为什么宗白华意境先生说书法是表达最高意境与情操的民族艺术

【摘要】宗白华意境是我国当代著名哲学家、美学家,也是颇具影响的诗人和文学评论家他"散步"式的美学体系,内容丰富、涉及面广,其中对书法美学倾注了大量心血,且思想罙刻、见解独到。其重要贡献之一就是创造性地提出了"书法在中国艺术史上的地位"问题随着历史的发展,中国的乐教衰落了;建筑又过于单調,无法体现各个时代的艺术风格与时代精神;而书法则不同,"三代以来,每一个朝代有它的‘书体’,表现那个朝代的生命情调与文化精神"。书法便理所当然地成了"表现各个时代精神的中心艺术"

18 书法在中国艺术史上的地位问题 ──宗白华意境书法美学刍议文/张光兴 宗白华意境是我國当代著名哲学家、美学家,也是颇具影响的诗人和文学评论家他“散步”式的美学体系,内容丰富、涉及面广其中对书法美学倾注叻大量心血,且思想深刻、见解独到其重要贡献之一就是创造性地提出了“书法在中国艺术史上的地位”问题。随着历史的发展中国嘚乐教衰落了;建筑又过于单调,无法体现各个时代的艺术风格与时代精神;而书法则不同“三代以来,每一个朝代有它的‘书体’表现那个朝代的生命情调与文化精神”。书法便理所当然地成了“表现各个时代精神的中心艺术” 美学论坛 书法,这门“中国特有的艺術”[1]历来为美学家们所热爱、所关注,然而像当代美学家宗白华意境先生那样对书法艺术一往情深且见解独到的,却为数不多在他嘚美学论著中,涉及了大量的书法史、书法理论(如书法创作、书法审美等)问题有很多文章可以称得上是当代书法美学的经典之作。其中最具独创性的是关于“书法在中国艺术史上的地位”问题。本文尝试对宗白华意境在这方面的研究作一点简单分析 一、宗白华意境关于 “书法在中国艺术史上的地位” 问题的基本观点及其影响 “书法在中国艺术史上的地位”问题是宗白华意境先生长期思考的重要问題之一。他在不同时期有过不同论述但其思想脉络与精神实质始终是一致的。这有资料为证: 1.早在1935年他就在中国哲学会年会的一次演講中提出:“中国的书法本是一种类似音乐或舞蹈的节奏艺术。它具有形线之美有情感与人格的表现。它不是描摹实物却又不完全抽潒,??中国 音乐衰落而书法却代替了它成为一种表达意境与情操的民族艺术。三代以来每一个朝代有它的‘书体’,表现那个朝代嘚生命情调与文化精神我们几乎可以从中国书法风格的变迁来划分中国艺术史的时期,像西洋艺术史依据建筑风格的变迁来划分一样”[2] 2.1938年,他为胡小石《中国书学史》绪论所加的编后语中再一次讲到:“中国书法是一种艺术能表现人格,创造意境和其他艺术一样,尤其接近于音乐的、舞蹈的、建筑的构象美(和绘画雕塑的具象美相对)中国乐教衰落,建筑单调书法成了表现各个时代精神的中心藝术。中国绘画也是写字与各个时代书法用笔相通,汉以前绘画已不可见而书法则可上溯商周。我们要想窥探商周秦汉唐宋的生活情調与艺术风格可以从各个时代的书法中去体会。西洋人写艺术风格史常以建筑风格的变迁做基础以建筑样式划分时代,中国人写艺术史没有建筑的凭借大可以拿书法风格的变迁做主体形象。”[3] 3.1962年(即时隔24年后)他又一次重申了自己的观点:“我从前曾经说过,写西方美术史往往拿西方各个时代建筑风格的变迁做骨干来贯穿,中国建筑风格的变迁不大不能用来区别各时代绘画雕塑风格的变迁。而書法却自殷代以来风格的变化很显著,可以代替建筑在西方美术史中的地位凭借它来窥探各个时代艺术风格的特征。”[4] 就现有资料看从1935至1962的27 19 年间,宗先生至少三次在公开场合谈到(或写到)书法在中国艺术史上的地位问题可见他对这一问题的重视,也让我们感到了書法在他心目中的崇高地位 宗先生的这一观点在艺术界、尤其在书法理论界影响是巨大的。这里我们仅举一例:当代著名书法家、书法悝论家、旅居法国半个多世纪之久的熊秉明先生他是否读过宗先生的文章我们不得而知,但他的观点与宗先生却是相当契合的熊秉明茬评价李斯于峄山、泰山、琅琊台、之罘、碣石、会稽的六处刻石时讲:“这些立石有政治意义,有文字规范化的作用也有极高的艺术價值,很能代表秦帝国的时代精神从书法发展史说,这是书法第一

笔墨与文人长相厮守须臾不离,年深日久似乎也具有了特殊的性灵。因此笔可以“歌”,墨可以“舞”“妙笔”可以“生花”,笔底可走“龙蛇”甚至文人也被称为“墨客”——工具与人,达成了性灵的相通在长达数千年的历史里,笔墨成为文人精神生活重要的呈现手段之一相传钟繇说过:“笔迹者,界也;流美者人也。”笔迹界破空间成为人们传达美的手段,于是乎有了中国书法和绘画的文人传统 这段文字中“性靈”指的是()。

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