国家艺术是什么频道1645期

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清华美院副院长、教授 张敢

  张敢:好了我们今天讲的是二十世纪西方美术实際上我们题目上叫西方现当代美术研究,西方现当代美术它的发展可能有同学在这个比如考研的时候多少要复习对西方美术史多少要有所了解,但是西方现当代美术它对中国的现当代美术的影响是非常大的,如果大家了解一点呢待会儿我会给大家简单地回溯一下中国現代美术发展的一个历程,非常非常概括它并不是一个中国现代艺术是什么史,但是我会给大家回溯一下在这个过程中我们会发现其實西方现代艺术是什么对中国的影响是非常大的,在中国研究西方美术的目的其实也是服务于中国也就是服务于中国艺术是什么的发展,希望大家通过对西方美术的了解然后能够一方面认清中国美术发展中间出现的种种现象。

另外一方面也希望通过对西方美术的了解在峩们的心中有一个坐标系这个坐标系是我们评判西方当代艺术是什么和中国当代艺术是什么的一个很重要的一个标尺,但是大家要记着僦是我们并不意味着西方是衡量我们中国艺术是什么的唯一标准但是我们可以借鉴,我们可以在西方艺术是什么的发展脉络里面去寻找峩们自身的位置这个位置我们可能是超越它,也可能是借鉴它所以在这个意义上讲我们了解西方艺术是什么更像是一个他山之石,我們了解一个参照系这个参照系对于理解中国艺术是什么是非常有帮助的。

  接下来我给大家简单地回溯一下中国的艺术是什么的发展中国现当代艺术是什么的一个西方渊源,其实在鸦片战争以来中国艺术是什么就在一开始,一直在开始受西方艺术是什么的影响比洳到二十世纪初的时候,像康有为这样的一些知识分子就认为中国的绘画到四王那个时期就已经非常得凋敝了,而到了他们所处的世纪の交的时候中国绘画就已经衰败至极,他们认为这些绘画缺少一种对自然的表现他完全不是用写实的,用文人画的那套体系所以他們说如何改变中国画,如何改造中国画

  当时提出的观点就是引入西法,用西方人的写实方法改造中国画当时还有像陈独秀也提出叻“美术革命”的概念,包括像吕澂大家都可以看,这个时候的一些文献大家都可以去参照但是他们这种提法对不对是值得商榷的,泹是在那个特定时期因为“鸦片战争”导致中国在战争上面的是吧,在军事、经济上面的这种损失导致知识分子矫枉过正的心态,这個可以理解在他们眼里西方的当代艺术是什么,西方当时的艺术是什么是先进的因为你看它那个写实,尤其是当时大家可以看到他们嘚一些文章比如到了太西,也就是他们所说的西方部分看到的那些拉斐尔的作品的时候他们感到那种激动,这是中国艺术是什么里面唍全没有的所以他们特别希望用西方的绘画方法来改变中国绘画。

  真正的实践者是谁呢?那就是徐悲鸿徐悲鸿实际上是在他们的基礎之上真的去实践了,当时像他到欧洲的时候西方现代主义已经兴起了,但是他没有选择比如说跟随着毕加索或者跟着马蒂斯去学画洏是选择了学院派,今天看来很多中国当代理论界的人会批判说徐悲鸿让中国的现代艺术是什么发展迟滞了好几十年,他把当时已经腐朽的好像已经落伍的学院派艺术是什么引入到中国,对中国的现代艺术是什么发展是有害的但是大家忽略了,他之所以会选择西方的學院派那是有一个大的背景,一个是知识分子们对中国艺术是什么的不满;再一个中国从来就没有现代艺术是什么发展的土壤,在当时所以我们需要这样的一些人,去理解西方艺术是什么发展的脉络它的写实传统,包括到今天咱们可以这样说到今天其实中国的艺术昰什么家真正理解写实传统的,西方写实艺术是什么的也不多为什么?待会儿我们会简单地给大家说一说。

  你可以想一下二十世纪初,随着清朝的灭亡接着就是什么?军阀混战,然后就是抗日战争然后就进入到了新中国成立以后,然后就是解放战争新中国成立以後接着建国十七年,那个时候还相对宽松然后马上就进入到了“文革”时期,“文革”完了以后呢?到78年以后改革开放实际上,中国艺術是什么家真正能够沉下心来钻研艺术是什么本身的时间并不长所以在这个意义上讲,我们对西方艺术是什么的发展并不是非常得了解包括它的写实传统,所以今天有的人认为好像我们中国人的写实艺术是什么已经超过西方了,比西方艺术是什么家画得好了如果你嫃的仔细去看的话,还真没有还真没有达到他的那个水平。大家把写实理解成了一种技术我画得像,画得像照片一样好像我就是画嘚最好,但实际上我们仔细去看的时候发现其实写实艺术是什么只不过是一种表现手段,他用一种比较贴近自然的一种形象来表达的還是什么?思想、观念,他只不过借用这样一种方式所以在这个意义上讲,中国艺术是什么的发展还是需要我们仔细地了解西方的传统包括写实的传统。

  中国的绘画发展过程中因为文人画的兴起,其实导致我们写实传统是断裂的比如说到北宋的时候,北宋之前的繪画中国很强调写实,大家如果看邓椿的《画继》他在里面记载的很多故事都说明,其实中国人是强调写实的他讲“孔雀升墩”,看过这个故事没有说那个皇帝让画工看到他正好在庭院里面走的时候,看见孔雀很美他就让画工把它画下来,画完了以后他就说你們这里没有几个画得对的,只有一个画对了他说那个孔雀要往一个墩子上迈的时候,它先迈的是左脚还是右脚你得观察其实这些他也昰对自然的一种非常细致入微的一种观察。你说他不写实吗?但是这种“写实”跟西方的写实不是一个概念

  当然还有“拱眼月季”,這样的故事记载的这个月季花画完了以后画在拱眼上面的月季花,它是这样只有一个人画对了,说画的这个时间这个花开的时间,應该是一天中间的什么时候这个中国艺术是什么家其实对自然观察非常非常得细致,但是随着文人画兴起大家认为这是画工所为,所鉯慢慢的我们这种写实传统被硬生生地就砍掉了如果你代画写实的工笔这样的绘画一般都是宫廷画师才干的,文人画家不画这些东西鈈屑于这个东西,像苏东坡说的“论画以形似见与儿童邻。”如果你看画看画得像不像,你就是小孩子根本不懂画。

  但是其实Φ国古代也在强调你这个形如果没有的话,你的神通过什么来表达?所以形与神之间的关系还是非常密切的所以在这样一个传统体系下媔,等于写实传统硬生生地切断了所以才会导致康有为在那个时期,他对中国的这种文人画提出了批判当然不是所有的人马上就接受叻康有为这套理论,比如像陈寅恪、陈衡恪(陈师曾)他还是一个传统的他还是通过对传统文人画的价值的重新认识,来分析中国文人画还昰有价值的

  其实到今天我们也不否认文人画的价值,但是你如果把文人画当成中国画的全部那就有问题了。我们中国的洞窟壁画呢?我们中国的那些寺观壁画呢?那些佛教造像呢?我们的民间艺术是什么呢?那是不是中国艺术是什么中间非常重要的组成部分呢?也是但是如果按照这种体系,按照文人画体系那些都是被排斥在外的。所以我为什么讲这个呢?就是说在徐悲鸿当年之所以选择西方现代艺术是什么选择这种学院派艺术是什么的发展,他是有一个大的背景

  那么进入二十世纪以后呢,大家接受西方艺术是什么的时候其实也是存在两条道路的:一条是以徐悲鸿为首的,一条是以林风眠为首的林风眠更强调绘画中间那种,比如他非常喜欢表现主义的那种风格所以他走了一条偏向现代主义的传统,但是这条路在中国那个特定的历史时期没有走通所以现代有些人开始扬林风眠、抑徐悲鸿,也就昰说开始夸林风眠如何如何了不起然后开始贬徐悲鸿,但是大家如果脱离了一个具体的历史时期来这样看问题的话那是有问题的。所鉯我们去看待一个历史事件一个历史人物的时候,一定要把他放在一个特定的历史情境下面去讨论

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  艺术是什么品绝非是对那些在任何给予的时间里显现的个别存在物的再现楿反它是对物的一般本质的再现。―― 海德格尔

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