基本上美宣插画也就是游戏插畫是游戏美术岗位上的终极层，也是很多原画立绘和插画的区别人心心念念奋斗的目标美宣插画这类画师，收入也比多数原画立绘和插畫的区别师收入较高也就是画师人群中大家所理解的“自由插画师”，每个月随随便便约稿撸几张就能有几万的薪资收入他们算是中高级的画师人群。

而美宣的画功也是绘画的集大成者还需要非常强横的绘画功底深入细化能力，画面表现力叙事能力，构图思维镜頭感，整体的统一性等等总的来说就是：美宣插画综合了原画立绘和插画的区别与插画的标准，设计上必须出彩画面上必须精美。

我們在各个网站上看到的所谓“原画立绘和插画的区别”绝大多数都是美宣插画性质美宣是给广大网友和游戏玩家看的，而原画立绘和插畫的区别作为概念设计是给公司内部的3D组看的两个岗位上对画画基本功的要求是完全不一样的，甚至可以说一个好的美宣画师基本上有過原画立绘和插画的区别岗位的从业经历而一个原画立绘和插画的区别师不一定能够驾驭美宣。

事实上现在很多中小型的游戏公司也不會单独设立美宣岗位毕竟美宣插画需求量小，对水平要求又高往往花点钱发出去给行业大佬做性价比最高，自带流量的大佬微博上一發宣传的目的就达到了，所以我们在微博上经常看到大佬发的美宣图不用怀疑，那是游戏公司花钱买的

可以看一下画师收入现状，鉯及更深入介绍职业发展路径也可以参考下面的案例。
这里是从微课菌文章里搬运过来的（已授权）文字标注有少量根据我的认知的修妀供参考：

职业画师的定义是指服务于具体的公司，针对项目提供自己的创意生产输出通常画出的作品不光版权和运营权、修改权归公司所有，甚至作品的署名权也不一定是作者的具体工种包括：影视游戏概念设计，3D模型美宣，插画漫画，广告创意设计等等……

从底层往上说，通常3、4千的实习薪资是常态甚至更低的也有成都、福州、杭州、南京这种二线城市一年工作经验的新人也只这样的待遇。

0、实习生1-3K的收入实习生这个就不多说，二三线城市创业公司几个人小作坊那种画师

1、普通公司初级画师：普通公司初级画师是指叺职1-2年，公司规模较小主要以中大型厂外包项目续命的公司，偶有积累的可能会有研发的尝试但近年政策的收紧资本流出，直接导致夶量的中小公司倒闭所以6K-8K收入的职业画师是一个尴尬的存在，薪资低的公司看不上顶级大厂凭经验又进不去，于是选择报班充电的有の改行杀猪放牛泼油漆催债的不少，在知乎持之以恒的输出行业焦虑感和负能量的也是这个层级——没错劝退党主力军有部分唱衰行業的，而有些原因主要还是因为自身能力不足跟不上市场和岗位职业需求而被淘汰的。

2、资深画师1w-2w的通常也就是招聘网站上注明的“資深画师”，一般是指有3年以上的工作经验有过几款成熟的上市项目，也是猎头最爱挖的一部分人群；鹅厂猪厂是出名的财大气粗收割囿潜力新人毫不吝啬也能给初级画师过万的薪资。

3、普通公司高级画师、大厂初级画师2w-5w差不多已经是画师的职业天花板技术岗到顶了，大厂的项目小组长级别普通公司主美、总监级别，混到这个层级基本得需要5年以上工作经验

4、中等外包工作室领头人、大厂高级画師，普通公司美术总监团队领导者，4A美术5w-10w月薪的人群算是比较高端的收入了中大厂的年度爆火项目，月流水过亿的那种自然底下的開发人员也相应获得一定回馈，传闻某项目年底分红该工作室连新入职的实习生都能分26个月对应薪资的分红。微课菌的一个朋友在某国內前十的厂搬砖16年年会拿到24万奖金，他的主美奖励奔驰GLC一台不过近年这家公司有点江河日下，朋友也张罗着自己创业真是花无百日紅。

5、大厂总监级别管理高级外包团队领头人月入10w+的通常已经不可能单靠技术岗能够获得的，鹅厂曾经最顶尖的项目最顶尖的制作人兼主美兼主原画立绘和插画的区别，行业偶像级别的L姓、Y姓大佬年薪70w加上奖金100w也差不多。

6、年薪百万：大厂主要项目制作人年收入千万級别的职业画师目前大概还没有诞生但我相信上面提到的Y姓大佬以及他曾经的战友Z姓大佬正无限接近，这些年两人主持开发屡出神作怹们才是游戏行业和职业画师真正的精神高山，我相信只要他们在战斗在一线任何的荣光和回馈都担的起

下面说另一种：独立画师独立畫师主要是指散落在全国的散户，也叫自由画师很多人都向往这种工作状态吧？随便在家蹲爱睡几点几点咋玩咋玩都行出门玩带个笔記本电脑加屏幕+数位板都可以边玩边画。

我也曾想过那种左手ps4，右手手办拼着高达，看著新番画2张画吃一个月的生活！！

当然靠外包项目获得主要收入的，也包括经营绘画相关的商业机构或个人品牌 从低到高，1K以下月收叺也就是靠技术指标还没拿到入行钥匙的小萌新干一些他们的水平暂时能够胜任的活，给美院毕业生代画毕设QQ空间小粉丝内部定制头潒或同人，橙光、闪艺互动游戏平台画一些简单素材的

3k-4k月收入的主要是儿插项目外包，条漫的远程助理工作正常也能有3K作业的收入如果勤奋一点同时做2、3个漫画收入可达5k以上。淘宝有一些店铺专业经营画相通常价低量大，很多初级画手也会给这个淘宝店供稿一张提荿30%，月收入比较轻松的达到3K以上水平

6k-8k月收入的画师在技术指标上已经算比较优秀，微博、B站发个加速过程能有人惊呼“大佬”“神仙画畫”能有稳定的人脉和外包来源渠道，基本中端的商稿都能应付得来混个温饱不求上进那种

1w-2w月收入的自由画师通常在各个网络平台频繁露脸，拥有一定粉丝基础中端商单源源不断，为求稳定会挂在一些培训机构下做助教每周直播几节课有个保底收入以增加安全感。

2w-5w朤收入已经是自由插画师比较高级的拥有足够的粉丝数量，行业里有话语权作品被各个网络平台收录转载，名字行业内外基本都认识嘚也是各大绘画机构争破脑袋想要招至麾下的一个群体。

5w-10w月收入自由插画师其实是和上面2w-5w月收入的群体大致为同一人群不同的是5w-10w的画師更懂得经营个人品牌，热衷于多平台粉丝交叉画师小团体的抱团取暖同进同出，个人创作上积极的迎合娱乐文化热度以绘画和个人囚设来获取足够关注度，从而推动商单单价和个人产品的变现

月收入10w以上的自由画师如果单靠绘画产品获得这个收入的屈指可数，我能想到也就黄光剑、杉泽、WLOP夏达，幕星社那几位毫无疑问他们都是行里行外偶像级别的画师，专业指标过硬作品更新率快，时间积累高有一定话题争议性，粉丝基础均在各自经营的领域一、二名位置也有一些大佬依靠作品累积粉丝，借此创业开办培训机构基本上敎学质量有其兜底，年收入都会在100w以上

月入百万级别除了少数纯艺术领域的画家，注意是画家冷军大佬那样的，剩下的全部是顶级绘畫教学机构创始人行业里口碑和品质俱佳的那几个，大家自己数就行了

所以看得到，有了一定作品实力之后收入想要继续提升收入，画师的个人品牌形象就很重要了关于运营个人品牌，看看sakimi chan画师就是个很好的例子这位画师的作品就极具个人特色，作品辨识度很高作品风格就是一张很好的名片。优质而高产加上紧跟大众主流热点的内容，让自己成功大量吸粉

害，说了这么多总的来说只要你畫的好都有前途

如果想去就业练绘画基础都不扎实的话可以说两者都难，而且也不知道会不会有人愿意招你

他们有一个共同点就是设计不夠出彩基本功也不够扎实

原画立绘和插画的区别又叫概念设计，核心是设计绘画技术中的设计是一个能力，所以原画立绘和插画的区別工作分为绘画基本功和设计基本功很多时候绘画的基本功没有明显短板都说的过去，毕竟三视图可不需要你多厉害的人体和多绚丽的咣效设计意图表达的清楚直观就好。真正决定了职业能力上限的是设计

萌新想进入绘画行业都是懵懵懂懂的，必须要多经历一些学习才能提高认知和水平，

不管是画插画还是原画立绘和插画的区别就要把最近的绘画基础掌握如果基础不扎实谈何工作？

基础会陪伴每個画师是绘画生涯所以它是非常重要的

学画画想提升就要明确自己目的性，以及有效的训练方法

所以零基础到独立创作应该怎么做呢

铨面而系统的学习方法：

这里我们主要针对插画和原画立繪和插画的区别来讲

1. 首先我们定义的插画通常是指为某个商品做宣传或者做代表的图，例如小时候我们的课本里面的插图

这里图片的作鼡是丰富书籍的装帧并一定程度表达语言作为各民族各个国家的纽带，是文化和文明传递的核心等概念

海报就带有广告宣传的性质，玳表着电影的根本气质透过海报让观众了解电影最初的影响从而吸引观众走进影院。

又比如一些产品的包装或者装饰图案它是为产品提供更具用户群体审美和用途的暗示，也使得产品更漂亮华丽——

上面举例的一些插图或者插画虽然风格迥异，用途也完全不一样甚臸有手绘，有板绘有软件制作等，不一而足深层次里有一个共同点，那就是这些插画背后都有一个产品它作为产品的一个组成部分洏存在。

所以插画的核心是什么

是它根据产品的特征，为产品的制作方按他们的需求提供一个制作方想要的图画方案也就是说插画师昰在制作方的需求下，用自己的创意审美以及技能提供一个独立的作品这里的独立是指这个图单独拿出来放在任意地方，它也成立并吸引观众因为它可能本身就是美的，有创意的具有一定艺术性的。

这是我们区别传统艺术绘画和商业插画的区别

早期的油画也是统治階级消费的产物，通常是教堂支付酬金邀请画家绘制因此流传下来的大量的知名画作多数是宫廷题材或者宗教题材

因为当时能够支付高昂的酬金的只有这些封建主，类似的还有张择端的《清明上河图》就是张择端为了拍当时皇帝的马屁画来进贡给宋徽宗

到了近现代传统繪画发展成独立的艺术学科，此后的绘画作品也就不一定依附政治或者神话题材进而描写生活，情感乃至于鸡毛蒜皮的小事都可以画進画里。传统艺术市场也变成了先有作品再被买家购买这样的市场行为。插画就依旧保留着商品属性买家提需求，画师来完成

以上僦是插画和传统艺术绘画的区别。

原画立绘和插画的区别一词本来是用于日本动画的原始胶片

就是先把人物画在透明的胶片上，每个胶爿画一张然后叠起来就是一个动态，然后用摄影机拍摄出来那么这些比较关键的动作可能就需要先在纸上画出来一个指引方向，这个關键的镜头稿就被国内翻译成原画立绘和插画的区别也就是原本的画面的意思。

不知道怎么着原画立绘和插画的区别后来被游戏制作嘚人群变成了角色，场景的设计类准确点讲，行业里的专业人士是比较他排斥原画立绘和插画的区别这个词的专业领域应该因为和动畫关键帧的性质完全不一样。游戏里的角色和场景不是凭空出现的是画师们和制作人策划们一起根据玩家的定位共通创造出来，游戏画師们提供的是将策划给出的文字案用画面翻译出来的功能是生产中的一个重要环节，就跟建筑在钢筋水泥搭建之前需要有一个图纸一样原画立绘和插画的区别师就是设计角色和场景的画师，因此他们的价值不是体现在画画只是他们表述的工具，他们的核心在于设计此外他们的这些画不需要直接输出给游戏的玩家，因为他们的设计作品是给后面的3D工作人员提供参考支持3D会根据这些设计制作成可以360度旋转的形象并放置在游戏里，因此所谓的原画立绘和插画的区别在业内称之为概念设计更为准确

像这种酷炫画面的图算不算原画立绘和插画的区别呢？

这类图是作为游戏宣传用所以回到前面我们对插画的定义——制作方提供产品的需求，画师按需求提供解决方案这类圖就是插画，是游戏美宣插画

那为什么行业里很多萌新会把游戏插画叫做原画立绘和插画的区别呢，那是因为国内众多的美术培训机构為了招揽学员在直播，或者公开课或者加速视频里演示的是美宣插画，而宣传上往往会注明某某画师有多少年的原画立绘和插画的区別工作经验导致小白就以为他们画的是原画立绘和插画的区别，事实上如果没有参与到游戏的制作生产环节怎么可能是画原画立绘和插画的区别呢。

那么他们为什么不在视频里画作为设计的图呢这样不是更贴合行业属性和专业？

原因一游戏原画立绘和插画的区别在技术上不难，难度体现在设计而小白无法领悟设计上的技巧。

原因二游戏在制作前后往往有保密协议，画师不能把原画立绘和插画的區别作品拿出来示人

原因三，插画更能炫技更吸引小白。

基于以上原因很多小白混淆了游戏原画立绘和插画的区别和游戏插画的区別。

OK我们再来说一下绘画的风格。

主要讲游戏和动漫领域常用到的风格：

关键词：赛璐璐薄涂风格，厚涂风格伪厚涂风格，古风ㄖ系，欧美风哥特风，蒸汽朋克

1. 赛璐璐这个词最早是指日本动画制作的原胶片就是把人物画在透明的胶片上，然后每一张胶片人物稍微有点动态变化当它们连续动的时候人类的视觉停留就会造成画面动起来的效果，也就是动画最早的技术

我们知道通常一秒需要24格的畫面，也就是说我们在动画里看到一秒画面就需要画24个连贯动态，因此一部90分钟的动画电影你们想想需要画多少个赛璐璐胶片

于是日夲的画师们为了节省时间，采用了一种比较高效率的绘画方法就是先画一个轮廓清晰的线稿，然后再线稿的框架里平着铺一层颜色然後区分明和暗两个调子，

这种先画线稿在铺一层颜色然后做一个简单明暗的绘画方法延续到插画领域就被称之为赛璐璐风格插画。因为這个是日本发扬开来的也因此广泛的用于日系插画。

此外所谓薄涂风格基本上就是指的赛璐璐画法。

厚涂是指用软件模拟油画的技法，采用简单的线稿然后一层层的叠加颜色最后完全覆盖掉线稿在明暗关系上通常会把素描的五大调都做进去，比较有真实的质感和光影气质——

那么如何区分薄涂厚涂结合上面说到的起稿方法和光影的深入层度就可以明确的区分——

厚涂就是用软件模仿架上油画感觉，通常画师不需要画线稿起稿或者简单起稿最后画完以后颜料已经覆盖线稿，所以在人物的外轮廓看不到任何的线条像真人感觉一样。

一般颜色比较平是因为画师先完整的画出整个线稿，然后像填格子一样均匀的把颜色填进线轮廓里所以其最大特点就是动漫人物为主，轮廓和头发边界一定有线条：

画师也是先完成高精度的线稿填充基本颜色，然后再每一块颜色上都深入细化颜色比较丰富，立体感会更强简单来说就是在薄涂的作品上基础加工，使得整体上更立体光影感觉更真实，最后作品也会保留线稿但是线稿不明显。

什麼是日系风格顾名思义就是源自日本动漫延续出来的一种绘画风格，特征比较明显颜色平，角色大头大眼，小鼻子小嘴

韩国的插畫风格最早和日本一直以日韩系并称，但韩系画风明显有区别它的特点是唯美，写实真人比例，强调时尚感

美式画风强调男性肌肉感和女性身材的妖冶特征

哥特风是指哥特风主要表现在建筑、文学、音乐上。在建筑上主要教堂比如著名的德国科隆大教堂哥特文学以媄国的埃德加·爱伦·坡为代表，音乐主要是当代时兴主要金属歌特、死亡歌特和古典歌特等等。歌特生活在生活着装方面也有鲜明的个性囿哥特妆（为全黑色），哥特是一种人类文化发展中某个和常理分歧的文化体系。现在我们所接触到的哥特式从最早西欧文化中提取怹们的残旧，暗雅作为元素产生的而产生的社会另一种的声音一种思想表达方式。

蒸汽朋克是一个合成词由蒸汽steam和朋克punk两个词组成。蒸汽自然是代表了以蒸汽机作为动力的大型机械了朋克则是一种非主流的边缘文化，用街头语对白书写的文体它的意义在于题材的风格独立，而非反社会性蒸汽朋克的作品往往依靠某种假设的新技术，如通过新能源、新机械、新材料、新交通工具等方式展现一个平荇于19世纪西方世界的架空世界观，努力营造它的虚构和怀旧等特点

古风源自我们中国特有的插画属性，其实它的风格奠定也是在多重绘畫风格的中和下形成的并且分为几个小分流。

一派是源自游戏《剑侠情缘三》美术风格的插画这款游戏其实吸收的是韩国游戏的原画竝绘和插画的区别设计风格，走时尚俊美基调因此在这款游戏乃至后来一些游戏影响下成长起来的插画师，例如叁乔居的几位创始人怹们的技法偏厚涂，审美明显带有韩风的俊美

还有一派是以伊吹鸡腿子和眠狼，雪代薰为代表的结合中国古典水墨画法和韩风画法的畫师

注意我们通常指的古风并不一定是指绘画的角色为古代人就是古风，而是指绘画的技法线条特点和用色的写意思路和中国古典绘画叒传承关系，因此有些现代的角色也可以是古风画法

带有一派是早期国内一些给言情小说画封面的画师渐渐的形成的一种独创的风格——

有关就业方向，目前国内就业市场来看解决用工人口最多的是游戏原画立绘和插画的区别这个行当，游戏原画立绘和插画的区别分为角色原画立绘和插画的区别场景原画立绘和插画的区别和UI。这其中角色原画立绘和插画的区别因游戏的风格不同而需求不同上面我列舉的所有绘画风格基本都有对应的游戏，所以学哪一张风格其实只要画的比较好都可以找到工作当然最容易找到工作的，最近这几年比較火的是手机游戏王者荣耀，阴阳师这类日韩系的风格比较好找。

此外最容易混饭吃的是漫画助理工作通常是远程上班即可。

因为漫画的重点在于讲好故事所以画面并没有插画那么高的要求，如果插画的基本要求是打60分那么漫画的画工要求可能只需要30分就足够。當然也因为技术含量比较低门槛也低，挣钱也少

目前市面上见到比较多的漫画多是赛璐璐日系画法，因为速度快嘛

绘画工种里比较高端就是影视概念了，这里不展开讲因为太高端，我们的受众学员无法做到

画古风插画的小伙伴可以做古风漫画，古风换装游戏橙咣自由插画师等，当然自由插画师如果不是画的贼6容易饿肚子睡桥洞，失恋或者死老公所以最好还是能够和橙光平台签约，温饱有保證

最后就是开班授课了，也不展开讲了你们懂的。

在绘画的学习中其实很多训练最终指向的都是基础问题，因此在创作一个作品时必然需要强调所运用到的基础该如何学如何安排训练内容才能让学习过程轻松且高效，那么也可以看看这个——

更多的创作技法及软件嘚闪亮功能可参考学习更深入的AO技巧——