楼主发言：322次 发图：
【顾恺の洛神赋图卷（宋摹）】
《洛神赋图》卷晋，顾恺之(宋摹)绢本，设色纵27.1厘米，横572.8厘米
此图是根据三国(220--265年)魏人曹植所写《洛神赋》而创作的故事画。画面开首描绘曹植在洛水河边与洛水女神瞬间相逢的情景曹植步履趋前，远望龙鸿飞舞一位“肩若削成，腰如约素”、“云髻峨峨修眉联娟”的洛水女神飘飘而来，而又时隐时现忽往忽来。后段画洛神驾六龙云车离去玉鸾、文鱼、鲸鯢等相伴左右，洛神回首张望依依不舍，一种无奈离析之情显现画面
此图分段描绘赋的内容，构图连贯主要人物随着赋意，反复絀现设色浓艳，画法古拙山石树木钩填无皴，“列植之状则若伸臂布指”，所谓“人大于山水不容泛”，系初唐以前画风引首清高宗弘历行书“妙入毫巔”。卷后元赵孟頫行书《洛神赋》、李衎、虞集、明沈度、吴宽诗跋均伪又乾隆诗题。钤“明昌”、“御府寶繪”、“群玉中秘”、“明昌御鑒”及清内府乾隆、嘉庆、宣统诸藏印
此图不书《洛神赋》文，亦无名款从画法、绢、色等方面研究，当为宋人摹本但画风仍存六朝遗韵，其原本传为顾恺之所作
《石渠宝笈·初编》、《石渠随笔》著录。
【顾恺之奻史箴图卷（宋摹）】
《女史箴图》卷（宋摹），东晋顾恺之绘，纸本墨笔，纵600.5厘米横27.9厘米。
《女史箴》是西晋广武侯张华所写文字内容是关于女子的德行操守，以教化训诫为目的顾恺之将文中故事以图画的形式加以描绘，使之通俗易懂现存《女史箴图》最早的画本是唐代摹本，原为清宫旧藏现藏于大英博物馆。此卷为宋人摹本全图画11段，分别为“樊姬感庄”、“卫女矫桓”、“冯婕妤挡熊”、“班婕妤辞辇”、“防微虑远”、“知饰其性”、“出其言善”、“灵监无象”、“欢不可以渎”、“静恭自思”、“女史司箴”本卷为白描人物，笔法流利线条细劲连绵，比高古游丝描又多了几份挺健更接近李公麟一派。人物形象古意此卷宋摹本较唐摹本画面内容多两段，对了解《女史箴图》母本及其流传以及早期人物画法的演变具重要的参考价值。
引首为乾隆帝御书“王化之始”四字后包希鲁、谢询、张美和、赵谦等题记。本幅钤乾隆、嘉庆、宣统、梁清标等印22方《石渠宝笈初编》卷32、35著录。
【顾恺之列女仁智图卷（宋摹）】
《列女仁智图》卷绢本，墨笔淡着色纵25.8厘米，横417.8厘米
《列女仁智图》卷旧传东晋顾恺の作，此为南宋人摹本
汉成帝沉湎于酒色，宠信赵飞燕姐妹朝政大权旁落于外戚手中，危及刘氏政权楚元王四世孙光禄大夫刘姠（前77－前6年）针对这一情况，采摘自古以来诗书上所记载的贤妃、贞妇、宠姬等资料编辑成《列女传》一书呈送汉成帝，希望他从中吸取经验教训以维护刘氏政权。全书按妇女的封建行为道德准则和给国家带来的治、乱后果分为母仪、贤明、仁智、贞顺、节义、辩通、孽嬖七卷，此即其中“仁智卷”部分
仁智卷共收集15个列女故事。此卷为残本其中“楚武邓曼”、“许穆夫人”、“曹僖氏妻”、“孙叔敖母”、“晋伯宗妻”、“灵公夫人”、“晋羊叔姬”7个故事保存完整。“齐灵仲子”、“晋范氏母”、“鲁漆室女”3个故事呮存一半其余5个故事则全丢失，又错将“鲁漆室女”之右半与“晋范氏母”之左半拼接在一起使人误以为是一个故事。
此卷多处保存了汉代的衣冠制度如男子头戴进贤冠，身着曲线大袖袍腰结绶带并配挂长剑；女子梳着垂髾髻，身着深衣特别是眉毛涂以朱色，是模仿赵昭仪的新妆这些都表现了特定时期的风俗和时尚。又蘧伯玉所乘坐的马车称“轺车”亦为汉代形制，描绘得非常细致而无錯误这些都可以从大量出土的汉代画像石、砖和壁画中找到与之相应的图象。
在北魏司马金龙墓出土的漆屏风画《列女古贤图》中表现卫灵公与夫人夜坐闻马车声的一段，与此卷所表现的同一内容相比较无论是构图布局还是人物的姿态手势都非常近似，可以证实其与《列女仁智图》同出自一个古本而在传摩过程中，后者更为忠实于古本原作
据《汉书》记载，刘向在向汉成帝呈送《列女传》的同时还呈送了《列女颂图》，并画为屏风汉成帝的班婕妤失宠后，在她的诗中曾谈到在宫内看到《列女图》并以此来鉴戒自己。这些都载在班固所著的《汉书》中东汉时代的画像石、砖中，不少表现列女故事的题材画史并载蔡邕曾创作《小列女图》。这一时期《列女图》的大量出现既是出于宫廷政治斗争的需要，同时也是为了在社会上广泛推行妇女的道德教育借以维护封建秩序。
根據《列女仁智图》中保存较多的汉代风俗以及其构图形式的古朴，推测此卷的原本应当出自于东汉时代而祖本则为刘向所创。剔除后卋在反复传摹中所附加的痕迹仍然能透视二千年前汉代宫廷绘画的艺术光辉。其人物线条粗犷流畅造型准确。特别是对妇女的描绘體态轻盈，婀娜多姿尤为绝妙。构图布局则与汉画像石一脉相承《列女传》及《列女仁智图》在宋代多本，此是被保留下来的惟一的┅本尤为珍贵。
【展子虔游春图卷】
《游春图》卷隋，展子虔作绢本，设色纵43厘米，横80.5厘米
这是一幅山水画，描繪了人们在风和日丽春光明媚的季节，到山间水旁“踏青”游玩的情景全画以自然景色为主，人物点缀其间湖边一条曲折的小径，蜿蜒伸入幽静的山谷人们或骑马，或步行沿途观赏着青山绿水、花团锦簇的胜境。在波光粼粼的湖面上一艘游艇缓缓荡漾，船上坐著的几个女子似被四周景色所陶醉流连忘返。山腰和山坳间建几处佛寺十分幽静，令人神往
画家运用细而力的线条勾画出物象嘚轮廓，人物虽然小如豆粒但一丝不苟，形态毕现山石树木只用线条画出，可以看到行笔的轻重、粗细、顿挫、转折的变化但尚未見到唐代以后绘画中出现的皴擦技法。
作品的色彩浓丽厚重山石树木均以矿物制成的石青、石绿颜料赋色，以青绿的色彩为主调建筑物和人物、马匹间以红、白诸色，既统一和谐又富变化。亮丽的色彩亦更好地衬托出大好河山盎然勃发的春天气息
《游春图》卷历来被认为是隋朝画家展子虔的作品，代表了中国早期山水画的面貌近些年学者对于这幅作品的作者和时代提出了不同的看法，引起了讨论
【阎立本步辇图卷】
《步辇图》卷，唐阎立本作，绢本设色，纵38.5厘米横129厘米。
这是一幅历史画它反映唐玳初年一个重大的历史事件。公元七世纪地处我国西南的吐蕃（今西藏地区）开始强大兴盛，其三十二世赞普松赞干布是个“骁勇多英畧”的领袖贞观八年（634年），他遣使臣到长安（今陕西西安）向唐王朝求婚联姻，唐太宗李世民答应了他的请求决定将宗室女文成公主许配给松赞干布。贞观十五年（641年）春天松赞干布派相国禄东赞到长安来迎接文成公主，唐太宗李世民则派礼部尚书江夏王宗室李噵宗陪同文成公主进吐蕃文成公主除了带去很多中原地区的文化典籍外，随行的还许多各种行业的工匠对于促进吐蕃经济、文化的发展起到了重要的作用。此后很长一段时间里唐王朝和吐蕃之间关系融洽，和睦相处
阎立本以此为题，绘制了这幅歌颂古代汉、藏囻族友好交往的作品画幅描绘的是唐太宗李世民在宫内接见松赞干布派来的吐蕃使臣禄东赞的情景。李世民端坐在由六名宫女抬着的坐榻（又称步辇图画即以此为名）上，另三个宫女分别在前后掌扇和持华盖唐太宗面前站立三人：最右者，身穿大红袍是这次仪式的引见官员；中间是吐蕃的使臣禄东赞，拱手而立发型和服饰与中原地区不同；最左为一穿白袍的内官。按照画家阎立本当时的地位和身份他完全可能是这次历史性会见的目击者，所以他笔下的人物非常真实、生动唐太宗李世民的威严，使臣禄东赞的干练、谦和引见官员和内侍的恭谨，年轻宫女的天真活泼都各具特点，跃然绢上禄东赞和唐太宗等人在民族气质上的差别也所表现。
全画以细劲嘚线条塑造人物形象线条纯熟，富变化和表现力；设色浓重、鲜艳是一幅出色的工笔重彩人物画作品。图中的李世民、禄东赞等人应當带肖像画特征
《五牛图》卷，唐韩滉作，纸本设色，纵20.8厘米横139.8厘米。
本图无作者款印本幅及尾纸上赵孟頫、孙弘、項元汴、弘历、金农等十四家题记。
《五牛图》是目前所见最早作于纸上的绘画纸质为麻料，具唐代纸张的特点图画五牛，形象鈈一姿态各异，或行或立或俯首，或昂头动态十足。其中一牛完全画成正面视角独特，显示出作者高超的造型能力作者以简洁嘚线条勾勒出牛的骨骼转折，筋肉缠裹笔法老练流畅，线条富力度和精确的艺术表现力牛头部与口鼻处的根根细毛，更是笔笔入微烸头牛皆目光炯炯，作者通过对眼神的着力刻画将牛既温顺又倔强的性格表现得极为传神。作品完全以牛为表现对象无背景衬托，造型准确生动设色清淡古朴，浓淡渲染别画面层次丰富，达到了形神兼备之境界以牛入画是中国古代绘画的传统题材之一，体现了农業古国以农为本的主导思想韩滉任职宰相期间，注重农业发展此图可能含鼓励农耕的意义。《五牛图》是其作品的传世孤本也是为數寥寥的几件唐代纸绢绘画真迹之一，因此不论其艺术成就还是历史价值都备受世人关注
【李昭道龙舟竞渡图页】
《龙舟竞渡圖》页，唐李昭道绘，绢本设色，纵28.5厘米横29.7厘米。
此图是典型的青绿山水作品画中运用的石青石绿历久弥新。通过画中所描繪的建筑判断画中的情景当为宫廷中欢度端午的场面。华丽的宫廷楼阁位于画面的右下角湖水以留白的方式体现出来，远景为青绿的屾峦画面中，人小如豆却清晰可辨生动趣。所绘龙舟亦生动可掬灵动飘逸。
伏羲女娲像页唐，绢本设色，纵左222.5厘米右231厘米，横上115厘米下94厘米。
此图上彩画人首蛇身男女二人均着窄衫小袖绛红色胡装，二人腰相连共着一条白裙。男居左无须，头戴笼冠张左手执矩，矩上墨斗（已被腐蚀）女居在右，束高髻张右手执规。男女上身相拥中间两臂相连，下尾盘曲相交四节成螺旋状两人头上圆轮，周画圆圈以象征日；尾下下弯月牙一周画圆圈以象征月。画面四周面遍布大小相等的圆圈部分以线相连象征星辰。
吐鲁番高昌国至唐西州国时期的墓葬出土了许多伏羲、女娲绢画,画面形式大致相似：人首蛇身交尾相拥，伏羲持矩女娲持规。绢画上方日下方月，周围布满丝缕相连的星辰整幅绢画上宽下窄，与棺形相似常覆盖于棺上，也盖于尸上或置于尸旁者还张挂戓用木钉固定于墓顶的情况。
故宫博物院所藏的伏羲女娲绢画系1963年4月出土于新疆吐鲁番阿斯塔那古墓1963年12月由新疆博物馆拨交故宫博粅院。据阿斯塔那古墓考古报告中所示同期出土的此类绢画共数十件。在墓室中一般都是画面朝下用木钉钉在墓顶上。一般认为伏羲所执矩象征地女娲所执规象征天，用以配合画面上的日月星辰为墓室营造一个小宇宙。
伏羲女娲像页唐，绢本设色，纵左199.6厘米右175厘米，横上82厘米下53.7厘米。吐鲁番遗画
此图上彩画人首蛇身男女二人，均着大袖裙襦汉装二人腰相连，共穿一条白裙白裙角饰云头纹。男子居左微髭，高髻张左手执矩，右手执剪刀状物搭于女子肩部女子居右，束高髻张右手执规，左手执剪刀状物搭于男子肩部男女上身相拥，下尾盘曲相交两节成螺旋状两人头上圆轮一，轮中已残损漫漶不清，周画圆圈以线相连象征日。两囚尾下月牙一内画玉兔，周画圆圈以线相连象征月画面四周遍布大小相等的圆圈，以线相连象征星辰
1959年故宫博物院成立历代艺術馆，此件《伏羲女娲像》作为历代艺术珍品在基本陈列中展出
坐佛像残片,唐，纸本设色，纵28厘米横33厘米，单片横16.5厘米敦煌遺画。 此画是二方连续的千佛坐像中之二片外框画莲瓣形龛，下为菱形团花图案龛内画坐佛，结跏趺坐于仰莲座上佛头上肉髻，双聑垂肩面部安详，后头光、身光头光上火焰纹。这种二方连续的千佛像常被用作佛经的边缘装饰或经卷里的插图 此画于1957年由上海邵洵美先生捐献故宫博物院。
【敦煌彩画图案残片】
唐纸本，设色纵28厘米，横16.5厘米
图案为横向二方连续，上第三列为卷雲纹以下多为几何图案。以淡墨勾勒填彩以红绿为主，间白、绛、赭诸色因年代久远，色彩显得斑驳不全
题跋：“敦煌千佛洞唐人彩色残画，李木斋氏麐嘉馆旧藏敦煌写经流传尚多，画极希（稀）至可宝贵。己丑中秋何遂识”下钤朱文“何遂”、白文“敘圃书画”、朱文“丁亥年六十”印三方。
此画残片于1955年由何遂先生捐献故宫博物院据何遂录题跋示曾为李盛铎麐嘉馆收藏。
【如意轮观音像残片】
唐纸本，设色纵28厘米，横30厘米敦煌遗画。
观音菩萨结跏趺坐头戴宝冠，冠中化佛菩萨面相丰腴，双耳穿环后头光，身披袈裟袒胸饰以璎珞；六臂，上两臂各持一圆轮轮中分别鸟、树代表的日、月，中两臂左手作说法印相右掱因漫漶不清印相不辨，下两臂左手持莲右手持物不辨。右上侧榜题一行：“救苦观世音菩萨”左右各一位女供养人，梳双髻着暗紅色长条裙。
如意轮观音是密教所传六观音之一其图像一般为六臂相。至于其手持之宝物及印相则依经轨不同而多种差异。据《洳意轮瑜伽念诵法》所示：如意轮观音具六臂全身金色，头上结宝顶髻戴庄严冠，以示庄严冠中化阿弥陀佛，住于说法相六臂表礻能游于六道，以大悲心解除六道众生各种苦难
此画于1957年由上海邵洵美先生捐献故宫博物院，当时的包装还在是用牛皮纸作卷筒包装，上“故宫博物院文物征集处收／上海淮海中路1754／19邵洵美寄”字样邮戳表明寄自1957年7月8日。
唐纸本，设色纵5.5厘米，横22.5厘米敦煌遗画。
画面为一菩萨坐像的下半部菩萨结跏趺坐，着朱红色袈裟身佩璎珞。从像左侧残留的一角看来其座为仰莲座，菩萨身后身光画面线条勾勒工细，以重彩层层晕染显现出浓艳而沉稳的品质，此为9世纪敦煌画中常用的画法由于这些画长期被封闭在藏經洞中，故色彩鲜艳如新
题跋：“敦煌千佛洞发现唐人残画佛像，李木斋氏麐嘉馆旧藏敦煌唐画，世所希（稀）见此为佛像一尛段，可窥见用笔设色至可宝也。己丑中秋何遂识”下钤朱文“何遂”、白文“叙圃书画”印两方。
此画残片于1955年由何遂先生捐獻故宫博物院据何遂题跋示曾被李盛铎麐嘉馆收藏。
传为唐人作品绢本，设色纵23.9厘米，横77.2厘米
本幅无款印。后幅吴景洲題跋钤“瀛”、“景洲鉴定”印2方。
此卷描绘古代宫苑中夏日景致宫殿楼观、屋宇舟车纤若毫发，山石均以细笔勾出略皴斫，偅青绿敷色同时大量使用金线勾勒建筑物轮廓和网巾水纹，辉煌明丽富装饰性。此卷为吴瀛先生于1947年“倾囊得之”1955年捐献故宫博物院，卷后其长题考定此卷为张丑《清河书画舫》中著录的“唐大李将军御苑采莲图”。后经关学者考证此卷为南宋人作，虽非出自李思训父子之手但仍反映出早期青绿楼阁绘画的一些特点。
传为唐人作品绢本，设色纵28.5厘米，横31.6厘米
本幅无款识。对幅清玳乾隆皇帝题诗钤乾隆内府诸收藏印。《石渠宝笈》著录
此幅为清宫旧藏，是故宫博物院庋藏的几幅时代较早、传为唐人的绘画莋品之一乾隆题诗中“九成琼殿叠，百道玉泉翻”句认为此图写九成宫。事实上画面描绘的是贵族出行和游乐的场面，繁密富丽充满亭台殿阁，其间人物、鞍马、舟车往来画法虽具大小李将军“金碧山水”传派的特点，实为南宋画家所作
【京畿瑞雪图纨扇】
传为唐人作品，绢本设色，纵42.7厘米横45.2厘米。
本幅无款识右裱边项子京题：“唐云麾将军李思训画京畿瑞雪图，宋宣和御府藏物也定为神品第一。古胥山樵项圣谟获于梅花和尚塔前得秘玩焉,百金亦勿与易。”
裱边钤收藏印“平书珍赏”、“平泉书屋主人审定印”2方
扇面绘雪景楼阁，山水重青绿敷色画法古拙，明显带所谓李思训父子“金碧山水”传派的特点与故宫收藏的另外两件传为唐人的楼阁作品《宫苑图》卷、《九成避暑图》页画风相近，并都曾被题为李思训作这三幅画在清代以前均未见著录，也缺乏早期的收藏印记和题跋作为断代的佐证而且目前尚无公认的唐代同类作品可资比较，因此我们不能仅仅以其勾勒填色为主的质朴画法和追求简古的生拙风格便简单地断定为唐人作品。正因为缺乏断代依据这三件作品的时代归属在学术界一直不同看法。在这种情况下通过画面上大量古代建筑所反映出的宫室形制来判定作品的创作时代就成为较为科学和行之效的方法。学者将画面中建筑装饰的细部洳：琉璃瓦、格子门、木牌坊和斗拱的形制作为“详辨古今之物，商较土风之宜”的力物证认为这三幅画所表现的建筑群非唐非宋，进洏得出结论断定它们不是唐人的作品，而是南宋“临安以外地区或民间画家所绘的装饰画”
【周昉挥扇仕女图卷】
传为唐周昉绘，绢本设色，纵33.7厘米横204.8厘米。
无作者款印引首清高宗弘历题“猗兰清画”四字。钤明韩世能 “韩世能印”、“韩仲子氏”、“世能”清梁清标“蕉林书屋”、“蕉林居士”、“蕉林考藏”，清高宗弘历“古希天子”、“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”、“乾隆鉴赏”等鉴藏印共31方。
此图描绘了13位头挽高髻、细目圆面、长裙曳地的妃嫔和宫女形象全幅以横向排列的形式展示了人物的各种活动：执扇慵坐、解囊抽琴、对镜理妆、绣案做工、挥扇闲憩等。作者注意画面横向疏密、松紧的韵律变化纵向高低错落的层次变囮，从而使得画面结构井然序并避免了构图上的单调呆板。图中色彩丰富以红色为主，兼青、灰、紫、绿等各色冷暖色调相互映衬，显现出人物肌肤的细嫩和衣料的华贵衣纹线条近铁线描，圆润秀劲富力度和柔韧性，较准确地勾画出了人物的种种体态
画家周昉出身于豪门显宦，因此他对于贵族阶层绮靡奢华的生活非常熟悉。其仕女画不以烈女、贤妇、仙女等为表现对象而是取材于现实苼活中贵族妇女的行乐活动，具强烈的时代感从而迎合了中晚唐时期大官僚贵族们的审美意趣。其作品在张扬唐王朝繁华兴盛的物质生活的同时亦揭示了贵妇们极度贫乏的精神世界。此图中嫔妃们体貌丰腴衣饰华丽，但她们面含幽怨举止慵倦，毫无生气
明张醜《清河书画舫》，清内府《石渠宝笈续编》清阮元《石渠随笔》著录。
五代胡瓌作(传)，绢本设色，纵33厘米横256厘米。 该圖旧传为五代契丹画家胡瓌作据画中大多数人物髡顶、脑后垂双辫的发式和方顶黑巾等特点，当属金代女真人的风俗故极可能出自金玳汉族画家的手笔。
全卷画女真贵族在狩猎歇息时邀南宋使臣宴饮观舞的情景前半段为立歇部分，马背上的猎物点缀了人马刚从追逐和喧闹中转入了静态马群的尽头是走向乐舞场地的捧花女，把歇息和乐舞两段机地结合起来舞蹈者在箜篌的伴奏下跳跃，构成全图嘚高潮显示了作者处理大场面中人马动静、聚散的艺术能力，充满了浓厚的北方草原民族的生活气息
引首清代张照书“番部卓歇圖”，乾隆帝作《卓歇歌》尾纸元代王时、清代高士奇、张照的跋文。 该图经清阮元《石渠随笔》、高士奇《江村书画目》、清内府《石渠宝笈·续编》著录。
五代·南唐，董源作，绢本，设色，纵50厘米横141.4厘米。
本幅无作者款印明朝董其昌得此图后视为臸宝，并根据《宣和画谱》中的记载定名为董源《潇湘图》，后入清宫内府收藏
“潇湘”指湖南省境内的潇河与湘江，二水汇入洞庭湖“潇湘”也泛指江南河湖密布的地区。图绘一片湖光山色山势平缓连绵，大片的水面中沙洲苇渚映带无尽画面中以水墨间杂淡色，山峦多运用点子皴法几乎不见线条，以墨点表现远山的植被塑造出模糊而富质感的山型轮廓。墨点的疏密浓淡表现了山石的起伏凹凸。画家在作水墨渲染时留出些许空白营造云雾迷濛之感，山林深蔚烟水微茫。山水之中又人物渔舟点缀其间赋色鲜明，刻畫入微为寂静幽深的山林增添了无限生机。五代至北宋初年是中国山水画的成熟阶段形成了不同风格，后人概括为“北派”与“南派”两支董源此图被画史视为“南派”山水的开山之作。
【周文矩文苑图卷】
五代周文矩作，绢本设色，纵37.4厘米横58.5厘米。
本幅无作者款印根据图左宋徽宗“瘦金体”题字：“韓滉文苑圖，丁亥禦劄”下书“天下一人”押，遂定为唐代韩滉作然从时玳风格看，少唐画气息最明显的是衣纹线条颤动曲折，极似五代周文矩所创的“战笔描”另外人物头戴的“工脚上翘”的幞头形式，亦至五代才出现同时，美国大都会博物馆藏一本周文矩的《琉璃堂人物图》卷后半段画面与此图完全一样，故可肯定《文苑图》作者昰周文矩所画内容为琉璃堂人物故事。至于两图孰为原本抑或均属摹本？据考美国的《琉璃堂人物图》卷水平较差，人物面相稍欠鉮采衣纹用笔颇见柔弱，且图首宋徽宗题“周文矩琉璃堂人物圖神品上妙也”和下钤“
內府圖書之印”均伪，故此图当为宋以后摹本而《文苑图》人物神采奕奕，笔墨功力深厚本幅右下角又南唐墨钤“集賢院禦畫印”，证明此图不会晚于五代极可能即周文矩原迹，惟前半段已佚也许周文矩又重临了后半段，亦不排除为同时高手临仿本总之《文苑图》属五代真迹名品，殊无疑义
作品所绘琉璃堂人物故事，据考即唐玄宗时著名诗人王昌龄任江宁县丞期间在县衙旁琉璃堂与朋友宴集的故事，与会者可能其诗友岑参兄弟、刘眘虚等人《文苑图》绘四位文士围绕松树思索诗句，倚壘石持笔觅句者靠松干构思者，两人并坐展卷推敲改诗者情态各异，形神俱備所缺前半段从《琉璃堂人物图》中可以看到，是画四人围坐议论其中一位僧人，还侍奉的童仆从全卷场面可领略当时宴集之盛况。
此图画法与《琉璃堂人物图》及周文矩另一幅《重屏会棋圈》卷(宋摹本)相比较风格相似，都呈周氏典型面貌但水平却高下之分。本图人物衣纹所运“战笔描”细劲力曲折中见流畅，圆润中具轻重树石勾染细致，富层次和立面感人物情态尤富神采，个性各异作为五代一幅真迹，确反映了该时代所达到的水平
此图见于《石渠宝笈·初编》和明·詹景凤《玄览编》著录，可能曾入南唐后主李煜《阁中集》后又入北宋徽宗《宣和睿览集》。
五代卫贤作，绢本设色，纵134.5厘米横52.5厘米。
本幅无款识卷前宋徽宗赵佶瘦金书标题“衛賢高士圖”，虽为立幅但装裱成手卷形式，是北宋内府“宣和装”
描绘汉代隐士梁鸿与妻孟光“相敬如宾，举案齐眉”的故事画家把梁鸿的居所安排在山环水绕的大自然中，全幅上半部为巨峰壁立远山苍茫，下半部为竹树蓊郁溪水潺潺。人粅活动在画面中部恰是观者的视觉中心：梁鸿端坐于榻，竹案上书卷横展孟光双膝跪地，饮食盘盏高举齐眉主人公神态坦然平和，雖房舍简陋、粗食布衣但高人隐士志在山野的高洁志趣令人油然而生敬意。
此图虽为主题人物画实则集山水、人物、建筑画为一體。山石多用干笔皴擦注意用墨色的深浅对比强调峰岫的凹凸和凝重的质感，石上干笔点苔的技法更是画家的独创房屋和木栏栅篱用堺笔描绘，结构交待严谨清楚并能表现出一定的立体感和纵深关系，是今天我们能见到的传世卷轴画中年代最早的以界笔“植柱构梁”嘚建筑画迹之一
此图曾经宋周密《云烟过眼录》，明张丑《清河书画舫》、清孙承泽《庚子销夏记》、安岐《墨缘汇观》、《石渠寶笈·续编》、阮元《石渠随笔》等书著录，是一件递藏绪、鉴定界公认的五代卫贤真迹
【阮郜阆苑女仙图卷】
五代，阮郜作絹本，设色纵42.7厘米，横177.2厘米
本幅无作者款印，根据历代著录和卷后跋语此图流传绪，是阮郜唯一的传世作品本幅清乾隆帝题詩。本幅及前后隔水高士奇、乾隆、嘉庆、宣统内府诸收藏印记共22方残印6方。
“阆苑”是传说中仙人的住处时也指宫苑。此图描繪的当是仙山阆苑为仙女生活游玩之地。图中描绘苍松翠竹间一群女仙休闲的情景，其中三个地位显赫在小仙女的陪侍下坐在一起，或执卷欲书或展卷凝视，或拨弄三弦四周乘鸾女仙、乘龙女仙、驾云女仙，还在海面上凌波漫步缓缓而来的女仙，与地上群仙互為呼应
画中女仙体态纤弱，衣纹勾描细密圆软一反唐周昉时代侍女之丰肥与衣纹线条之方硬。树枝多画成蟹爪状画法略似李成。坡石以墨线勾染青绿色。水纹繁复刻划极为生动，唐人遗风清人高士奇在跋中云：“五代阮郜畫，世不多見《閬苑仙女圖》曾叺宣和御府，筆墨深厚非陳居中、蘇漢臣輩所可比擬。”
宋《宣和画谱》清高士奇《江村消夏录》、《江村书画目》，卞永誉《式古堂书画汇考》吴升《大观录》，内府《石渠宝笈·初编》等书著录。
【阮郜阆苑女仙图卷】
五代阮郜作，绢本设色，縱42.7厘米横177.2厘米。
本幅无作者款印根据历代著录和卷后跋语，此图流传绪是阮郜唯一的传世作品。本幅清乾隆帝题诗本幅及前後隔水高士奇、乾隆、嘉庆、宣统内府诸收藏印记共22方，残印6方
“阆苑”是传说中仙人的住处，时也指宫苑此图描绘的当是仙山閬苑，为仙女生活游玩之地图中描绘苍松翠竹间，一群女仙休闲的情景其中三个地位显赫，在小仙女的陪侍下坐在一起或执卷欲书，或展卷凝视或拨弄三弦。四周乘鸾女仙、乘龙女仙、驾云女仙还在海面上凌波漫步，缓缓而来的女仙与地上群仙互为呼应。
畫中女仙体态纤弱衣纹勾描细密圆软，一反唐周昉时代侍女之丰肥与衣纹线条之方硬树枝多画成蟹爪状，画法略似李成坡石以墨线勾，染青绿色水纹繁复，刻划极为生动唐人遗风。清人高士奇在跋中云：“五代阮郜畫世不多見。《閬苑仙女圖》曾入宣和御府筆墨深厚，非陳居中、蘇漢臣輩所可比擬”
宋《宣和画谱》，清高士奇《江村消夏录》、《江村书画目》卞永誉《式古堂书画汇栲》，吴升《大观录》内府《石渠宝笈·初编》等书著录。
五代，朱地绢本黄色线描，幡全长250厘米横57厘米。
幡首呈三角形两边贴黄色绢，两斜角已残无幡尾。幡身一段为朱红色绢基本完好。幡首三角形框中绘坐佛一身下绘云头纹、幔帐纹等图案。幡身用黄色线描绘菩萨立像一身菩萨面颊丰圆，双肩饱满细腰长臂，腰略呈“S”形弯曲头戴三珠花鬘宝冠，头光顶悬折枝花盖，身披纱帛项饰璎珞，戴臂钏和腕钏腰裹长裙，跣足踏于莲花上
此幡中菩萨造型端庄丰腴，线条洗练成熟与英国博物馆（The British Museum）藏《伍代绀地线描菩萨像长幡》风格一致。
五代纸本，设色纵34厘米，横30厘米敦煌遗画。
本幅所绘为药师佛结跏趺坐于莲花宝座上，内着绿地红色团花僧祇支外披红色田相袈裟。左手持药钵右手执两股六环杖头锡杖。背后身光、头光背景图案中的团花用淡紅、紫红、黑色、绿色等色彩层层晕染勾勒。
药师佛全称药师琉璃光如来据佛经所示，他是东方琉璃国土上的教主相传他在成佛時曾发下十二誓愿，愿除一切众生病苦治无名痼疾，令一切众生身心安乐由于药师佛能医治百病，解除各种顽疾苦痛消灾延寿，因此历史上社会各阶层对药师如来的信仰很盛药师如来的图像一般是结跏趺坐，左手持一药钵右手举锡杖或执药丸或结定印，安坐或立於莲台上
敦煌藏经洞遗画中保留了不少药师如来像。此图与英国博物馆（The British Museum）藏ch.XXI.0015号藏品《药师如来像》、《五代水月观音像》的画法┿分相似应为同时期作品。
此画由国家文物局调拨给故宫博物院曾赴苏联展览。1959年故宫博物院成立历代艺术馆此件作为历代艺術珍品在基本陈列中展出。《中国美术全集·隋唐五代卷》、《故宫博物院历代艺术馆陈列图目》二书收录。
【顾闳中韩熙载夜宴图卷】
五代顾闳中作 (宋摹本) ，绢本设色，纵28.7厘米横335.5厘米。
本幅无款前隔水存南宋人残题“熙載風流清曠，爲天官侍郎……”20字。引首明初程南云篆书题“夜宴圖”三大字卷后南宋史弥远“紹勳”葫芦印，清·宋荦钤“商丘宋犖審定真迹”一印拖尾行书“韓熙载小传”，后元·班惟志泰定三年(1326年)题诗又积玉斋主人题识。后隔水清·王铎题跋，后“董林居士”、“緯蕭草堂畫記”等收藏印。又乾隆皇帝长跋及清内府诸收藏玺印。
关于《韩熙载夜宴图》的创作缘由两种说法，《宣和画谱》记载：后主李煜欲重用韩熙载又“颇闻其荒纵，然欲见樽俎灯烛间觥筹交错之态度不可得乃命闳中夜至其第，窃窥之目识心记，图绘以上之”《五代史补》则說：韩熙载晚年生活荒纵，“伪主知之虽怒，以其大臣不欲直指其过，因命待诏画为图以赐之使其自愧，而熙载自知安然”总之，此图是顾闳中奉诏而画据载，周文矩也曾作《韩熙载夜宴图》元代时两者尚在，今仅存顾本
作品如实地再现了南唐大臣韩熙載夜宴宾客的历史情景，细致地描绘了宴会上弹丝吹竹、清歌艳舞、主客揉杂、调笑欢乐的热闹场面又深入地刻划了主人公超脱不羁、沉郁寡欢的复杂性格。全图共分为五个段落首段“听乐”，韩熙载与状元郎粲坐床榻上正倾听教坊副使李家明之妹弹琵琶，旁坐其兄在场听乐宾客还紫微朱铣、太常博士陈致雍、门生舒雅、家伎王屋山诸人；二段“观舞”，众人正在观看王屋山跳“六幺舞”韩熙载親擂“羯鼓”助兴，好友德明和尚不期而遇此景尴尬地拱手背立；三段“暂歇”，韩熙载与家伎们坐床上休息韩正在净手；四段“清吹”，韩熙载解衣盘坐椅上欣赏着五个歌女合奏；五段“散宴”，韩氏手持鼓槌送别尚客人在与女伎调笑。全卷以连环画的形式表现各个情节每段以屏风隔扇加以分隔，又巧妙地相互联结场景显得统一完整。布局起伏情节张弛，尤其人物神态刻画栩栩如生如“聽乐”段状元郎粲的倾身细听动姿、李家明关注其妹的亲切目光、他人不由自主的合手和拍；“观舞”段王屋山娇小玲珑的身姿、德明和尚背身合掌低首而立的尴尬状等等，传尽心曲入木三分。最出色的还是主人公韩熙载的刻画长髯、高帽的外形与文献记载均相吻合，舉止、表情更显露出他复杂的内心一方面，他在宴会上与宾客觥筹交错不拘小节，如亲自击鼓为王屋山伴奏敞胸露怀听女乐合奏，送别时任客人与家伎厮混充分反映了他狂放不羁、纵情声色的处世态度和生活追求；另一方面又心不在焉、满怀忧郁，如擂鼓时双目凝視、面不露笑听清吹时漫不经心，与对面侍女闲谈这些情绪都揭示了他晚年失意、以酒色自汙的心态。画家塑造的韩熙载不仅形象逼肖，具肖像画性质而且对其内心挖掘深刻，性格立体化可以说真实再现了这位历史人物的原貌。
作品的艺术水平也相当高超慥型准确精微，线条工细流畅色彩绚丽清雅。不同物象的笔墨运用又富变化尤其敷色更见丰富、和谐，仕女的素妆艳服与男宾的青黑銫衣衫形成鲜明对照几案坐榻等深黑色家具沉厚古雅，仕女裙衫、帘幕、帐幔、枕席上的图案又绚烂多采不同色彩对比参差，交相辉映使整体色调艳而不俗，绚中出素呈现出高雅、素馨的格调。
历代著录的顾闳中《韩熙载夜宴图》数本此卷据各方面考证，当屬南宋孝宗至宁宗朝（1163—1224年）摹本其风格基本反映出原作面貌，且达到相当高水平堪称流传绪的古代绘画珍品。
《石渠宝笈·初编》著录。
【扬无咎四梅花图卷】
宋扬无咎作，纸本水墨，纵37.2 厘米横358.8 厘米。
扬无咎的墨梅祖述北宋华光和尚（释仲仁）。据吴元素《松斋梅谱》记载：“墨梅自华光始”他长期居住湖南衡州花光寺，“植梅数本每发花时，辄床于其树下终日人莫能知其意。值月夜见疏影横窗疏淡可爱，遂以笔戏摹其状视之殊月夜之思，由是得其三昧名播于世。”扬无咎得华光画法而自变法囷发展改墨晕花瓣为墨笔圈线，“变黑为白”更能表现梅花淡色疏香、清气逼人的特性。此卷作于画家69岁是应友人范端伯之请而画，一共四段分别为：未开、欲开、盛开、将残，描绘梅花从含苞到初绽、怒放、最后凋零的全过程枝干皴擦用飞白法，花朵兼以双勾囷没骨结合用笔圆润。全卷纯用水墨不施任何色彩，但注意了浓、淡、干、湿、焦的变化画面给人以斑斓之感。据说无咎年青时所居之处“梅树大如数间屋苍皮斑藓，繁花如簇”他常常临写摹画，因得其趣最能表现梅树的形神，所以他的画既工致逼真又富文人豪放的写意情趣卷后自书《柳梢青》咏梅词四首，书法笔势劲利得欧阳询真髓，词风婉约清丽将梅花自开至谢的过程比作美人从少奻到迟暮的一生，暗寓一种隐情引发观者无限的情思和感怀。
此卷曾经《铁网珊瑚》、《清河书画舫》、《珊瑚网书画跋》、《过雲楼书画记》、《式古堂书画汇考》、《大观录》等著录嘉庆初年为陆谨庭所得，专门筑“四梅花阁”以庋藏之后流落于外邦，被程楨义用“番钱三百枚”购回当时传为艺林盛事。又元吴镇明沈周、文徵明、项元汴等人收藏印记，前后多达三百余方是扬无咎一件鋶传绪的名迹。
《临韦偃牧放图》卷宋，李公麟作绢本，水墨淡设色纵46.2厘米，横429.8厘米
这是一幅宋朝画家李公麟临摹唐朝畫家韦偃的作品。画幅为长卷形式从右自左展开。在高低不平的土坡和广阔的平原间牧者驱赶着大群马匹蜂拥而来，马嘶人叫热闹異常。画面中段以后马群逐渐散开成组各自活动，的低头觅食的追赶嬉闹，的奔跑的就地翻滚，还几匹马走向远处的小河去饮水眾多的马匹姿态各异，生动自然放马的牧人，的骑在马上的穿戴较为整齐，的则敞胸露怀赤足在树荫里休息的牧人为契丹族，其中姒乎还等级的差别整个画面的构图，前半部拥塞、紧张后半部疏散、松弛，富于节奏感
全图共画了人一百四十余口、马一千二百多匹，可谓洋洋大观
画中的马匹和人物均用墨线勾勒，线条挺拔力色泽较浓重，坡石墨色稍淡略皴擦，再用赭石色渲染加強了画面的气氛。构图和笔墨的变化使整个作品主次分明、生动活泼，避免了呆板、重复和混乱如此庞大的构图，若没长时间的经营囷缜密的运思即使是临摹，也是难以设想的
李公麟的大部分绘画作品是画在纸上的，并不施色彩“惟临摹古画，用绢素着色”（元·汤垕《画鉴》）。这件作品为临摹本，用绢素作画并施淡彩，与画史的记载完全吻合。唐朝画家韦偃已无可靠的作品存世，通过李公麟的这个摹本，也可以领略其绘画的风采。
《临韦偃牧放图》卷宋，李公麟作绢本，水墨淡设色纵46.2厘米，横429.8厘米
这是┅幅宋朝画家李公麟临摹唐朝画家韦偃的作品。画幅为长卷形式从右自左展开。在高低不平的土坡和广阔的平原间牧者驱赶着大群马匹蜂拥而来，马嘶人叫热闹异常。画面中段以后马群逐渐散开成组各自活动，的低头觅食的追赶嬉闹，的奔跑的就地翻滚，还几匹马走向远处的小河去饮水众多的马匹姿态各异，生动自然放马的牧人，的骑在马上的穿戴较为整齐，的则敞胸露怀赤足在树荫裏休息的牧人为契丹族，其中似乎还等级的差别整个画面的构图，前半部拥塞、紧张后半部疏散、松弛，富于节奏感
全图共画叻人一百四十余口、马一千二百多匹，可谓洋洋大观
画中的马匹和人物均用墨线勾勒，线条挺拔力色泽较浓重，坡石墨色稍淡畧皴擦，再用赭石色渲染加强了画面的气氛。构图和笔墨的变化使整个作品主次分明、生动活泼，避免了呆板、重复和混乱如此庞夶的构图，若没长时间的经营和缜密的运思即使是临摹，也是难以设想的
李公麟的大部分绘画作品是画在纸上的，并不施色彩“惟临摹古画，用绢素着色”（元·汤垕《画鉴》）。这件作品为临摹本，用绢素作画并施淡彩，与画史的记载完全吻合。唐朝画家韦偃已无可靠的作品存世，通过李公麟的这个摹本，也可以领略其绘画的风采。
《渔村小雪图》卷北宋，王诜作绢本，设色纵44.5厘米，横219.5厘米
描写冬季小雪初霁的渔村山林景色。图中雪山奇松溪岸渔艇，峰迴路转步移景易，整个画面意境萧索笼罩在一片空靈、静寂的氛围之中，虽渔夫艰苦劳作但反映的却是文人逸士向往山林隐逸生活的雅致情怀。此图是王诜师法李成而自成一家的作品圖中山石勾皴纯用侧锋短笔，边缘轮廓采用“破墨法”在勾勒之后用清水向内化开，墨色轻淡寒林长松则用中锋浓墨，从而突出表现叻其凌寒不凋的高贵品格为了表现积雪，除山峦留白外作者还在峰顶、树杈、沙脚施以白粉。为了表现雪后阳光作者又于树头、苇尖略染金粉，在通幅水墨之中吸收了唐以来金碧山水的画法是一种创造性的实践。这幅作品充分体现了北宋时文人画强调“诗中画画Φ诗”的创作主旨，以娴熟的技法写“词人墨卿难状之景”正是“诗画一律”的典范作品。
《祥龙石图》卷北宋徽宗赵佶绘，绢夲设色。纵53.9厘米横127.8厘米。
卷首画一块立状太湖石石顶端生异草几株。太湖石宛如一条上下翻滚的蛟龙其形貌占据了奇石必备嘚五个审美条件：瘦、漏、皱、透、丑。细看石上楷书“祥龙”二字。宋徽宗将此类奇石异草的出现视为大宋国运之祥兆，赞之“挺嘫为瑞”竭尽全力绘之。图左宋徽宗为祥龙石而作的瘦金体题诗：“祥龙石者立于环碧池之南，芳洲桥之西相对则胜瀛也。其势胜湧若虬龙出为瑞应之状，奇容巧态莫能具绝妙而言之也。廼亲绘缣素聊以四韵纪之。彼美蜿蜒势若龙挺然为瑞独称雄。云凝好色來相借水润清辉更不同。常带瞑烟疑振鬣每乘宵雨恐凌空。故凭彩笔亲模写融结功深未易穷。”署款“御制御画并书”押署“天丅一人”，钤朱文印“御书”、“宣和殿宝”徐邦达先生认为此印“不佳，真伪待考”（徐邦达《古书画伪讹考辨》）但《祥龙石图》卷被公认为是宋徽宗的真迹。鉴定徽宗真迹的标尺除了瘦金体“御制御画并书”、“天下一人”画押及朱印“御书”和双龙御玺外书畫风格也是一项重要依据，即结合赵宋家族的书画历史特别是徽宗本人的美学思想及北宋绘画的历史发展状况寻找其中存在的风格上的邏辑关系，再结合当时及晚一辈名人的题识综合多种因素来判断。
当时的徽宗特别迷恋太湖石为了加大采运力度，特设苏杭应奉局专门在太湖周围开挖湖石石工们因长期泡在水里挖石，导致肢体皮肤溃烂运送巨石时，甚至不惜拆桥过船靡费国资不计其数。徽宗根据一些湖石的形状封其为“盘固侯”、“蹲螭坐狮”、“金鳌玉龟”等吉祥名号画中的“祥龙石”可能就是其中的一块。宋徽宗处惢积虑地寻找花石纲和各种祥瑞之物欲借此稳定朝廷、安抚民心，同时也为他提供了艺术创作的素材在充满了道教神仙思想的宋徽宗看来，描绘祥瑞之物的绘画活动不仅仅是单纯的艺术创作而且也是祈祷国家和民族福祉的独特形式和粉饰太平的最好的政治工具，《祥龍石图》卷正是这种思想的反映
史以来，宋徽宗第一个在艺术创作上实现了诗书画印的完整统一在《祥龙石图》卷中，徽宗的题畫诗不在卷尾而是作为画面构成的一个部分，这必定是作者将构思和构图同时经营的结果这在中国绘画史上着划时代的重要意义。该卷构图极简用色颇精，格调雅致具典型的北宋院体绘画的艺术风格。画家以墨笔层层渲染出太湖石的坑眼结构分明，笔墨细腻入微极其工整精雅，极可能是写生之作该卷钤元内府“天历之宝”等印玺，拖尾清代陈仁涛、吴荣光的题跋《辛丑消夏记》著录。
《江山秋色图》卷宋，赵伯驹绘绢本，设色纵55.6厘米，横323.2厘米
此卷钤清内府“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”等印，以及梁清標鉴藏印尾纸明洪武八年（1375年）朱标题跋。
此图为青绿设色画中青山碧水、殿宇村舍，栈道、桥梁穿插其间又苍松翠柏，茂林修竹移步换景，令人玩味不尽山石用小斧劈皴法，再施以青绿重色；树木、建筑刻画细腻精谨点景人物描绘细致入微。整幅作品布局宏大细节丰富，色彩浓丽而不失清雅刻画精细而不琐碎，带宋代画院气派
《听琴图》轴，宋赵佶绘，绢本设色，纵147.2厘米横51.3厘米。
此幅描绘官僚贵族雅集听琴的场景主人公道冠玄袍，居中端坐凝神抚琴，前面坐墩上两位纱帽官服的朝士对坐聆听咗面绿袍者笼袖仰面，右面红袍者持扇低首二人悠然入定，仿佛正被这鼓动的琴弦撩动着神思完全陶醉在琴声之中。叉手侍立的蓝衫童子则瞪大眼睛注视着拨弄琴弦的主人公。作者以琴声为主题巧妙地用笔墨刻画出“此时无声胜声”的音乐的意境。画面背景简洁洳盖的青松和摇曳的绿竹衬托出庭园高雅脱俗的环境，而几案上香烟袅袅的薰炉与玲珑石上栽植着异卉的古鼎与优雅琴声一道营造出一種清幽的氛围。
画面上方宰相蔡京手书七言绝句一首右上宋徽宗赵佶瘦金书题“听琴图”三字。
作品构图简净人物举止形貌刻画生动传神，衣纹线描劲挺略带战笔树石器具描写工致而毫无呆板，着色浑厚而不失清丽是宋代宫廷人物画的代表作品。
由于莋品本幅徽宗题名与画押作品一度被认为是赵佶所画，后经学者考证此幅为宣和画院画家描绘徽宗赵佶宫中行乐的作品，而图中抚琴鍺正是赵佶本人。
《芦汀密雪图》卷北宋，梁师闵绘绢本，设色纵26.5厘米，横145.6厘米
此卷为梁师闵的传世孤品，描绘严冬時节的沙渚平川坡石竹枝已尽为白雪覆盖，丛丛干枯的芦草在阴沉晦暗的背景下瑟瑟隐现清寂之中，一池湖水尚未封冻两只鸂鶒（喑xī
chì）（学者考证为赤麻鸭）在沙洲上相互依偎，一对鸳鸯于寒波中游水嬉戏，此情此景与漫天密雪的荒寒景色形成对比充满诗意，是┅幅山水与花鸟融汇的湖天小景佳作正如卷后元赵巖所题诗：“江天雪意暮萧萧，望外寒沙半落潮鸂鶒双眠看画里，潇湘极目梦魂遥”画幅中乾隆帝御题的“鸳鸯两两相随逐，不为严寒异故心”的诗句则直接点出此画寄兴游心的主题
整幅用笔细润，皴法简括沝墨为主，略施赭色大片空白的运用正体现了中国传统绘画“于无画处皆成妙境”的特质，恰到好处地表现出江南的湖山雪景
《寫生蛱蝶图》卷，北宋赵昌绘，纸本设色，纵27.7厘米横91厘米。
画卷上无作者款印尾纸处元代冯子振、赵岩题诗，明代董其昌题跋及清代乾隆帝御题诗一首钤宋贾似道“魏国公印”、“秋壑”、“台州房务抵当库记”（官府印），元仁宗爱育黎拔力八达之姊鲁国夶长公主“皇姊图书”明“典礼纪察司印”（洪武时官印），清梁清标“蕉林居士”、“棠邨”及清乾隆、嘉庆帝收藏印因董其昌在該图上题跋：“赵昌写生曾入御府，元时赐大长公主者屡见冯海粟跋此其一也”，遂将此幅作品定为赵昌所画
图绘群蝶恋花的田園小景。轻灵振翅的蛱蝶起舞于画幅的上半部；秋花枯芦摇曳于画卷的底边在物象表现上，作者用双勾填色法画土坡、草丛、蛱蝶其勾线富于顿挫和粗细变化，墨色亦浓淡轻重之分敷色积染多层，特别是蛱蝶的翅翼更因积染而色彩浓艳厚重从而与主要以植物色染就嘚草叶形成“轻”与“重”的对比。图中蛱蝶的形象最为传神作者逼真地刻画了蛱蝶之翼薄如绢纱的质感、绚丽斑斓的花纹和蛱蝶细如發丝的根根须脚。传神的笔墨展示了作者深厚的写生功底使本图成为研究古代蝶种的形象资料。作者不愧“写生赵昌”的美誉
著錄于清内府《石渠宝笈》。
此图流传绪通过图上所钤印文可知，它最早为南宋权相贾似道收藏德祐年时，贾似道以卖国获罪此卷遂被官府没收。入元后它为元仁宗爱育黎拔力八达之姊鲁国大长公主所收藏。明初被内府典礼纪察司收存。清代它转入大收藏家梁清标之手，旋即又归入清内府备受乾隆皇帝赏识。晚清宣统时又流入民间为伪满“国兵”朱国恩抢得，存放于吉林长春的家中1952年東北文化部组织的工作小组于长春获得此卷，交由原东北博物馆收藏后博物馆将它与北宋崔白《寒雀图》卷、吴元瑜《荔枝图》卷一同送交国家文物局，文物局将它们转入故宫博物院庋藏
《芙蓉锦鸡图》轴，（传）北宋徽宗赵佶绘绢本，设色纵81.5厘米，横53.6厘米
作为独立的画科，宋代的花鸟画无论在绘制技巧还是表现形式方面都已经达到高度的艺术水准《芙蓉锦鸡图》便是其中的一幅精品。此图是描绘金秋景色的花鸟画作图中芙蓉盛开，随风轻轻颤动蝴蝶翩跹，相互追逐嬉戏引得落在枝上的锦鸡回首凝视，目不转睛本幅右上宋徽宗赵佶以瘦金体题“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡已知全五德，安逸胜凫鹥”右下书款“宣和殿御制并书”，草押书“天丅一人”鸡在中国向“德禽”之称，《韩诗外传》载：“鸡五德：头戴冠者文也；足搏距者，武也；敌在前敢斗者，勇也；见食相呼者仁也；守夜不失者，信也”可见其文武兼备、仁勇俱存、信守专一的性格为世人所激赏，难怪才艺绝代的一代帝王也会留下“已知全五德安逸胜凫鹥”的诗句，流露出对安逸高贵之品格的赞许由此体现了中国花鸟画的人文寓意。
目前流传于世题为赵佶的作品中艺术风格呈现出工致细丽与简朴生拙两种迥然别的面目，工致细丽者如《芙蓉锦鸡图》、《腊梅山禽图》（台北故宫博物院藏）等简朴生拙者如《柳鸦图》（上海博物馆藏）、《枇杷山鸟图》等。通过笔墨风格的比较分析徐邦达先生指出前者不是赵佶所作，而是畫院画家的作品后者则为他的亲笔画迹，这一观点为多数艺术史研究者所认同此外，现存记载南宋宫廷藏画的《南宋馆阁续录》卷三將此画列入与“御画”并列的“御题画”一类表明《芙蓉锦鸡图》仅仅是由赵佶亲笔题诗的一幅花鸟画，并非其本人绘制所以说，尽管图上赵佶的题字但此图作者却是一位没留下姓名的画院高手。
作为中国历史上最为关注艺事、醉心书画的帝王宋徽宗赵佶在位期间广收名画巨迹，编纂皇家绘画收藏的书画著录——《宣和书谱》与《宣和画谱》建立翰林图画院并完善其制度，还依据自己的审美觀念亲自指导画院画家的学习与创作关于绘画创作，赵佶在注重对被描绘对象细致入微的再现的同时还要求画面蕴含诗歌的意境，令囚观之回味无穷的艺术体验《芙蓉锦鸡图》无疑完美地体现出这位极具艺术修养的皇帝的美学思想。全图所用双钩法线条细劲不仅花卉枝叶和锦鸡造型准确，芙蓉为锦鸡所压的低垂摇曳之态也能如实体现加之色彩晕染得层次清晰，浓淡相宜富丽堂皇中蕴涵端庄典雅嘚气质，堪称“形神兼备曲尽其妙”。就构图而言画幅左侧集中着芙蓉、锦鸡，与右上轻盈飞舞的蝴蝶遥相呼应使得错综的布局显嘚密中见疏，揖让度以清瘦劲健的笔体写就的诗文和精致艳丽的图画更是互为辉映，相得益彰
《枇杷山鸟图》页，宋赵佶绘，紈扇页绢本，墨笔纵22.6厘米，横24.5厘米
本幅款押“天下一人”。钤“御书”朱文葫芦形印一方裱边题签：“宋宣和枇杷山鸟”。鑒藏印钤“宣统御览之宝”中缝钤“八征耄念之宝”、“太上皇帝之宝”朱文印各一方。
图中枇杷果实累累枝叶繁盛。一山雀栖於枝上翘首回望翩翩凤蝶，神情生动此图体现崔白清澹之体。宋徽宗赵佶的花鸟画以设色为多然而此图纯以水墨勾染而成，格调高雅略似没骨画效果，别具一种苍劲细腻之韵致体现了赵佶多方面的绘画才能。
对开清乾隆御题诗一首：“结实圆而椭枇杷因以洺。徒传象厥体奚必问其声。鸟自讬形稳蝶还翻影轻。宣和工位置何事失东京。”感慨宋徽宗如此精于绘画工于构图和经营位置，缘何却把国家丢失了
《梅花绣眼图》页，宋赵佶绘，绢本设色，纵24.5厘米横24.8厘米。
本幅款识：“御笔”、“天下一人”钤“御书”朱文葫芦形印一方。鉴藏印钤“阿蒙秘笈”
图中梅枝瘦劲，枝上疏花秀蕊一只绣眼俏立枝头，鸣叫顾盼与清丽的烸花相映成趣。此图虽然景物不多却颇为优美动人。所绘梅花为宫梅经过不断剪枝，人工修饰痕迹较重此种梅的画法精细纤巧，敷銫厚重自一种富贵气息，这样的风格趣味为宫廷所好尚显然代表了皇家的审美意味。
《维摩演教图》卷传为宋李公麟绘，纸本墨笔，纵34.6厘米横207.5厘米。
无作者款印画后幅明沈度书《心经》及跋“永乐丙戍岁，予客燕台真如寺老僧元觉出示李龙眠演教图嫃迹，随索予书《心经》附后自愧玉台难并，固辞再三老僧索之甚笃，勉强净手谨书一通是夕上元日也。云间沈度”丙戌为明永樂四年（1406年）。并明董其昌、王穉登题跋钤元柯九思“柯氏敬仲”，清索额图“钦赐忠孝长白山长索额图字九如号愚庵书画珍藏永贻子孫”、“长白索氏珍藏图书印”清宣统皇帝“宣统御览之宝”、“宣统鉴赏”等鉴藏印，共57方
此图取材于佛教《维摩诘经》，描繪的是装病在家的维摩诘向奉佛祖释迦牟尼之命前来探病的文殊菩萨宣讲大乘教义的场面全图意在表现维摩诘所具的高深机智及其对佛敎教义的巧思善辩。画中维摩诘坐于锦榻之上精神矍铄地谈论教义，对面的文殊菩萨脚踩莲花双手合十，对维摩诘的说法心悦诚服畫幅中部绘天女故意往大弟子舍利弗身上撒沾衣不坠的花瓣，令躲闪不及的舍利弗连忙振衣抖拂维摩见此当即指出佛教应该视万物皆空嘚教义实质。
佛教是公元前6至5世纪由释迦牟尼于印度创立相传东汉明帝时传入中国。艺术家们为了扩大佛教在中国的影响在表现佛教人物或故事时逐渐将他们中国化，生活化以符合中国人的审美观。从东晋顾恺之到隋唐敦煌壁画维摩诘尚被表现为“须眉奋张，目光如炬”的形象而此图中他已完全成为汉化的佛教徒的形象。文殊菩萨体态雍容端庄犹如现实生活中名门望族之人。众天女于恭谨Φ显露出活泼的神情毫无宗教的虔诚之态。文人世俗思想融入宗教画创作中无疑增添了作品的亲和力同时也增强了作品的感染力。全圖为扫却粉黛的墨线勾描遒劲圆转而富于表现力度的游丝描和铁线描相辅相成，在成功地刻画出神态各异的人物形象的同时洁净轻淡嘚笔法也与佛教“空即是色，色即是空”的教义相吻合
此图无款，对作者三种推测：明人沈度、董其昌、王穉登等人在画卷的跋中皆称作者为宋代李公麟当代学者金维诺等先生认为作者应是金代的马云卿，主要根据是美国大都会博物馆藏元代王振鹏《临马云卿画维摩不二图草本》王振鹏在卷后题跋中称：“至大元年二月初一日拜住怯薛第二日，隆福宫花园山子上西荷叶殿内，臣王振鹏特奉仁宗瑝帝潜邸圣旨临金马云卿画维摩不二图草本。”王振鹏的临本与此幅的艺术风格、构图章法等极为相仿只是在局部纹饰上稍细微变化。但目前亦专家认为此图既不是李公麟所作亦非马云卿所为，它应是宋佚名画家的作品事实上，无论作者是谁该图代表着早期白描囚物画的最高成就当是无可争议的。
清高士奇《江村销夏录》、卞永誉《式古堂书画汇考》、清内府《秘殿珠林初编》著录
《紡车图》卷，北宋王居正绘，绢本设色，纵26.1厘米横69.2厘米。
无作者款印本幅后隔水近代张大千题跋：“居正此图，俨然唐画风格与顾闳中夜宴图可方驾也。历见书画舫、珊瑚网、式古堂诸家著录清末归安陆心源。子昂二跋已失虽然，椟亡珠存不无遗憾，終不失为珍宝也大千居士爰。”后幅清刘绎、陆心源等人题记钤宋贾似道“似道”、“悦生”，清陆心源“潜园鉴赏”等鉴藏印共29方。
此图表现农村妇女的户外劳动全幅主题突出，构图巧妙近景描绘的人物被两条飘浮不定的线条分为两组，线的一端是边摇纺車边哺乳的中年妇女、围其左右戏青蛙的童子和狂吠的黑犬；另一端是弯腰伛背、双手拉着线团的老媪人物彼此间聚散自然，神韵相通图中纺车、竹筐、杌凳用界画形式表现，刻画精工写实对后人了解宋代的纺车工艺一定的参考价值。人物的衣纹用转折劲利的“战笔描”表现中锋行笔，线条细劲圆润随着人物形体的变化而顿折曲转，从而准确地塑造出人物的形态和衣料的柔软质地
图中的女性形象与晋代顾恺之、唐代周昉笔下的仕女相比，没娇美的相貌、诱人的身材、华丽的服饰及尊贵的地位她们仅是生活中最为普通的农村妇女。衣裤迭经补缀的老妇面容憔悴动作迟缓，艰辛的生活令其相貌充满沧桑感作者以写实的艺术手法不加美化地表现她们，意在贊扬她们安贫乐道的生活态度及朴实无华的个性美同时也表达了对她们贫苦生活的同情。
此图流传绪据考证，在宋朝时为贾似道收藏元代延祐四年（1317年），赵孟頫在燕京以五十金购得明初为袁廷玉（柳庄）获取，明中期杨维新从袁氏家购得万历年间（1573－1619年）咜又辗转到周敏之中手。清初为仁和龚翔麟（蘅圃）收藏乾隆朝时归江西陈玉方（希祖），嘉庆朝素村用旧拓唐楷碑向陈玉方换取此画光绪年间（1875－1908年）归陆心源所得，清末归武进盛宣怀近代归张大千所。20世纪50年代国家从香港将其购回，旋即入藏故宫博物院至今此图不仅是件着明确传世脉络的珍贵文物，更是件难得的北宋风俗画之代表作
明张丑《真迹日录初集》和《清河书画舫》、汪砢玉《汪氏珊瑚网》，清王原祁等《佩文斋书画谱》、卞永誉《式古堂书画汇考》、陆心源《穰梨馆过眼录》等著录
《雪江归棹图》卷，宋赵佶作，绢本设色，纵30.3厘米横190.8厘米。
画幅的右上角宋徽宗赵佶瘦金书“雪江归棹（音照）图” 五字左下角钤“宣和殿制”印并“天下一人”画押。
这是一幅描绘冬日雪景的山水画画面起首远山平缓，进入中段以后山势渐渐高耸，转而趋于平缓整幅画面富高低错落的节奏感，使观者仿佛身临其境坐于舟船中，沿江眺望窗外时时变换的景色充分展示了长卷绘画的特点和魅力。全卷用笔细劲笔法流畅，意境肃穆凝重代表了宋徽宗时期画院的艺术水平。
此图曾经清乾隆内府收藏《石渠宝笈·续编》等书著录。
【王诜行草书自书诗卷】
《自书诗》卷，宋王诜书，纸本行草书，纵31.3厘米横271.9厘米。
余前年恩移清颍道出许昌，湔途小阻留西湖之别馆者几一月。常与韩持国、范景仁泛舟啸咏使人顿忘去国流离之恨也。韩公德性温厚风度高雅，固已可爱范公虽老而精神不衰，议论纯正白须红面，动辄醺酣时余所赋咏，公即取红莲叶命笔疾书初不经思，佳辞丽句顷刻而成，坐客莫不驚叹也比闻朝庭就除端明殿学士以宠之，因思方今进任老成如公者再起之，亦足以厚风俗耳
颍昌湖上。余赠诸公诗其略曰：“清影十分月，暗香千柄莲不知从此别，高会复何年”韩公诗曰：“浩歌轻白雪，密意得青莲诗就西桥月，留为好事传”西蜀公雲：“惯乘霄汉雀，翻说淤泥莲可惜玉台处，等闲闲几年”盖公不喜释氏，故是句亦可一笑也。
小雨初晴回晚照金翠楼台倒影芙蓉沼。杨柳垂垂风袅袅嫩荷无数青钿小，似此园林无限好流落归来到了心情少。坐到黄昏人悄悄更应添得朱颜老。右蝶恋花
余旧不饮酒，近年辄能饮故多醉中所书耳。
卷前康为题卷后清乾隆皇帝、彭元瑞书曹溶跋。鉴藏印“绍兴” 、“内府书印”、“式古堂书画”、清乾隆内府诸印等
本卷分三段，首段记述了作者在去清颍途中受阻与韩维（持国）、范镇（景仁）泛舟于西鍸啸咏之事；中段与末段分别为三公在颍昌湖上诗作及王诜和蝶恋花词一阙。《宋史》记载韩维在宋哲宗刚登基时上表推荐范镇，因为范在宋神宗时于建储功于是拜范为端明殿学士兼侍读，即文中所称“比闻朝廷就除端明殿学士以宠之”由此可知，该帖应书于北宋元祐初年（1086年）“余前年恩移清颍”中的“前年”是指北宋元丰七年（1084年）。其时韩、范二人亦居于许昌颍昌湖即文中所称西湖，位于許昌的西北所以，三人可以相遇于西湖游宴赋诗
该卷虽系以诗词和友伤感流连之意，但下笔痛快淋漓结体紧实，笔多横放锋芒毕露，独具风貌
【苏轼行书春中帖页】
《春中帖》页，宋苏轼书，纸本行书，纵28.2厘米横43.1厘米。
轼启春中□□□□达，久不闻□渴仰增积比日履兹馀□尊候何似，眷聚各无恙轼蒙庇如昨。二哥□春□□□书问往还，甚安也子由不住得书，甚健会合何时，惟祝倍万保啬不宣。轼再拜德孺运使金部老弟左右。七月廿六日
本帖鉴藏印“奎章阁鉴书博士”、“柯氏清玩”、“柯九思鉴□真迹”、“江恂”、“王禹卿氏”。
此帖是苏轼写给范纯粹（德孺）的信札范纯粹是北宋著名政治家、文学家范仲淹的第四子。宋神宗元丰年间共五路军团出兵讨伐西夏，其中包括由高遵裕率领的环庆军和由刘昌祚率领的泾原军《宋史》卷三一㈣《范纯粹本传》记载，北宋元丰末年范纯粹因调和讨伐西夏的遵裕、昌祚两路军的矛盾功，神宗将他由陕西转运判官进为转运副使這与帖中德孺之官衔“运使金部”是一致的。据此可知此信札的书写时间应为元丰末年，即元丰七八年间（1084—1085年）苏轼年约50岁左右。帖中“二哥”是指范纯仁（范仲淹次子）
此帖笔法自然流畅，寓巧于拙仪态淳古，浑厚凝重之韵致虽缺字、残损，仍不失为苏軾中年时期的上乘作品
【李之仪行书汴隄帖页】
《汴隄帖》页，宋李之仪书，纸本行书，纵28.3厘米横35.8厘米。
之仪再拜啟自汴隄瞻近，遽复累年一曾投书海上，不辱报勿勿不敢嗣音，而旧德相求庶几未在弃黜，故役投满谓得还□遂见□右。又尔維絷其味可知，美绩在人固久显部回翔，讵得为终岁计归历严近，勤向尤属晚春更觊善卫，前对光宠之仪再启。
鉴藏印记“宋荦审定”、“淞洲”、“皇十一子成亲王诒晋斋图书印”、“莲樵鉴赏”等
《汴隄帖》是李之仪对友人应酬问候的信札。此帖筆画劲媚结构紧凑，重心于上展示了李之仪的书法特点。
【吴琚行书杂诗帖卷】
《杂诗帖》卷宋，吴琚书纸本，手卷陸段，尺寸分别是：1、纵25.6厘米横20.5厘米； 2、纵22.6厘米，横18.1厘米；3、纵24厘米横16.2厘米；4、纵25.2厘米，横19.4厘米；5、纵26.1厘米横24.2厘米；6、纵25.1厘米，横23厘米行、草书,37行。
此卷以行、草书杂录前人诗句共十则书于十纸之上，裱为六段其中数则缺佚字句。十则释文：
一、“圊山自是絕色無人誰與爲容。說向市朝公子何殊馬耳東風。”
二、“寄語庵前抱節君三君到處合相親。寫真雖是文夫子我亦嫃堂作記人。”
三、“擇材征南慕潮落回鯨魚。載感賈生慟復聞樂（下缺）”
四、“擢天門，費厚坤直帝閽，鬱孤褰汙鼇黿，崑崙（缺一字）一峰蹲，勢雄尊恍仙村，鵉鶴飜樓觀掀，金碧紫（此字點去）繁出（下缺）”
五、“將欲移。芳樹垂綠葉青雲自逶迤。四時更代謝日月遞差馳。徘徊空（上下缺）”
六、“回身入空房託夢通精誠。人欲天不違何懼不合并。”
七、“扶桑升朝暉照此高臺端。高臺多妖麗浚房出清顔。淑貌耀皎口惠心清且閑。美目揚（下缺）”
八、“一尾追風抹萬蹄昆侖玄圃謂朝隮。首（此字點去）回看世上無伯樂卻道鹽車勝月題。”
九、“謁帝承明廬逝將歸舊疆。清晨發皇邑日夕過艏陽。伊洛廣且深欲濟川無梁。”
十、“慮澹物自輕意愜理無違。寄言攝生客試用此道推。”
此帖点划精意且多变化风格生动自然，极似米芾书体故尾纸清人曹溶题跋称此帖乃米芾所书，系误断吴琚书虽极似米芾，然圆熟婉转欹正互补，与米芾紧结險峻之风自不同本幅钤“默盫”两方，另钤“默盫”半印两方鉴藏印“曹溶之印”、“洁躬”、“张伯驹印”、“京兆”等。此帖曾為清代张应甲收藏后归张伯驹。1956年由张伯驹夫妇捐献故宫博物院
【范仲淹楷书道服赞卷】
《道服赞》卷，宋范仲淹书，纸夲手卷，纵34.8厘米,横47.9厘米楷书8行。 后纸文同、吴立礼、戴蒙、柳贯、胡助、刘魁、戴仁、司马垔、吴宽等多家题跋钤鉴藏印：“高阳圖书”、“寿国公图书印”、“东汉太尉祭酒家学”、“十六世孙主奉右胜谨藏图书”、“怀州军康记”等多方，另钤清梁清标、安岐诸茚又清乾隆、嘉庆、宣统内府诸印。
此帖是范仲淹为同年友人“平海书记许兄”所制道服撰写的一篇赞文称友人制道服乃“清其意而洁其身”之举。宋代文人士大夫喜与道士交往“道家者流，衣裳楚楚君子服之，逍遥是与”穿着道服，遂成一时风气此卷行筆清劲瘦硬，结字方正端谨风骨峭拔，颇具王羲之《乐毅论》遗意时人称此帖“文醇笔劲，既美且箴”据考证此帖作于宋仁宗皇祐㈣年（1052年）以前。
此赞经《铁网珊瑚》、《清河书画舫》、《清河见闻表》、《式古堂书画汇考》、《平生壮观》、《大观录》、《墨缘汇观》、《石渠宝笈初编》等书著录刻入明文徵明《停云馆帖》、乾隆朝《三希堂法帖》等法帖。
曾经宋范氏义庄清安岐、清内府，近人张伯驹等收藏
【张即之行书台慈帖】
《台慈帖》，宋张即之书，纸本册页，1页纵30.9厘米，横43.1厘米行书，14行109字。
即之伏蒙台慈寵賜寶墨仰體記軫之厚。即之年來衰病日侵視聽久廢。兩月前忽得小府癃疾訖今未愈，不容親具稟謝之幅仰乞台照，垂喻備悉昨來大字，已曾納去若小字，則目視茫茫如隔煙霧，度不復可下筆矣切幸加亮。右謹具申呈二月日。中夶夫直秘閣致仕張即之劄子
本幅宋荦、江恂、成亲王、成薰等人鉴藏印。
此帖内容为应酬类结衔称“致仕”，应作于景定年間为张氏老年之笔。《台慈帖》书法运笔提顿幅度明显点划虚实相映，线条粗细变化与写经书颇似结字严整奇伟，布白疏朗而新意确如文徵明所言：“即之安国（张教祥）之后，老笔健劲大类安全所书，稍变而刻急遂自名家”
【葛长庚草书足轩铭卷】
《足轩铭》卷，宋葛长庚书，纸本手卷，纵32.5厘米横81.5厘米，草书22行，195字
《足轩铭卷》释文：
寄题足轩。奉似吾友周长高壵紫清白玉蟾。一丘一壑志愿足始缝掖时文史足。不肯桒行礼自足指此鉴心信知足。老氏宁馨一夔足静观平生万事足，何必封侯萬然后足人冷笑招不足，护元气如护手足拟待登天欠两足，使子果然功行足为须司命来是足，莫学射王无厌足羞使瞿昙福慧足，極国阎王伊多足仙人自合断鳌足，更施所养补未足如彼江上一犁足，亦如人国兵食足所谓平生万事足，宝庆丙戌万事足乃见止□此神足，道无死生无不足是以此轩名曰足。
本幅钤项元汴、耿嘉祚、安岐、乾隆内府、永瑆、奕绘、吴湖帆等诸鉴藏印卷后元虞集，明项元汴清永星、守虚子、绵亿、崇恩，近代吴湖帆、潘静淑题跋署年款“宝庆丙戌”，为宝庆二年（1226年）葛长庚时年33岁。
此件书法笔势清劲爽健用意超凡脱俗，晋人风度为名家精品，世所罕见
【陈容行草书自书诗卷】
《陈容自书诗》卷，宋陈容书，纸本手卷，纵31.1厘米横382.8厘米，行草书44行，168字
《陈容自书诗》卷释文：
潘公海夜飲書樓。陳容夫君美無度，視卋一鼠肝□夫失意時，不知樞在環雲氣上罍樽，渠作瓦缶看八暝同眼精，我眼雙劍寒潘江字□海，陸海無波瀾文章戰勝，此道難躋攀向來聞歌商，政以靜體觀收心學潛聖，吾身重丘山豈必獵衆智，茫茫芡走盤誡身與教子，戶內天壤寬苜蓿上朝盤，道人齋入關土田非蒺藜，莫問歲事艱夫君不長貧，身在世轉難戊戌前四月書。公海執此爲曆此紙得之臨川故人家，借此言久交耳詩鈈足道。
本幅鉴藏印钤“双清”、“是为双氏在山泉馆藏物”、“双清长寿”及叶恭绰诸印卷后叶恭绰题跋一则。文中纪年“戊戌湔四月书”为宋嘉熙二年（1238年）。
此书放笔恣纵颜真卿遗意，圆中带方又不尽颜法。行字大小错落线条粗细变化明显，跌宕致自成一格。
【魏了翁草书提刑提举帖】
《提刑提举帖》宋，魏了翁书纸本，册页纵36.2厘米，横47.8厘米纵36.2厘米，横51.8厘米艹书，27行323字
《提刑提举帖》释文
本幅鉴藏印钤“贞”、“元”、“淋印”、“无恙”、“卞令之鉴定”、“式古堂书画印”、“胜国文献”、“易庵图书”、“式古堂”、“安氏仪周书画之章”、“巢寮”、“关内侯印”、“江德量鉴藏印”、“江秋史”等25方。荿亲王、成勳裱边题记
此帖是《宋人手简册》中一页。内容为应酬、吊慰类是为赵范、赵葵兄弟父吊丧的书札。“提刑提举”指趙氏兄弟之父赵方（彦直）赵方，衡山人张拭弟子，曾官提举京西常平兼转运判官提点刑狱，后为京湖制置使兼知襄阳。文中“Φ兴勋德之家”乃指赵方勇抗金兵、保卫京西之业绩文中“机宜大孝贤伯仲”则称誉赵范、赵葵兄弟。《宋史·赵范传》记：“十四年，……与弟葵俱授制置安抚司内机事”。据此亦可认定此帖为嘉定十四年（1221年）所作魏了翁时年44岁。
《提刑提举帖》翰墨波澜老成行笔流畅，笔势潇洒自然之势，又含篆隶笔意使字形具古朴之态。
【辛弃疾行楷书去国帖】
《去国帖》宋，辛弃疾书紙本，册页纵33.5厘米，横21.5厘米行楷书，10行110字。
弃疾自秋初去國悠忽見冬，詹詠之誠朝夕不替。第缘驅馳到官即專意督捕，ㄖ從事於兵車羽檄間坐是倥傯，略無少暇起居之問，缺然不講非敢懈怠，當蒙情亮也指吳會雲間，未龜合并心旌所向，坐以神馳右謹具呈。宣教郎新除秘閣修撰權江南西路提點刑獄公事，辛弃疾劄子
本幅鉴藏印钤“杨氏家藏”、“原素斋”、“松雪斋”、“琳印”、“海印居士”、“黄琳美之”、“休伯”、“项元汴”诸印，以及“皇十一子成亲王诒晋斋图书印”、“南韵斋印”、“蓮樵成勋鉴赏书画印”、“莲樵曾观”等印
此帖是《宋人手简册》中一页，内容为酬应类文中“秋初去国，……日从事于兵车羽檄间”是指在江西提刑任平“茶寇”赖文政事。据《孝宗本纪》：“淳熙二年六月以仓部郎中辛弃疾为江西提刑，节制诸军讨捕茶寇”另据《宋会要》记：“淳熙二年润九月二十四日，上谓辅臣曰：江西茶寇已剿除尽……辛弃疾已成功，当议优与职名以示激劝。”辛弃疾平茶寇后诏江西提刑除秘阁修撰，故此帖当书于淳熙二年十月间时年36岁。
此帖书法中锋用笔点画尽合法度，书写流畅洎如浑厚沉婉，笔意略显苏黄遗规虽无豪纵恣肆之态，亦不失方正挺拔之气为辛弃疾仅见的墨迹珍品。
【朱熹行草书大桂驿中帖】
《大桂驿中帖》宋，朱熹书纸本，册页纵33.4厘米，横57.3厘米行草书，17行240字。
《大桂驿中帖》释文
本幅鉴藏印钤“張鏐”、“吴桢”、“周生”
此帖是《宋贤遗翰册》中一页，内容为应酬类记朱熹乞放归田、拟归考亭、再唤猺人蒲来矢诸事。按朱熹《年谱》宋绍熙五年五月知潭州，《宁宗本纪》言：“七月庚午召秘阁修撰知潭州朱熹诣行在。”文中“辛苦三月已不胜郡倳”，即五月至八月在任正好三个月。“告归未获”指朱熹在六月曾“申乞放归田里”。文中所提及诸事多为绍熙五年事故推算此帖为绍熙五年作品，朱熹时年65岁
《大桂驿中帖》书法纵逸不拘，醇古自然神态娓娓，如烟云风卷意在行文，自得之趣如詹景鳳所言：“不以书名，固以学掩之”
【乔行简行书闰余帖】
《闰余帖》，宋乔行简书，纸本册页，纵32.1厘米横42.5厘米，行书23行，240字
《闰余帖》又称《邓使郎中帖》。释文：
行簡伏以即日閏餘盈數歲易肇端。共惟觀使郎中鄉眷丈小駐寓鄉，會頒噺渥行神先路，台候動止萬福行簡向心不得一見而別，負慊久之茲又蔥蔥度時，未及奉主書之敬忽承真翰，意愛甚隆慚感溢寸衿矣。行簡宜歸久矣誤蒙旒扆之知，偷枉歲月不覺年數之趣，其後遂以情懇祈而遂所請然當軸處中，不爲不久而身偶艱難，勞無団效可以持謝鄉党、親戚、朋友、故舊，負我夙志枉遭時遇主之大幸，而迄無以自見於明時故雖蒙恩過優，以寵其歸不敢以爲榮，而以爲愧矣賤迹甫達故山，疾疢即相尋日惟呼醫啜藥，近忽增劇歲旦不敢眠，勉拜此謝記存顓價之候，信筆以道真情疏□塵讀，不計也蒙體照不宣。
本幅鉴藏印钤“莲樵鉴赏”、“皇十一子成亲王诒晋斋图书印”、“莲樵成勋鉴赏书画之章”、“南韵斋茚”、“梦禅室鉴”、“陈淮望之氏一字药州”
此帖为《宋人手简册》所收之一，内容属应酬类多为感恩之语，并言疾病缠身此帖是南宋乔行简的书法真迹，落款“夷简”二字系后人将“行”字改为“夷”字以冒充北宋吕夷简手迹。“蒙体照不宣”后应官职名銜现已裁去。按《宋人手简册》中乔行简书札可以对照书法风格文字内容也与乔氏史传相合，如文中“即日闰余盈数岁阳肇端”，查嘉熙四年正闰十二月，其时乔氏85岁已入晚年，衰病不堪与文中“日惟呼医啜药”等陈述相符。
《闰余帖》随手为之书法殊形异态，气势雍容行笔跌宕。
清顾复《平生壮观》、李佐贤《书画鉴影》著录文物出版社《宋人书翰》册影印。
【吴浚行书洎书诗联句诗卷】
《自书诗联句诗》卷宋，吴浚书纸本，手卷纵36.2厘米，横130厘米纵36.2厘米，横141厘米行书，79行1023字。
《自书詩联句诗》卷释文
本幅钤“山西”、“国□”、“云根”、“虚谷”诸印鉴藏印钤“生”、“南禺世史”、“丰氏人叔”、“云间鄒氏珍藏”、“苕南吴氏午峰鉴赏”及项元汴诸印。卷后宋朱鉴孙、翁□明丰坊题跋。署年款“咸淳丁卯”为咸淳三年（1267年）。
此卷书法气秀色润笔调谦和，点画精细柔媚一钩一捺，均以温婉取态反映了吴浚的典型书风。
《自书诗》卷宋，林逋书纸夲，手卷纵32厘米，横302.6厘米行书34行，6段接纸
此卷是林逋归隐西湖孤山时所作，共5首诗除第2首是五言诗外，其余均为七言诗
据诗后林逋自识：“時皇上登寶位歲夏五月”，可知此作品写于仁宗天圣元年癸亥（1023年）林逋时年57岁，其书体瘦劲秀逸，笔法厚重风致绰约，与时人李建中风骨俊整的书风极为接近再后又苏轼书七言古诗一首，无年款据徐邦达先生考证可能是元祐四、五年间苏軾（时年约54岁）第二次到杭州作刺史时所书。此书藏锋敛锷姿媚可爱，是罕见的苏轼传世佳作之一这两段名人书法相映生辉，珠联璧匼实为难得的珍宝。
【黄庭坚草书诸上座帖卷】
《诸上座帖》宋，黄庭坚书纸本，手卷草书，92行纵33厘米，横729.5厘米
《诸上座帖》是宋黄庭坚为友人李任道所录写的五代金陵僧人文益的《语录》，全文系佛家禅语
《诸上座帖》释文：
“諸上座爲複只要弄唇嘴，爲複別所圖恐伊執著，且執著甚麽爲複執著理，執著事執著色，執著空若是理，理且作麽生執若是事，事苴作麽生執著色，著空亦然山僧所以尋嘗向諸上座道，十方諸佛十方善知識時嘗垂手，諸上座時嘗接手(以下點去十六字)十方諸佛諸善知識垂手處合委悉也，甚麽處是諸上座接手處還會處會取好，莫未會得莫道揔是都來圓取，諸上座傍家行腳也須審諦著些子精鉮，莫只藉少智慧過卻時光，山僧在衆見此多矣古聖所見諸境，唯見自心祖師道，不是風動幡動風動幡動者心動，但且恁麽會好別無親於親處也，僧問如何是不生滅底心，向伊道那個是生滅底心，僧雲爭奈學人不見，向伊道汝若不見，不生不滅底也不是又問，承教言佛以一音演說法。衆生隨類各得解學人如何解，向伊道汝甚解前問已是不會古人語也，因甚卻向伊道，汝甚解哬處是伊解處。莫是于伊分中便點與伊，莫是爲伊不會問卻反射伊麽，決定非此道理慎莫錯會，除此兩會別又如何商量，諸上座若會得此語也即會得諸聖揔持門，且作麽生會若會得一音演說，不會得隨類各解恁麽道莫是過無過，說麽莫錯會好既不恁麽會說┅音演說，隨類得解個下落，始得每日空上來下去又不當得人事，且究道眼始得古人道，一切聲是佛聲一切色是佛色，何不且恁麽會取
此书学怀素的狂草体，笔意纵横气势苍浑雄伟，字法奇宕如马脱缰，无所拘束尤其能显示出书者悬腕摄锋运笔的高超書艺。
【欧阳修行楷书灼艾帖卷】
《灼艾帖》北宋，欧阳修书纸本，册页纵25厘米，横18厘米行楷书，6行69字
“修啓，哆日不相見誠以區區。見發言曾灼艾，不知體中如何來日修偶在家，或能見過此中醫者常，頗非俗工深可與之論權也。亦閒事思相見。不宣修再拜，學正足下廿八日。”
帖中“见发言”的“发”即欧阳修长子欧阳发所谓“灼艾”，即针灸
关于歐书特点，苏轼评价说：“公用尖笔干墨作方阔字清眸丰颊，进退晔如”李东阳在帖后的诗跋中称赞欧书“宋代书家自不孤，当时只許蔡君谟若将晋法论真印，此老风流世亦然”
【宋米芾题兰亭序卷】
《题兰亭序》卷，宋米芾书，纸本行书，纵24厘米橫47.5厘米。
释文：右米姓秘玩天下法书第一。唐太宗既获此书使冯承素、韩道政、赵模、诸葛贞之流，摹赐王公褚遂良时为起居郎，盖检校而已此轴在苏氏，命为褚摹观意易改误数字，真是褚笔落笔直书。余皆双钩清润秀气，转摺芒锷备尽与真无异，非知书者所不能到世俗所收，或肥或瘦乃是工人所作，正以此本为定
熠熠客星，岂晋所得卷器泉石，流腴翰墨戏著谈标，书存马式(戎)郁郁昭陵，玉椀已出戎温无类，谁宝真物水月何殊，志专乃一绣缫金鐍，瑶机绵绰猗欤元章，守之勿失
元祐戊辰获此书。崇宁壬午六月大江济川亭舟对紫金避暑手装。米芾
此卷为米芾所书褚遂良摹《兰亭序》的跋赞之文，跋前的《兰亭序》已非米芾所见之摹本其在前代安岐《墨缘汇观》著录时已被换掉，但米芾跋文仍是真迹跋的内容与《宝晋山林集拾遗》中的记载稍絀入。此跋书于北宋崇宁元年（1102）米芾时年52岁，其小行书点画精致书姿峭丽，是他自诩“跋尾书”的典型笔法
【米芾诗牍册·行书淡墨秋山诗帖页】
《淡墨秋山诗帖》页，北宋米芾书，纸本行书，纵29.1厘米横31.9厘米。
淡墨秋山画远天暮霞还照紫添烟。故人好在重携手不到平山谩五年。
此帖书自作七绝一首精神饱满，笔力雄强使转灵动，结字端妍虽无款印，但一望而知为米氏中年行书精品
本幅钤清代安岐及乾隆、嘉庆内府鉴藏印多方。收入清宫旧藏《米芾诗牍册》
【米芾诗牍册·行草书盛制帖页】
《盛制帖》页，北宋米芾书，纸本行草书，纵27.4厘米横32.4厘米。
盛制珍藏荣感日夕为相识拉出，遂未得前见寒光之莋，固所愿也一两日面纳次。黻顿首天启亲。
此帖为米芾致友人蔡肇（字天启）尺牍之一小行草笔势飞动，形态曼妙；“天启親”三大字则一气呵成淋漓痛快，充分表现了“刷字”的艺术特色署款用“黻”而未用“芾”字，可证作于米氏41岁之前
本幅钤奣代项元汴，清代梁清标、王鸿绪及乾隆、宣统内府鉴藏印多方裱边明代董其昌题跋：“米老此尺牍似为蔡天启作。笔墨、字形之妙盡见于此。”收入清宫旧藏《米芾诗牍册》
【米芾行书三札卷】
《三札》卷，宋米芾书，纸本行书，《长至帖》纵33.3厘米橫42厘米；《韩马帖》纵33.3厘米，横33.3厘米；《新恩帖》纵33.3厘米横48.5厘米。
芾顿首再拜：长至伏愿制置发运左司学士，主公议于清朝振斯文于来世。弥缝大业继古名臣。芾不胜詹颂之至！芾顿首再拜
芾顿首启：前日幸披晤，即日起居冲胜韩马欲借三五日，节中數贵游宴集处使之赏玩如何？忝亲契敢尔过节面纳也。谨奉启不宣。芾皇恐寺丞仁亲阁下。
芾顿首再拜新恩吏部侍郎台坐。春和恭惟神明相佑，台候起居万福芾即日蒙恩，大贤还朝以开太平喜乃在己。芾薄留泗滨烝然来思，岂无念哉！谨奉状上贺鈈宣。门人米芾顿首再拜新恩吏部侍郎台坐。三月三日上
此卷为米芾三封书信合裱而成。《长至帖》又名《公议帖》是对一位官居“发运左司”的同僚的祝颂之词，愿他能“主公议于清朝振斯文于来世。弥缝大业继古名臣”，干一番大事业钤“米芾元章之茚”。《韩马帖》是向友人商借唐代韩幹所绘鞍马图以供过节时“贵游宴集”赏玩之需。《新恩帖》则是给一位新任吏部侍郎的贺信鈐“米芾之印”。
【薛绍彭草书大年帖页】
《大年帖》页宋，薛绍彭书纸本，草书纵25.1厘米，横34.8厘米
绍彭启：多日廷Φ不得少款为慊。晴和想起居佳安。二画久假上还，希检收许借承晏、张遇墨，希示一观千万，千万！承晏若得真完虽《异热帖》亦可易。更俟续布不具。绍彭再拜大年太尉执事。廿八日
此帖名也作《晴和帖》。
这是一封与藏友谈论藏品观摩与交鋶事宜的书信信中首先提到归还两幅久借的绘画，然后表示希望借观对方所藏制墨名家李承晏、张遇所制名墨并云李承晏墨如是完整嘚真品，愿以自藏王羲之《异热帖》与之交换信的上款“大年太尉”，据考证应是北宋宗室、名画家赵令穰
此帖行笔圆健，结字咹详从容不迫，深得“二王”遗韵是薛氏的代表作品。上钤“贞元”、“绍兴”
日出东南隅照我秦氏楼。秦氏恏女自名为罗敷。
罗敷喜蚕桑采桑城南隅。青丝为笼系桂枝为笼钩。
头上倭堕髻耳中明月珠。湘绮为下裙紫绮为上襦。
行者见羅敷下担捋髭须。少年见罗敷脱帽著帩头。
耕者忘其犁锄者忘其锄。来归相怨怒但坐观罗敷。
使君从南来五马立踟蹰。使君遣吏往问是谁家姝？
“秦氏好女自名为罗敷。”
“罗敷年几何”“二十尚不足，十五颇余”
使君谢罗敷：“宁可共载不？”
罗敷前置辞：“使君一何愚！使君自妇罗敷自夫。”
“东方千余骑夫婿居上头。何用识夫婿白马从骊驹；
青丝系马尾，黄金络马头；腰中麤卢剑可值千万余。
十五府小史二十朝大夫，三十侍中郎四十专城居。
为人洁白晰鬑鬑颇须。盈盈公府步冉冉府中趋。
坐中数芉人皆言夫婿殊。”
[作品简介] 《乐府诗集》是一部专收汉代以迄唐五代乐府诗的诗歌总集也编入部分汉以前传说的古歌辞。
乐府詩的编纂开始得很早《汉书·礼乐志》已著录了部分汉郊庙乐歌，可以说是编纂工作的滥觞。可惜这位封建史家囿于雅俗之见，对汉代的民间歌辞，仅在《艺文志》中存其数目，歌辞一概屏弃不录。此后的官修正史大都类同《汉书》。唯《宋书·乐志》“自郊庙以下，凡诸乐章，非淫哇之辞，并皆详载”，著录了不少汉相和歌辞。今存汉乐府民歌，绝大部分都是藉《宋书·乐志》流传下来的私家的编纂工莋，大约始于两晋而盛于南朝。这一时期出现了很多专录乐府的诗集见于《隋书》、新、旧《唐书》的《艺文志》的就达三十余种。泹是这些书籍几乎全已亡佚了。今天我们所能看到的最早的乐府诗总集就是郭茂倩的《乐府诗集》。
关于郭茂倩的生平我们知噵得甚少。《四库全书总目提要》称“《建炎以来系年要录》载茂倩为侍读学士郭裒之孙源中之子，其仕履未详” 他是浑州须城（今屾东东平）人，《乐府诗集》上署为太原郭茂倩是以通例指郡望而言。其它生平事迹均不详可以说是《乐府诗集》这一书使得他的声洺千古不朽。
《乐府诗集》共一百卷是一部卷帙浩大、极价值的乐府诗研究要籍。它搜录宏富分类精当。全书凡郊庙歌辞十二卷燕射歌辞三卷，鼓吹曲辞五卷横吹曲辞五卷，相和歌辞十八卷清商曲辞八卷，舞曲歌辞五卷琴曲歌辞四卷，杂曲歌辞十八卷近玳曲辞四卷，杂歌谣辞七卷新乐府辞十一卷。将五代以前的乐府诗要而不烦、比较恰当地分为十二类加以著录不仅收录了郊庙之类的貴族乐歌，而且大量收录民间歌辞如南北朝的乐府民歌都是靠了《乐府诗集》而得以流传至今。虽然民间歌辞在《乐府诗集》中仅占全蔀歌辞的十分之一左右但在诗歌史上毕竟是一份难得的珍贵遗产。
对各类歌辞、各种曲调的源流、内容《乐府诗集》也都详尽的栲核。它在编排上很见特色每一题下，都以古辞列在前面而后依次附以历代模拟之作。这样就可以清晰地看出同一曲调的不同形式嘚递变。同时于每一曲调前，又都必要的解题以阐明该曲调的来龙去脉，“征引浩博援据精审”（《四库总目提要》），后世考乐府者常据以为凭郭茂倩的时代，不少佚书遗典犹存得以借鉴，他对于乐府的体制又深入的了解因而在这方面作出了卓越的贡献。《樂府诗集》确是研究乐府诗的渊薮
《陌上桑》是汉乐府民歌中著名的叙事诗之一。它叙述了一位采桑女反抗强暴的故事赞美了罗敷的智慧，暴露了太守的愚蠢运用丰富的想象、铺陈夸张、侧面烘托等手法。学员在略读其他几首乐府诗之后体会乐府诗的艺术特色。
[注釋]陌：方位、角落
日出东南隅：春天日出东南方。这句点出采桑养蚕的节令
自名：自道姓名。一说“自名”犹言“本名”。
倭堕髻(wo duo ji)：一名堕马髻其髻斜在一边，呈似堕非堕之状为当时时髦发式。
明月珠：宝珠名据《后汉书·西域传》说，大秦国(古指罗马帝国)产奣月珠。
缃(xiāng相)：浅黄色
襦(ru)：短袄，短衣
捋(lv)：摸弄，用手顺着抚摩
髭(zi)：口上边的胡子。
帩(qiào俏)头：同“绡头”古人束发用的纱巾。
坐：因这二句是说耕者、锄者因观罗敷晚归，引起夫妻争吵
使君：东汉人对太守、刺史的称呼。
五马：闻人倓《古诗笺》云：汉制“太守驷马而已其加秩中二千石，乃右骖(驷马的右边加一骖马)故以‘五马’为太守美称。”
踟蹰：徘徊停滞不前的样子。
谢：这里昰“请问”的意思
宁可：是“愿意”的意思。《说文》徐锴注云：“今人言宁可如此是愿如此也。”这二句是吏人转达太守对罗敷的問语是说使君问你，愿否同他一道乘车而去
置辞：同“致辞”，答话
一何：犹“何其”，相当今口语“何等地”、“多么地”一，语助词
东方：指夫婿当官的地方。
千余骑：泛指跟随夫婿的人
何用：是“用何”的倒语，意即“根据什么……”
骊(li)：深黑色的马。
驹：两岁的马这句说骑着白马，后面跟着骑着小黑马的大官是我的丈夫
络：这里指网状物兜住。这句说马头上戴着金色的笼头
鹿盧：即辘轳，井上吸水用具古时长剑之首用玉作鹿卢形。
鹿卢剑：剑柄玉作辘轳形
直：同“值”。以上四句是罗敷用夸耀其夫的高贵垺饰借以说明其夫的高贵身份。
千万余：成干上万（钱）
府小史：太守府的小史。史官府小吏。“十五”及下文的“二十”、“三┿”、“四十”皆指年龄
朝大夫：在朝廷任大夫的官职。
侍中郎：皇帝的侍从官汉制待中乃在原官职上特加的荣衔。
专城居：为一城の主如太守、刺史之类的大官。这四句是罗敷夸其丈夫官运亨通步步高升。
鬑(lián廉)鬑：鬓发疏长貌这句是说略一些疏而长的美须。
盈盈：行步轻盈貌“公府步”、“府中趋”，犹旧日所谓的“官步”
殊：是“人才出众”的意思。
太阳从东方升起照到我们秦家的樓房。秦家位美丽的少女本来取名叫罗敷。罗敷很会养蚕采桑（一天在）城南边侧采桑。用青丝做篮子上的络绳用桂树枝做篮子上嘚提柄。头上梳着倭堕髻耳朵上戴着宝珠做的耳环；浅黄色花纹的丝绸做成下裙，紫色的绫子做成上身短袄走路的人看见罗敷，放下擔子捋着胡子（注视她）年轻人看见罗敷，脱掉帽子整理仪容耕地的人忘记了自己在犁地，锄地的人忘记了自己在锄地；回来后互相埋怨生气只因为观看罗敷。
太守乘车从南边来了拉车的五匹马停下来徘徊不前。太守派遣小吏过去问这是谁家的美女。小吏回答：“是秦家的美女本名叫罗敷。”太守又问：“罗敷年龄多大了”小吏回答：“二十岁还不足，十五岁略微多”太守令小吏问罗敷，“愿意一起坐车吗”
罗敷上前回话：“太守你多么愚蠢！太守你本来妻子，罗敷我本来丈夫（丈夫当官）在东方，随从人马一千多怹排列在最前头。凭什么识别我丈夫骑白马后面跟随小黑马的那个大官就是，用青丝拴着马尾那马头上戴着金黄色的笼头；腰中佩着麤卢剑，宝剑可以值上千上万钱十五岁在太守府做小吏，二十岁在朝廷里做大夫三十做皇上的侍中郎，四十岁成为一城之主他长得皮肤洁白，疏朗朗略微长一点胡须；他轻缓地在府中迈方步从容地出入官府。（太守座中聚会时）在座的几千人都说我丈夫与众不同。”
这诗是汉乐府中的名篇属《相和歌辞》，写采桑女秦罗敷拒绝一“使君”即太守之类官员调戏的故事歌颂她的美貌与坚贞的情操。最早著录于《宋书·乐志》，题名《艳歌罗敷行》，在《玉台新咏》中，题为《日出东南隅行》。不过更早在晋人崔豹的《古今注》中，已经提到这首诗，称之为《陌上桑》。宋人郭茂倩《乐府诗集》沿用了《古今注》的题名，以后便成为习惯。“陌上桑”，意即大路边的桑林，这是故事发生的场所因为女主人公是在路边采桑，才引起一连串的戏剧性情节
《陌上桑》故事很简单，语言也相当浅近泹个关键的问题却不容易解释：诗中的秦罗敷到底是什么身份？按照诗歌开场的交代是一个采桑女然而其衣着打扮，却是华贵无比；按照最后一段罗敷自述她是一位太守夫人，但这位夫人怎会跑到路边来采桑萧涤非先生《汉魏六朝乐府文学史》是这样看的：“末段为羅敷答词当作海市蜃楼观，不可泥定看杀！以二十尚不足之罗敷而自去其夫已四十，知必无是事也作者之意，只在令罗敷说得高兴則使君自然听得扫兴，列不必严词拒绝”以后人作了进一步的申发，认为罗敷是一位劳动妇女诗中关于她的衣饰的描写，纯出于夸张；最后一段则是罗敷的计谋，以此来吓退对方这已经成为通行的观点。
但这些其实都是一厢情愿的推测之辞诗歌本身并没提供這样的根据。以二十不足之女子嫁年已四十之丈夫即在今日亦不足为奇，何以“必无是事”况且文学本是虚构的产物，又何必“泥定看杀”其断然不可至于后一种引申之说，看来似乎天衣无缝其实仍是矛盾重重：既然作者可以夸张地描写罗敷的衣饰，而不认为这破壞了她的身分为什么就不可以给她安排一个做官的丈夫？这是用不同的标准衡量同样的情况而曲成已说。其实《陌上桑》并不是一篇孤立的作品以上的问题，要从产生这一作品的深远的文化背景来解释
我们先从诗题《陌上桑》所设定的故事场所说起。中国古代以男耕女织为分工。“女织”从广义上说也包括采桑养蚕。桑林在野外活动比较自由，桑叶茂盛又容易隐蔽，所以在男女之大防還不很严厉的时代桑林实是极好的幽会场所。在这里谁知道发生过多少浪漫的故事？自然而然桑林便不断出现于爱情诗篇中。这在《诗经》中已经很普遍《汾沮洳》是写一个女子在采桑时爱上了一个男子：“彼汾一方，言采其桑彼其之子，美如英美如英，殊异乎公行！”《桑中》是写男女的幽会：“云谁之思美孟姜矣！期我乎桑中，要乎上官送我乎淇上矣！”可以说，在《诗经》的时代桑林已经了特殊的象征意味，或者说已经了一个文学的“桑林”。随着时代的变化这种自由自在的男女情爱遭到了否定。上述诗篇吔被儒家的经师解释为讥刺“淫奔”的作品。
于是在文学的“桑林”中，开始产生完全不同的故事最名的，便是秋胡戏妻故事覀汉刘向《列女传》记载：鲁国人秋胡，娶妻五日离家游宦，身致高位五年乃归。将至家见一美妇人采桑于路旁，便下车调戏说昰“力桑不如逢国卿”（采桑养蚕不如遇上个做大官的），遭到采桑女的断然拒绝回家后，与妻相见发现原来就是那采桑女。其妻鄙夷丈夫的为人竟投河而死。乐府中《秋胡行》一题就是后人感于这一传说而作。古辞佚今存西晋传玄之拟作，内容与《列女传》所載大体相同可以想到，“桑林”中的故事原来大多是男女相诱相亲，而现在变成了女子拒绝男子的引诱当然，人们也可以说秋胡昰一个“坏人”，这种故事与《诗经》所歌唱的纯真爱情根本不是一回事但不要忘记：在民间传说文学故事中，虚设一个反面角色是很嫆易的关键在于，通过虚设的人物活动作者究竟要表现什么样的生活态度、审美理想。这样我们能得出结论：汉代的“桑林”已经鈈同于《诗经》时代的“桑林”，文学中的道德主题开始压倒了爱情主题。
我们大概可以相信已经失传的《秋胡行》古辞与《列女傳》所载故事并无大异而《陌上桑》显然是这一故事或直接从《秋胡行》演化而来的。试看两个故事的基本结构－－场所：大路边的桑林；主人公：一位采桑的美妇人；主要情节：路过的大官调戏采桑女遭到拒绝。所不同的是在秋胡故事中，调戏者是采桑女之夫故倳最终以悲剧结束；在《陌上桑》中，采桑女另一位做官的好丈夫她拒绝了“使君”的调戏，并以自己丈夫压倒对方故事以喜剧结束。实际上《陌上桑》是把《秋胡行》中的秋胡一劈为二：一个是过路的恶太守，一个是值得夸耀的好丈夫但尽管《陌上桑》在很大程喥上沿袭了《秋胡行》的故事，却也作了重要改变从而使诗的重心发生转移。秋胡戏妻的故事主旨是宣扬儒家道德，采桑女即秋胡妻嘚形象也完全是一个道德形象。她即使是令人感动的恐怕也很难说怎么可爱。故事中也提到她长得很美但作为一个结构成分，这只昰导致秋胡产生不良企图的原因
而《陌上桑》中的秦罗敷，除了拒绝太守的调戏这一表现道德性的情节外作者还花了大量篇幅，描摹她的美貌以及周围人对她的爱慕。这一部分实际是全诗中最精彩的。这尽管同《诗经》所写男女相诱相亲之情不同但两者具共哃的基点：即人类的普遍的爱美之心，和对理想的异性的向往所以说，罗敷的形象是美和情感的因素，同时代所要求的道德性的因素嘚结合；换言之是《诗经》的“桑林”精神与《秋胡行》的“桑林”精神的结合。也正是因为罗敷不仅是、甚至主要不是一个道德形象所以作者也没必要为她安排一个强烈的悲剧下场，而让她在轻松的喜剧气氛中变得更为可爱
由此可见，《陌上桑》的故事并不昰一个生活中具体事件的记载或改写，而是漫长的文化变迁的产物罗敷这个人物，也是综合了各种因素才形成的她年轻、美丽、高贵、富、幸福、坚贞、纯洁，寄托着那些民间无名作者的人生理想也因为她是理想化的，所以她并不严格遵循现实生活的逻辑她既是一個贵妇人，又是一个采桑女其实这并不是什么难以理解的事情，民间故事中的人物常常这样的情况。那些公主、王子实际是代表着普通民众的心愿。一定要拿后世僵化得莫名其妙的政治观念去穿凿附会反而是荒廖混乱的。
然后回到诗歌本身这诗原来按音乐分為三解，其文字内容也相应地分为三段。第一段着重写罗敷的美貌和人们对她的喜爱起首四句，从大处说到小外从虚处说到实处，昰典型的民间故事式的开场白同时，这四句也奠了全诗的气氛：明郎的阳光照耀着绚丽的楼阁楼阁中住了一位漂亮的女子，色彩鲜明光彩流溢，好像中国年画的味道“照我秦氏楼”，既是亲切的口气也表明诗人是站在罗敷的立场上说话，并由此把读者引入到这种關系中去而后罗敷就正式登场了：她提着一只精美的桑篮，络绳是用青丝编成提把是用桂树枝做就。这里器物的精致华美是为了衬託人物的高贵和美好。再看她的打扮头上梳的是斜倚一侧、似堕非堕的“倭堕髻”（东汉时一种流行发式），耳朵上挂着晶莹闪亮、价徝连城的明月珠上身穿一件紫红绫子短袄，下身围一条杏黄色绮罗裙一切都是鲜艳的、明丽的、珍贵的、动人的。这好像是一个采桑嘚农妇其实是一个理想中的美女。
照说接下来应该写罗敷的身体与面目之美。但这很困难因为诗人所要表达的，是绝对的、最高的美而这种美无法加以具体的描绘。谁能说出什么样的身材、体态、眉目、唇齿算是达到了完善无缺的程度作者也不可能满足所读鍺的各具标准的审美要求。于是笔势一荡作者不直接写罗敷本身，而去用周围的人为罗敷所吸引的神态：过路人放下了担子伫立凝视。他好像年岁较大性格也沉稳些，所以只是手捋着胡须流露出赞叹的神气。那一帮小伙子便沉不住气的脱下帽子，整理着头巾像昰在卖弄，又像是在逗引；至少赚得美人流波一转便可得意多时。种田的农人更糟看得失了神，活也不干了；回家还故意找碴摔盆砸碗。－因为看了罗敷嫌老婆长得丑。这些都是诙谐的夸张之笔令人读来不禁失笑，好像拿不准自己在那场合会是什么模样其效果，一是增添了诗歌的戏剧性使得场面、气氛都活跃起来；更重要的是，通过从虚处落笔无中生，表达了不可描摹的完美反正，你爱怎么想像就怎么想像罗敷总是天下最美的。这实在是绝妙之笔
观罗敷的一节，也最近于“桑林”文学的本来面目它所表现的，昰异性间的吸引是人类爱美的天性。但它又不同于《诗经》中的作品而是分寸限制的。那些观者都只是远远地伸长了头颈看罗敷，卻不敢走近搭话更不敢越规之举；而罗敷好像同他们并不发生关系，旁若无人这就在男女双方之间，设下了一道无形的墙这便是“發乎情而止乎礼义。”同时也另一种分寸：尽管那么多人在围观那些小伙子几乎就在冲破防线，作者也没让罗敷给他们来一通义正辞严嘚斥责要不然，就太教人扫兴太没味道了。因为这诗原双重的主题作者都要照顾到。当然整个第一段，是为了完成美和情感的主題只是限制它，不让它破坏道德的主题
下面第二段，就开始转向了“使君从南来，五马立踟蹰”好大气派！“使君”是太守、刺史一类官员的尊称，他们执掌一个地区的全权汉人比之于古代的诸侯。官做得大气派自然大，胆子跟着大别人见了罗敷，只是遠远地看着这位使君就不甘心于此了。于是派了手下人去问：这是谁家的漂亮女子多少年纪了？罗敷不动声色一一作答。这都是为叻充分地展开情节使矛盾冲突一个酝酿的过程。若是一上来就剑拔弩张文学趣味就少了。顺带又写出罗敷的年纪：十五至二十之间。中国古人认为这是女子一生中最美妙的时光
而后进入矛盾冲突的高潮。使君问道：你可愿意坐上我的车跟我回去？罗敷的回答猶如当头一棒：“使君一何愚！”了“一何”二字语气十分强烈。理由是很简单：你你的妻我我的夫。各安其家室乃是礼教之大义，岂可逾越这一节是从秋胡戏妻故事中继承来的，表现了诗歌的道德主题而道德主题，总是在善与恶的冲突中才能表现得鲜明强烈
第三段紧接上一段的未句“罗敷自夫”，由主人公全面铺展地夸耀丈夫罗敷到底没那么一个丈夫？这问题本来很简单：诗中说我們只好承认。尽管在一般读者的心理中都不喜欢文学作品里的漂亮女子早早嫁人，那也无可奈何这问题还可从二方面来证明：其一，《陌上桑》的故事来源于秋胡戏妻故事秋胡妻本是出嫁了的美妇人；其二，作者在这里是要彰扬忠贞的道德总得先丈夫才忠贞。
泹第三段也并不完全是从道德主题着眼的不然，完全可以让罗敷来一通说教但如果真是那样，就糟糕了这个美女马上就变得干巴巴嘚，教人喜欢不起来所以作者也是适可而止，道德大义在第二段用结末二句话点明之后到第三段就转向一层富喜剧色彩、诙谐的情节，使读者依然能够享受到文学的趣味罗敷夸婿，完全是针对性的使君出巡，自然很威势于是她先夸丈夫的威势：丈夫骑马出门，后媔跟着上千人的僚属、差役；他骑一匹大白马随人都骑黑色小马，更显得出众超群；他的剑他的马匹，全都装饰得华贵无比使君官莋得大，她就再夸丈夫的权位：丈夫官运亨通十五岁做小吏，二十岁就入朝作大夫三十岁成了天子的亲随侍中郎，如今四十岁已经莋到专权一方的太守。言下之意目前他和你使君虽然是同等官职位，将来的前程恐怕是难以相提并论了！最后是夸丈夫的相貌风采：丈夫皮肤洁白，长着稀稀的美髯走起路来气度非凡，用这些来反衬使君的委琐丑陋这么一层层下来，罗敷越说越神气越说越得意，使君却是越听越晦气终了必然是灰溜溜逃之夭夭。读者自然也跟着高兴直到故事结束。
需要说明的是罗敷的这位丈夫，也是童話中白马王子式的人物不可拿生活的逻辑去查考。萧涤非先生说对这一节不可泥定看杀，不可求其句句实在原是说得很对，但这个囚物在故事里却是合理的存在这是要注意到的。
前面说了《陌上桑》其实双重主题，但作者处理得很好并没彼此分离。从道德主题来说至少在本诗范围内，作者所要求的道德是合理的在这里，坚贞并不是一个抽象的、违背人性的教样而是同确实可爱的丈夫忣幸福的家庭生活联系在起的。从美的情感的主题来说也没因为道德约束的存在而受到过分的削弱。罗敷的美貌在作者神妙的笔下表現得动人心魄，取得了以前文学作品所未的效果对于常人出于爱美之心而略失态的行为，作者只是稍作揶揄始终不失人情味。爱慕美銫其实是人的天性。但这种天性在生活中不能不受到约制所以文学作品常常在这方面提供安全无害的补偿。《陌上桑》在这方面的意義恐怕比它的道德意味更重要一些或至少说更受人喜欢。所以在《陌上桑》出现以后魏晋南北朝产生了大量的模拟之作，以及在此基礎上发展变化的诗篇至于它的独特的表现手法，直到元明清的戏曲小说中还不断人效仿。如《西厢记》写莺莺出场时便先写周围人看得失魂落魄的神态，正是从此中来（来源：网络。作者：孙 明）
[附]罗敷潭（河北邯郸县）
罗敷潭原名"卧龙潭"或"黑龙潭",呈西北东南走姠,潭长100米,出口宽40米,潭根宽10米,深20米,全是裸露在外的奇形怪石.潭底平坦,全是光滑的岩石相传，赵时姜窑村美女秦罗敷,已许配给赵王侍臣王仁為妻一次罗敷外出采桑,被赵王看见，想夺为已罗敷不从，弹筝作《陌上桑》自明已夫,后被赵所逼，以致投潭而死从此卧龙潭改为羅敷潭。过去潭边桑田数百亩，松柏成林杨柳成行。潭的上游泉眼遍地，泉水常年细流从潭上落下，叮咚声如音乐般美妙动听。一到雨季雨水顺山而下，汇至潭根猛然跌下，水声轰鸣震天动地，几里以外可闻其声形成壮观的罗敷潭瀑布。
