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《他来了请闭眼》张鲁一变身“鲜花食人魔”，大反派谢晗令人期待。悬疑大戏《他来了，请闭眼》将于10月15日在东方卫视隆重开播，昨天缺席该剧北京发布会的张鲁一，和尹正一起录制的一段《狗带新闻》在网络上迅速走红，“爱德华张”磁性深沉的嗓音，夸张搞笑的语言引得网友争相转发留言。和这段搞笑视频比起来，该剧发布的十五分钟长版预告片中，张鲁一化身“魔神”谢晗，气场全开，让许多看过片花的观众过目难忘，各方好评指数爆棚。《他来了，请闭眼》开播在即，张鲁一化身“魔神”引瞩目电视剧《他来了，请闭眼》改编自丁墨同名小说，由孔笙监制，侯鸿亮担任制片人，张开宙执导，海宴编剧，霍建华、张鲁一、马思纯、王凯等当红实力明星领衔主演。剧中，实力演员张鲁一出演“魔神”谢晗，是一个外表斯文儒雅，心思缜密，手段狠辣的杀人魔，与霍建华饰演的犯罪心理学家薄靳言斗智斗勇，展开高智商较量。该剧即将于10月15日正式揭开神秘的面纱，而为了开播预热，该剧率先发布了一款15分钟的预告片，将剧中的紧张悬疑、纯爱逗趣展露无疑。作为剧中的大反派，张鲁一饰演的“魔神”谢晗分外引人注目，片花中，张鲁一的表现非常抢眼，无论是白袍的神秘，还是西装的深沉，都让人眼前一亮，而他谋划布局，引发血案，却藏身背后，以犀利的眼神，阴沉的语言，让人心悸。张鲁一气场全开，与霍建华殊死较量此次发布的《他来了》片花，以张鲁一与霍建华的较量贯穿始终，片花中张鲁一饰演的谢晗对霍建华饰演的薄靳言，有着超乎寻常的关注，每每在案件中留下线索，引其入局。而在最精彩的较量中，二人直接相对，张鲁一呼唤“艾伦，你终于要回来了”时，红着眼眶，眼神中有着疯狂的期待;同坐一桌时，张鲁一、霍建华优雅进餐，却讨论着最可怕的犯罪游戏，将两种矛盾发挥到极致;还有二人同握狙击枪时，张鲁一动作利落，挥洒自如，和霍建华之间的言语交锋，冲突激烈，让人看得异常过瘾。片花中的张鲁一，无论演技、颜值还是气场，都令人惊艳，堪称完美反派，绝对过目难忘。
火速扫一扫~如何评价《美国队长3：内战》？
内战国内定档5月6日，与北美同步上映
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（以下含剧透）1. 美队75周年 今年是美队诞生75周年。1941年，在当时的二战背景下，美国漫画家Joe Simon和Jack Kirby创作了痛扁德国纳粹的英雄形象——美国队长（当时还没有发生珍珠港事件，美国还没有正式宣战）。到了六十年代，Stan Lee老爷子和Jack Kirby将其正式纳入复仇者联盟。漫威今年专门制作了一小时庆生特辑《美国队长：英雄的75年》(Marvel’s Captain America: 75 Heroic Years)，于日在ABC播出。2. 内战同时今年还是内战漫画出版十周年。内战是漫威在2006年7月推出的大事件，作者是Mark Millar和画师Steve McNiven。漫画中的起因是超级英雄注册法案（Superhuman Registration Act）；美队不同意注册的理由主要是法案侵犯了人权和自由；同意派和反对派分别有——同意派：钢铁侠、为了支援钢铁侠而公开身份的蜘蛛侠（早期）、一代蚁人Hank Pym（不是电影里的反对派 二代Scott Lang）、神奇先生、Stark克隆的假雷神、Stark后来招募的类似自杀小队的众反派等等；反对派：美队、猎鹰、黑豹、暴风女、金刚狼、隐形女、霹雳火（神奇四侠内部分裂）、夜魔侠、惩罚者、卢克凯奇、倒戈的蜘蛛侠（后期）等等；不站队派：其他X战警（后来也纷纷反对）、奇异博士、石头人、雷神、绿巨人。结局是美队觉得内战影响了平民，因此停火，自愿接受审判，出庭前被洗脑了的Sharon Carter射杀（电影曾一度传出这样的结局，而且说要挂掉一个人，但最后好像只有Agent Carter…）。钢铁侠成为复联和神盾局领导，但许多英雄不服，出国或转入地下，导致复联实际上四分五裂。2016年6月将发行漫画续作Civil War II。3. 黑豹16年还是黑豹诞生50周年。他是第一位来自非洲大陆的超级英雄，也是最早的主流黑人英雄。初次登场是在《神奇四侠》中。黑豹所在的非洲国家瓦坎塔因为振金Vibranium而富有、科技发达。作为国家领袖，黑豹性格沉稳。曾与X战警暴风女Storm相爱结婚（后来离了）。本片中最后美队他们藏身之所是在瓦坎达的热带雨林（虽然在巴西的伊圭苏瀑布拍摄的）。其实电影创作一开始黑豹戏份比较少，编剧主要想刻画蜘蛛侠，但后来因为版权问题，蜘蛛侠不确定能不能来，就把大量情节安给黑豹。等到小蜘蛛可以加入内战了，黑豹的戏份已经很难删掉了，所以…4. 绿巨人&雷神和漫画一样，绿巨人、雷神因为战斗力强没有参战。普遍认为绿巨人肯定是站队美队的。据说绿巨人曾在片场拍了一段，但后来被剪掉。但本片依然有绿巨人元素——Ross将军，在本片中成为了逼人签斯科维亚协议最后关押复仇者的国务卿Ross。扮演者正是2008年Edward Norton版电影《无敌浩克》（The Incredible Hulk）中的Ross将军，他女儿Betty Ross是绿巨人女友。这就是他那么坚定地反对复联的原因吧。绿巨人会出现在17年的雷神3 Thor: Ragnarok中，两人联手抗敌（什...什么样的敌人）。5. 泽莫男爵片中真正反派、为家人复仇的Zemo，在漫画中对应大反派泽莫男爵Baron Zemo，一位穿紫色服装的纳粹，是个科学天才，还获得了超能力，可以长出三头六臂，进行时空扭曲。但电影里修改了设定（见本文第11条）。6. 漫画其他漫威影业CEO Kevin Feige表示漫威电影宇宙不会像漫画那么黑暗......制作人表示电影确实不像漫画那样，而是在最后成为了美队和钢铁侠之间的私人恩怨。Spider Signal：最后的彩蛋，小蜘蛛兴奋地玩着手腕上钢铁侠给的发射器，发射出来的图案可能是Spider Signal。这也是首次在大荧幕上展现这个设定。漫画中，曾用于警告罪犯我来了！还被用做类似蝙蝠灯可以报警给蜘蛛侠。小蜘蛛的制服是按照最早那版（1962年）漫画设计的，据说是为了突出本版小蜘蛛的年轻。漫画中幻视和猩红女巫结婚了。猎鹰在本片中使用的无人机名叫Redwing，其实红翼在漫画中是一只真正的鹰。漫画中队长非常喜欢吃芝士汉堡，所以片中也有一句相关的台词。7. 演员一开始只打算让小罗伯特唐尼客串一下，但他要求大幅提升自己戏份和片酬。据说有些抠的漫威娱乐CEO Ike Perlmutter不高兴，想把他戏份全部删掉。后来在漫威影业Kevin Feige的出面要求下，最终同意了小罗伯特唐尼的要求。但是据说漫威高层内部也“内战”不断，比如有些抠的Ike一度想缩减电影预算；还一直不想拍黑寡妇独立电影，因为觉得赚不了钱。（漫威影业隶属于漫威娱乐，漫威娱乐下设漫威影业、漫威电视和漫威漫画。所以Ike算Kevin的上司）冬兵演员Sebastian Stan出生于罗马尼亚，所以开头在罗马尼亚买水果时会和小贩飙流利的罗马尼亚语。美队赤手拦飞机那场，Chris Evans专门刻苦练肌肉，以展示人类肌肉的上限，那个姿势以及故意穿小好几号的T恤都是为了突出肱二头肌。他的胳膊因为拍这场戏还受了伤。其实不仅需要在gym下功夫，在片场，需要秀肌肉的超级英雄们上场前都会做许多俯卧撑、举哑铃。在最后与钢铁侠单挑时，美队自信地说I could do this all day. 这正是在美队1中弱小的他回应霸凌者的那句。决定小蜘蛛的最终人选时，还专门让候选人分别与美队、钢铁侠共同试镜，看谁最有chemistry。最后被选中的Tom Holland回忆说当时小罗伯特唐尼还安抚了他的紧张情绪。但据说漫威看中的是另一个孩子Charlie Plummer，但决定权在有发行权的哥伦比亚影业公司；而且Charlie年纪更小，当时没满18岁，拍片会受到童工法的限制。Netflix美剧夜魔侠很遗憾地没有出演内战，其实演员Charlie Cox很期待出演，而且他的片约里写了可能会参演电影。另外在美剧中也曾铺垫过Daredevil反对公开英雄身份的态度。同样失望的还有神盾局前局长Nick Fury扮演者Samuel L. Jackson……没能出演。本来蚁人中的黄蜂女Wasp也会出镜，但是角色太多的情况下，戏份太少显得不好，而且演员Evangeline Lilly当时怀孕了，所以最后没有她。片中的Aunt May是史上最年轻的，演员Marisa Tomei生于1964年，今年52岁。之前的梅姨（Rosemary Harris、Sally Field）都是六七十岁的。另外，这三位梅姨都获得过奥斯卡提名，并且有两位获得了金像奖。奥斯卡属性好像成为了Aunt May标配......导演客串：Joe Russo扮演被反派杀害并替代的倒在浴缸中的博士。后来钢铁侠去海中监狱见被关押的复仇者，鹰眼说他是The Futurist。这正是小罗伯特唐尼2004年的专辑名。8. 星战机场对战大蚁人时，小蜘蛛提到有一部很老的电影，实际是1980年的《星球大战2：帝国反击战》（Star Wars: Episode V-The Empire Strikes Back）。本片是漫威电影宇宙Marvel Cinematic Universe第三阶段的第一部电影。但本片冬兵最后失去金属左臂，仍延续了第二阶段每部都断臂的传统。这正是向星战帝国反击战中，卢克天行者被反派Darth Vader斩断手臂致敬。有人说本片结尾冬兵自愿冬眠，也很像星战结尾韩索罗被Darth Vader冷冻。9. Telefon这部1977年的电影《霹雳大火拼》里面有和冬兵类似的情节：苏联将间谍洗脑催眠，并且可以用特定词语将其唤醒。10. Only You小罗伯特唐尼和Aunt May演员曾共同出演二十年前爱情喜剧《我心属于你》(Only You, 1994)男女主，饰演一对恋人。当时的唐尼就和本片中的全息影像一样嫩。11. 七宗罪导演罗素兄弟表示本片制作参考了电影《七宗罪》(Se7en, 1995)！因为他们觉得这部片有心理惊悚剧风格，不是正统的超级英雄片。另外还参考了教父和冰血暴(Fargo, 1996)。补充：经知友提醒，本片中被改了设定的反派Zemo这条线很有七宗罪的风格，从他暗暗布局到最后试图自尽，还有利用1991年的往事，激化复联内部矛盾。钢铁侠眼睁睁看着当年录像崩溃开打，有点像七宗罪的最后，明知被操纵，但是这能忍？SourceIMDB: Captain America: Civil War
《万人迷和富二代分手，返还岳父定情信物》《万人迷正式与官二代同居，却不知已被骗进北京动物园》漫威用八年的时间证明了，相互交错关联的13部复仇者系列电影，是历史上最好的连续剧。本文没有剧透预告片之外的部分。大家可以放心阅读。（后半部分的剧透版影评会有明显的警示）我想这可能是漫威历史上最好的电影，因为：整整17分钟的机场大战绝对是超级英雄影史上最精彩的动作戏。甚至可以排进整个影史最好的 action scene 之一；汤姆·霍兰德扮演的少年蜘蛛侠可能是史上最好的彼得·帕克；罗素兄弟是目前妇联系列里最好的导演；角色刻画笑傲之前所有妇联的电影。成功构建引入了两名新角色：黑豹和少年蜘蛛侠。同时完成了其他多个角色人格的进化；这是继第一部钢铁侠电影之后托尼·史塔克角色刻画最深刻的一次，而小罗伯特·唐尼的钢铁侠依然是复仇者系列的灵魂角色；当整个电影宇宙的框架历经多年构建好之后，观众对角色的熟悉感让如今的观影体验大大提升。。首映日巴黎 UGC 影院放映厅外的队伍，10号厅放映但队伍一直排到了6号厅。观影提示：之前即使没有看过其他漫威旗下的电影也能享受这部电影。如果需要更充分地享受这部电影，最好看过妇联2和美队2.机场大战：MIND BLOWING之前预告片里，几乎所有的关注点都集中在了两大阵营在机场的战斗上。一度有人担心预告片会剧透太多情节。但看过电影之后我可以告诉你，预告片的片段只是对这场17分钟大战蜻蜓点水的一瞥。在 CG 技术泛滥的今天，超级英雄的战斗场面似乎变得很简单：用电脑做出大爆炸的效果就好了。但《内战》有所不同，12名超级英雄之间的战斗，并不是为了置对方于死地。这注定了美队3的交战不会有轰轰隆隆山崩地裂的场景（真是谢天谢地）。但同时战斗也不能因此而过于疲软，更不能让这场万众期待的对决沦为以互喷垃圾话为主。导演罗素兄弟不负众望，不但继承了《美国队长2：冬日战士》里格斗场面的畅快，更利用角色不同的能力属性，让整场战斗变得高潮迭起。整个17分钟，我几乎感觉不到时间的流逝。整场戏涉及12个超级英雄，是漫威电影之最。虽然缺少了最具视觉效果的绿巨人和雷神。但每个超级英雄都承担了不同的角色任务。几乎每位英雄，都有自己的亮点。看过《复仇者联盟：奥创纪元》的朋友也许都还记得，最后一场战斗戏中，大家记住的只是残骸横飞、硝烟四起，但略显混乱以至于有不少观众并不知道在发生着什么。但在机场大战里，每一个镜头内的打戏背后都有鲜明的故事和动机，丝毫不显得混乱和多余，一点也没有为了秀超能力而秀超能力的嫌疑。而在让人神经紧绷的战斗同时，不少幽默的台词也恰如其分地穿插进来，使得场面在刺激之余不失轻松。机场之战的另一个成功原因，是之前电影剧情充实的基础铺垫。美国队长和钢铁侠产生分歧的原因，双方成员又是如何加入自己的阵营，都在机场之战之前被充分地铺垫好了。而剧情又在机场的战斗中得以发展。这证实了没有剧情支撑的动作场面，只是混乱的视觉效果和噪音而已。而影片里除此之外的几场战斗场景，放到其他任何一部超级英雄电影里也都算得上精彩。比如电影开头的一场战斗，是多个英雄一起参与的一项任务，整个任务的执行和推进在导演的把握下显得井井有条。而影片后面美队、冬兵和钢铁侠之间的那场拳拳到肉的搏击，则惨烈且畅快得恰到好处。这两场中的任意一场，都要比凌乱的《奥创纪元》和轰隆隆的《蝙蝠侠大战超人》里的压轴一战更引人入胜。但放在这部电影里，只能算是前菜和餐后甜点。导演：即使拿掉17分钟的机场大战，美队3剩下的部分依然是一部优秀的电影。而这完全归功于导演罗素兄弟。Russo 兄弟执导《美国队长2：冬日战士》就备受好评，但这次号称妇联2.5的内战能拍成什么样，大家心里都没底。毕竟和单一主角的电影不同，超级英雄群戏的难度完全不是一个等级的。而如何在群戏之外突出美队的主角地位，更是难上加难。牛逼如前两部《复仇者联盟》的导演乔斯·韦登，之前也曾抱怨，拍摄妇联2几乎毁掉了他。因为项目的难度太大了：一方面要衔接前面的电影，一方面要讲好故事，一方面要平衡几个超级英雄的剧情，又要为 MCU 的第三阶段电影们进行铺垫，同时还要满足各种不同粉丝的期望。这导致拍完妇联2的乔斯·韦登身心俱疲，关掉了推特，辞掉了妇联3的导演工作，而且直到现在他的 IMDB 主页上也没有任何计划或者进行中的新项目。也许因为两个人拥有大于一个人的精力，罗素兄弟这次在以上几点的完成度上基本都超越了妇联2。相对于乔斯·韦登的疲惫，他们在电影宣发期间还接受了包括若干 YouTube 博主在内的采访。按照他们的说法，剪完最后一版后第三天就开始了宣传。罗素兄弟除了很好地完成了主线故事，也介绍了新角色黑豹，可以认为是完成了《黑豹》电影的前传。同时也引入了少年彼得·帕克，为《蜘蛛侠：归来》赚足了眼球。已经确定不会在本片出现的绿巨人布鲁斯·班纳和雷神索尔也被提到，相当于宣传了绿巨人会出现在《雷神3》之中。甚至还重新介绍了韦登之前没有介绍好的幻视，顺带圆上了托尼女友小辣椒连续缺席的原因 。罗素兄弟导演这部电影的关键词之一，是平衡。他们平衡了动作、剧情和幽默，让这部电影没有变成纯粹的喜剧、悲剧或是动作片。他们会在气氛过于压抑时放出一两个笑话，让整个观影体验十分流畅没有痛点。他们平衡了所有配角超级英雄的戏份，每个英雄都会有一两个闪光瞬间。既没有让他们只是像是彩蛋一样出现一小会儿，也没有让他们掩盖主角们的光芒。他们也平衡了第一次一起出现的三个嘴炮：钢铁侠、蚁人、小蜘蛛的台词分配。在平衡之外，罗素兄弟依然突出了这是一部美国队长的电影，而不是复联2.5。整个电影的线索，是从美队1和美队2极具延续性地一路发展过来的。角色：超级英雄的角色构造往往很单一，角色人格缺少复杂性，超级英雄的价值观之间也很难产生冲突。但这部电影里，诸多角色的刻画和进化，将漫威电影宇宙里的超级英雄带进了一个新的阶段。而几乎所有演员，都奉献出了令人满意的表现。两大主角美队和钢铁侠的角色用的笔墨最多。超级英雄大战超级英雄的电影里，最难的部分就是解释双方为什么要决裂（“你们明明都是好人”）。而解释双方领袖决裂的原因，更是重中之重。原著漫画中的经典场景，在电影中被完美地实现《美国队长》系列三部电影最突出的一个优点，就是史蒂夫·罗杰斯一直在成长和变化着。在理想主义的价值观的基石之上，美队1里的他是个严格遵守命令，充满领袖魅力的大兵。罗素兄弟接手美队系列之后，美队2中的史蒂夫·罗杰斯因为遵守命令而遭遇困境，开始对权威产生质疑，而美队3则顺承着美队2，对史蒂夫·罗杰斯这个角色进行了进一步的发展。而这个角色，似乎越来越像钢铁侠一样，让人觉得是漫威为克里斯·埃文斯量身打造的。演员与角色的契合度越来越高。而钢铁侠托尼·史塔克在这部电影里更是是继第一部《钢铁侠》之后角色进化最深，也是人物最饱满的一次。钢铁侠1就基本确立了他的自负、桀骜、玩世不恭、实用主义和愿意为正义自我牺牲的矛盾。之后除了钢铁侠3里略微的变化，托尼的角色一直停滞不前。但在这一部里，托尼·史塔克变得更加深刻，开头的一次演讲和临近结尾的一次回顾让他的个人故事变得更加完整，不但服务了剧情的发展，解释了他的行为，让整个角色获得一次深度的诠释。小罗伯特·唐尼依然是为表演这个角色而生的。他让观众不会认为电影里两个阵营中有自私邪恶的一方。因为如果一个人经历了他们所经历的一切，必然会做出一样的选择。他也再一次证实了，他所扮演的钢铁侠是整个妇联电影系列的核心。托尼·史塔克的能力对剧情的推进，他的幽默对于影片节奏的调节，他的突出个性使各个英雄之间擦出的火花。依然是其他角色所无法取代的。而几位之前不太出众的超级英雄，他们的角色都在这部电影里变得更加饱满。每一位英雄选择自己所站在的一边的理由都被诠释。而在解释这些原因的时候，幻视、猩红女巫、黑豹、黑寡妇的角色也得到了刻画。妇联2中的猩红女巫旺达并没有得到深入的发掘，演员的演技更是毫无存在感。但在美队3里，猩红女巫的获得了一条更有深度的故事线，成了重要的角色之一，而伊丽莎白·奥尔森也展示出了了角色的的痛苦和挣扎。同样的还有幻视，表现出一个“机器人”躯壳之下的人性，是十分困难的。尤其在超级英雄电影里，这一点更不被重视。但这次罗素兄弟和演员保罗·贝坦尼一起让这个角色变得生动。同时又没有忘记突出幻视这个人物的核心：他额头上的无限宝石。黑豹的故事可以算得上一个分支剧情，既带有黑豹前传的独立性，又恰如其分地推动了整个故事的发展。黑豹的演员也十分可贵。因为一个有着浓重非洲东部口音的黑人角色（感谢
提示，其实是演员自己根据 Wakanda 的地理位置设计出的一种口音 ），想要成为一部超级英雄商业片的主演，真的非常困难。但他还是做到了。黑寡妇在复联和美队系列里其实是两种不同的角色，反映了乔斯·韦登和罗素兄弟对娜塔莎·罗曼诺娃特工的不同理解。而斯嘉丽·约翰逊总能在其中自如调整。而我个人更喜欢罗素兄弟电影里，娜塔莎和史蒂夫·罗杰斯之间 Working Wife/Husban 的关系，这个关系在电影中不断推动着剧情的发展。也让黑寡妇的人情味更浓了。而后面的剧透版里会说到：黑寡妇最可怕的一点，就是在全片的几乎每一个节点，她都是根据当下情况选择最冷静、最正确的人。而猎鹰和战争机器作为两大跟班也各有亮点。而猎鹰和冬兵坐在车里的一场戏引起了整部电影放映厅里最大的笑声。和这几个角色不同，蚁人之前已经有单行电影，他的形象已经比较丰满，他需要做的是延续自己角色的精神特质。而作为除了复仇者三巨头之外唯一有单行电影的角色，他承担的唤起观众的熟悉感，带动节奏和气氛的工作是非常重要的。在蚁人有限的上镜时间里，保罗·路德充分进入了角色，而他的出现，也几乎引领着本片的一个小高潮。而且他在机场一战中太太太太出彩了！相信如果你看完电影之后还记得我这句话，一定会回来留言的！顺便说一句，既然绿巨人已经确认会加入下一步雷神电影，不妨让鹰眼也加入下一步蚁人电影里，从预告片里就能看出两个人的配合简直太妙了。以及，备受瞩目的，可能是史上最好的蜘蛛侠：在观影之前你需要记住的是，作为新蜘蛛侠以及其之后系列电影的首发，美队3里不会看到过于多的彼得·帕克的身影。但就在仅有的几场戏中，蜘蛛侠/彼得帕克依然让我和其他观众一起大笑、激动。与两位前任蜘蛛侠比，汤姆·霍兰德更好地抓住了少年蜘蛛侠木讷和 geeky，又有点幼稚和自以为是的个人魅力。预告片里那句：“Hey everyone”之所以让漫画迷激动，因为他们终于感受到了15岁的彼得·帕克有点紧张又有些得意的小 punk + geek 气质。而这在之前索尼的蜘蛛侠电影里并没能很好的体现。在观影之前你需要记住的是，作为新蜘蛛侠以及其之后系列电影的首发，美队3里不会看到过于多的彼得·帕克的身影。但就在仅有的几场戏中，蜘蛛侠/彼得帕克依然让我和其他观众一起大笑、激动。与两位前任蜘蛛侠比，汤姆·霍兰德更好地抓住了少年蜘蛛侠木讷和 geeky，又有点幼稚和自以为是的个人魅力。预告片里那句：“Hey everyone”之所以让漫画迷激动，因为他们终于感受到了15岁的彼得·帕克有点紧张又有些得意的小 punk + geek 气质。而这在之前索尼的蜘蛛侠电影里并没能很好的体现。甚至连漫威旗下《银河护卫队》的导演詹姆斯·古恩也表示，汤姆·霍兰德之于蜘蛛侠，可能和小罗伯特·唐尼之于托尼·史塔克，希斯·莱杰之于小丑一样完美。而这种成功，可能是因为导演罗素兄弟对角色的刻画，也可能是因为 Marvel 编剧下的蜘蛛侠更符合漫画里的特质。不过年仅19岁的汤姆霍兰德也必然是原因之一，比起在第一部电影上映时27和29岁的两位前任，他更能懂得蜘蛛侠这个少年漫画英雄人物的内心世界。为了避免剧透，我只能说电影里出现的少年蜘蛛侠将是这种小 punk + geek 气质的完美展现。我相信所有人都会爱上小蜘蛛。而更令人高兴的是，漫威和索尼之前已经确定了少年蜘蛛侠会就继续出现在 Marvel 电影宇宙里。作为漫威漫画中人气最高的角色，《超凡蜘蛛侠2》的惨败不但影响了索尼的业绩，更让蜘蛛侠这个品牌严重受损。所以索尼取消了《超凡蜘蛛侠3》的拍摄计划。选择和漫威合作，将蜘蛛侠加入漫威电影宇宙，并会在明年推出汤姆·霍兰德和小罗伯特·唐尼主演的《蜘蛛侠：归来》，而漫威也会更深地介入到电影的制作之中。而蜘蛛侠第一次在大荧幕上拥有十几岁高中生的年龄设置，也会让剧情变得更加有趣和有料。漫威操刀之后，蜘蛛侠应该不会再出现这种令人尴尬的舞蹈了总体而言，对一部电影的评价往往在看过之后一段时间才能定型。但目前而言，美队3和复联1以及黑暗骑士一起，是我心中超级英雄电影的 Top3。其中《复仇者联盟》的意义主要在于多位超级英雄首次同台的震撼，而《蝙蝠侠：黑暗骑士》已经超越了传统意义的超级英雄电影。所以，也许《美国队长：内战》才是最纯粹，最流畅的超级英雄电影。而宏大的的漫威电影宇宙在这部电影成功中起的作用更是不言而喻。漫威电影宇宙：Marvel Cinematic Universe感谢
提示，漫威第三阶段的计划已经更改为上图。加入了《蜘蛛侠：归来》和《蚁人与黄蜂女》，推迟了《惊奇队长》，暂时无限期推迟了《异人族》《内战》的成功，不仅仅是因为导演、角色等因素，也是因为 Marvel 成功构建的这个构架宏伟、内容丰富的宇宙。这个宇宙让漫威旗下的每部电影，都不需要花费太大力气就能让观众理解和接受其中的设定，让导演们可以把更多的经历投入到电影制作之中。这个宇宙让漫画时代粉丝不多的英雄角色登上了大荧幕，并且获得了全世界观众的喜爱，这个宇宙也让不少之前对超级英雄电影浅尝辄止的观众，开始熟悉每个超级英雄，并在听到一两个有关之前电影的笑话后能会心的一笑。这一切应该是从2008年第一部 MCU 电影《钢铁侠》上映开始，或者说从2005年漫威宣布制作《钢铁侠》电影开始的。那时候的 Marvel 没有像 DC 手里蝙蝠侠、超人这样顶级的漫画形象，旗下最热门的X战警与蜘蛛侠的电影改编版权也不在手中。但他们在11年的时间里，做出了可能是商业片历史上，最令人折服的项目。而他们构建的这个宇宙，还在不断地膨胀着。漫威也表示，MCU 的第三阶段里，会有更多超级英雄交叉出现在各个影片中。我越来越觉得整个漫威电影宇宙。像是一部伟大的连续剧，期间也许有差强人意的几集，但当一切铺垫就绪，人物和剧情开始不断交叉演变后，观众们将是最幸福的人。Hail Marvel！--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------以下是剧透版！没有看过电影的可以在这里打住了！以下是剧透版！没有看过电影的可以在这里打住了！以下是剧透版！没有看过电影的可以在这里打住了！以下是剧透版！没有看过电影的可以在这里打住了！以下是剧透版！没有看过电影的可以在这里打住了！以下是剧透版！没有看过电影的可以在这里打住了！以下是剧透版！没有看过电影的可以在这里打住了！以下是剧透版！没有看过电影的可以在这里打住了！---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------总评：《内战》所面的核心问题，也是世界政治的难题：跨国境的军事行动的协调，以及在实现目标时平民伤亡的地位。具体到漫威电影宇宙（MCU）中，还涉及到个人的超能力大到灾难级别时，世界对其独立行动的恐慌和质疑。美国队长和钢铁侠两位主角，分别代表了理想主义和实用主义的价值观。而黑豹、冬兵和猩红女巫则是在这种形而上的抽象讨论下，与话题息息相关，但个体的差异却在讨论中被忽略的个人。他们的存在，也让这个抽象的议题更加具体化。在这部电影里，超级英雄们面对着前所未有的难题：他们不再能像往常一样，用自己的计谋、决断力和战斗力制服对方。在起初较量中，双方始终尝试着用平和的方式说服对方，但矛盾却在那黑豹、冬兵、女巫以及反派
Zemo 的催化中一步一步升级和复杂化。这是一个过于复杂的政治话题，过多的解释会使电影变得沉重和无味。所以双方的矛盾，从美队在柏林拒绝签字之后，就不再是关于法案了。双方角色人格的冲突，在这时成了电影的主旋律。当矛盾和线索铺展开之后，之前的抽象话题就不再那么重要了。用人格冲突代替政治冲突，让即使是政治观点向左的观众，在这部电影进行到中间时，也基本不会有立场上的分野了。而曾经因为双方都是复仇者而难以站队的观众们，也不再纠结于支持哪一方。但观众实际上的感情投入，却要远胜于之前正邪较量的电影。电影直到最后，也没有给那个核心问题画上句号。因为它没有正确答案，就像在现实生活中一样。也不需要答案。电影的编剧不但写过之前两部美国队长的电影剧本，也写过《雷神：黑暗世界》与《卡特特工》，对 MCU 的明暗线了如指掌。这使得角色的立场与之前的电影一脉相承且不显得生硬。而电影的线索也很好地从之前的电影中继承下来。而电影的宣发，则在大部分时间借助迪士尼旗下另一部大片《星球大战：原力觉醒》的掩护，直到今年初才被聚焦和大量关注，从而避免了类似于《蝙蝠侠大战超人》宣传期预告片对情节的过分曝光。导演安东尼·罗素与乔·罗素为我带来了一场充满想象力的盛宴。他们的工作不可能是完美的，但绝对对得起观众的期待。在乔斯·韦登宣布退出复联3的拍摄之后。罗素兄弟的存在让我对未来三年的漫威电影依然乐观。史蒂夫罗杰斯：一瞬间我又成了那个16岁的布鲁克林男孩第一部《美国队长》算不上成功，但罗素兄弟还是聪明地利用了那部电影最优秀的一点：那种浓浓的怀旧感，那封写给那个黄金时代的情书。史蒂夫·罗杰斯一直在怀念过去，那里不仅是美国队长精神的黄金时代，也是他所有美好回忆被保留的地方，那里一直活着他深爱的卡特特工，那时为国而战是所有男孩的荣耀，那里有他的好兄弟们。他在影片开头险些被“反骨”炸死，是因为对方提到了巴基的名字，“一瞬间我又成了那个16岁的布鲁克林男孩”。几十年后醒来，他已经几乎失去了一切所熟悉的人，他的精神和他所信奉的价值观已经不再是时代主流，为国而战的小伙子们成了侵略者、虐囚者。这是钢铁侠的时代，聪明、多金、桀骜的人才更被人追捧。他错过了一场舞会，错过了战争的胜利，错过了所有的变革，而就在这时候，连卡特特工也去世了。亡命天涯的巴基，是他和那个时代最后的一丝联系。而卡特的话则是他的动力：在可以妥协的时候妥协，但更重要的是，在不该妥协的时候，即使这个世界与你为敌，也要坚持下去。他要做的，不是带着冬兵拒捕，仅仅是防止冬兵被杀罢了。可在已经乱套的现实中，光是防止巴基被杀就已经要和全世界为敌。就这样，在罗素兄弟的制作下，史蒂夫·罗杰斯已经在观众的不知不觉间，变成了一个远比第一部电影中更复杂的人物。他依旧拥有领袖魅力，但他身上竟也充满了一种孤独感。他相信大众，但在结尾写给托尼的信中，他说：“我从不擅长和人们在一起”。他也不再是那个对命令俯首帖耳的大兵。他不再能接受需要一个组织的审核和许可去拯救生命。这就是今天的美国队长，他和这个时代一样迷茫。世界再也没有简单的答案，他也不再能那么简单。托尼·史塔克：托尼·史塔克关于法案的公共立场，在电影中的表达其实有些问题。我会在后面影片的缺点里提到。托尼当然不是一个只有私心的人，他曾带着核弹穿越虫洞。并为了因为复仇者的事业而间接导致了 Pepper 的离开。但他的私心，才是理解双方为何而战的关键。如果说史蒂夫·罗杰斯的私心，是想要拼命帮助唯一的昔日战友。那托尼在前期的私心就是：Sokovia 死去的男孩，离他而去的 Pepper，自从纽约之战后的惶恐症。而公约是一了百了解决这一切的办法。他对公约的理解，恐怕不是“监管”。毕竟连神盾局都不信任的他，显然不会愿意成为联合国领导下的维和部队。在《钢铁侠3》之后，他其实又一次想退休了。而他更重要的私心，是他和史蒂夫·罗杰斯的惺惺相惜，以及多年前父母的遇害。他将史蒂夫视作领袖，尽管两个人有价值观的冲突，但他一直信任着对方。复仇者是他在不遗余力地资助，但却是交给史蒂夫领导。当队长和巴基同时逃走，他主动向罗斯请缨追捕，其实是为了保护史蒂夫不会受伤。当双方在机场对峙时，他一直试图去劝说史蒂夫，当双方兵戎相见时，他也在尽力避免事态的升级。即使是好友罗德重伤，他也没有迁怒于史蒂夫。当他得知 Zemo 可能是爆炸案主使时，他立刻决定去帮助队长。托尼的确是一个刻薄、桀骜、不愿和人拉近距离的人。但对于史蒂夫·罗杰斯，他始终给予最大的尊重和信任。所以当这种信任破碎的时候，他的克制其实也崩塌了。而这时，仇恨也不巧地被摆在了桌上。托尼一直在进行心理治疗，而在片头，他无疑将这一切的根源，都归结在了父母的早逝上。所以当他知道冬兵是自己的杀母仇人，才会怒不可遏。“我不管，他杀了我妈妈”。而队长对事实的隐瞒，更令他感到背叛。而这个背叛他的人，即使在这一刻还在拼尽全力地帮助巴基和他血战到底。背叛在这一刻加剧了。“我也曾是你的朋友”。最后倒在地上的托尼，甚至充满了委屈。他的投入，他的信任，他为了防止复仇者分裂所做的一切，都像是不值得的。眼前这个人配不上这些。而这个为了保护他的杀父仇人而不惜背叛他的人，也配不上他父亲送的盾牌。这道伤痕太难弥补了，我想它会一直延续到《复仇者联盟：永恒之战》中。而托尼·史塔克这个角色，在第一部《钢铁侠》后得到了前所未有的深度进化，他变得更加生动和深刻。他是我最喜欢的角色。而他的内心世界，也是这部电影冲突的主轴。冬兵：可他连话都说不出口巴基就是那种你家里来的表弟。你拉他和圈子里的朋友一起吃饭，饭桌上你拼尽全力讲笑话暖场他坐在那里一言不发。当然如果把冬兵换成战争机器，卡特特工换成小辣椒，而换做托尼在沉睡七十年后醒来，他会和史蒂夫做一样的事情。整部影片里除了和美队，巴基和其他人都没怎么说过话。他的沉默和执拗，是美队和钢铁侠最后大战的重要理由。在托尼看录像的时候，如果巴基开始道歉会怎么样？如果他告诉对方，1991年的他完全不是自己会怎么样？可他连话都说不出来。被改造，在二十年的时间里只是一台机器。知道今天他还是在被利用。他仿佛还是没有摆脱黑暗留给他的影子。如果说史蒂夫沉睡了70年，巴基则从没有醒来过。黑寡妇&黑豹：不受托尼左右的铁人队成员钢铁侠战队的一边，幻视和罗德是托尼天生的盟友，蜘蛛侠也提前被史塔克先生洗脑。但剩下的两位的加入，则和托尼并没有什么关系。他们的行为也不被托尼所控制，也因而对剧情产生了影响。我一直很喜欢罗素兄弟设定下的黑寡妇，她和美队的关系，既像
working wife/husband 的关系，又像是90年代电视剧里警察搭档的感觉。这种设定下的黑寡妇，比那个和布鲁斯·班纳有了莫名暧昧的罗曼诺娃有魅力得多。她不需要爆表的战斗力，复仇者里这样的角色已经太多。但黑寡妇却独一无二地存在着。黑寡妇最可怕的一点，就是在全片的几乎每一个节点，她都是根据当下情况选择最冷静、最正确的人。罗斯向他们介绍公约时，她对于被复仇者控制表示不满。问道如果我们的决定你不喜欢怎么办。但在详细了解条款，听过众人的分析后，她破天荒地选择和托尼站在一边，确定公约是个更好的选择。当史蒂夫不选择签署公约时，她来到教堂，不是为了劝说他，而是为了在史蒂夫最需要的时候给他支持和安慰。也许那时候娜塔莎就想到，一部分人签署一部分人拒绝才是最好的结果。她来到机场，为的是尽量在和平的条件下，顺利转移冬兵。但当她发现队长坚持要带冬兵离开时，她知道他们背后一定有来不及说清楚的原因。于是她选择拖住了复仇心切的黑豹。而在医院里，即使自己可能被捕，她也告诉托尼他可能是错的，他才是需要小心的人。终于理解班纳爱娜塔莎的理由了吧？仇恨，是黑豹的加入钢铁侠一边的重要原因。也是整部电影里驱使他行为的动力。但这种单一的驱动力，对于一个将要推出电影的角色来说，显然是不够的。除此之外，虽然站在钢铁侠一方，他的父亲也是公约的主要发起人。但他的行为，并不是一个公约支持者的行为。在和黑寡妇的交谈中，他提到两个人合作能达成的效率，远比一百个人高。而他的所作所为，更是典型的行动不受拘束的超能力者，也就是公约想要约束的那种人。所以千万不要将黑豹简单地想成钢铁侠队里的实用主义者。未来的单行电影中，他的仇恨，阴郁，国王与黑豹的两面性才是这个角色的看点。但这些被罗素兄弟突出的特点，也有可能会禁锢《黑豹》导演的创作。对了，还有一个看点就是，导演究竟怎么处理黑豹的金属爪子划过玻璃和光滑金属表面的声音……影片播出后，演员查德维克·博斯曼根据
Wakanda 所在位置研究出的一口东非口音备受好评。值得一提的是，饰演战争机器的唐·奇德尔曾经也在《卢旺达饭店》饰演过东非口音的主角，在那部电影里，他由于东非口音太差曾被观众抨击。猩红女巫&幻视：全世界都惧怕你，除了我。漫威不能使用“变种人”这个词是个小小的遗憾。因为比起对超级英雄的崇拜，人们对变种人的恐惧，是漫威漫画世界里顺理成章的事实，这更有利于读者理解法案的出发点。而猩红女巫作为本片中唯一的变种人，她自我矛盾的核心。也是法案矛盾的核心。她的困惑、矛盾和斗争，是这个角色在《奥创纪元》的基础上一次质的飞跃。在几场大量平民伤亡的事件之后，Wanda 是千夫所指的对象，是人们恐惧的焦点。加上无尽的自责，让失去了父母和兄弟的她陷入了自我危机之中。她很少感受到队长、钢铁侠们获得的英雄甚至是偶像般的待遇，对于大部分人来说，她是最危险的。很多人关心他，比如托尼和幻视想要“保护”她，队长告诉她这不是她的错，想要帮她承担责任。但这些都不能缓解她的痛苦和困惑。这些关怀，都没有来自一个父亲的话重要。鹰眼这个角色的作用在这里显现了。已经是几个孩子父亲的鹰眼，显然更能理解
Wanda 的痛苦和需求。之前《奥创纪元》里女巫坐在墙角，喃喃自语道“这都是我的错”，正是鹰眼告诉她无论她做过什么或她曾经是谁都不重要。“只要你走出那扇门，你就是一名复仇者”。而这次，鹰眼又一次帮她走出了危机，他告诉
Wanda，你应该过上一个正常的孩子的生活，去上高中。他也终于让
Wanda 意识到了，她不能控制这个世界对她的恐惧，但她可以控制自己的。穿着毛衫衬衣的居家版幻视望着猩红女巫时，表情里竟有一丝忐忑。两个人很容易拍毁的暧昧关系，在一小撮辣椒粉的微妙里尴尬全无。猩红女巫对他来说是独特的，她不惧怕他的能力，她也因为有同样强大的能力而更理解他。幻视是理性的代表，他用数据告诉复仇者们法案的必要性，甚至比托尼的自我救赎还更有说服力。但他的理性也让他痛苦。他不能彻底理解人性，为什么自己可以穿墙还必须走过开着的门。他不能理解他额头上的无线宝石。虽然宝石是他的武器，但他却说是宝石在控制着他。无法控制自己强大的能力，也是他成为法案支持者的一个暗线原因。罗德的重伤也让他困惑。作为一台精密计算的机器，他不该有这样的闪失，他说自己在那一刻分神了，我们不知道是因为猩红女巫，还是宝石。他也无法了解女巫，他想让这个世界像他看
Wanda 一样看她：“走出那扇门，他们会永远惧怕你的。”但对方依然不回头地走了出去。他们是两个活在恐惧和困惑漩涡中的人，在漩涡中心他们互相支撑和关怀。但他们对于消除恐惧和解开疑惑有着不同的理解。这就注定着他们会站在战场的两边。试图完成他们各自的救赎。在自我救赎的故事里，两个人物都变得更加复杂和充实。但最后结局是很令人悲伤的。机场之战结束的时候，幻视对女巫说：这就是我所说的灾难。片尾猩红女巫被绑着手脚坐在幽闭的监狱中，幻视在空荡荡的房间里拿着棋子愁眉不展。也许真正的灾难没有发生在冒着烟的机场，而是在他们自己的身上。战争机器&猎鹰：捧哏们在12名复仇者中，詹姆斯·罗德和山姆·威尔森需要的理由是最简单的。战争机器罗德出于对组织和长官的信任，在美队的电影中，反倒是他担当起了大兵的角色。他还是倒霉鬼：蚁人误以为是搭载水箱的油罐车，扔向的目标就是他，蚁人变大之后抓住的也是他，而最后重伤的，依然是他。而猎鹰如果出现在生活中，就是公园里最讨厌的那种用无人机搭载摄像头拍照的人。他选择和美队站在一边多少显得有些盲从。导演巧妙的设计让他的战斗能力终于不再是那么无关紧要。和冬兵被强行搭档在一起也产生出了不错的喜剧效果。蜘蛛侠&蚁人：蜘蛛侠和蚁人除了机场之战，各自只出现在了一场戏里（蚁人算是1.1场）。但这两个角色对于电影的趣味性，实在是太重要了。两个人都在见到自己的偶像时语无伦次废话连篇，在战斗的时候大抢风头，并都带着漫威特有的幽默烙印。两个人也都是影片前期宣传的亮点。蜘蛛侠是那时最大的悬念，当他确定会出现在电影里时，全世界的影迷都在惊呼。蚁人是前期宣传最大的笑点，他在很多海报里刻意被画成了缩小以后的样子，网友们纷纷发起了在海报里找蚁人的活动，就连发行玩具里的蚁人也是和其他人相比不成比例的一个小不点。这个也许是无心的机俩，最后使得所有人都只关注到了他的小，没想到他会变大，变大之后还会“吼哈哈哈哈哈哈”地笑。而小蜘蛛，真的不知道怎么夸他。除了他的潜水镜，他面对托尼神经兮兮、战战兢兢的否认和反应。还有他好几句经典的台词。比如他告诉托尼：“当你可以做些什么却不去做，如果有坏事情发生，就是你的错。”比如他说：“我还要写家庭作业呢"。我个人心中蜘蛛侠的最佳台词，是他和队长较量时，看着队长扔出去又弹回来的盾牌，有点像是打破第四面墙一般，说出了我们心中那个共同的疑问：“这完全不遵守物理学原理嘛。”当然，如果我们要吹毛求疵的话这部电影也不是没有缺点：但就像很多人提到的那样，漫威总是不善于塑造优秀的反派。除了洛基之外的反派都不够强大而人物也不够生动。这和漫威电影的风格是有很大关系的，他们不喜欢突出反派的力量和魅力。开篇反派“反骨”的再次出现其实没有太多意义，上一部不写死他，只是为了让他回来完成一个任何龙套都可以完成的任务。而另一位反派
Zemo 的演员虽然演技出色，他失去全家的理由也说得过去。但
Zemo 的计划依赖了太多偶然事件，细细推演的话，任何一环出错计划就会泡汤。当然，反派在这部电影里只是穿针引线的催化作用，也许不该被过分苛责。同时，莎朗特工的戏份，还是显得有点鸡肋了。美队身上对于权威的质疑，从《冬日战士》就开始了。一路发展下来，并不显得突兀。但钢铁侠对于法案的逻辑，则有点经不起推敲。这部电影在塑造托尼时的一个缺点是，要了解他，你需要知道他更多的历史。至少从《钢铁侠3》开始。但即使这样，托尼一方的出发点，还是有些牵强。幻视说数据现实超级英雄和针对超级英雄的事件同时在增加，显示出一定的因果性。可数据的相关性并不是因果性。他进一步提到的理由，是“能力引发挑战”。但事实上漫威之前的大部分反派，比如九头蛇、洛基，其动机都是野心，而不是“挑战”。即使能力真的能引发挑战，将超能力者监管起来就能减少挑战了？而关于托尼的实用主义，电影的刻画也有问题。对于一个实用主义者来说，为什么一个沉重的多国机构，在决策的实用性上能代替复仇者？而之前奥创带来的灾难，更是和托尼的实用主义密切相关的。奥创来自于企图一劳永逸地解决问题的思路。而签署法案，无疑还在走这条老路。与此同时，漫威电影的风格，越来越倾向于统一。这样的去个人化背后，隐藏着一些小小的风险。比如雷神索尔的电影在这个风格下，出彩难度就越来越大。而当大家审美出现疲劳时，电影就越来越依赖于导演的素质，但并非人人都是韦登和罗素兄弟。
以及，很多我关于电影的正面评价，都可能是基于我对 MCU 的了解的。所以我其实也很想知道一些对 MCU 了解有限的观众的感受。是否电影中的政治戏对他们来说还是太多了？而对于不了解两个角色的观众，是否认为蚁人和蜘蛛侠并没有太多的笑点？参考阅读：1
100分满分，我给75分。分成几个部分去聊吧。【重度剧透警告】1. 美术风格本片的设计师挺有情怀。Earth-199999的美术风格总体来说偏向终极宇宙，但是《内战》里有些角色的设计有浓烈的向经典致敬的感觉，让原著党很开心。例如猎鹰飞行眼镜上的金色三叉图案就是致敬经典版猎鹰面具上的金色装饰：智能无人机“红翼”是致敬原作里的同名的老鹰：智能无人机“红翼”是致敬原作里的同名的老鹰：叉骨的面具涂装和制服是致敬原作：叉骨的面具涂装和制服是致敬原作：托尼·斯塔克的新款战甲（46型）模仿的是血刃战甲：托尼·斯塔克的新款战甲（46型）模仿的是血刃战甲：2. 动作戏全片的动作戏都非常精彩，所有角色都把自己的性格和技能特点体现了出来，蜘蛛侠和蚁人的台词又保障了战斗过程张弛有度。仅仅冲着这几场打戏，也值回票价了。3. “协议”说完了好的方面说不好的。电影里的《索科维亚协议》这条线索是跟漫画原作《内战》比较类似的。但因为电影宇宙里超级英雄普遍没有秘密身份，所以反注册派的理由变得更弱了（不存在人人身安全隐患），而且托尼·斯塔克已经答应通过政治手腕去争取更好的协调机制，这就让反注册派显得更弱势。所以，最后协议线还没有完全展开，就被特查卡之死和冬兵线打断了。4. 冬兵线冬兵线消解了协议线那仅存的一丝丝思辨意味，把故事导向了“恶人蒙蔽”的套路上。“另外五个冬兵”把霍华德之死和冬兵串联在一起，并建立了“大家要去对付五个冬兵”的预期，但又在最后通过揭穿霍华德之死来打破这个预期，把最终决战放在了托尼、史蒂夫和巴基之间。这样的设计一方面让泽莫的计划显得过于激进和幸运，另一方面也贬低了决战的意义。因为问题的本质在于：如果身为冬兵的巴基是一个被洗脑的特工，那么他是不是应该被视为无民事行为能力人？他是不是应该为自己被洗脑时犯下的罪恶负责？史蒂夫不管不顾地回护少年时的伙伴，全然不顾跟斯塔克家族两代人的情谊，这就让他的人设有点崩裂——漫画版的美国队长可是愿意自首来终结战斗的人啊！同时，托尼拼尽全力去复仇的态度也让他的人设略有偏离，但是问题不严重。不管是哪一边，他们的行为都已经超越了边界，因为冬兵应不应该负责，本质是一个法律问题。如果这个问题的结果由两个有超凡能力的人的战斗结果而不是法庭的裁决来决定，这恰好说明了对超能力人士进行限制的必要性，但电影本身没有讨论这一点。就我个人而言，对本片的扣分主要就在剧情这一块。5. 导流效果Earth-199999最厉害的一点在于把漫画界常用的跨刊连载模式引进到电影制作中，本片也不例外。《内战》是第三阶段的第一部电影，而第三阶段有七部个人/小团队电影，其中三部（《蜘蛛侠：归家》、《黑豹》和《蚁人与黄蜂女》）的主角都亮了相，圈了人气，《雷神：诸神的黄昏》也被隐约提了一嘴。漫威在总体布局上的功力还是保持住了。
是只有我觉得好像缺了点什么？
美队的肱二头肌难道还不足以弥补阵营的立场问题吗有关情节透露这部电影腐吗？腐！这部电影基么？基！基的直男都能掰弯了。首先，这部电影叫美国队长，美国队长，美国队长没错，电影的主角就是这货没错，电影的主角就是这货所以，心疼你家妮妮的请自觉左转，作为美漫粉表示你家妮妮的黑料多着呢，这点程度都累觉不爱的话，还是及早脱坑吧。这部电影最大的优点就是这是一部典型的好莱坞工业流水线产品，叙事明确，节奏明快，人物明亮，并不会因为你没看过漫威的漫画或者没看过内战就完全看不明白，对于一部商业超级英雄电影来说，这就是标准的雀氏纸尿裤。有
些黑粉啊总是挑刺，比如像某家粉
这种，简直low到爆好吗？就好像在2001太空漫游下打一星还嘲笑别人装逼的那种人一样。很多妮妮粉都港这片美队没立场，吧唧杀了人家父母，拦着不让人
家复仇。我表示，这逻辑就是一个人用菜刀把另一个人砍死了，然后所有人都说，看，菜刀是有罪的。喝水还能撑死呢。吧唧是被洗过脑的好吗?在念了那串俄语之
后就跟菜刀没两样好吗？要报仇砍九头蛇去啊，砍菜刀有意思？然后是逮捕吧唧时美队帮吧唧逃走，我表示你们看电影的时候是选择性失忆是么？美队跟黑
寡妇怎么说的来着？如果吧唧真的是犯人，美队是最有可能活下来的那一个。什么意思？就是说美队去找吧唧是两个目的，如果吧唧真的是凶手，就逮捕他，反正那
些特工也是去领便当的，只有自己才能制服他。如果吧唧不是凶手，这事就另说。有问题吗？事实是吧唧的确不是凶手，而特工接到的命令式格杀勿论，美队保护无
辜的政治被迫害人有问题吗？另外有人说吧唧为什么不为自己辩护？一群特工拿着杀伤性武器杀到你家就为了要你的命，你以为是在搞法庭辩论吗？至于黑豹说“你
没做为什么要逃得问题”一疯子天天跟在你身后要杀了你，你逃不逃。至于找证据送过去，全世界政府在证据未明确的情况下，在未经司法审判的情况下，就判了吧
唧死刑，就这破政府，你让美队怎么相信他们会公正对待这些证据？还有一类观点是美队不签署法案就是为了吧唧，哎呦，天哪，罗素兄弟已经坦白到用台
词表明美队之所以不签署法案的原因是因为法案没有监管，假如联合国让他们去干不正确的事或者在人们需要的时候不让他们去的问题好吗。说白了美队反对法案的原因很简单，任何权利都被人控制着，只要是人就有私欲，超级英雄一旦被控制，就是核武器。想想棱镜门，人家当初可是为了保护
美国民众不受恐怖袭击才获得批准的呢。钢铁侠能保证复仇者联盟不会是威力加强版的棱镜门吗？说回漫画，有人是忘了小蜘蛛是为什么反水到队长阵营去了是吗？
另外队长得知史塔克要走讼棍路线的时候，是已经准备签字的好么？后来是因为史塔克软禁了女巫才又放弃签字的。而且看看后来女巫那惨样，有些人是在天朝久
了，觉得被关精神病院就跟去露营一样了，对吧。这样还是在没得到完整权力的时候，就敢把超级英雄带到“关塔摩监狱”去，得到完整权力还不得上天啊！至
于让钢铁侠一人独大领导妇联，漫画里又不是没那么干过，结果怎么样？简直成了漫威大事件永动引擎，做一次决策，出一次大事件，有脸说？至于说史塔克敢爱敢
恨的，漫威几乎所有的反派都敢爱敢恨！你是超级英雄，不是超级反派。英雄所做出的决定应该是符合道德和真理的。因为你杀了我妈所以我就杀了你，武松也这么
干，所以才是煞星。至于说超级英雄不受控制，女巫误伤了平民没承担责任的。队长都告诉你了，作为超级英雄只能尽力拯救绝大多数人，超级英雄又不是
上帝，有事找oaa说去。莱茵河大营还坑了数以万计的战俘呢，所以二战同盟国就是不义的是吧？什么逻辑。那栋楼的人不牺牲，牺牲的就是一街区的人。是救
一个人，还是救一群人，这种哲学问题讨论了上千年都没出个结果，您就别往里参合了。还有人说机场大战钢铁侠没出全力来为史塔克洗白，我天哪，你当旺达是干嘛的，绯红女巫的混沌之力连世界都能改变，治你家分神的幻视分分钟的事，这叫没出全力？至
于海底监狱嘲讽的问题，你家托尼自己都承认自己都没想到政府会把超级英雄这么关，你不是你家妮妮粉吗，是忘了你家妮妮看到旺达被关的样子的时候的
眼神了是吗？你家妮妮都这样了，还不许人家超级英雄有点小脾气了。你家妮妮脾气上来了要砍人家吧唧叫性情中人，超级英雄脾气上来了就叫不分青红皂白是吧。所以很多人说这部电影美队不再是那个光伟正的美队了，我表示，作为复仇者联盟里最接近神格的人，美队依然还是站在道德和真理这一边的。说完了美队，这次的配角确实都很出彩，小蜘蛛啊，蚁人啊太多人说我就不说了。这次配角里我觉得除了以上两位，就是黑豹和梅姨了。本来查德维克·博斯曼出演黑豹我是拒绝的，但这部电影拍得太好了，以至于扇了自己的脸。黑豹最出彩的部分无疑是最后不愿被仇恨吞噬原谅了泽莫的时候。仇恨作为这部电影的引线，复仇贯穿了电影的始
终，而黑豹的原谅颇有放下屠刀立地成佛的光辉，正因如此，角色性格并不十分明朗的黑豹在这一刻立马高大全了，难怪人家是国王，看看这觉悟。但这部电影拍得太好了，以至于扇了自己的脸。黑豹最出彩的部分无疑是最后不愿被仇恨吞噬原谅了泽莫的时候。仇恨作为这部电影的引线，复仇贯穿了电影的始
终，而黑豹的原谅颇有放下屠刀立地成佛的光辉，正因如此，角色性格并不十分明朗的黑豹在这一刻立马高大全了，难怪人家是国王，看看这觉悟。至于梅姨，很简单，太美了。最后，说说作为漫粉的观点。很多漫粉抨击漫威不尊重原著，但是我想说这就对了。作为一部商业电影，既然在商业院线上映，拿了观众的钱，就要为观众负责。看
电影还要补原著这种行为就是在践踏影迷的尊严。一小撮漫画粉是支撑不起电影产业的。说实话作为漫粉，我很期望看到史塔克在美队尸体前忏悔那一段。但是这又
如何，如果美漫已经到了新的起点，而漫威又是开拓新局面的公司的话，我只想说，请毫不犹豫的从我们这些漫画原著党的身体上跨过去吧。最后，说说作为漫粉的观点。很多漫粉抨击漫威不尊重原著，但是我想说这就对了。作为一部商业电影，既然在商业院线上映，拿了观众的钱，就要为观众负责。看
电影还要补原著这种行为就是在践踏影迷的尊严。一小撮漫画粉是支撑不起电影产业的。说实话作为漫粉，我很期望看到史塔克在美队尸体前忏悔那一段。但是这又
如何，如果美漫已经到了新的起点，而漫威又是开拓新局面的公司的话，我只想说，请毫不犹豫的从我们这些漫画原著党的身体上跨过去吧。最后的最后，站个什么队。美队冲出屏幕的肱二头肌还不够弥补一切吗？
《美国队长》系列打分——《美队1》：70/100，★★★★；《美队2》：73/100，★★★★。《美队3》在《美队2》的基础上，对MCU元素的高度运用加一分，不刻意将立场偏向美队加一分，黑豹线加一分，合计76/100，★★★★。部分参考——《复仇者联盟1》：73/100，★★★★；《复仇者联盟2》：63/100，★★★。《钢铁之躯》：55/100，★★★；《蝙蝠侠大战超人》：49/100，★★。《谍影重重1》：73/100，★★★★；《谍影重重2》：78/100，★★★★；《谍影重重3》：80/100，★★★★。平心而论，《美队3》算不上神作，它依然是一部“作者”发挥空间缺乏的电影——或者说，就是流水线。而且与《蝙超》稍加比较就会发现，二者存在很多相似的问题。比如摄影和色调。《蝙超》的夜戏太过偏暗而为人诟病，然而《美队3》色彩略显灰蒙蒙也是个不大不小的问题——更何况手提摄影的使用也有稍显泛滥的嫌疑。比如用亲人之死作为人物动机。这种手法可以说是俗套中的俗套，然而《蝙超》用了一次，《美队3》竟然丧心病狂地连用三次。比如明显的为铺垫而铺垫。《蝙超》里的诸多彩蛋几乎全败笔在这一点上，然而《美队3》里蜘蛛侠/彼得·帕克那段冗长的出场也并没有好到哪里。虽然蜘蛛侠塑造得很有趣，但神奇女侠也能称得上惊艳。比如双方的冲突并没有真正基于立场不同而展开。《蝙超》与《美队》虽然程度不一，但终究都让第三方反派背上了挑拨的黑锅。可是即便有这样那样相似的缺点，即便称不上真正意义的优秀，《美队3》依然是一部成功的电影，是一部远远优于《蝙超》的电影。不过，《美队3》的成功在很大程度上并不在于其本身，而是在于MCU（Marvel Cinematic Universe/漫威电影宇宙）模式多年来的积淀。这样就引到了标题——MCU模式的最大受益者。可能很多人会觉得，MCU模式的最大受益者是《复仇者联盟》。但是自MCU建立起始，让各个超级英雄集体登场就是其野心所在。也就是说，在MCU模式下，《复联》的出现是必须也是必然的结果。从这个角度来看，《复联》虽然在票房上拔得头筹，但它并不是MCU模式的最大受益者，只是其最核心的目的。于是，撇开两部《复联》不谈，说《美队》系列是MCU模式最大受益者的原因又何在？这里就必须先简单回顾MCU其他英雄的个人电影，重点是它们相互之间的联系和对MCU既有元素的运用。以《钢铁侠》三部曲为例。这个系列里，托尼·斯塔克所要对付的铁霸王、鞭索和基里安/曼达林，无不是与公司/家族/自身有过节的人物——换句话说，钢铁侠处理的始终是私人恩怨。固然，第一部有寇森和尼克·弗瑞登场，第二部里是引出了黑寡妇，但稍加分析便会发现，去掉这些角色并不会影响故事的主线/大纲。到了第三部，甚至比前两部更像“独立”的超英电影。余下几位英雄的个人电影，在这方面与《钢铁侠》系列可以说大体相近。《无敌浩克》有托尼·斯塔克打酱油，《雷神1》有神盾局插手，《雷神2》和《银河护卫队1》涉及无限宝石，《蚁人1》涉及复联新基地和猎鹰，但这些MCU元素的运用都处于删改之后不会对电影产生根本性影响的程度。总而言之，除《美队》之外的MCU英雄个人电影，在相互联系和运用MCU元素的方面，固然丰富了整体的布局和构架，但对自身电影的剧情和自身系列的走向其实始终无足轻重。换句话说，如果MCU模式没有建立，《钢铁侠》、《雷神》、《银卫》和《蚁人》等英雄个人电影都独立拍摄且互不影响，那么票房多寡暂且不论，故事内容和走向上完全可以不与目前既有的作品出现本质性差异。《美队》系列却大有不同。如果拍摄《美队2》时只有《美队1》为基础，那么《美队2》大概会全面引出神盾局这个组织，同时一定程度上涉及史蒂夫·罗杰斯如何融入现代社会。无论具体的故事如何展开，有一点可以确定：神盾局倾覆的剧情肯定至少要留待《美队3》。因为神盾局在《美队1》主线中并不存在，于是让《美队2》在全面引出神盾局的同时将其颠覆，就会是一个既不可能也不合理的要求。然而幸运的是，《复联1》完成了这项任务。《复联1》不仅让MCU从立项起便画下的大饼成为现实，更将神盾局全面展现给观众，为《美队2》的惊天阴谋铺平了道路。《美队3》则更上一层楼。期待“内战”被搬上大银幕的漫迷肯定不少，但是在《美队3》尚未公布副标题的时候，大概所有人心里盼望的，都是下一部《复联》以“内战”为改编素材。怎曾想，MCU“慷慨”地将这么一个大事件交给了《美队》。在MCU模式不存在的假设下，如果说《美队2》的情节还存在延迟实现的可能性，那么《美队3》的情节就完全是天方夜谭。任意两大虚构的英雄甚至英雄阵营发生冲突的故事，成功的关键都在于观众对冲突双方是否具有足够的认知度和接受度，而且这种认知和接受必须由受众群接近且世界观统一的相同媒介来建立：电影就只依靠电影，电视就只依靠电视，漫画就只依靠漫画。简而言之，就是要对双方的角色——至少是核心角色——有足够的铺垫。内战以“美国队长”史蒂夫·罗杰斯和“钢铁侠”托尼·斯塔克为两大核心人物，以“冬兵”巴基为某种意义上的导火索（虽然安排了真正的幕后黑手），各色英雄分别选择阵营而战。很显然，仅凭《美队》系列本身，所能做到的只是塑造好队长和冬兵，充其量再引入一批“猎鹰”程度的英雄，但永远也无法将对立面的核心“钢铁侠”铺垫到在主流观众中拥有和“美国队长”相同甚至更高的认知度和人气。所幸的是，MCU的《钢铁侠》等作品替《美队》做到了这一点。又因为这些电影与《美队》具有统一的世界观和相近的受众群，所以《美队3》可以顺理成章地借用其既有的文本和内容，一方面编织架构相对前作大幅度跨越和扩展的情节，另一方面还由于多数人物已建立成熟而降低了剧本的写作难度。可以说，《美队3》在这一点上占尽了得天独厚的优势。它在MCU经过多年发展已经足够成熟的情况下，极大限度的利用既有元素——许多无法由两部《美队》本身建立完善的元素，才发展处如今这样的面貌。有这样的基础，只要故事和场面上没有成为硬伤的短板，就足够打造出一部水准良好的娱乐大片。而《蝙超》在这一点上所占的劣势却近乎无以复加。《蝙超》之前，《钢铁之躯》并没有完成超人的塑造工作，蝙蝠侠则根本并不存在于DC电影宇宙的大银幕作品。于是《蝙超》要一边继续完善超人，一边引出并塑造蝙蝠侠，一边构架二者之间的矛盾冲突，甚至还要画出“正义联盟”这张与“复仇者”相抗衡的大饼。类似程度的负担，MCU在多年多部电影分散承受的情况下尚且容易现出“疲态”。对于《蝙超》一部电影来说，简直是不能承受之重。《蝙超》失败的锅主要由谁来背，追究起来或许意义不大；但《美队3》甚至于整个《美队》系列能呈现出如今的面貌，正如前文所说，MCU模式多年的积淀绝对居功至伟。或者说，没有MCU，《美队》三部曲也许可以有如今的质量，但绝对不会有如今的格局。《美队4》虽然暂无拍摄计划，但MCU肯定会有新电影延续《美队》的成功经验。至于会是哪一部，且看且期待吧。
就只谈几个争议比较大的问题好了1、美队为什么不签字？？美队是这样说的【万一他们要我们去对付一些无辜的人怎么办？】【万一哪里需要我们，他们不让我们去怎么办？】很显然，这两个问题对于铁男不是个问题。因为，他根本就不鸟他们啊！！！比如哪天小辣椒被抓走了，铁男接到一个命令要去地球的另一端【去他大爷的命令，老子不管，老婆是第一位的】但是美队来说，签字，也就是sign，是一个很神圣的东西。sign是什么意思，参军的意思啊对美队来说，sign了，就意味着绝对的服从，在美队2初期，美队也是毫不犹豫地执行者神盾局的每一项命令，后来他发现【所有的机构、组织、政府……都是靠不住的】所有的权力都会带来腐败，所有的决策者都会受利益的驱使，而可能做出危害大众的事情。在美队看来，联合国都是靠不住的，鬼知道联合国哪一天会发布一个蠢得不得了的命令所以，他宁愿相信自己，只受自己约束，不受任何组织约束。2、美队为什么要一再袒护巴基首先，精神病人杀人是不犯法的，因为这并非出于他本人的意愿。在西方世界里，身体被认为是灵魂的躯壳，人的自由意志，人的信念和灵魂，才是个体生命的本体。无论在哪国法律里，巴基都是无罪的但是各国当局是怎么处理巴基的？杀之而后快仅凭一张毛都看不清楚的照片，就定了死罪，就给突击队员下达了【见面就射杀】的命令为什么？？这和美队拒绝签字的理由一样【一个政府，一个机构，一个团体，一样会犯个体的错误】个体会因为仇恨而丧失理智，团体也会。黑豹因为杀父之仇，托尼因为杀父之仇，和这些组织、团体，因为冬兵的种种罪行，都要越过法律的审判而致他于死地，这又有什么分别的呢？？难道大多数人站在对面告诉你你是错的，你就真的错了吗？？美队的老情人在死后还告诉他，并让他更加坚信【对的就是对的，无论反对的人多少】托尼因为父母之仇而出离愤怒，甚至要大开杀戒，在很多人看来都是合理的合理的不代表是正确的，更不代表是正义的以托尼的智商，他不可能理解不了冬兵是无罪的，他还是那么愤怒，是因为他的仇恨，他的痛苦，无处宣泄。我们可以想象，如果托尼真的杀了冬兵，他之后会陷入怎样的后悔和自责。片中的反派泽莫是一个坏人吗，不是。一个顾家的好丈夫，好父亲，怎么会是坏人？？但是因为仇恨，他开始了不计后果的复仇。如果铁男也进入丧病的复仇模式，又怎么能保证之后不会黑化？其实铁男已经拆了冬兵那只杀他爹妈的铁胳膊，也算是勉强报了个仇吧3、为什么不告诉铁男他的父母是巴基杀的其实美队是一个不会说谎的人，他第一次回答【我不知道是他】他知道是九头蛇派人杀死的，并且很有可能是冬兵，但并不能完全肯定就是冬兵第二次回答【是的】，不想再逃避责任。这个真相如果提前说出来，对谁会有什么好处吗？？没有有没有说出来的必要？？这个取决于铁男如果铁男想知道真相，那么美队会告诉他如果铁男已经接受了【死于车祸】这个设定，那又何必增添他的麻烦呢？？当然，在铁男视角看来，这就是【有意隐瞒】了，之前的种种行为也变得【动机不纯】了为什么你不签字？是因为你心里有鬼？？为什么你要保护巴基逃走？？是因为你知道他手上有我们的血债？当时盾冬两基友和铁男还是敌对方，说出真相来，对大局没有任何帮助。然后真相就在最不该被揭示的时候大白于天下了4、关于主角以前的美国队长，一直是伟光正的完人形象，现在又有了进一步的突破【虽然千万人吾往矣】，这已经突破了世俗的人力范围，达到了神性的级别也就是说，主角已经从超人，进化到了蝙蝠侠的级别超人在能力上是神，在精神层面是完人。而蝙蝠侠则相反，能力上是完人，精神层面达到神格，不具备任何人类具有的性格弱点。当然，SB大战里的被loser智商完爆的2B老爷不在此讨论范围。有人说美队在这里害的妇联四分五裂，领袖魅力不再。我觉得恰恰相反，美队能迅速团结出一支和政府妇联分庭抗礼的队伍，正说明了他逆天的团队向心力。试想要是反过来，自私自傲的托尼要拒绝签字，而团队灵魂美队要大家都签字，我估计站在托尼那边的半个人都没有。就算有，看到美队温和无害的脸，也乖乖的签字了吧。看起来完全不占理的美队，硬是拉走了一半的人马，不觉得很奇怪吗？人类就是有各种各样的弱点，其中最大的弱点，来源于自己的七情六欲。太多的情感左右着我们的判断，令我们在喜怒哀乐中放任自己。而神是一种冷酷无情的生物，所谓【圣人不仁，以百姓为刍狗！】试想美队走在街上，看到A要杀B,理由是B在神志被人控制的情况下杀死了A的父母那么美队会不会任由A杀死B呢？？不可能吧？？换成托尼也不会让这种事发生的吧？？天下人都说他徇私，他不在乎，也没必要在乎如果反过来，托尼的装甲被奥创附身了，杀死了冬兵的老婆啥的，冬兵要杀了铁男复仇，难道美队不会阻止吗？？这就是无差别的神性啊5、电影主题美队1的主题：力量、弱者、勇气、牺牲弱者（物理上的）在获得力量后，会敬畏力量，善待弱者而史蒂夫在精神上是完完全全的巨人，瘦弱的身躯丝毫不影响他以身压雷拯救他人获得力量之后，史蒂夫毅然将飞机开往冰海，牺牲自己换来城市的安全，人格上，依然是当初那个决心参军报国的瘦弱小男孩。美队2的主题：自由美国最重要的两个信念，自由和平等，自由犹在平等之上。美国人当英国人的附属也当了不少年，自由这口气也憋了好久，一旦吞吐出来，就成了几百年内最重要的精神支柱任何人，不得以任何形式，以任何理由，干涉他人的精神和生理自由更何况在你脑门顶上放几千把机关枪，哪怕这些枪一万年都没有打错过，放在那里，就是对自由的侮辱【自由的代价从来都不是低廉的，如果要我一个人付出，我也无怨无悔。但是我由衷希望，我不是一个人。】美队3的主题？要是由法案展开，那就是 【少数人的自由VS多数人的约束】这个还行但是电影里最后发展成了什么呢？我们的主角已经进化成蝙蝠侠，准备去处理一些too big to judge的问题了，结果硬是要他去解决【论精神病人是否具有完全的刑事责任能力？】或者【复仇or not，冤冤相报何时了】之类的小case，无论怎么看，都很low啊
论看完彩蛋的重要性。大量剧透。许多中评差评都是说结局设定中，队长太过OOC，放弃了一切只为儿女情长。然而，事实上如果吐槽之前看完了剧情，漫威对于结局的处理可谓精巧无比。首先，因为他是队长，他选择保护冬兵。钢铁侠在父母的死亡原因被揭露的情况下，冬兵这个杀人凶手对于托尼来说，毫无疑问，杀死他是为父母报仇的最好方式。 (托尼对父母的执着，队三的导演已经在前文安排了，麻省理工的演讲，童鞋们记得吗？)但是，冬兵本人却处在一个很尴尬的地位，就是他杀人了，可是，是作为一个为恶的大脑的武器来行动的。这把武器没有思维。所以，队长理智的意识到，那个时候没有自我意识，出任务需要提前洗脑的冬兵，都是杀害霍华德夫妻的那些罪魁祸首下的，受害者，无论巴基是不是他年少时最好的朋友，他都不会选择就这么让这样一位没有人权，作为武器痛苦了那么多年的，人，被杀死，所以，在最后，他选择了阻挡托尼。这不是儿女情长，偏离角色，反而是因为，他，是我们所知道的队长，他才会选择阻止托尼杀害冬兵报仇，因为，选择杀人的，并不是冬日战士，而是那些背后控制他的以恶为目的的大脑，他不会让一个‘无辜者’，为为恶的势力殉道。其次，对于冬日战士这个另外一个‘受害者’的处理，请让我膜拜导演兄弟。我不知道是不是所有人都看完了彩蛋，在彩蛋中，队长和黑豹国王看着冬兵，被重新冰冻起来。我当时就恨不得跪了，无可否认，冬兵是一种意义上的‘受害者’，可又是否是‘无辜者’呢？他没有思维，可他无恶不作，他不知做了多少有思维的他深恶痛绝的事。他无恶不作，可他没有思维，他无法反抗那些恶的大脑强加给他的那些东西。他该被杀死吗？他是‘受害者’。他该被放过吗？他又并非‘无辜者’。我想，电影的处理，选择让巴基重新陷入沉睡，是一种让人无法抗拒的选择。这就是彩蛋内容的重要性，对于冬兵这个矛盾的个体。所以，请至少看完整部影片，再回来吐槽好不！！！！！
当美队穿着T恤在楼顶拉住冬兵逃跑的直升机，用了将近10秒钟来秀他的肱二头肌的时候，电影院里至少一半女生都在尖叫。我觉得这比看到情侣热吻遭受的暴击伤害还高。
入坑很久的我已经没有办法保持公正客观的态度来评价漫威的每一部电影了 影评是写不了了 就说说自己的观后感吧
看完电影我最心痛的就是Tony 从开头他一直试图说服Steven 到最后他躺在地上说美队不配拥有这个盾牌 都是一拳拳打在我的心上 内战打斗可能没有你想象的那么精彩 但是从英雄们内部的战争来说 至少惨烈的让我动容 引发内战的注册法案是不是有点似曾相识 那是必须的 x战警已经打了好几部变种人注册法案
Tony支持它在电影中的动机被表述为他坚决杜绝未来可能存在战争的隐患 （比如他和浩克生了奥创）但他依然把美队当成自己的朋友 战争机器重伤 罗斯将军的施压都没有让他真正和美队对立起来 对于Tony这个自负不羁的角色形象来说 注册法案这个内战动机还是有点脆弱 直到他发现美队明明知道冬兵是他的杀父仇人 还要维护冬兵 他才真正感到了背叛 【So was I】那一瞬间 复联的两位领袖产生了永远不会完全愈合的伤痕 相比之下美队在这一部里被塑造的过于高大了 他的确有自己坚持的正义 尤其是佩吉葬礼的那段 他坚持着少数人的自由和自己的正义 然而这不构成他伤害Tony的理由 我想这才是罗素兄弟的内战 美队3比复联2强就强在把每一个角色都捋明白了 无缝对接未来的雷神3 黑豹还有已经重启的蜘蛛侠
除了角色 剧情上也引起了广泛的争议 一部分人不满意【咋就不能和好happy ending呢】另一部分人【咋就不尊重原著一个也没死呢】对于我来说 这个结局已经足够喜乐 在漫威官方说会有一个重要角色会死的时候 我已经做好美队会为信仰献身的准备 然而我忘记了这个不是解构超级英雄的DC 这是萌贱狂拽的MCU 所以那个死去的重要角色变成了第二季收视疲软的佩吉 Tony似乎默许了美队救走了所有人 以我的理解 这就是某种意义上的和解 MCU从奥创开始基本走起了原创套路 主宇宙里黑暗英雄的痕迹被抹去了 漫威选择了留住更广泛的观众群体 以我的一点点理解 这不能说是一种悲哀 毕竟罗素兄弟不是诺兰 诺兰是不可复制的 和DC那种只顾着满足具有漫画世界观的粉丝群体相比没有太大意义 漫威这个庞大冗杂的体系需要联动 有人拿BVS和内战相比 BVS基本上挖掘的是超人蝙蝠侠和神奇女侠 而内战的群戏要比BVS复杂的多 就连主要角色没有出镜的雷神3的联动都要肩负 另一方面 漫威在票房上的成功 是因为他知道他作为商业片如何取舍会让电影卖的更好 实现利益的最大化 漫画不沾边不等于失败 当然人无完人 漫威这种趋向于统一的风格让人产生审美疲劳在所难免 对此漫威不断的开发诸如死侍 蚁人奇异博士等新支线 或许还会有人说这都是同一个风格
可是对我来说 漫威的魅力就在于 我不知道我还能喜欢你多久 但是在你源源不断的银河护卫队蚁人到未来的人黑豹奇异博士这些新支线的开发中 我知道你在留住我的同时也让更多人喜欢上你 所以我愿意竭尽所能的接着喜欢你呀附上图一张
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