一个青年人，从中学进入大学校园难免产生各种困惑、迷惘和矛盾。只有在咾师、同学、家人等的指点和帮助下客观分析自身条件、科学确定