欧洲文艺复兴时期期,欧洲有哪些著名的文学家和艺

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文艺复兴时期的欧洲文学
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西方文艺复兴时期的艺术家名字全称,要英文
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中文名: 乔托·迪·邦多纳 外文名: Giotto di Bondone 国籍: 意大利 出生地: 意大利韦斯皮亚诺 Sandro Botticelli(约.5.17),原名Alessandro Filipepi(亚里山德
桑德罗·波提切利作品罗·菲力佩皮),“波提切利”是他的绰号、艺名,意为“小桶”. 中文名: 提齐安诺·维伽略 外文名: Tiziano Vecellio 别名: 提香(Titian) 国籍: 意大利 出生地: 意大利卡多列 中文名: 列奥纳多·达·芬奇 外文名: Leonardo Di Ser Piero Da Vinci 国籍: 意大利(佛罗伦萨共和国) 出生地: 佛罗伦萨芬奇镇 出生日期: 日 逝世日期: 日 职业: 画家,科学家 中文名: 拉斐尔·桑西 外文名: Raphael Sanzio 国籍: 意大利(乌尔宾诺公国) 出生地: 乌尔宾诺 出生日期: 日 米开朗基罗·博那罗蒂(Michelangelo Buonarroti, ),意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表.与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰.
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文艺复兴时期世界著名文学家以及他们的作品
(1)但丁:《神曲》,揭露教会贪污腐化和封建统治黑暗残暴
(2)彼特拉克::最先提出“人学”对抗“神学”,“人文主义之父”
(3)薄迦丘:《十日谈》,揭露教会,提倡个性解放,歌颂现世追求
1.莎士比亚,英国,《哈姆雷特》《麦可白》《奥赛罗》《威尼斯商人》等
2.拉伯雷:法国,《巨人传》,提倡个性解放
3.伊拉斯谟:德意志,以人文主义精神批判和考订基督教经典,《愚人颂》
4.塞万提斯:《堂吉诃德》
在意大利,文艺复兴前期出现了“文学三杰”。但丁一生写下了许多学术著作和诗歌,其中著名的是《新生》和《神曲》。彼特拉克是人文主义的鼻祖,被誉为“人文主义之父”。他第一个发出复兴古典文化的号召,提出以“人学”反对“神学”。彼特拉克主要创作了许多优美的诗篇,代表作是抒情十四行诗诗集《歌集》。薄伽丘是意大利民族文学的奠基者,短篇小说集《十日谈》是他的代表作。
在法国,文艺复兴运动明显地形成两派,一是以“七星诗社”为代表的贵族派,二是以拉伯雷为代表的民主派。“七星诗社”以龙沙和杜贝莱为代表,在语言和诗歌理论方面做出了突出的贡献。他们最早提出统一民族语言的主张,促进了法国民族语言和民族文学的发展。然而,他们排斥民间诗歌,只为少数贵族服务。拉伯雷是继薄伽丘之后杰出的人文主义作家,是法国文艺复兴民主派的代表。他用20年时间创作的《巨人传》是一部现实与幻想交织的现实主义作品,在欧洲文学史和教育史上占有重要地位。在英国,代表人物有托马斯·莫尔和莎士比亚。托马斯·莫尔是著名的人文主义思想家,也是空想社会主义的奠基人。1516年他用拉丁文写成的《乌托邦》是空想社会主义的第一部作品。莎士比亚是天才的戏剧家和诗人,他同荷马、但丁、歌德一起,被誉为欧洲划时代的四大作家。他的的作品结构完整,情节生动,语言丰富精炼,人物个性突出如:《哈姆雷特》、《李尔王》等,集中地代表欧洲文艺复兴文学的最高成就,对欧洲现实主义文学的发展有深远的影响。
在西班牙,最杰出的代表人物是塞万提斯和维加。塞万提斯是现实主义作家、戏剧家和诗人。他创作了大量的诗歌、戏剧和小说,其中以长篇讽刺小说《堂吉诃德》最著名,它对欧洲文学的发展产生了重大影响。维加是戏剧家、小说家和诗人,西班牙民族戏剧的奠基人,被誉为“西班牙戏剧之父”。 他是世界上罕见的多产作家,一生共创作了两千多个剧本,留传至今的有600多个,有宗教剧、历史剧、神话剧、袍剑剧、牧歌剧等多种形式,深刻反映了西班牙的社会现实,深受广大群众的喜爱。最杰出的代表作是《羊泉村》。
文艺复兴,欧洲特定历史时期,是指十三世纪末叶在意大利各城市兴起,以后扩展到西欧各国,于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动,带来一段科学与艺术革命时期,揭开了近代欧洲历史的序幕,被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。中世纪末期,随着奥斯曼对东罗马帝国的不断侵略,东罗马人民在逃难的同时,将大量的古希腊、古罗马文化典籍和艺术珍品带到了意大利商业发达的城市。新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马的艺术文化,通过文艺创作来宣传人文精神。文艺复兴是西欧近代三大思想解放运动(文艺复兴、宗教改革与启蒙运动)之一。
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《神曲》乔托
《尤大之吻》等彼特拉克
诗人、学者
《歌集》薄伽丘
《十日谈》达芬奇
画家、科学家 《蒙娜丽莎》等米开朗基罗 意大利雕刻家、画家、建筑师等 《大卫》拉斐尔
画家、建筑家
《西斯廷圣母》马基雅维利 意大利
政治思想家、历史学家等《君主论》莎士比亚
《哈姆雷特》等拉勃雷
《巨人传》伊拉斯谟
《愚人颂》
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【英国】 《哈姆雷特》 威廉·莎士比亚 《鲁滨逊漂流记》 丹尼尔·狄福 《呼啸山庄》 爱米莉·勃朗特 《大卫·科波菲尔》 查尔斯·狄更斯 《恋爱中的女人》 劳伦斯 《格列佛游记》 斯威夫特 《简·爱》 夏洛蒂·勃朗特 《人性的枷锁》 萨乌希德·毛姆 《失乐园》 约翰·弥尔顿 《傲慢与偏见》 简·奥斯丁 《名利场》 威廉·梅克匹斯·萨克雷 《苔丝》 托马斯·哈代 《罗密欧与朱丽叶》 威廉·莎士比亚 《麦克白》 威廉·莎士比亚 《双城记》 查尔斯·狄更斯 《威尼斯商人》 威廉·莎士比亚 【法国】 《高老头》 奥诺雷·德·巴尔扎克 《茶花女》 小仲马 《包法利夫人》 居斯塔夫·福楼拜 《基度山恩仇记》 亚历山大·仲马 《伪君子》 莫里哀 《红与黑》 斯汤达 《卡门》 梅里美 《悲惨世界》 维克多·雨果 《寻求失去的时代》 马修·普鲁斯特 《列那狐的故事》 吉罗夫人 《约翰·克利斯朵夫》 罗曼·罗兰 【美国】 《黑奴吁天录》 斯陀夫人 《飘》 玛格丽特·密契儿 《哈克贝利·费恩历险记》 马克·吐温 《战地钟声》 厄纳斯特·海明威 《红字》 纳撒尼尔·霍桑 《最后的一叶》 欧·亨利 《麦田里的守望者》 塞林格 《马丁·伊登》 杰克·伦敦 【俄国】 《当代英雄》 莱蒙托夫 《安娜·卡列妮娜》 列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯 泰 《复活》 列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯 泰 《叶甫盖尼·奥涅金》 亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金 《罪与罚》 陀斯妥耶夫斯基 《钦差大臣》 果戈理 《战争与和平》 列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯 泰 【其他国家】 《玩偶之家》 易卜生(挪威) 《变形记》 卡夫卡(捷克) 《俄狄浦斯王》 索福克勒斯(希腊) 《女性的和平》 阿里斯托芬(希腊) 《神曲》 但丁·阿里及艾力(意大利) 《唐·吉诃德》 米盖尔·塞万提斯(西班牙) 《少年维特的烦恼》 歌德(德) 《静静的顿河》 米哈依尔·亚历山大·萧洛霍夫(苏联) 《牛虻》 艾捷尔.丽莲.伏尼契(爱尔兰) 《百年孤独》 加尔列尔·加西亚·马尔克斯(哥伦比亚) 世界文学名著全书(108卷)
1. 希腊神话故事 [古希腊] 2. 牛虻 [爱尔兰] 艾丽·伏尼契 3. 莎士比亚选集 [英] 莎士比亚 4. 浮士德 [德] 歌德 5. 少年维特之烦恼 [德] 歌德 6. 悲惨世界 [法] 维克多·雨果 7. 红与黑 [法] 司汤达 8. 高老头 [法] 巴尔扎克 9. 欧也妮·葛朗台 [法] 巴尔扎克 10. 斯巴达克思 [意] 保 利 11. 双城记 [英] 查尔斯·狄更斯 12. 简·爱 [英] 夏绿蒂·勃朗特 13. 叶甫盖尼·奥涅金 [俄] 普希金 14. 当代英雄 [俄] 莱蒙托夫 15. 父与子 [俄] 屠格涅夫 16. 死魂灵 [俄] 果戈理 17. 泰戈尔文选 [印度] 泰戈尔 18. 罪与罚 [俄] 陀斯妥耶夫斯基 19. 雪国·古都 [日] 川端康成 20. 复活 [俄] 列夫·托尔斯泰 21. 巴黎圣母院 [法] 维克多·雨果 22. 母亲 [前苏联] 高尔基 23. 钢铁是怎样炼成的 [前苏联] 奥斯托洛夫斯基 24. 老人与海 [美] 海明威 25. 飘 [美] 玛格丽特·米切尔 26. 十日谈 [意] 薄伽丘 27. 名妓与法老 [埃及] 纳吉布·迈哈弗兹 28. 失乐园 [英] 约翰·弥尔顿 29. 儿子与情人 [英] 戴维·赫伯特·劳伦斯 30. 虹 [英] 戴维·赫伯特·劳伦斯 31. 恋爱中的女人 [英] 戴维·赫伯特·劳伦斯 32. 洛丽塔 [美] 弗拉基米尔·纳博科夫 33. 毛猿 [美] 奥尼尔 34. 孤寂深渊 [英] 拉得克利夫·霍尔 35. 贞洁的厄运 [法] 萨 德 36. 亚当·贝德 [英] 乔治·艾略特 37. 蜘蛛女之吻 [阿根廷] 曼纽尔·普伊格 38. 大街 [美] 刘易斯 39. 娜娜 [法] 艾米尔·左拉 40. 缩影 [日] 德田秋声 41. 泰蕾丝·拉甘 [法] 艾米尔·左拉 42. 衣冠禽兽 [法] 艾米尔·左拉 43. 土地 [法] 艾米尔·左拉 44. 羞耻 [法] 艾米尔·左拉 45. 萨朗波 [法] 福楼拜 46. 高龙巴 [法] 梅里美 47. 生命中不能承受之轻 [捷克] 米兰·昆德拉 48. 为了告别的聚会 [捷克] 米兰·昆德拉 49. 不朽 [捷克] 米兰·昆德拉 50. 本性 [捷克] 米兰·昆德拉 51. 玩笑 [捷克] 米兰·昆德拉 52. 生活在别处 [捷克] 米兰·昆德拉 53. 亚玛街 [俄] 亚历山大·库普林 54. 好色一代男 [日] 井原西鹤 55. 好色一代女 [日] 井原西鹤 56. 好色五人女 [日] 井原西鹤 57. 野性的呼唤 [美] 杰克·伦敦 58. 危险关系 [法] 肖德罗·拉克洛 59. 觉醒 [美] 凯特·肖班 60. 潘上尉与劳军女郎 [秘鲁] 马里奥·巴尔加斯·略萨 61. 百年孤独 [哥伦比亚] 加西亚·马尔克斯 62. 尤利西斯 [爱尔兰] 詹姆斯·乔伊斯 63. 卡夫卡文集 [奥] 弗·卡夫卡 64. 萨特小说集 [法] 让-保罗·萨特 65. 草叶集 [美] 沃尔特·惠特曼 66. 恶之花 [法] 夏尔·波德莱尔 67. 马丁·伊登 [美] 杰克·伦敦 68. 黑色的春天 [美] 亨特·米勒 69. 猫的摇监 [美] 小库尔特·冯尼格 70. 愤怒的葡 [美] 约翰·斯坦贝克 71. 赤裸的午餐 [美] 威廉·巴勒斯 72. 七日谈 [法] 玛格利特·德·那伐尔 73. 奇婚记 [匈牙利] 米克沙特·卡尔曼 74. 僧吕 [英] 马休·格林高瑞·刘易斯 75. 外遇 [英] 戴维·赫伯特·劳伦斯 76. 白牙 [美] 杰克伦敦 77. 羽蛇 [英] 戴维·赫伯特·劳伦斯 78. 罗生门 [日] 芥川龙之介 79. 癌症楼 [前苏联] 索尔仁尼琴 80. 蝇王 [英] 威廉·戈尔丁 81. 第二十二条军规 [美] 约瑟夫·海勒 82. 红字 [美] 纳·霍桑 83. 日瓦戈医生 [俄] 帕斯捷克纳克 84. 发条橙 [英] 安东尼·伯吉斯 85. 铁皮鼓 [德] 君特·格拉斯 86. 在路上 [美] 杰克·凯鲁亚克 87. 象棋的故事 [英] 茨威格 88. 我是猫 [日] 夏目漱石 89. 赤道环游记 [美] 马克·吐温 90. 昆虫记 [法] J.-H.法布尔 91. 白鲸 [美] 麦尔维尔 92. 海狼 [美] 杰克·伦敦 93. 猎人笔记 [俄] 屠格涅夫 94. 好兵帅克 [捷克] 雅罗斯拉夫·哈谢克 95. 巨人传 [法] 拉伯雷 96. 神秘岛 [法] 儒勒·凡尔纳 97. 八十天环游地球 [法] 儒勒·凡尔纳 98. 突破封锁 [法] 儒勒·凡尔纳 99. 小把戏 [法] 儒勒·凡尔纳 100. 柯克悬念故事集 101.麦田里的守望者 [美] J.D塞林格 102.了不起的盖茨比 [美] 菲茨杰拉德 103.夜色温柔 [美] 菲茨杰拉德 104.福尔摩斯探案集 [英] 科南道尔 105.沉默的羔羊 [美] 托马斯·哈里斯 106.匹克威克外传 [英] 查尔斯·狄更斯 107.呼啸山庄 [英] 艾米利·勃朗特 108.英国病人 109.阿甘正传 [美] 温斯顿·格卢姆 110.与狼共舞 [美] 凯文·克斯特纳 111.魂断蓝桥 112.母女情深 113.飞越疯人院 114.蝴蝶梦 [英] 达夫尼·杜穆里埃 115.野战排 116.猎鹿人 117.太阳城 118.教父 [美] 马里奥·普佐 119.泰坦尼克号 [美] 詹姆斯·卡麦隆
蒙田:《蒙田随笔全集》共107章,百万字左右。其中最著名的一篇为《为雷蒙·塞蓬德辩护》.但丁
《神曲》乔托
《尤大之吻》等彼特拉克
诗人、学者
《歌集》薄伽丘
《十日谈》达芬奇
画家、科学家 《蒙娜丽莎》等米开朗基罗 意大利雕刻家、画家、建筑师等 《大卫》拉斐尔
画家、建筑家
《西斯廷圣母》马基雅维利 意大利
政治思想家、历史学家等《君主论》莎士比亚
《哈姆雷特》等拉勃雷
《巨人传》伊拉斯谟
《愚人颂》塞万提斯
《堂吉诃德》
Alighieri Dante()。文艺复兴的先驱,文艺复兴运动起源于意大利北部,一般认为第一个代表人物是但丁,其代表作为《神曲》,他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢,以地方方言而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。 他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代,中世纪将人性压制是违背自然的。他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究,但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗歌,受到各城市国家统治者的热烈欢迎。
意大利诗人。日生于阿雷佐城,日卒于阿尔夸。代表作有《歌集》。父亲是佛罗伦萨的望族、律师。他自幼随父亲流亡法国,后攻读法学。父亲逝世后专心从事文学活动,并周游欧洲各国。他还当过神甫,有机会出入教会、宫廷,观察生活,追求知识,提出以“人的思想”代替“神的思想”,被称为“人文主义之父”。3薄伽丘
乔万尼·薄伽丘(),一译卜伽丘,意大利文艺复兴运动的杰出代表,人文主义者。代表作《十日谈》批判宗教守旧思想,主张“幸福在人间”,被视为文艺复兴的宣言。 1达芬奇
蒙娜丽莎 列奥纳多·达·芬奇()意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。正因为他是一个全才,所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,是欧洲艺术的拱顶之石。
拉斐尔·桑西()意大利画家。日生于乌尔比诺 ,日卒于罗马 。原名拉法埃洛·圣乔奥 。他的一系列圣母画像,和中世纪画家所画的同类题材不同,都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。其中最有名的是《带金莺的圣母》(藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆)、《草地上的圣母》(藏维也纳美术史博物馆)和《花园中的圣母》( 藏卢浮宫博物馆)。年绘成的大型油画《西斯廷圣母》,人物形象和真人大小相仿,由圣母、圣徒组成的三角形构图,庄重均衡,圣母和耶稣的体态健美而有力量,表现了母爱的幸福与伟大。另一幅更为高大的是祭坛画形式的《福利尼奥的圣母》和稍后创作的《椅中圣母》《阿尔巴圣母》,都堪称是他完美无缺的作品。1509年后,他被罗马教皇尤里乌斯二世邀去绘制梵蒂冈皇宫壁画,其中签字厅的壁画最为杰出。这批遍布大厅四壁和屋顶的绘画,分别代表了人类精神活动的4个方面:神学、哲学、诗学和法学,作品除发挥了他特有的绘画风格外,还特别注意到了绘画表现与建筑装饰的充分和谐,给人以庄重显明、丰富多彩之感。这期间重要作品还有为埃利奥多罗厅绘制的《埃利奥多罗被逐出神殿》和《波尔申纳的弥撒》,为火警厅绘制的《波尔戈的火警》和为法尔内西纳别墅绘制的《加拉泰亚的凯旋》等。这些作品的形象塑造和光色运用都达到了新的境界,被誉为古今壁画艺术登峰造极之作。他的肖像画也有很高成就。特点是形神兼备,气韵盎然。多采用微侧半身姿态,将背景隐去,唯以人物自然亲切的神态突出于画面 。代表作为《卡斯蒂廖内像》和《披纱女子像》。
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这个问题太大了吧,现在也算是文艺复兴以后啊!干脆想看什么就看什么吧!
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色情、暴力
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欧洲文艺复兴时期主要人物和作品有哪些?
08-12-19 &
意大利文艺复兴 发生14-17世纪的欧洲 意大利文艺复兴最早的两位人物: 1,但丁 作品:长诗&&神曲&&揭露了教会的贪婪和腐化的封建统治的黑暗残暴. 2,乔托 作品:乔托是画家 他的壁画以宗教题材为主 刻画人物复杂个性和真实世俗世界 被誉为&欧洲绘画之父& 其他的人物有: 彼特拉克 被称为&人文主义之父& 文学家:薄伽丘,小说集&&十日谈&& 15-16世纪是意大利文艺复兴鼎盛 出现&美术三杰&:达芬奇 ,米开朗琪罗,拉斐尔. 达芬奇作品是&&蒙娜丽莎&&&&最后的晚餐&& 米开朗琪罗雕像作品&&大卫&& 拉斐尔作品&&西斯延圣母&& 西欧诸国的文艺复兴 15世纪以后 文艺复兴扩展到西欧其他国家 . 英国 戏剧家:莎士比亚是英国人文主义杰出代表,作品:&&罗密欧和朱丽叶&&&&哈姆雷特&&&&奥赛罗&& . 法国 作 家:拉伯雷是法国文艺复兴代表人物之一. 作品:长篇小说&&巨人传&&提倡人的饿个性解放,去战胜黑暗愚昧. 德意志人人文主义代表:伊拉斯谟 作品&&愚人颂&& 西班牙作家:塞万提斯长篇小说&&堂吉柯德&& 下面我说说文艺复兴时期的科学 波兰科学家哥白尼创立&太阳中心说& 震撼了科学界和思想界 动摇了封建神学的基础. 德意志学者:开普勒 继承和发展了哥白尼思想 发现了行星沿椭圆轨道饶太阳运行的规律. 意大利学家伽俐略自制望远镜证明了 哥白尼&太阳中心说& 他被视为近代实验科学的奠基者. 意大利的布鲁诺,英国的弗兰西斯培根等卓越思想家 他们提倡唯物主义 为科学的发展做出贡献. 以上就是我为您准备的答案 希望您满意.
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意大利文艺复兴三杰 公元十四世纪,处于萌芽状态的欧洲资本主义生产方式在意大利地中海沿岸的一些城市出现了,新兴的资产阶级开始登上了历史舞台。他们和人民大众在一起,展开了政治,文化上的反封建的斗争,欧洲历史上就出现了称之为文艺复兴的文化运动。   复兴即“再生”的意思,文艺复兴目的称号在于恢复古希腊古罗马的文化艺术。但其实质是资产阶级要建立新的上层建筑,为了借用前人文艺这个武器来扫清前进道路上的障碍。在美术上,当时的复兴”指的是两个方面。一是人性的复兴,此前的美术家无法表现自己的艺术追求,只能千篇一律地表现神——基督和他的门徒。世间的人是匍匐于神脚下的芸芸众生,在美术中得不到应有的位置。文艺复兴时期的美术家意识到人的尊严,敢于面向活跃的现实社会,敢于描绘生活中的人和事,使美术的内容有了巨大的变化。二是古典艺术的复兴。意大利的故地是古代罗马,它遍地有古希腊古罗马的艺术遗迹。经千年沉睡之后,许多遗迹被发现。在艺术家面前焕发出崭新的光辉。于是,美术造型有了楷模,要重归,复兴”古典艺术的风格。 文艺复兴”是古希腊之后人类从未经历过的最伟大的进步的变革。在这一变革中,出现了不少伟大的人物,最有代表性的三杰”是达.芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。他们的出现,集中体现了欧洲文艺复兴时期美术的高度成就及其重要特征。 “文艺复兴三杰”(之一——达.芬奇)  莱奥纳多·达·芬奇(leonardo da vinci )作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,他的成就和贡献是多方面的。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇——芬奇镇。他是一位天才,他一面热心于艺术创作和理论研究,他研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学。达·芬奇的启蒙教师是著名的雕塑家兼画家委罗基奥学艺,委罗基奥是一位用数学、透视学和解剖学等应用科学的方法从事艺术探索和实践的艺术家,对于达·芬奇的影响不仅在严格的绘画写实方面,主要还在于培养了他对科学研究的兴趣。这是决定他日后成为文艺复兴鼎盛时期绘画奇才和多种科技研究家的关键。达·芬奇的兴趣极为广泛,除了绘画,他研究 科学与哲学问题。他曾一个人亲自解剖了三十多具尸体,具有丰富的解剖知识。  《蒙娜丽莎》描绘了一位端庄秀美的西方妇女肖像,她面庞秀丽,形象逼真,似乎是真人的存在。坦然自信的神态流露出不可捉摸的带有神秘的微笑,呈现出一种高贵而不可侵犯的尊严,看的人仿佛也随之自尊、自重起来,这是对人的一种赞颂。《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期的作品,此前是中世纪宗教统治的时代,是对人类压抑的时代,其作品都是以神为题材的。达·芬奇的《蒙娜丽莎》一反传统,画的是活生生的人,以真人为表现内容,此可以领悟到其思想意义的内涵,这是代表新兴资产阶级打碎教会精神枷锁的革命。 《最后的晚餐》是他接受米兰圣马利亚·德烈·格拉契修道院的订件时作的。这是一个传统的圣经题材。两个世纪来,许多著名画家在这一题材上尝试过,但都存在某种不足,首先是人物缺乏心理冲突,故事的戏剧性展开不生动。而达·芬奇这幅画,已扬弃了过去所有这一题材的表现缺点,从人物的活动、性格、情感和心理反应等特征上,深化了故事的寓意性,通过耶稣与犹大的冲突反映出人类的正义与邪恶之间的对立。实际上它所展现的,正是当时意大利社会上凡是正直的人们,都能看到的光明与黑暗的斗争的缩影。坐在正中央的耶稣推开双手,把头垂向一边,作无可奈何的淡漠表情,这就加强了两边四组人物的变化节奏感,使场面显得更富有戏剧效果。而这十二个人,由于各自的年龄、性格和身份不同,他们的惊讶与疑虑表情也得到各自贴切的表现。人物之间互相呼应,彼此联系,他们的感情不是孤立的,这是大画家达·芬奇最重要的、也是最成功的心理描写因素。古代所谓多样统一”的美学原则,至达·芬奇的这幅画上才获得了空前有效的体现,其艺术成就也即在此。作为一位伟大的人文主义艺术家,达·芬奇的民主主义立场在意大利资产阶级上升时期是坚定的。事实上也证明,他的这幅《最后的晚餐》一直在鼓舞着世界人民为反对邪恶的势力而斗争。 “文艺复兴三杰”(之二——米开朗基罗) 文艺复兴时期第二位大艺术家米开朗基罗,不仅是伟大的雕塑家、画家,还是一位了不起的建筑家、军事工程师和诗人。 米开朗基罗生于日靠近于佛罗伦萨从小父亲把他送到佛罗伦萨附近乡间的石匠家寄养,在击石声中度过了童年,因此米开朗基罗开玩笑说自己的雕刻天才,就是得自于这位石匠的恩赐◇来米开朗基罗的生父因为丧妻,移居至佛罗伦萨,将米开朗基罗送进学校学习拉丁文和优美的意大利文。米氏学会了诗词的创作,不过他在童年时期一向不爱念书,上课的时候常常偷拿速写本画画,让米氏的父亲非常头痛。所以在米氏13岁时,将他转送至一位画家处学画。一年之后,跟随一位雕刻家学习雕刻,这位雕刻家为佛罗伦萨贵族美第奇家族管理美术作品与石雕。在这里,米氏遍览了古代艺术珍宝,也有机会接触到诗人和学者,由于环境的感染,他开始研读但丁的雄伟诗篇,而柏拉图的博大思想对他的影响尤其深远。这使得米氏不但是一位伟大的画家、雕刻家、建筑师,也是一位诗人。 《大卫像》是米开朗基罗整个艺术中最重要的雕像之一。创作这尊雕像时,还不到30岁,但他的艺术风格已趋于成熟,他已被公认为是艺术大师了。他的雕像大部分都是表现健美人体的。这是文艺复兴时期一种人文主义思想的表现特点。人们刚从黑暗的中世纪桎梏下解脱出来,充分认识到人在改造世界中的巨大力量,赞美人体的美,是对古代希腊艺术的一种复兴”,其实,它的更深刻意义在于反对宗教的虚伪,重视人及其现实的力量,这是思想解放运动在艺术上的一种反映。而米开朗基罗由于深刻感受到意大利政治的动荡,他的苦闷与精神意志往往只能在自己的雕像中得到最深刻的发挥。人体是最能表现内在力量的形式。他要赋予大理石以新的生命,必须向它灌注一种属于人的肉体的力量,使它具有精神的象征性。    米开朗基罗的艺术之所以叱咤风云于16世纪,是因为他在这个以人为中心的文艺复兴运动中,把人与战士两个概念不可分割地联系在一起了。他所有的伟大雕塑,其最重要的品质也在于此,即一尊雕像,也是一个建功立业的英雄丰碑。1505年,米开朗基罗被教皇请到罗马工作。朱理二世让米开朗基罗来设计“世界最大的”陵墓,供教皇死后享用。陵墓工程巨大,雕像颇多。艺术家把多年的抑郁、愤懑和屈辱,全部寄托在这座陵墓的各个雕像上面。其中最有代表性的陵前雕塑,即是《垂死的奴隶》与《被缚的奴隶》这两尊作于1516年的奴隶像。《垂死的奴隶》双目紧闭,左手枕在仰起的脑后,右肘弯曲在胸前。虽在生命的最后一刻,仍然想再一次醒来与暴力与死亡搏斗。那个《被缚的奴隶》的运动节奏就更强烈了。他的壮实的躯体呈螺旋形拧起。他力图挣脱身上的绳索,这种动势的转折,体现了巨大的内在激情。似乎这个奴隶将要迸发一股无比强大的反抗力。面部表情显露出坚强不屈的意志。有人称这尊雕像是“反抗的奴隶”。在这里,人的尊严得到了高度体现。艺术家以卓越的技巧使这两块冰冷的石头产生出生命的活力。这种优美的造型感受,正是米开朗基罗所期望达到的效果。    罗马西斯庭小教堂内的天顶画,是米开朗基罗的绘画艺术丰碑,。西斯庭天顶画以圣经《创世记》为主线,绘画总面积接近600平方米,人物有几百个。在拱顶上按照它的长矩形(全长40米,宽14米),在中央分割成九个画面,分别描绘《神分光暗》、《创造日月与动植物》、《创造水和大地》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《原罪·逐出乐园》、《挪亚祭献》、《洪水》、《挪亚醉酒》等九个主题。象这样大规模的壁画,如此壮观的天顶画,画得又那样精确、和谐,多彩多姿,并且是出自画家米开朗基罗的一人手笔,这在16世纪以前是不能想象的,它所存在的精神价值在整个艺术史上也是不可估量的。当拉斐尔看了这幅巨大的天顶画之后,不禁感慨地说米开朗基罗是“用上帝一样杰出的天赋创造这个艺术世界的!” 米开朗基罗创作之始,因为天纵才气,常常遭人眼红;在他年轻时,因遭人嫉妒而被打坏了鼻子,使得他终身对自己的容貌自卑。26岁时在佛罗伦萨完成举世闻名的“大卫”雕像;30岁时因为盛名远播,传到了罗马教廷的教皇耳中,教皇立刻邀请米氏前来罗马建造陵墓。米氏也深知这是一次绝佳的机会,开始为教廷工作。这一做就做了整个下半辈子;在当时一切教廷至上的时代,这是无上光荣的工作。他在罗马陆续完成许多世界闻名的杰作,诸如现今珍藏于梵蒂冈博物馆的圣西斯廷大教堂的湿壁画、劳孔像、慈母哀子像、摩西像、圣彼得大教堂,以及卡波多立广场等等,都是游客前往罗马时的必游之地。 米开朗基罗的创造力与活力惊人,直到去世之际仍坚守创作岗位,享年89岁。米开朗基罗终其一生给人的印象,可以用悲壮”两个字来形容。虽与达·芬奇和拉斐尔身处于同一个时代,但境遇却大不相同。米开朗基罗的悲壮是属于天才的,含有戏剧性的英雄式悲壮。构成米开朗基罗的悲壮生涯,虽有其时代的因素,但主要原因还是在于他因天才而产生的自负。米氏个性高傲倔强,不阿谀奉承,深具艺术家气质。 “文艺复兴三杰”(之三——拉斐尔) 拉斐尔()意大利文艺复兴时期最伟大的画家之一;由于高超的艺术造诣而被神化了的拉斐尔,代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的最高峰。 拉斐尔父亲是宫廷的二级画师.他从小随父学画,七岁丧母,十一岁丧父,进画家画室当助手.学习了十五世 纪佛罗伦萨艺术家的作品,走上了独创的道路.从二十二岁到二十五岁创作了大量 圣母像,从此声名大扬.他没有达.芬奇那样经验丰富博学深思,也没有米开朗基罗 的雄强伟健的英雄气概.可是他虽然只活了三十七岁,却成为文艺复兴盛期最红的 画家.他的风格代表了当时人们最崇尚的审美趣味.他是个绝顶聪明的人,他的聪明特别表现在善于汲取他人之长,而后加以综合的创造.他一生创作了不少作品, 其中&&大公的圣母&&和&&教皇利奥十世&&等,还作了一些建筑设计,并为西斯廷小 教堂设计画稿.他的才能又表现在他创造出最合乎当时人们的口味的形象.风格被 特称为一种秀美的风格,不仅使当时人倾倒,并且延续了四百年之久,成为后世古典主义者认为不可企及的典范. 拉斐尔的一生虽然像莫扎特那样短促(两人的生平有许多相似之处),可是有关他的传说及提供的范例却是非常之多。这些传说和范例一方面肯定了这位画家无可争辨的才华,另一方面却也可能阻碍了对这位画家的了解。一提起拉斐尔其人,提起拉斐尔的艺术风格,总离不开超凡入圣”、尽善尽美”这些始于瓦萨里的形容词,这使广大公众对拉斐尔(世界艺术史上最伟大的画家之一)的作品无法深刻领会并与之沟通,无法立即把拉斐尔的作品与那些总想用天才”、天才表现”等词句来标榜的蹩脚作品分开,从而在他的作品中体味生命的苦闷、浪漫的热情及感情的折磨。   拉斐尔的作品充分体现了安宁、和谐、协调、对称以及完美和恬静的秩序——从这个意义上说,他的作品确实可被称为人文主义及文艺复兴世界的顶峰”。人们往往忘记或忽略的是这样一种情况拉斐尔是在历史的中心、在一系列重大事件及某种只持续了很短时间的思想风潮上攀登了顶峰,这个奇迹的创造者是一个年轻人,而这个年轻人以偏巧不得于两位最伟大的巨匠——达·芬奇和米开朗基罗相较量,三人生活的年代前后差不了多少年。拉斐尔找到了第三条路”,就是对他那个年代所有艺术成就的综合与超越。这正是拉斐尔的光荣及历史作用,那是他凭借艺术与思想、努力与理性,通过坚持不懈的检试、体验与思考而获得的。他的成功归因于他那非凡的才能把来自艺术的那一崇高的革命性时代(15世纪末至16世纪初)的任何一种激励和启示加以提炼和消化。这表明了他的巨大智慧和高超的造谐。这种能力确实异乎寻常。
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