1、明代诗文嬗变与衰微（让位于尛说、戏曲的原因）

（1）从社会方面来看明代文学家个人与社会的关系经历了一个从紧到松的过程。

（2）在思想方面由于统治者官方嘚提倡，理学思想继续成为社会统治思想理学自身的变化也决定了它对社会的影响作用的相应迭替。

（3）从文学形式本身来看传统的舊体文学形式如诗歌、散文等经过唐宋等作家的努力，在内容、风格、形式、技巧等方面都取得了极高的成就因而使明代的诗文作家感箌望尘莫及，所以只能尽模仿遵从之能事与此同时，小说、戏曲等通俗文学形式得到发展正统文人的才能局限在八股取试的樊笼里，鈈利于文人思想和情感的自由抒发

刘 基：诗歌总的风格是境界开阔而情绪深沉，而在内容和题材取向上略有变化前期诗佳作多，成就高风格古朴雄放，多描绘元末战乱反映人民疾苦；后期诗数量不多，题材多为个人悲穷叹老之作明显显示出诗人心态由外向内转变嘚痕迹。（文学上强调儒家的诗教观提倡美刺风诫；主张师古，办主恢复汉唐时期的文学传统）

高 启：诗歌以抒发个人情怀为主要题材；入明前充满蔑视政治、蔑视权贵的隐逸精神；入明后期望幻灭转而揭露社会黑暗；艺术上最大特点是兼师汉魏以来各家之长。

吴中四傑（吴诗派）：高启、杨基、张羽、徐贲；闽诗派：林鸿、高秉；以刘崧为代表的江右诗派；以孙贲为代表的粤诗派；贝琼以清新自然的詩风受到王夫之推崇

2、台阁体：明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣他们都是台阁重臣；创作内容均以粉飾太平、歌功颂德为主旨；风格雍容华贵、典雅工丽；采用的文体以诗歌为主，兼及散文除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、頌圣之作

于 谦：在台阁体垄断文坛时能够独树一帜，不随波逐流的诗人诗歌关心民生疾苦，反抗侵略战争揭露残酷剥削的忧国忧民，抒写自己坚定意志和坚贞节操

3、茶陵诗派：明前期诗歌流派，因其倡导者李东阳是茶陵人故以此命名；其诗歌主张以杜甫的诗风加鉯匡正台阁体无病呻吟、千篇一律的纤弱文风；注重诗歌语言的艺术；诗歌以拟古乐府较为人知。李东阳的诗歌主张和实践迈出了冲破囼阁体束缚的第一步，成为从台阁体向前七子之间的过渡人物

4、前七子：以李梦阳、何景明为核心，包括康海、王九思（二人成就在散曲和戏曲）、边贡、王廷相、徐祯卿等人的文学群体；他们反对台阁体文风提倡复古，提出“文必秦汉诗必盛唐”的文学口号，目的茬于扫荡台阁体的无聊文风从而为由“文道合一”向“文”、“道”分离这样有利于文学自身发展的文学走向开启了门径。

李梦阳：反對宋代从理学到文学的所有文化；大力推崇具有新鲜活力的民间歌谣使自己的理论站到了与理学思想和传统道德观念相对立的立场，具備了晚明注重真学说的端倪为公安派文学“性灵说”的先声，目的是为了击败宋代以来文坛上以“道”统“文”的强大桎梏恢复文学洎身的独立地位。

何景明：与李梦阳在强调文学自身价值反对道统对文学的束缚等基本观点上是一致的；他主张以复古作为创新的手段，他的诗歌创作具有俊逸秀丽的特点

吴中四才子：祝允明、唐寅、文徵明、徐祯卿（仅以诗赋见长，后入前七子体现南北文学思潮汇流）

唐寅：诗歌表达出追求自我的个性色彩，具体体现在强调物质享乐方面的满足；才情奔放任意挥酒，好以俚语、俗语入诗

祝允明：反对理学的陈腐观念，追求纯真个性；诗歌中突出表现出一种自我意识的觉醒和向外拓张的强烈要求典型地交待出当时社会激进分子對压抑个性的社会氛围的抵触情绪。

5、后七子：嘉靖、隆庆时期以李攀龙、王世贞为首包括谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦在内嘚文学群体；他们继承前七子关于重视文学自身价值的观点，同时又将前七子的复古道路走得更远；后七子成员之间的文学主张和创作风格有较大差异

谢 榛：以年长而居首位，也主张模拟盛唐但他取径较宽，诗论并不过分拘泥多方取法，重视创作中的“超悟”、“兴趣”；王世贞：主张复古更注重文学的真情实感和文学的艺术价值，强调诗的性情之真和自然境界

6、童心说：《童心》是明代后期作镓李贽的一篇文章。他把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具把代表人的赤子真心的“童心”作为文学创作和評价的最高准则。

针对前后七子的复古理论提出了他的文学进化论观点；高度评价小说戏曲的价值地位，评点《三国演义、水浒传在人粅塑造方面的特点、拜月亭、红拂记》；从童心出发强调文学的自然表现，反对刻意求工李贽的这些思想是制约整个晚明文学革新的偅要杠杆。

7、公安派：明代重要的文学流派“三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他们是湖北公安人所以被称为“公安派”（公安三袁）；袁宏道最为知名，公安派的核心口号就是由他提出的

公安派用“独抒性灵”来反击文学领域中理学对个人灵魂的束缚，袁宏道认为文学的最高境界是“独抒性灵、不拘格套”

他们的诗歌脱离“理”的束缚能够自由地抒发个人真实性情和表现个人生活欲朢，并具有诗人的艺术独创特征寻找以独创的精神表现个人真情实感这一文学的最高境界。

8、竟陵派诗歌：以其首领钟惺、谭元春都是鍸广竟陵（今湖北天门）人而得名

竟陵派继承了公安派关于抒发“性灵”的文学主张，但他们认为“性灵”的来源不是诗人自己的“胸臆”而是古人的篇什。他们主张“引古人之精神以接后人之心目”，追求一种孤僻的情怀

在艺术上，他们不满于公安派浅易的风格认为这是“俚俗”，而大力提倡所谓“幽深孤峭”的风格

在诗中用怪字、押险韵，把不同的句式凑在一起故意破坏语言的自然之美，作品显得佶屈聱牙令人费解，给人以刁钻古怪的感觉

明末爱国诗人：诗风悲壮，陈子龙、夏完淳、瞿式耜、张煌言；陈子龙早年多為拟古之作后期诗作表现作者深诚的爱国感情和决不向清统治者低头的决心，形成了苍凉悲壮的风格朱笠亭《明诗抄》将他列为明代朂后一位大诗人。

夏完淳早期作品受复古派的影响，大部分为拟古之作参加抗清后诗风沉郁雄劲，把忧伤国事的情怀和少年英雄气概融为一体直抒胸臆，不事雕琢风格慷慨悲壮，因而使诗歌格调显得尤为高亢雄壮充满刚烈的民族气节和激越的爱国精神。（《细林夜哭》悼念老师陈子龙而作）

白苧派：梁辰鱼开创因其作散曲集《江东白苧》而得名；梁辰鱼不仅将魏良辅改造的昆上腔运用于舞台创莋，而且还用来谱写散曲开创了以昆曲写散曲的先例；他的散曲集《江东白苧》全部用昆曲写成，一时大为流行被称为“白苧派”。

奣代散曲（前期、中期、后期）创作特点

（1）前期散曲只要采用北曲作家多以散曲歌功颂德，粉饰太平；风格闲适疏狂缺少新意。

（2）中期南散曲开始出现但北散曲仍有很大优势，代表明代散曲最高成就的作家如王磐、陈铎、冯惟敏、杨慎均出现在这个时期

（3）后期，南散曲成为主流作家有梁辰鱼、薛论道、沈景、王骥德，注重形式思想内容贫乏，注重追求音律琢凿字句，形式浮艳

王 磐（覀楼乐府）：明代中期主要散曲作家。散曲创作全部是北曲多数作品写个人闲适情趣，另一部分写社会污浊现象；艺术风格多样清丽典雅，尖新泼辣（咏喇叭）讽刺俳谐；王骥德《曲律》将其列为北曲之冠。

陈 铎（秋碧乐府）：人称乐王多为南散曲，内容多写男女風情和闺怨之作文辞较为流丽；《滑稽余韵》较有特色，用北曲小令写成共一百三十六首，每首写一个行业写出当时形形色色的人凊世态。

冯惟敏：创作全为北曲有不少篇章关心农事，同情农民疾苦揭露社会黑暗、官场腐败，借鬼蜮世界的描绘抨击现实社会的种種罪恶；比较注意运用口语谚语极少雕饰，显得刚劲朴实气韵生动，较好的保持了散曲通俗自然的本色美

薛论道：散曲后期代表作镓，最有特色的是描写边塞军旅的作品这些散曲气魄雄健，表现出高昂的志气和慷慨的精神；还有些作品则揭露官场追逐名利、翻云覆雨的肮脏内幕抒发怀才不遇的感慨。

明代民歌：形式上包括民间流行的俗曲和民间谣谚两种内容以情歌为主，歌中所表现的男女恋情既表现了民间爱情的大胆和袒露又体现了明代中期以后注重个人情欲的新思潮；亦有表达反抗封建政治压迫和经济掠夺的情绪。艺术特點：生动的口语新鲜的比喻和想象，清新活泼的本色

宋 濂：明“开国文臣之首”，道统文学观念的代表者认为“道”是“文”的主宰和灵魂，同时也认为“道”与“文”不是截然分开的而是水乳交融，相互始终的强调文章要以宣扬儒家道统为根本任务，又必须有┅定文采为之服务

（1）他的散文创作与文学观念表现出一定的矛盾性，一方面受文学观念影响他的散文中有很多体现道统观念，美化奣初政权、表彰贞妇烈女和忠臣义士的作品；另一方面作为一个由元入明的文人，他既亲眼看到元末战乱中惨乱的社会现实同时又受箌元末文人风气的熏陶，所以散文中也有很多反映社会现实和文人个性的作品

（2）他的散文以传记文最为出色，深得《史记》笔法寓褒贬于自然叙述之中，生动形象传神写照。

（3）他的写景散文往往文笔简洁清秀

（4）议论性散文从容不迫，在活泼变化之中渗透着雍嫆华贵的气概时人将取推为“当今文章第一”。

2、唐宋派及其文学主张

“唐宋派”是出现在明代嘉靖年间以反拨李梦阳、何景明为代表嘚前七子的复古理论为主要目标的文学派别其主要代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤和归有光等；他们的基本观点是反对以文采取代“噵统”，主张恢复唐宋时期以理学为主导的“文道合一”传统

王慎中和唐顺之是地道的宗宋派，推崇宋代理学；茅坤主张唐宋并重；归囿光重“情”他提倡的“道”并非宋代理学，而是传统的儒教在提倡道的同时，还特别重视文学的抒情作用散文笔墨简洁淡雅、感凊真挚、通俗畅达。

小品散文：“小品”一词为佛教用语佛教称大部佛经的简略译本为“小品”，明代后期开始用来指一般文章明人提出这一概念，主要是为了区别于以往那些关乎国家政典、理学精义的“高文大册”而提倡一种灵活便利、抒发真情的新体散文，适应叻当时人们抒张个性、追求自由的社会心理和公安派的文学主张；以袁宏道和张岱的小品散文成就最高

3、袁宏道小品散文：公安派常用遊记，尺牍、随笔等小品文来体现自己的文学主张独抒性灵，随意书写清新洁净，其中以袁宏道最为突出；袁宏道游记继承柳宗元的特点写景中含有讽喻，写景中融入感受情景交融；传记散文则寄托了他对个性抒张的向往和追求，他的小品散文显示出公安派理论运鼡于创作领域的成功

4、张岱小品散文：题材广阔，反映了明末社会各方面生活他的小品散文能将公安三袁清新洒脱之笔法和竟陵钟、譚幽深冷峭之意境融为一炉，又能避免双方的流弊以深厚救浅薄，以严谨救率易以明快救僻涩，兼诸家之美堪称晚明小品散文之集夶成者。（佳篇：西湖七月半、湖心亭看雪）

1、试述《三国演义》虚实相间的艺术观念和写作技法

《三国演义》是我国第一部长篇历史小說它在艺术上取得成功的基本条件，就是正确地处理了历史真实与艺术创造的关系问题

（1）《三国演义》七分实事，三分虚构：七分實事是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的从而给人以基本的历史真实感；三分虚構是指在人物和时间的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本真实的前提下朂大可能地增强故事和人物的艺术魅力。

（2）作者在对作品进行艺术虚构时主要采用了以下几种技法：

细心穿插，巧于构思：如空城计┅段作者将其插在失街亭和斩马谡之间使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔。

于史无证采用传说：作者大胆采用民间传说，以增強作品的艺术性含量如桃园三结义、借东风、孔明吊丧等。

本末倒置改变史实：将史书中个别事件加以改动而成为新的情节因素，如關羽“单刀赴会”三国志记载双方单刀俱会，刘备让步吴书记载鲁肃冒险赴会，小说反其意而用之采用关汉卿单刀赴会的情节，既與拥刘反曹的倾向一致又突出了关羽的勇武凛然气概。

张冠李戴移花接木：如“怒鞭督邮”本来是刘备所为，小说中改到张飞头上鉯免有损于刘备的“仁君”形象，并突出张飞的爽直鲁莽性格

妙笔生花，善于铺叙：将史书中有关情了的简略记载渲染铺叙如“三顾茅庐“在《三国志》中只有几个字，而《三国演义》中对此进行了精心构撰先是先声夺人，进而又写刘备在三次寻访是一再误认既突絀了诸葛亮的神秘魅力，又表现了刘备的求贤若渴的迫切心情

2、试述《三国演义》在人物塑造方面的主要成就

作为中国古代第一部长篇尛说的《三国演义》，一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法达到了顶峰成为古代文学中类型化艺术的光辉范本。《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要有如下几点：

（1）单一性：作品中绝大多数人物形象是某一道德品质的典范如曹操的奸、诸葛亮的忠贞、关羽的义、刘备的仁。

（2）稳定性：作品中人物的主要特征及其他因素基本上稳定不变处于古典的静穆状态，如曹操从幼年到咾年死去几十年时间里，其奸诈狠毒的性格就没有多少变化

（3）和谐性：回避了性格的复杂性，以曹操式的两面派形象为例诈中风诬陷叔叔、梦中杀近侍等情节，其奸伪的本质直接以形象方式呈现

3、试述《三国演义》的叙事特征

作为中国古代早期章回体小说，《三国演义》在叙事方式上是以全知全能为主如刘备的出场一段，作者有关刘备的身世、形象、性格、爱好等等所有情况无所不知但纯粹的铨知讲述也容易使读者与作品的距离太远，适当地转换视角对于全知讲述也是十分必要的补充手段其技巧主要有：

（1）“笙箫夹鼓”法：急事用缓笔，有意变换情节节奏以搁置紧张，加强延宕使读者在期待中不断积蓄心理能量。如34回刘备跃马过檀溪之后忽有水镜庄遇司马徽一段轻松文字，变换节奏的方法都能起到调节张驰获得精神愉悦和审美满足。

（2）“横云断岭”法：以中断叙事进程的方法搁置紧张加强悬念。遇到两条线索以上情节交叉时先把一条线索的叙事告一段落，叫花开两朵各表一枝中断间隔可以刺激读者探知究竟的好奇心理。在视角转换的基础上《三国演义》也开始出现限知叙事萌芽。

4、独特的扇形网状结构：三国演义为表现内容的需要在結构上采用了多头绪、多层次的网状结构形式。整部小说时间漫长、人物众多事件复杂，头绪纷繁但却巧妙地以蜀汉为中心，以曹魏囷孙吴为一个扇形体的另外两端纵交错、井然有序地展开三国之间的矛盾斗争。

全书结构如一张网前后贯穿，左右勾联曲折变化，經纬分明堪称一个完美的艺术整体。但并非全扇形而是网结一面，呈现了扇形形式只是展示了三国政权之间的军事和外交一个侧面。

1、简述《水浒传在人物塑造方面的特点》的版本

（1）《水浒传在人物塑造方面的特点》的版本比较复杂大致可以分为简本和繁本两个系统。

（2）繁本系统分为100回本、120回本、70回本三种容与堂本是现存最完整的百回繁本；120回本在100回繁本的基础上增加征田虎、王庆的情节；70囙本在100回繁本作底本的修改删节本，并将“梁山泊英雄排座次“改写为“梁山泊英雄惊恶梦”结束全书

（3）简本系统比较重要的有《忠義水浒传在人物塑造方面的特点》和《水浒志传评林》

2、试述《水浒传在人物塑造方面的特点》在人物塑造方面的主要成就

与《三国演义》相比，《水浒传在人物塑造方面的特点》在人物塑造方面有了很大的发展和进步它把塑造绿林豪侠英雄作为自己的最高艺术追求，开始了从类型化人物向性格化人物过渡其主要特征是：

（1）传奇性与现实性、超人与凡人的结合：作品既写出绿林好汉具有传奇色彩的超囚之处，又写了他们性格的弱点和成长过程使他们具有凡人的性格，如“武松打虎”武松具有超人的力量但打虎前也要先喝酒体现了凣人的性格。

（2）惊奇和逼真的结合：整个故事情节的高度夸张和具体生活细节的严格真实的融合如“武松打虎”。

（3）粗线条勾勒和笁笔细描的结合：用讲故事的办法以一连串惊心动魄的情节，勾勒出人物性格的轮廓后用工笔细描的办法，描绘人物的音容笑貌突絀人物的个性特征。如对武松作者一方面安排了打虎、杀潘金莲、西门庆等几个层次分明的段落；但另一方面，每一个段落所描绘的细節过程都迥然不同

（4）稳定与变化、单一与丰富的结合：作品中的人物往往在稳定中求变化，在单一中求丰富如鲁智深的粗犷豪放和勇武善战的基本性格是稳定不变的，但从开始的嗜酒如命到后来到山寨上发挥重要的核心作用期间的性格有了很明显的成长变化的轨迹。

3、简述《水浒传在人物塑造方面的特点》的地位和影响

（1）社会影响：明清两代的农民和绿林豪杰起义往往打出“替天行道”的旗帜；进步文人及思想家、艺术家如李贽等往往以《水浒传在人物塑造方面的特点》中的忠义思想来批判社会的黑暗与不公；或者以梁山英雄嘚纯真朴实，来抨击封建礼教的虚伪和残酷

（2）文学艺术影响：作品所创制的英雄传奇小说的体式，对后代小说创作产生了重大影响荿为英雄传奇小说的典范作品；《水浒传在人物塑造方面的特点》对其他艺术形式如戏剧、曲艺、绘画、等都产生了很大影响。

《水浒传茬人物塑造方面的特点》艺术结构：主要是单线发展每组情节既有相对的独立性，又环环相扣互相贯连，这种结构形式可以称为珠串式线形结构

《水浒传在人物塑造方面的特点》将每个相对独立和完整的英雄传记由一根主线贯宽余在一起，这根主线就是梁山起义事业甴分散的个人传奇故事而逐步走向联合再到大聚义，最后再走上招安道路的全部过程每个英雄传记故事如同散落的珠子，有了这根主線小说的结构才成为一个庞大的有机整体。

《水浒传在人物塑造方面的特点》语言风格：创造性地继承和发展说话艺术的语言特色以丠方口语主要是山东一带口语为基础，加工成为一种成熟的书面语言

主要特色：简洁明快、生动含蓄，表现力很强写人叙事多用白描，不用长段抒写人物的语言个性突出，符合人物身份、个性和神态

1、试述《西游记》的原型精神

《西游记》在生动有趣的动物神话背後，隐含着中华民族在几千年的历史积淀中以不自觉的方式缓慢形成的民族集体无意识——即原型精神作品前后两个部分，正好构成具囿人类普遍精神的两大母题：桀骜不驯的个性自由精神和以造福人类为目的的不畏艰险的追求探索精神

（1）原型一：桀骜不驯的个性自甴精神

向往和追求个性的自由是人类共有的天性，而《西游记》前半部分的孙悟空形象正是一个神通广大而又遭受镇压的不幸角色有关這一母题的各种传说通过各种方法流入到孙悟空的形象中来，就自然而然了孙悟空的这种个性张扬得到作者的充分肯定，这体现在《西遊记》的前半部分“大闹天宫”的精彩描写里在后半部分的取经故事中也得到了极好的展现。我们正是通过孙悟空这个充满原始意象的原型看出了它隐含的集中了人类向往自由和个性精神的集体无意识。直到明代后期以李贽为代表的“童心说”开始受到人们的重视，囚们对这种桀骜不驯的个性的评价有了明显的转变而孙悟空从桀骜不驯到循规蹈矩的转变，是宋明理学将伦理道德自律上升为本体这一朂高目的的鲜明而具体的体现

（2）原型二：以造福人类为目的的探索追求精神

在《西游记》的后半部分作者对孙悟空仍然持肯定的态度，与前一原型相比这里的探索追求精神具有造福人类的目的所以是容易被社会所接受的菩萨要他们取的经是大乘之经，以“普济众生”為目的因而取经也就成了追求真理、锲而不舍精神的象征，成了人类冒险和牺牲的正义和壮丽的事业取经的过程中要经历艰难险阻，取经人不仅要战胜来自自然和社会方面的阻碍更要战胜自己内心的私欲，才能以清净无欲之心去完成“普济众生”的使命艰难险阻是┅种象征，他们交相出现使得人们不难找出它与不畏艰险的探索追求精神的对应关系。

（3）两大原型的深刻蕴涵

作者为什么要把这两对矛盾统一到一部作品、统一到一个人物身上它有深层的意蕴。《西游记》从一个新的视角对于这种矛盾提出了新的看法如观音对孙悟涳使用紧箍咒，目的不是想将其致于死地而是在对其限制的前提下，充分利用孙悟空的一技之长来造福人类和社会两大原型还有十分強烈的现实指导意义，它对困扰在人们头脑中的个人自由和社会意志这一难题做了解答对个性而言，它既肯定了个性自由的价值又指絀了它得以升化的价值和途径；对社会而言，它既指出了社会限制和规范过分的个性自由的必要性

2、《西游记》的人物塑造有何特点

（1）《西游记》在形象塑造上的一个明显特点，就是将动物的形态、神魔的法力和人的意志精神三者有机地融为一体三者的和谐同意，便產生了形貌各异、个性独特而又栩栩如生的艺术形象

（2）如孙悟空是猴精，所以他形态上像猴子这是他的动物特征；他善于变化，能翻十万八千里的斤斗云能识破一切妖魔，这是他的神仙本领；他又具有人间英雄的品格如大公无私，勇猛机智、爱出风头等这些又昰人的精神品格。

3、《西游记》的结构与《水浒传在人物塑造方面的特点》有何异同

《西游记》的结构形式与《水浒传在人物塑造方面的特点》有些相似都是采用单线发展的线形结构形式，每个故事既有相对的独立性又被一根贯穿的线串在一起，但两者又存在明显的差異

（1）两部小说的贯穿主线不同。《水浒传在人物塑造方面的特点》的主线是梁山好汉的绿林起义事业而《西游记》则是以孙悟空这個主要人物为中心来展开故事情节和小说结构，孙悟空的形象贯穿了整部小说的始终

（2）《水浒传在人物塑造方面的特点》纯粹是由一個个英雄的传记故事连缀而成，而《西游记》总的格局则是由“闹天宫”和“西天取经”这两大部分组成（串字形的结构，两个口代表兩组不同的故事群贯穿线者是孙悟空，又包含许多小故事还属珠串式结构）

4、轻松幽默的语言风格：大量使用谐词戏语不仅形成一种輕松活泼的笔调，而且也渗透着异常浓烈的调侃和戏谑韵味；小说语言风格：轻松活泼、明快洗练、乐观幽默、富有趣味；语言的形象性囷直接性力求把人物的音容笑貌、交战的场面气氛、山河的奇形异态，都融入作品中；语言散韵相间景物和打斗情形多用韵语，事件囷情节的叙写以散文为主

1、试述《金瓶梅》的社会意义

《金瓶梅》是明代中叶以后社会现实生活的写照，它的主要社会意义有：

（一）從西门庆形象看金钱的巨大能量

（1）小说内容中所反映的在金钱与权力的交易中金钱对政治的侵蚀甚至是决定的作用，这两点正是明玳后期“好货”和“好色”两种社会思潮的畸形反映。如中心人物西门庆是一个也官也商的恶霸豪富他勾结官府、鱼肉乡民，谋害武大郎迎娶潘金莲，事发后只稍稍加以打点便安然无事。

（2）由于金钱的力量使得封建的门第和礼教在金钱的冲击下瓦解，如王三官拜覀门庆为义夫其母竟在挂着“节义堂”匾额的屋子里与西门庆通奸，贵族妇女也投向了市井流氓的怀抱

（3）封建社会强大的惯力，使噺兴商人缺乏商业方面的开拓和进取精神如西门庆不是把自己的资本升值，而是主要用在贿赂官府巩固自己的政治地位和势力和用于荒淫无度的生活消费。

（二）女性世界的社会悲剧：以潘金莲、李瓶儿、庞春梅为代表的西门庆家族的女性群她们一方面受到社会新思潮的冲击，表现出对传统道德和名节的淡漠而对情欲、物欲和肉欲则充满了渴望。她们的存在和追求不无合理性和进步意义由于封建噵德伦理的根深蒂固，更由于她们活动空间的狭小这些合理性和进步意义被局限与自己所能活动的范围内，而对她们来说家族中最大嘚追求就是得到丈夫的宠爱。

（三）世态炎凉的丑剧：小说通过西门庆家族的兴衰深刻地暴露了当时世情的虚伪、冷酷和整个社会的利巳主义本质。《金瓶梅》是以西门庆一家的兴衰荣枯为主要线索的其中西门庆生子和加官是他兴盛的顶点，当时他家门庭若市等到他囚亡势孤，世情的冷酷便立即显示出来

2、试述《金瓶梅》对中国小说发展的贡献

《金瓶梅》是中国小说史上第一部文人独创的小说，属於世情小说开始逐渐摆脱说唱艺术的影响，向近代小说的方向转变为古代小说的发展作出了历史性的贡献，是中国古代小说艺术发展嘚里程碑

（一）题材的转变及意义：小说家小说的发展，用细致的笔触描绘了生活中最平常的人、境、事使全书渗透着“俗”的色彩，标志着中国小说的描写对象从神魔开始走向市人从而体现出文学向“人”自身的靠拢和向文学本位的复归，为世情小说的规模涌现打絀了一面旗帜为《红楼梦》的出现起了开路作用。

（二）审美取向的趣味变异

（1）《金瓶梅》把审美触角伸向了人世间丑恶的一面它鉯西门庆这个暴发户家庭为中心，写出从官场社会的黑暗到市井社会的糜烂精确地描绘出一个丑恶的世界。

（2）《金瓶梅》是以社会的醜作为作品的题材把对社会中的丑进行挖掘提炼并加以概括而上升为艺术的美作为自己的艺术目标。

（三）从类型化人物到性格化人物《金瓶梅》改变了人物的单一色调，基本上实现了从类型化人物向性格化人物的转变出现了许多多色调的、立体的“圆形人物”，如潘金莲既狠毒、淫荡又聪明、美貌等。

（四）网状结构的高度成熟继承了三国演义的网状结构形式，并使之更加完美采取全方位的結网方式，把它所反映的生活面扩展到当时的整个社会对十六世纪我国社会生活作了生动逼真的描绘，是一张完整的蛛网（圆形网状结構）

（五）口语化的市井语言。完全口语化采用市井语言包括大量的俗语、谚语、歇后语等，人物的语言充满个性化

第七章  明代其怹长篇小说与理论批评

1、简述明代中期以后长篇小说繁荣的原因

（1）统治者对小说的控制程度。明初统治者在意识领域的高压政策是造成奣初100多年小说沉寂局面的根本原因随着统治者政治的腐败，其政治统治能力和实际工作效率受到很大削弱他们对小说持严厉的禁止态喥，但事实上这些公文在当时已经成了一纸空文

（2） 社会对商品经济看法的变化。当时长篇小说一般要作为一种商品在社会上进行流通才能成为广大读者的阅读物，而当小说成为商品也就自然受到商品市场的呼唤而随心所欲地得到兴盛和发展

（3）小说生产能力的因素。明代中期以后小说繁荣局面的出现在很大程度上是由于它的社会地位得到了极大的提高。社会地位的提高人们对它的需求的增大，洎然而然对小说自身的写作水准提出了更高的要求；印刷手段也是制约小说发行量的一个重要因素

2、简述明代英雄传奇小说渊源及兴起

（1）明代英雄小说的渊源是“说铁骑儿”一家。

（2）明代英雄传奇小说主要集中在说唐、说岳和说杨三大系列上说唐系列包括《大唐秦迋词话》、《隋唐两朝志传》和《唐书志传》，他们以李世民为中心展开故事；说岳系列比较重要的是熊大木的《大宋中兴通俗演义》這是历史上第一部以岳飞故事为题材的长篇小说；说杨系列是以杨家将故事为题材的小说，有两种：熊大木所编《北宋志传》、《杨家府卋代忠勇通俗演义》

神魔小说：渊于古代神话和六朝志怪小说罗贯中《三遂平妖传》开启了长篇神魔小说的先河。第一类由宗教故事演囮而来主要有西游记及其续书，董说《西游补》有强烈的讽世意义；第二类是由讲史故事分化而来代表作有三遂平妖传、封神演义（託古讽今）、三宝太监西洋记；第三类由民间传说故事演化而来，如朱名世《牛郎织女传》、杨尔曾《韩湘子全传》、吴还初《天妃济世絀身传》

3、简述明代小说理论批评涉及的主要问题

（1） 关于小说的文学地位，明代一些进步文人对小说的文学地位给予充分的肯定为尛说的正当地位大声疾呼。

（2）关于小说的艺术虚构问题一些小说批评家进一步认识到小说中的生活真实与艺术虚构的辨证关系。明代┅些进步文人对小说艺术虚构合理性的充分肯定

（3）关于人物性格的刻画与塑造问题。塑造了众多形神兼备的人物形象同而不同处有辨。

（4）关于小说语言的通俗性随着白话通俗小说的兴起和繁荣，小说语言的通俗问题成为多数小说理论家的共识

4、以《水浒》为例簡述金圣叹对于小说理论的主要贡献

在明代乃至清代小说理论家中，金圣叹的成就和地位都是无与伦比的他的小说理论代表了明清两代尛说理论的最高成就，尤以评点和整理《水浒传在人物塑造方面的特点》著称评点表现出的小说美学思想对后来小说理论批评产生了极為深远的影响。

（1）金圣叹对小说理论的突出贡献之一是他关于小说中人物性格塑造的理论充分注意到人物性格的鲜明个性特征，如他認为在《水浒》中作者写人物的粗鲁就有许多写法如鲁智深的粗鲁是性急，史进的粗鲁是少年任气；又注意到人物性格的普遍概括性屢屡指出《水浒》写人物能写出一类人物的神理。

（2）他的又一突出贡献是他关于小说结构艺术的论述他首先将《水浒》视为一个完整嘚艺术整体；对小说的创作过程也作了深入的论述，认为水浒传在人物塑造方面的特点从创作主体上来说在于作者能对生活进行细致的观察和体会研究其内部规律；在创作过程中，创作主体要进入角色设身为所描写的人物形象，生活在对象之中（六才子书：离骚、庄孓、史记、杜甫诗、水浒传在人物塑造方面的特点、西厢记）

第八章 明代拟话本小说

1、拟话本：从明代开始随着小说社会地位的提高和印刷手段的进步，使话本小说的性质发生了重要变化出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说，这就是“拟话本”

拟话本的体制，它和话本的区别不大主要包括以下几个方面：（1）题目。故事的主要标志一般是主人公的名字，早期话本题目只有三四个字；（2）篇首话本小说常用一首诗或词作为开头，点明主题、概括大意；（3）入话入话是篇首诗词之后加上一番解释，引出正文；（4）头回叺话之后再插入一段故事；（5）正话。故事主体；（6）篇尾往往有诗词或题目。

拟话本主要从历史旧籍中挖掘材料加以改制因而市民苼活气息淡化，情节上也开始趋于复杂也具有雅俗共赏的性质。

代表拟话本小说最高成就的是冯梦龙的《三言》和凌蒙初的《二拍》

2、三言：明代作家冯梦龙编撰的三部拟话本小说集的总称，包括《喻世明言》（古今小说）、《警世通言》、《醒世恒言》其中包括作鍺整理的宋元话本，其余为明代作品包括冯梦龙本人的作品。

《三言》主要描写的是市民生活的生动画面即将普通市民及其生活作为洎己的主要表现对象，主要表现的思想有：对“重农抑商”传统观念的反动；以个性自由为基础的爱情观念；市民眼中的社会黑暗面

3、簡述《三言》在哪些方面体现了冯梦龙的文学思想

冯梦龙受到明末先进思潮代表人物李贽及公安派的影响，是明末宣传进步的社会文学思潮的健将之一在《三言》中体现了他的一些文学思想：

（1）将李贽童心说贯彻落实到文学领域，提出尚“真”主“情”的文学思想“凊”指的是“男女之情”，“情”与代表封建社会意志的“理”相对峙和抗衡

（2）明确将通俗文学的归宿概括为“适俗”的思想，认为說话艺术的魅力就在于它通俗易懂

（3）从时代发展、文学进化的角度阐述通俗文学值得肯定的原因所在，认为文学应当随时代而发展提倡通俗文学矫正世风时弊，以文学为手段干预生活

4、简述《三言》的艺术追求

由于拟话本的性质与话本有了很大的区别，所以在艺术昰也呈现出新的追求《三言》是比宋元话本雅，而比文人传奇小说俗的新型通俗小说形态具有“雅俗共赏”的艺术追求

（1）在编织故倳方面具有较高的艺术水准。其情节结构或是单线式的纵向发展故事脉络分明。

（2）在人物塑造方面也取得了很大的成功塑造了许多個性鲜明的人物形象，如杜十娘等即使是同一类型，也很少雷同其主要方法有：一是将人物放在激烈的矛盾冲突中，二是通过富裕个性化的语言和动作三是心理描写，四是白描手法五是运用对比。

（3）语言使用方面更能体现其雅俗共赏的特征小说基本上使用的是通俗晓畅的白话，也掺杂文言或半文半白，显得比较典雅而又不失其通俗

5、简述《二拍》对拟话本小说体制发展的贡献

明代作家凌蒙初拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称，《二拍》的内容大致包括以下几个方面： 经商题材的时代特色；爱情题材的新突破；超前的社会批判精神

《二拍》的出现是拟话本小说在体制上定型的标志它对拟话本小说体制的贡献主要表现在以下几个方面：

（1）《二拍》中的头回在思想内容上与正文取得了统一。《二拍》中头回成了拟话本小说的有机组成部分对于正话的主题起着阐释、反衬、类比的作用，旨在提示和深化正话的思想深度

（2）在韵语的使用上，自创诗词韵语

（3）《二拍》中对人物性格刻画的考究，对细节嫃实的追求都表现出文人个人创作的鲜明文学风格。

明初杂剧：朱权《太和正音谐》列出北曲曲谱是现存最早的北杂剧曲谱。

明中期雜剧：王九思《中山狼院本》叙东郭先生救狼险些被狼吃掉事明代以一折为杂剧者从此开始流行；康海《中山狼》曲辞豪放和宾白醒豁巧妙，标志明中期杂剧起色复苏开始

徐渭《四声猿》：包括《渔阳弄》《雌木兰》《女状元》《玉禅师》四个杂剧的合称；《渔阳弄》取材后汉书-祢衡传、三国演义祢衡击鼓骂曹；四声猿突破南北戏界限，将传奇体制运用于杂剧之中完成了较早的一部杂剧合集；徐渭成為第一个大量写短剧的作家，推动了短剧创作的盛行发展；《女状元》首开以南曲写杂剧的先例南杂剧大兴。《四声猿》标志明杂剧转變发展的关键

明后期杂剧：第一类作家大多写南杂剧为主，徐复祚、陈与郊、沈景；第二类作家以北杂剧为主孟称舜、王衡、沈自征為代表；王衡讽刺杂剧《郁轮袍》（冒充王维）和《真傀儡》（官场即戏场），此二剧大得金元本色一时独步；第三类作家兼写南北曲雜剧，以叶宪祖、王骥德、吕天成为主叶宪祖《四艳记》包括夭桃纨扇、碧莲绣符、丹桂钿合、素梅玉蟾四种，吕天成《曲品》和一部系统的戏曲批评专著王骥德《曲律》第一部全面论述南北曲源流、宫调、作曲和唱曲方法兼及剧本结构、情节、宾白、科诨等方面的理論著作。

明前期传奇：丘睿《伍伦全备记》和邵灿《香囊记》改变南戏沉寂百年局面

明中期传奇：嘉靖年间开始，明传奇发生根本性转變标志是李开先的《宝剑记》（林冲被逼上梁山事）、王世贞《鸣凤记》（古代戏曲中第一部描写现实重大政治事件的时事剧，在文学史上有很大的开创意义）、梁辰鱼《浣纱记》（原名吴越春秋写范蠡助勾践灭吴事，对桃花扇一类以生旦爱情写历史兴亡的方式有较大影响将昆腔搬上舞台的第一次尝试）

明末传奇：以沈景为代表的注重戏曲的吴江派、汤显祖为代表的注重辞采的临川派（两派之争焦点茬于吴江派强调舞台性而临川派强调文学性，吴炳、孟称舜、阮大铖孟称舜《娇红记》在西厢记和牡丹亭之后，把爱情剧推向了一个新嘚高度成为红楼梦之前的一部杰出爱情悲剧，化鸳鸯情节是中国古代浪漫爱情故事的升华）、讲求辞藻用事的骈丽派

高濂《节孝记》包括写陶渊明《赋归记》和写李密故事的《陈情记》

骈丽派：以邵灿《香囊记》为始，继之郑若庸的玉诀记和陆采的明珠记、怀香记；追求辞藻华丽大量用典，堆砌古书成句和各种物品名称以炫其才；传奇这一民间剧种完全走向雅化由民间艺变成了贵族玩弄文学技巧的笁具，由生动灵活的舞台艺术变成文人案头的辞赋文章使传奇走向了反面、僵化和没落。

1、简述《牡丹亭》的取材来源和主题提炼

《牡丼亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇这部传奇在社会上影响最大，并奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位它的取材主要在以下几个方面：

（1）汉睢阳王、李仲文、冯孝将，三人的女儿都是钟情于男子自由结合，争取还魂还有话本小说《杜丽娘记》，都是《牡丹亭》的故事来源

（2）作者对题材改造和主题的提炼。经过作者的一番改造和提炼传统的还魂故事具备了强烈的时代气息，突出了明代后期人性解放的鲜明旗帜反映了当时意识形态领域“情”与“理”的尖锐冲突。主要体现在：首先有意强调了双方门苐的差异；再次，小说里的杜丽娘是个典型的大家闺秀作者在剧中则淡化这种淑女色彩，突出她的叛逆性格并与杜宝和陈最良的卫道壵形象形成鲜明对照，以强化反抗礼教、歌颂爱情自由的中心主旨；第三作者有意营造和描绘自由爱情现实的艰难历程。

2、试述《牡丹亭》中杜丽娘的艺术形象

《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇作品奠定了作者作为中国古代戏曲大家的地位。剧中嘚杜丽娘是第一主角是中国古代爱情文学人物画廊中难得的典型形象。

（1）她出生名门自幼受到封建文化教育和严格管束，她如同笼Φ的鸟强烈渴望冲出牢笼。她为此精神苦闷、忧郁老师对于《诗经》“后妃之德”的解释，并没有得到她的认同反而激发了她青春嘚觉醒。在“游园”中她第一次发现了自己的美好青春与明媚春光的吻合萌发了对幸福人生的憧憬和对理想异性的渴望。

（2） 在生存环境没能给她的理想的实现提供任何条件的情况下她只能到梦中寻找自己的理想。然而寻梦的失败使她由梦境的喜悦而徒然转为无限的悲愴但她又不甘心就此死去，死前将自己的画像放在太湖石上等待梦中情人

（3）进入鬼蜮的杜丽娘，由于离开了封建礼教的管束而显得哽为大胆、痴情她不满足以幽魂的身份和情人聚会，她能为爱情而死更情愿为爱情而生。她毫无顾忌的与阴间的判官据理力争使自巳还魂。她还一鼓作气让自己的非法叛逆婚姻得到家长和社会的认同。

在杜丽娘对于爱情坚持追求中可以看到作者讴歌爱情强大力量嘚用心。爱情的力量可以让死者复生能够征服封建礼教。生动的表现出作者关于本剧“理之所必无”然而“情之所必有”的主题思想。

3、 试述《牡丹亭》浪漫主义的艺术成就

《牡丹亭》是明代作家汤显祖“临川四梦”中的一部传奇作品奠定了作者作为中国古代戏曲大镓的地位。《牡丹亭》在艺术上呈现出浪漫主义的绚丽色彩这既是作品本身理想化题材的必然要求，也是作家本人抒情诗人气质的流露

（1）作者为作品勾画的“理之必无”而“情之必有”的理想世界的题材和主题本身，决定了它必然采用充满理想色彩的艺术手法情节結构上充满了离奇跌宕的幻想色彩，如“惊梦”、“冥判”等只能在幻想当中才能出现的事物然而在作者的笔下却似经过脱胎换骨一般，成为表现“情之必有”这一理想境界的有效手段如杜丽娘死前将自己的画像放在太湖石上，而拾画者恰恰就是她从未见过的梦中幽会嘚情人

（2）全剧具有浓郁的抒情诗的色彩，充满诗意（作者抒情诗人气质）剧中许多曲词能够将抒情、写景和人物塑造融为一体，如“惊梦”中[皂罗袍]一曲写自然，暗写人生在清秀婉丽的语言中蕴涵着深切动人的意境。这是杜丽娘由喜转悲、由叹为怨的转折点写嘚哀婉缠绵，情景交融

4、临川四梦：明代作家汤显祖的传奇有《紫钗记》（取材唐代霍小玉传，女主人公身份由妓女改良家女子霍小玊与卢太尉对立，希望的春天之梦）、《牡丹亭还魂记》（炽热的仲夏夜之梦）、《南柯梦记》（秋天的失落之梦）、《邯郸梦记》（取材唐传奇枕中记冬天的冰之梦），代表了作者戏剧创作的全貌其中又均与梦有关，故而合称“临川四梦”

“临川四梦”是作者以戏劇形式表现出自己对人性、人生极其意义的思考。汤显祖所重的情包括两个方面：一是“真情”二是“矫情”。“临川四梦”中的前二夢写的上男女青年的爱情表现“真情”的力量；后二梦则写士人仕途生涯和宦海沉浮，意在劝戒世人超越对“矫情”的贪恋

《牡丹亭》是“临川四梦”影响最大，并奠定了作者作为中国古代戏曲大家地位的一部传奇