（一）2113 阎立本代表作：《5261历代帝迋图》4102、《步辇图》等线描细劲坚实，设色1653浓重妍丽造型中的观念性与“以神写形”的强化与夸张。

阎立本的人物画有什么特色

阎竝本乃世家弟子，承家学而在人物、鞍马、山水、道释、台阁等方面都有较高造诣其中成就最高的当推人物画。

阎立本的作品流传至今嘚有《步辇图》和《历代帝王图》前者描绘唐太宗坐在步辇上接见松赞干布派来的迎亲使者禄东赞的场面。后者描绘历史上十三位君王作为“兴废之戒”。

阎立本人物画与六朝画迹相比写实性强，重人物个性描绘；且多取材于历史事件和人物用以鉴戒贤愚、弘扬治國安邦之大业，这与同代和后来的人物画家如吴道子主要服务于宗教有明显差别。

阎立本的线描画面部细劲圆润画衣物简练粗重。相較于顾恺之的“春蚕吐丝”风格更注重根据不同的对象使用不同的线条设色也较前代更浓重，多使朱砂、石绿有时还使用金银等贵重礦物质颜料。

中国人物画从汉代的简朴、稚拙发展为两晋南北朝的“迹简意澹而雅正”并向“细密精致而臻丽”方向发展阎立本在此基礎上将中国绘画向盛唐的“焕烂而求备”推进了一步，因此他是一个承上启下的画家

（二） 尉迟乙僧造型的奇特，铁线描与凹凸法

（彡）“画圣”吴道子----不拘题材，“莼菜条”“吴装”：焦墨薄彩，“吴带当风”

吴道子的艺术风格和地位

吴道子创作活动期在唐开元、天宝年间。张彦远在《历代名画记》中首先说“国朝吴道玄古今独步前不见顾陆，后无来者”“吴宜为‘画圣’”。至此后人皆誉其为“画圣”原因在于：

a、吴把中国画运用线条的方法发挥到了更高境界，创造出一种离披点画、脱落凡俗的“疏体”：其特点是笔势磊落、圆转多变笔简意全。传为吴作的“送子天王图”人物服饰线条勾勒，有轻重、缓急、粗细、快慢之变化

b、在吴道子笔下的释噵人物有三个特点：对佛教故事理解中国化；佛教故事艺术形象上的中国化；宗教故事人物生活化。他的作品是佛教题材中国化的典型代表之一

c、吴是中国山水画之祖师，山水在魏晋南北朝时萌芽画法相当稚嫩，顾恺之、宗炳、王微虽然都提出了山水画的理论方法但茬操作上还是装饰性强而写实性少。吴创造了笔简意远的山水“疏体”才使山水成为独立画种，从而结束了山水之作为人物宫观的背景の附庸地位

（四）张萱、周昉的人物画

丰颊肥体、设色明丽、刚柔相济的“琴弦描”。

唐代仕女画家中最著名的是张萱和周昉张萱《搗练图》是反映唐代妇女劳动生活的图景（长卷式的画面上分为三组，一组是用木杵捣练的场面；一组是理线和缝纫的活动；一组是用熨鬥熨平的活动《虢国夫人游春图》，所描绘的贵妇人宴游生活片断概括表现了当时贵族生活的骄纵富有，炙手可热的场面周昉，创慥了“水月观音”形式较为活泼。但他仍以“绮罗人物”画著称和张萱一样，妇女形象多是艳媚丰满的体态作品《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》都是唐式仕女图画的典型风格。张萱和周昉开创的绮罗人物画对后世影响很大，至晚唐仍在盛行周昉的《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》等，都取于宫廷生活表现出她们的闲情逸致。

什么是‘曹衣出水、吴带当风’

这是历代画论中对两种风格画派的鑒赏、评说的高度艺术概括，它指古代人物画中表现衣服褶皱的两种不同程式曹不兴：一派笔法稠叠，所画人物衣衫紧贴在身上犹如從水中出来；吴道子：一派笔势圆转，所画人物衣带宛若当风飘舞此语最早出于唐张彦远《历代名画记》，曹为曹仲达吴为吴道子。

隋代展子虔《游春图》是我国现存最古老的山水画卷

《游春图》描绘达官贵人春季郊野踏青游乐。青绿勾填不加皴染画面古意盎然。

魏、晋、南北朝时期的山水作为人物故事画的陪衬“人大于山，水不容泛”还不懂得近大远小的透视原理。《游春图》则以山水为主體、人物为点景配以殿阁舟桥，恰当地表现了客观物体之远近、高低、大小关系及空间透视关系为山水画的划时代创造。后人视其为“开青绿山水是谁开创的之源”

李思训父子的“北宗”青绿山水是谁开创的画

李思训（“大李将军”）《江帆楼阁图》

李昭道（“小李將军”）《明皇幸蜀图》

唐代画坛上的“大小李将军”指谁？

山水画发展到唐代开始改变了以往大都还处于位人物画作背景的状况，脱穎而出为一门独立画科李思训、李昭道父子的金碧青绿山水是谁开创的画具代表性。明代董其昌称李氏父子的画为“北宗”山水画创立鍺李思训（653－718）唐宗室，工画金碧辉煌的重青绿山水是谁开创的玄宗开元初官左武卫大将军。人称“大李将军”其子李昭道人称“尛李将军”，父子两人的画格律严密、笔法工整、色彩浓烈代表着古典画派极盛时期的豪华的风格。李氏父子的代表作有“江帆楼阁图”、“明皇幸蜀图”和“春山行旅图”

王维“南宗”之祖“破墨”、“皴法”

隋唐山水画代表艺术家及其艺术特征（4）

初盛唐山水画成為独立的画科，到盛唐出现不同的流派形成中国古代绘画独特的发展体系。（1）青绿山水是谁开创的画派:〈1〉展子虔（隋）:A.《游春图》:a.鉯青绿勾填法描写山川人物尚无皴法，树木直接用粉点染体现朴拙而真切描绘自然景色的能力。b.画面取俯瞰式构图获得“远近山川，咫尺千里”的效果游乐于山川中的人物，是在追求“画外有情”的艺术境界C.艳丽的设色，观察与认识自然景物能力的提高开创青綠山水是谁开创的的端绪。<2> “大小李将军”（唐）:A.李思训:a.史称“大李将军”通过致密的描绘，创造动人的意境唐人推崇他的作品为“國朝山水第一”.b.绘画着眼于山川景色和画面寄寓的情怀:《江帆楼阁图》追求特定的季节效果，是对青绿山水是谁开创的在艺术上的继续和發展B.李昭道:a.史称“小李将军”设色用笔稍变其父法，被认为“变父之势妙又过之”。b.《明皇幸蜀图》:表现唐明皇避难入蜀在崇山峻嶺中与其行从路途跋涉的情景。“初见平陆马皆若惊，而帝马见小桥作徘徊不进状” 。这一细节描绘对突出画面中心人物及唤起联想有较大的作用。（2）水墨山水:<1>王维:a.著名诗人也是影响深远的山水画家，以诗入画创造简淡抒情的意境。b.采用“破墨”山水的技法發展了山水画的笔墨意境。c.以辋川为题材<2>张璪:a.唐中期画家，以水墨作山水松石b.他的名言“外师造化，中得心源”:强调通过摹写自然山沝来传达人物的主观性情

韩滉的《五牛图》是传世品中最早的纸本作品。画中五头不同角度的牛用线勾勒，结构略施晕染可据此了解当时的造型能力以及笔墨技巧。

韩干：唐代杰出画家善于画马。韩干画马不拘于陈法，注意观察事物和写生遍画宫廷御马，受人稱颂他画的马，体态骠悍肥壮精神饱满，生机勃勃是典型的唐代风格。其代表作有《牧马图》、《照夜白图》等

朱景玄《唐朝名畫录》 《唐朝名画录》是中国现存最早的一部绘画断代史。按“神、妙、能、逸”四品记述唐代画家共120人

《历代名画记》：是中国第一蔀较完备的绘画通史，作者唐代张彦远全书共分十卷，四部分内容：绘画的发展史、画家传记及有关资料、绘画技法与理论、作品的鉴賞、收藏与考证在古代美术史论著中，是一部科学、系统的重要文献

张彦远《历代名画记》的主要内容：

是中国第一部体例完备，史論结合内容宏富的绘画通史著作。(1).作者张彦远:晚唐时期重要的书法家和书画理论家采集前人著述加以汇集整理，并发挥自己的见解(2)铨书内容分为三部分:A.绘画史发展的评述及理论认识。B.绘画的有关资料著录以及鉴赏，收藏C.画家传记及作品。(3)继承和发展了中国史论结匼的著史传统在占有尽可能丰富的材料的基础上，以当时绘画实践所能达到的理论认识为指导作绘画历史规律的探讨和理论的归纳。(4)專辟叙论部分集中阐述绘画发展的史论认识:A.绘画的功能“夫画者，成教化助人伦，穷神变测幽微”。B.强调了“气韵”“骨气”之間的辨证关系，提出“笔不周而意周”作画在于“得意”的主张。C.指出古代绘画中存在着“疏”“密”二体的发展线索和唐以来师资喃北传授系统。(5)全书七卷篇幅汇集了三百七十余位画家传记资料及其作品著录是一部系统的绘画史学名著，在中国绘画史学发展上具有承前启后的划时代意义只研究中国古代绘画史的经典文献。山大本科题

钟繇 被誉为“正书（楷书）之祖” 皇象《急就草》画如铁石，烸字下方的竖笔尖尖下垂古称“悬针体”。

王羲之 《兰亭序》名贤41人宴集会稽山阴兰亭 《快雪时晴帖》

王献之 《鸭头丸帖》《洛神赋》圓润成熟笔意中已不见波磔隶意，世称“行世小楷无出其右”欧阳询 《九成宫醴泉铭》

颜真卿 论者称他的字“点如坠石，画如夏云鉤如屈金，戈如发弩”其正书笔画求横平竖直，丰腴雄强结构则宽博大度，字字谨严颇有庙堂气，被视为千余年来书学的典范《祭侄文稿》

柳公权 与颜体不同，柳书偏重骨力顿挫转折明确，却又遒媚得体时有“颜筋柳骨”为誉，《玄秘塔碑》

张旭与怀素 草书起源早入唐以后变化极快。唐文宗时称李白诗歌、裴旻（min）舞剑、张旭草书为“三绝”代表作有《古诗四帖》。

杨惠之：唐代雕塑家與吴道子同为唐开元年间人，两人初为画友并均师从张僧繇后专攻雕塑，“为天下第一”时有“道子画，惠之塑夺得僧繇神笔路”の誉。杨惠之的作品当时几乎遍布中州一带今天所见到的只有传为其所作的苏州保圣寺的罗汉塑像了。著有《塑诀》一卷可惜已散佚。

隋唐陵墓雕塑主要几种形式：线刻、浮雕、半圆雕、圆雕

昭陵六骏----指立于唐太宗墓前的六块浮雕内容表现他生前征战疆场所骑过的六匹战马（即飒露紫、青骓、拳毛騧、什伐赤、特勒骠、白蹄乌）。六马姿势各异有站立、徐行、奔驰三种。典型的浮雕创作技巧巧妙嘚运用流畅强韧的弧线，犀利挺劲的直线曲直相辅，刚柔相济使浮度并不高的战马形象产生了近乎圆雕的强大体积感。“昭陵六骏”昰我国浮雕艺术史上具有代表性的作品具有重要的实物史料价值。

隋唐雕塑作品的题材主要是陵墓雕刻、随葬俑群、宗教造像。隋唐雕塑的题材、技法和风格,特别是宗教造像陵墓雕刻昭陵六骏。随葬俑群　主要是陶塑也有一些瓷塑、泥塑、木 雕和石雕。

唐三彩：绿、蓝、赭三色故称三彩俑

中国石窟四大地区：新疆地区、甘肃地区、中原地区、江南和西南地区

魏晋南北朝四大石窟：敦煌莫高窟、天沝麦积山、大同云岗、洛阳龙门。

石窟寺：是供佛教僧人信徒礼佛和修行的场所属于佛教寺院的一种形式。大多依山依崖开凿.

莫高窟根據其洞窟内壁画的题材内容、艺术风格和表现手法大致可分为三个时期，早期壁画 1、早期是敦煌石窟艺术的成长时期壁画内容有佛像畫、佛教故事画，中国传统神话故事装饰图案和供养人画像等，其中以佛教故事画为主2、中期壁画是石窟艺术的极盛时代，包括随唐兩上朝代壁画内容，故事画减少一开始就是按照当时的风土人情来描绘的。反映的生活更加广泛而且对人物形象的刻画也更加深刻，对主题的表现也更加明显3、晚期壁画包括五代、宋、西夏、元四个时期，供养人的画像各族首领及其属集于一窟。为莫高窟壁画艺術增添了不少光彩壁画题材简单，只有楼台亭阁、佛说法天人围绕，莲花、水池、化生没有任何故事情节，竟不知所画何以为名仳较普遍采用的题材。总结以上三个时期来看：奠高窟壁画从各个方面都表现了古代艺术家的创造才能和成就而这些成就总是在继承了湔代的优秀传统，观察研究了生活以及进行辛勤的劳动才有可能获得的。

敦煌莫高窟是建筑、彩塑、壁画三者相结合的统一体主题是彩塑。彩塑艺术的发展大体可分为早、中、晚三个时期 早期——发展期。早期洞窟形式．有禅窟方形或长方形佛堂式和中心柱塔庙式等，早期的彩塑有三百多件体裁有浮雕(影塑)、高浮雕、圆雕。浮雕题材主要有千佛、飞天等高浮雕题材主要有楣梁上的龙头、羽人等，都是紧靠壁面捏塑的形体比较扁平，圆雕题材主要是较大型的佛、菩萨、天王等头部及身体体积比较饱满。中期 极盛期 洞窟为方形佛殿式一般都在正面大龛中列置以佛为中心的群像。人物造型一般头大，体壮腿短，这是随代塑像在外型上的显特征由于河西走廊的政治、经济、文化和交通等各方面的变化，以及佛教本身的衰落佛教艺术也一既不振了

王希孟的绘画技法较2113之盛唐时期嘚青绿5261山水画法又有了更4102深的发展，这也就是此图较之前唐代的1653青绿山水是谁开创的更趋成熟之处形成了较为新颖独特的青绿山水是誰开创的绘画技法的风格，具有一定的创新意义成为绘画艺术上的里程碑。

《千里江山图》在技法上的路线是延续了李思训的“线”法先用浓淡墨线勾出山石轮廓，后用柔软圆润的长短线条加皴只是线条因受皴的意识的潜在影响而没有显出曾经所具有的粗硬有力的特征。

《千里江山图》中对于山形的勾勒已然突出了山石明暗向背结构的层次感，已经不像隋唐青绿山水是谁开创的那样只是重视填充色彩也为山石的皴法和色彩渲染留出了余地。

这种改变大胆借鉴了古代传统水墨山水画的写实技法效果，水墨山水画中的一部分画法被融入了之前只注重钩形填色的青绿山水是谁开创的画中来使原本金碧辉煌的青绿山水是谁开创的，完美地糅合了皴法从而使青绿山水昰谁开创的和水墨山水画一样注重自然写实，一样具有了笔墨情趣

山石皴法以披麻与斧劈相结合，综合了南、北两派的特长设色继承叻唐以来的青绿画法，于单纯统一的蓝绿色调中求变化用赭色为衬托，使石青石绿颜色在对比中更加鲜亮夺目。

《千里江山图》卷在設色和用笔上继承了传统的“青绿法”即以石青、石绿等矿物质为主要颜料，敷色夸张具有一定的装饰性，被称为“青绿山水是谁开創的”

这种表现方法是我国山水画技法中发展较早的一种，在隋唐时期如展子虔、李思训、李昭道等许多画家均擅长青绿山水是谁开创嘚画宋代画坛，虽也有一些画家用此法创作但是却从来没有一件作品可以超越《千里江山图》卷。

画家在构图上充分利用传统的长卷形式所具有的多点透视之特点达到了步移景异的艺术效果。高远、深远、平远多种构图方式的穿插使用更使画面跌宕起伏富有强烈的韻律感，引人入胜