李心草携手古筝演奏家王温豪广州共谱华章_李 古筝 演奏家_青岛网络广播电视台新闻频道
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李心草携手古筝演奏家王温豪广州共谱华章
15:12来源：新浪娱乐
　　指挥李心草
　　古筝王温豪
　　新浪娱乐讯青年古筝演奏家王温豪将与中国著名指挥家李心草、广州交响乐团联袂于日在广州星海音乐厅举办——禅宗三境-王温豪古筝演奏会。届时，王温豪将为广州的乐迷献上翘首以待的《禅宗三境》等古筝协奏作品。
　　5月29日的“禅宗三境-王温豪古筝演奏会”上，李心草先生与王温豪女士联诀上演的《禅宗三境》、《那拉提狂想曲》、《关山月》，这三首重量级古筝作品均为首演曲目。
　　《禅宗三境》是中国当代著名作曲家方岽清先生的作品，方岽清也是当今中国古筝创作领域成绩斐然的一流作曲家，《禅宗三境》是他的第一首大型古筝协奏曲，方岽清先生历时3年沉淀，钻研中国与日本禅道，潜心创作而成。《禅宗三境》协奏曲约35分钟，无论从音乐内涵，演奏技法和整体大结构感的把握，都是对演奏家、指挥家以及乐团的一次全新高度的挑战。
　　李心草：现任中国国家交响乐团首席指挥、韩国釜山爱乐乐团音乐总监兼首席指挥、中国少年交响乐团音乐总监、中央音乐学院指挥系教授、中国音乐家协会理事、中华全国青联常委、中央国家机关青联副主席、国务院政府津贴获得者。
　　王温豪：青年古筝演奏家、华南师范大学音乐学院古筝专业教师、毕业于中国音乐学院、中国音乐家协会、广东省音乐家协会考级考官、2014年荣获“广东省优秀音乐家”称号。
文章来源：新浪娱乐
关于" 李 古筝 演奏家 "的新闻禅宗三境王温豪古筝演奏会 5.29星海音乐厅奏响
心斋 空明容纳万物
坐忘 清静入於虚无
朝彻 惠照朗悟真如
——《禅宗三境》
5月29日，一场以传统古筝和交响乐的中西对话音乐会将在星海音乐厅举行。本场音乐会是王温豪继2013年在星海音乐厅“筝音弦韵“个人专场音乐会之后的第二场个人专场音乐会。
此场音乐会历时两年的精心准备，王温豪将融合二十余载的习筝体会与十多年的从教心得，为观众献上一场纯粹的艺术体验。
音乐会名家云集，将有多部古筝作品中国首演，对于广州的乐迷来说，实属难得。
艺术家简介：
青年古筝演奏家：王温豪
华南师范大学音乐学院古筝专业教师。中国音乐家协会、广东省音乐家协会考级考官。1994年考入中国音乐学院附中，师从著名古筝演奏家杨琳老师。2000年考入中国音乐学院古筝表演专业，师从著名古筝教育家、演奏家林玲教授，在校期间，跟随潮州筝派代表人物杨秀明先生系统学习了潮州筝的演奏。2011年继续跟随林玲教授攻读硕士学位。
1995年 在北京的“世界妇女代表大会开幕式”上演出；
1997年 在中央电视台第3套录制春节特别节目——香港回归民族专场音乐会；
2000年 参加由中国音乐学院、中国艺术研究院音乐研究所、北京古筝研究会三家共同主办的《曹正先生纪念音乐会》演出；
2002年参加北京国际音乐节的演出；
2004年代表华南师范大学参加法国“世界大学生艺术节”获最高荣誉奖；
2012年在中国音乐学院成功举办古筝演奏会；
2013年在广州星海音乐厅举办“筝音弦韵”王温豪古筝独奏音乐会；
2013年由中国唱片总公司出版“温风始至”个人古筝演奏作品集；
2014年6月举办王温豪师生音乐会--古筝重奏音乐会；
达者为师，王温豪虚心求教于多位客家筝派及潮州筝派名家，曾得到过潮州派陈安华先生、客家派饶宁新先生的精心指点，力求兼收并蓄，融汇贯通。为把握古筝艺术所蕴含的文化内涵，王温豪注重从中国传统文化中汲取养分，以期领悟大道。
王温豪在个人艺术上勇攀高峰、不断突破的同时，亦十分注重艺术传承，以弘扬古筝艺术为己任，成绩斐然。在古筝教育领域，王温豪曾获：
2007年第三届世界华人青少年艺术节“优秀园丁奖”； 第三届“德艺双馨” 优秀指导教师奖；
2008年第二届香港国际青少年艺术节“国际优秀导师奖”；
2009年新加坡国际青少年音乐舞蹈艺术大赛“优秀导师奖”；
2011年广东省首届大中小学生器乐比赛“优秀指导教师奖”；
2012年首届中日韩国际古筝大赛“优秀指导教师奖”等；
2014年亚洲国际艺术交流大赛“优秀导师奖”；全国校园古筝汇演“古筝教育优秀辅导教师”；第二届国筝大会暨首届“金声玉振”艺术周“优秀指导老师”。
2012年王温豪组建了“华南师范大学筝乐团”，兼任筝乐团团长职务。乐团在成立和发展的几年中，凭借全体学生对音乐无比执着的情和真诚奉献，实现了筝团艺术水准的持续性稳步提升，赢得了大家的关注与赞誉。
淡泊宁静的艺术追求加之二十余载操弦不辍，王温豪形成了独特的演奏风格。她的技巧刚柔并济、蕴藉含蓄，她诠释的作品 “音雅、气定、韵和”，意境与内涵并重。
艺术总监/特邀作曲家：方岽清
著名青年作曲家方岽清创作领域广泛，涉及交响乐、舞剧、室内乐、器乐独奏、声乐独唱、合唱、民族音乐、电视大型晚会、影视等大量不同题材、类型的音乐。他的作品经常上演于美国、德国、英国、意大利、波兰、加拿大、日本、台湾等地的国际音乐节以及意大利罗马喷泉剧院、英国RID HALL音乐厅、苏格兰皇家教堂（始建于1688年）、北京国家大剧院、上海东方艺术中心、深圳大剧院等众多国内外顶级剧院。
主要成就：
交响乐《中国城》《无字的碑文》
舞剧《亚洲铜·天人合一》《家乡》《胡笳十八拍》《偃师》
器乐曲《林冲》《手眼身法步》《爱之翼》《润秋》《醉八仙》《冬虫·夏草》
声乐曲《偶尔想起你》《生命的课堂》《叫一声老师》《遇见你》《那首伤情歌》
民族音乐《风雾潺》《墨客》《云起时》《冰火之舞》《秋之旋》
影视音乐《海上孟府》《燃烧的煤核》《我们光荣的日子》等
第五届中国音乐“金钟奖”银奖（金奖空缺）；“上海之春”国际音乐节作曲比赛第一名；中国第四届“炎黄杯”室内乐作曲比赛第一名；TMSK中国国际室内乐作曲比赛优秀作品奖；中国“新世纪杯”艺术歌曲创作比赛优秀歌曲奖；“帕拉天奴”杯中国音乐钢琴创作大赛第三名；中国国家体育总局颁发“2011全民健身优秀歌曲”；中央音乐学院“211精品室内乐优秀作品奖”；作品入选国家重点项目《中国音乐家百年典藏》室内乐卷；哈尔滨福彩事业形象宣传大使。
指挥：李心草
“李心草的指挥带有浓厚的西方韵味……”
——纽约时报
“李心草证明了自己是一位令人羡慕、适应能力极强的指挥家，对各种曲目都掌握自如”。
——华盛顿邮报
首位进入维也纳国家歌剧院执棒维也纳交响乐团的华人指挥家，李心草的足迹已遍布全球五大洲。与他合作过的音乐团体包括维也纳国家歌剧院，维也纳交响乐团等欧洲重要乐团和歌剧院以及亚洲及大洋洲所有主要乐团和歌剧院。
自1999年至今以来，李心草率领中国国家交响乐团在世界各地进行进行了历史性的访问演出。阿姆斯特丹皇家音乐厅，纽约林肯艺术中心，悉尼歌剧院，东京三得利音乐厅等数十所世界顶级音乐场所都留下了他和国交的足迹，所到之处，响应热烈，颇受好评。
李心草与大提琴巨匠罗斯特罗伯维奇合作演出后，得到了罗大师的高度赞扬：“一位才华横溢的年轻指挥大师”。2008年奥运之际，在举世闻名的维也纳歌剧院执棒维也纳交响乐团在欧洲首演了中国歌剧“木兰”。2011年初，率领国家大剧院进行了历史性的首次出访任务，在首尔艺术中心成功地上演了普契尼“图兰朵”（国家大剧院版）。
在歌剧领域中，李心草相继成功演出了【费加罗的婚礼】、【魔笛】、【蝙蝠】、【弄臣】、【茶花女】、【游吟诗人】、【阿伊达】、【拉美摩尔的鲁契亚】、【爱的甘醇】、【原野】、【木兰】等三十余部经典歌剧。
李心草现任中国国家交响乐团首席指挥、韩国釜山爱乐乐团音乐总监兼首席指挥、中国少年交响乐团音乐总监、中央音乐学院指挥系教授、中国音乐家协会理事、中华全国青联常委、中央国家机关青联副主席、国务院政府津贴获得者。
广州交响乐团
广州交响乐团创建于1957年，发展至今已成为中国目前最具规模和艺术水准的交响乐团之一，更是迄今为止唯一获邀出访巡演世界五大洲的中国乐团，被国际音乐大师潘德列斯基赞誉为“中国乐团的最好声音！”。
现任音乐总监余隆，是活跃于当今国际乐坛的最杰出的中国指挥家之一。他同时担任中国爱乐乐团艺术总监和首席指挥、上海交响乐团音乐总监、北京国际音乐节艺术总监和上海夏季音乐节联合总监。
乐团一贯注重自身的艺术品位与艺术水平的提高，多年来曾先后邀请众多中外著名音乐家一起举行过成功的音乐会。此外，乐团还曾与多个世界著名芭蕾舞团合作演出过十余部经典的芭蕾舞剧，并曾制作及参与演出过十余部音乐会版和舞台版歌剧。
从2000年起至今，乐团多次代表中国和广东省出访世界各国，在维也纳金色大厅、巴黎香榭丽舍剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、开罗国家歌剧院、悉尼歌剧院音乐厅、纽约卡内基音乐厅、波士顿交响音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心音乐厅、东京歌剧院音乐厅、布鲁塞尔艺术中心音乐厅、柏林音乐厅、意大利威尼斯凤凰歌剧院、佛罗伦萨威尔第歌剧院、罗马圣塞西莉亚国立艺术学院音乐厅、瑞士卢塞恩文化会议中心音乐厅和新加坡滨海艺术中心音乐厅等众多世界著名的音乐殿堂举行了极为成功的音乐会。
1、孟姜女随想曲
（古筝与钢琴，钢琴伴奏：李美彦；郭和初、王温豪改编）
寒鸦戏水（潮州筝曲）
（古筝与西洋弦乐和打击乐，方岽清作曲，新版首演）
（低音筝与西洋弦乐，王西麟编曲，首演）
那拉提狂想曲
（古筝与大型交响乐队，贾悦作曲，古筝版首演）
（古筝与大型交响乐队，方岽清作曲，首演）
（本文来自互联网，不代表看看城事的观点和立场）王温豪古筝弹奏中西对话
　　新快报讯 记者陈煜堃报道 5月29日,广州星海音乐厅将迎来一场以传统古筝和交响乐的中西对话音乐会。国家交响乐团首席指挥李心草将挥棒广州交响乐团,携手古筝技艺精湛的著名青年演奏家王温豪带来《禅宗三境》、《关山月》、《那拉提狂想曲》等多部重量级的古筝作品中国首演。
　　王温豪自小跟随古筝名家杨琳习琴,从中央音乐学院毕业后又师从潮州筝派代表人物杨秀明大师,淡泊宁静的艺术追求加之二十余载操弦不辍,形成了她自己独特的演奏风格,技巧刚柔并济、蕴藉含蓄,诠释讲究音雅、气定、韵和,可谓是意境与内涵并重。在这台历时两年精心准备的音乐会上,王温豪将以“师法自然”的观心之音,通过“禅宗三境”的主题,带领乐迷踏上一段古乐新调、中西交会的古筝之旅,聆赏不一样的清心乐韵。
责任编辑：AP013
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&& 演奏家王温豪：讲台和舞台都是“我的菜”
演奏家王温豪：讲台和舞台都是“我的菜”
&&&&来源：搜狐娱乐&&& 11:04:00&&&&
王温豪古筝音乐会
　　虽然现在正值暑假，而且距离自己的独奏音乐会还有大半年的时间，但华南师范大学青年古筝教师王温豪最近还是总感觉时间不够用。时间都去哪儿了呢？练琴、辅导学生、听名家讲座和音乐会、去北京找老师上课、照顾孩子，还有一件更重要的事情――为音乐会选曲目，王温豪向记者列出了她每天的日程表。
　　“我把这场音乐会视作我从教十周年的一次展示和总结，所以意义特殊，我必须要尽心尽力，把这台音乐会办得既要有质量又要有特色。 ”王温豪说，“这台音乐会最大的特点是既有传统的、富有地方特色的筝曲作品，也有以历史文化为题材的委约作品，而且在形式上也将改变以往与民族乐团合作的模式，到时将邀请著名指挥家李心草执棒广州交响乐团与她合作演出，让古筝这件中国传统乐器与西方交响乐团来一次富有激情的碰撞。虽然这对我来说是一次全新的尝试和挑战，但我愿意为之付出。除此之外，这台音乐会还有一个目标，那就是希望能让更多人喜欢上古筝这件乐器，希望自己能为继承和发扬古筝艺术魅力尽一份力。 ”
　　特享受一个人与古筝相伴的感觉
　　“一听到古筝发出的声音，我就喜欢上了。 ”这是王温豪对自己为何走上古筝艺术之路的回答。8岁那年，王温豪的家乡温州市少年宫开设了第一个古筝培训班，王温豪的父母便带她去学了。她说在那之前温州几乎没有学古筝的地方，少年宫的这个古筝班让她第一次接触了古筝，就在那一刻古筝的音色深深吸引了她。从此，每个周末王温豪都去少年宫学习。她说，那时候学古筝很开心，也不觉得累。“爸爸妈妈从来没有强迫我去学，坚持学古筝是自己的意愿，因为发自内心的喜欢。现在想想也有可能与我的性格有关，我是个比较内向的孩子，特享受一个人与古筝相伴的感觉。 ”
　　小学五年级那年，王温豪的老师推荐她去报考中国音乐学院附中。“那时候，每天都要练七八个小时琴，很辛苦。 ”她说，要想考上附中，必须努力，因为她知道古筝将会是她以后要走的路。正是凭着内心深处的这份信念，王温豪顺利进入到中国音乐学院附中器乐班古筝专业。
　　对《出水莲》这部作品情有独钟
　　上世纪九十年代，王温豪正在上附中，那时候资讯没有现在这么发达，偶然一次机会王温豪在书店看到几盘古筝传统音乐的磁带，甚是喜欢，犹豫了很久，最终她还是拿出自己大部分的生活费买下了。其中有一首《出水莲》让王温豪印象颇为深刻。“我发现几位演奏家演奏的《出水莲》都不一样，但感觉又是一样的，懵懵懂懂就是觉得好听。出于喜爱，我听着录音把各个版本的旋律都记录下来，最终扒谱手抄成一个多版本的《出水莲》曲集。上大学之后，中国音乐学院开设了潮州音乐课，我得到了林玲教授和杨秀明老师的悉心指导，系统学习传统音乐，这时才真正明白为什么《出水莲》会有这么多版本，原来这跟演奏者个人的人生阅历、文学修养、音乐审美情趣都有很大的关联。回过头，再把附中手抄的几个版本反复临摹演奏，顿感传统音乐中的流派、风格、版本等等一系列问题也就迎刃而解了。等到上了研究生，有幸聆听到1979年由杨秀明先生为许敦五先生录制的汉乐筝曲专辑《清风正气》 ，有缘再次与《出水莲》碰面，这种感觉亲切、踏实，似见故人。我被许先生古朴典雅的音乐风格震撼住了，同时能感受到许先生的音乐中充满浩然正气。怀揣强烈的好奇心，对许先生的家人、朋友进行采访，了解到他生活中的点点滴滴，企图还原一个完整的许敦五。每当夜深人静时，听许前辈的音乐，似乎感觉到他在用音乐吟诵诗词，音乐腔韵十足、含蓄内在。 ”
　　由于酷爱《出水莲》这部作品，王温豪在去年出版的她个人演奏专辑《温风始至》中，专门收录了由她演绎的许敦五版本的《出水莲》 。后来在广州星海音乐厅举办的音乐会上，她现场弹奏了这部作品。
　　讲台也是一个大舞台
　　转眼间，王温豪在华南师范大学任教已经十年了。她说如果用一句话总结这十年的感受，那就是讲台也是她的舞台。“在十年的教学中，通过不断的研究思考，以及课前和课后与学生的交流辩论，让我的演奏和理论修养有了大幅度的提升，正所谓教学相长。 ”
　　活跃在光鲜亮丽的舞台之上，是每一个学艺之人的理想和目标。刚开始进入学校工作，王温豪内心深处也是有些不适，但几年时间下来，之前所有的不适开始逐渐消散，因为王温豪慢慢感受到，讲台其实也是一个能够尽情展现才能的大舞台。为了让自己在这个大舞台上发挥更大的能量，王温豪在教学中一边学习前辈的经验，一边总结和探索新的教学模式。“对于学技法的学生来说，通常都喜欢一对一式的教学方式，但从课程设置上来说，我觉得一对一的专业课程也有它的局限性。尤其是这种教学模式下走出来的学生走上工作岗位后与乐队合作的能力都比较弱。所以，我的课堂中除通过一对一式的课程着重解决学生的技术难点外，还有小组课，主要是让学生们互相探讨、互相学习。 ”与此同时，王温豪还给学生开设了古筝重奏课，目的是发展他们的演奏协调能力，培养彼此之间的默契感。为此，今年6月份，王温豪还带领学生们完成了一场重奏音乐会。
　　为了提高学生的综合能力，王温豪在每学期都会安排两次观摩。一次是让学生站上讲台为大家讲课，目的是督促学生从中获取更多理论知识，然后再结合自身演奏去体会去感悟；另一次是舞台表演观摩。在王温豪看来，作为一名古筝演奏专业的学生，只有上舞台才能真正锻炼他的舞台表现力和心理素质。而且通过把不同年级、不同程度的学生放在一起观摩，他们自身会有一种内在的驱动力来练琴学习。王温豪说，她未来想开一个古筝博客，一方面与同行们分享和交流各自经验，另一方面与爱好古筝的朋友交流沟通，并为在学习古筝过程中遇到困难的朋友解答难题。
　　虽然在教学中要投入很多时间和精力，但王温豪对自己的古筝演奏事业从来没有一丝懈怠，按时练琴、抽空跟名家学习、定期举办音乐会，依旧是王温豪生活中的重要组成部分。诚如她所言：“讲台和舞台都是‘我的菜’ 。 ”
　　来源：中国艺术报/作者： 董大汗
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电信业务审批[2005]字第乐从肺腑出&出辄扣心弦：访古筝演奏家王温豪_乐府快讯_中国古筝音乐网
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& 乐从肺腑出&出辄扣心弦：访古筝演奏家王温豪
乐从肺腑出&出辄扣心弦：访古筝演奏家王温豪
&&&&来源：网易娱乐&&&&&&&
网易娱乐4月7日报道&日，一场名为“禅宗三境”的古筝音乐会即将在星海音乐厅奏响。继2013年在星海音乐厅举办“筝音弦韵”古筝独奏音乐会之后，时隔两年，青年古筝演奏家王温豪再度携手青年作曲家方岽清，精心打磨六首经典作品，加上著名指挥家李心草先生的加盟执棒，将开启一场中国古筝与大型西洋交响乐队激情碰撞的盛宴。而这场音乐会也是王温豪对自己二十多年的习筝之路所发起的新一轮挑战……
两年前，王温豪第一次在星海音乐厅举办了“筝音弦韵”古筝独奏音乐会，凄楚委婉的《孟姜女狂想曲》还萦绕耳边，气势恢弘的《将军令》还历历在目。今年5月，她将再次登上星海音乐厅的舞台，为观众们献上一场更加精彩的以古筝与交响乐队合作为主的音乐会。这场名为“禅宗三境”的音乐会无论是从乐曲的规模、技法上，还是与乐队、指挥的配合方面，对于演奏家来说都是极具挑战的。音乐会的六首乐曲，其中有三首都是首演。在曲目的选择上既有中国传统风格的《孟姜女随想曲》《寒鸦戏水》《关山月》，也有能“嗨”翻全场的古筝与西洋弦乐结合中国打击乐的《冰火之舞》，更有意境开阔、气势雄浑的古筝与大型交响乐队合作的《那拉提狂想曲》和《禅宗三境》。其中《关山月》是被国际音乐界称为“中国最好的作曲家”的王西麟的作品，此曲创作于1992年。当时为推动传统古曲的新发展而和现代乐队结合，王西麟选作了《昭君怨》《阳春古曲》《关山月》三首古曲。其中只有《关山月》至今没有公演，也为该曲带来神秘的色彩。因缘际会，在“禅宗三境”古筝演奏会上，王温豪将给这首尘封23年的《关山月》带来姗姗来迟的首演。
2012年，王温豪在开始筹备自己的专辑《温风始至》的时候，结识了中国当代极具影响力的青年作曲家方岽清，他也是当今中国古筝创作领域成绩斐然的一流作曲家。在今年5月底的音乐会上，方岽清除了会以作曲家的身份出现以外，更会以艺术总监的身份与王温豪一起参与整个音乐会的选曲和全部的流程设计安排等一切事务。方岽清一直和古筝很有缘份，他创作的《风雾潺》《云起时》《秋之旋》《墨客》《飞天》等优秀的古筝作品，在当今舞台上都有着很高的上演率。这次音乐会上演的《冰火之舞》和主题性压轴曲目《禅宗三境》就是出自方岽清的手笔。
两年前，王温豪就和方岽清委约这次的音乐会作品，没有命题，只要“适合”。恰逢方岽清正酝酿写一部大型古筝作品，双方各自与“禅”的机缘成就了这曲《禅宗三境》，可谓兴来神来，天然入妙。方岽清说：“古筝协奏曲中目前缺少一个既富于中国传统禅意文化的，又是用当代音乐语言与大型交响乐队抗衡的作品。创作这首作品也是出自于对王温豪的充分信任，觉得她有这个能力，而且这个能力是无限的。”方岽清在介绍这首作品时也充分肯定了王温豪在古筝演奏上的能力。说到这首作品的难度，方岽清透露《禅宗三境》是他的第一首大型古筝协奏曲，也应该算是目前现代古筝作品中很难驾驭的一首协奏作品，方岽清先生历时三年沉淀，钻研中国与日本禅道，潜心创作。这首乐曲的时长有三十五分钟左右，加上乐章之间的间隙和即兴的华彩段落，整个作品演奏下来差不多四十分钟，无论从音乐内涵、演奏技法还是整体大结构感的把握上，都是对演奏家、指挥家以及乐团的一次全新高度的挑战。
《禅宗三境》这部作品用三个乐章表现禅的三种思想境界：心斋、坐忘、朝彻。王温豪说：“乐曲在思想上和我习筝的修行有很高的契合度。‘心斋’是要抛开身外之物静下心来去修行；‘坐忘’是忘我和忘物，去进入另一个思想世界；‘朝彻’是在心斋和坐忘的修行之后，从思想和精神上得到另一种重生。”王温豪觉得习筝也应该是这样的――闲适之趣，澹泊之味，用常得奇。
这场音乐会除了六首精心挑选的作品和与之合作的广州交响乐团之外，还有一个非常让人期待的亮点――特邀中国国家交响乐团首席指挥李心草先生执棒。由于王温豪一直以来都推崇李心草富于表现力、充满激情的指挥风格，所以能在自己的音乐会上与李心草指挥的乐队同台演绎，一直是王温豪的一个梦想。在这次音乐会上，她多年的愿望终于得以实现。
问及为什么要开这样一场难度颇高的音乐会，王温豪说：“因为我是科班出身的专业演奏者，又是一名高校的教师，我想通过这样一场现代而饶有古意的古筝音乐会给我的学生做一个榜样，艺术追求应该持之以恒，循序渐进。而且在这个过程中，我一直都有收获，也很享受这个过程。”
2012年开音乐会，2013年出版专辑，2014年筝团重奏音乐会，2015年开第二场音乐会……王温豪已习惯了这样的状态，每年要做一件“有意义的事”，心里才踏实，才不会有虚度光阴的感觉。她说既然将古筝事业作为一生的追求，就该持之以恒，力学笃行。“禅宗三境”音乐会之后，王温豪还将继续出专辑、举办音乐会，她将按照自己独特的方式践行自己的音乐梦想。
王温豪自幼习筝，至今二十五载有余。她的古筝修习分为四个阶段，分别是启蒙于上海民族乐队张剑老师；六年的中国音乐学院附中正规的专业训练；本科、研究生跟随著名古筝教育家、演奏家林玲教授修习深造，以及跟随潮州音乐国家级非物质文化遗产继承人杨秀明先生系统学习潮州音乐；从教之后遍访名师，博采众长。
为了自己的艺术梦想，大学毕业后的王温豪和当年背井离乡从温州来北京拜师学艺一样，这一次，她离开了生活十多年的第二故乡――北京，只身来到了潮州筝、客家筝的发源地――广东，从此扎根于岭南大地，兢兢业业从教十余年。
如果说十几年的正规音乐学习给王温豪的演奏技术和音乐理论打下了坚实的基础，那么从教后的拜访名家和教学过程中的感悟则让她百尺竿头更进一步，逐步形成了自己“清淳秀朗”的演奏风格。王温豪说：“教学讲解中，很多‘显而易见’的道理及技法，常对我有很深的触动，有时会引起我事后长时间的咀嚼和品位；而解答学生疑问的过程，也常让我有豁然开朗的惊喜。全身心投入的教学对我来说屡屡有收获。我从教十年的经历，对我的演奏帮助很大。教和学应该是互动的，相互启发、相互补充的。”
机缘巧合，王温豪接触到汉乐名家许敦五的稀世音像资料，许先生充满浩然正气的筝乐和古朴典雅的音乐风格使得王温豪决心深入研究许敦五的演奏风格和技巧。两年时间里，王温豪多次往返于大陆与香港，对许先生的后人、乐友进行采访求教，通过反复地摸索、印证，终成汉乐筝的登堂入室者。王温豪在出版的第一张个人专辑里演奏了许敦五版本的《出水莲》，演奏风格气韵高古、格调悠远，得到了汉乐名家们的肯定和许敦五后人的赞誉。
多年来，王温豪除了继续向隐逸粤东的杨秀明先生学习潮州音乐外，还虚心求教于多位客家筝派及潮州筝派名家，受到了潮州筝派陈安华先生、客家筝派饶宁新先生的精心指点。潮州音乐是传统音乐的活化石，作为一名广东筝人，王温豪以弘扬传统文化为己任，希望学以致用，为保护和传承传统古筝流派贡献薄力。她希望能够更加深入地接触了解潮州和客家文化，也打算为潮州筝派和客家筝派举办专场音乐会，让更多的当代乐迷体会传统音乐独特的美。
从中国音乐学院古筝表演专业毕业以后，王温豪成为华南师范大学一名古筝教师。由于成长过程中受到了许多良师的无私帮助和悉心指点，王温豪觉得如今自己给学生传道、授业、解惑是对他们的报答，也是对社会的一份回馈。从教已经十多年，心怀感恩之心，王温豪很珍视自己的神圣职责。
谈到教学创新，王温豪的教学方法是经过精心“设计”的。她每个学期都会组织学生进行两次观摩。一次是理论演讲，学生分别选择一个课题向大家讲解，形式有点像论文答辩。为了完成这样的“答辩”，需要查阅大量的资料（包括风格特点、技法特点、代表曲目、主要代表人等等），并结合自身演奏，消化后转化成自己要讲的“论文”，这将为他们未来撰写学术论文打下良好基础。同时，大家互相分享和交流各自精华，可以迅速拓宽知识面。再一次是舞台实践，王温豪说这也是对教学最直接的检验。只有上舞台才能真正锻炼学生的舞台表现力、历练学生的心理素质。台上表演，台下点评，台上弹者用心，台下听者有意，互相触动和启发，对提高实际演奏水平非常有效。
演奏合作能力一直被认为是表演专业学生的重要能力，如学会听从指挥、相互协调、相互合作，为共同的目标而努力。而演奏合作能力的培养是目前课程设置中的一个短板，在王温豪的倡导下开设了华南师范大学古筝重奏课。
王温豪认为学生在学校学到的音乐理论和演奏技巧都需要经过艺术实践进行检验，最终以音乐会的形式呈现。2012年王温豪组建了华南师范大学筝乐团，目前筝乐团成员有30多名演奏员。筝乐团的建立，是王温豪古筝教育上的又一次尝试，凭借全体学生对音乐无比执着的热情和真诚的奉献，2014年华南师范大学筝乐团在广州举办了重奏音乐会，为了保证演出质量，王温豪亲自挂帅登场，领奏了《清明上河图》和《将军令》。这次音乐会是对建团理念的一次集中检验。王温豪透露，华南师范大学筝乐团的重奏音乐会将会常态化，继续向大家展示教学成果。
王温豪说她是一个幸运儿，幸运地走上了音乐之路，生命因此而精彩；幸运的考上了中国音乐学院，接受了十余载的正规音乐教育；也幸运地来到华南师范大学，走上音乐教育岗位，使得自己的音乐探索之路得以延续。
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