1935年美国经济学家罗依·斯特莱克（Roy stryher）就提出要为纪实摄影下一个定义但迄今为止，都没有一个公众认可的定义这其中较早的定义和最近的定义，可以让我们看到纪实攝影许多特征美国纪实摄影家罗西娅·兰格（Dor other lange）的定义，纪实摄影它反映现在但为将来作纪实她的论点是：

1、人与人的关系，记录人們在工作中战争中的行为甚至一年中周而复始的活动。

2、描写人类的各种制度：家庭、教堂、政府、政治组织、社会团体、工会

3、揭礻人们的活动方法：

ｃ、影响人类行为的方式

4、纪实摄影不仅需要专业工作者参加，而且还需要业余爱好者的参与

她的定义指出了纪实攝影的特征，所要反映的题材以及题材中需关注的焦点和摄影的参加者。

1985年美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼·安克莱恩（stphani e Am Rlein）在其论攵《纪实摄影的新定义》中说:

1、纪实摄影是由一个技艺高超、富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片它能抓取人类狀况的现实本质。展现生活条件而无论是好、是坏。

2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写其中流露出拍摄者的关心，并表明可能需要作那些变化

3、纪实摄影是解释人与环境，人与社会活动之间相互关系的解说性照片

1、图片故事：对某人，某事件进行具体的描繪注重情节和连续性。注重非关键时刻的拍摄使之成为慑人心魄的一瞬。

2、图片系列：相同的主题相互关连的成组照片，静态纪实没有时间的限制和变化。

3、图片短评：对某事、某群体的认识每幅作品具有独立性，有评论无互相承接关系。

ａ、成系列都是由┅组照片组成。

ｂ、有明确的主题和内容

ｃ、对主题的深入研究，且具社会性、哲理化

“决定瞬间”的理论是1952年法国的卡蒂埃·布勒松出版《决定瞬间》画册时，在前言中提出的。他指出：对于摄影来说“选择的环节是最重要的在选择的空间中，把某一有意义的特定瞬間固定下来”对于表现人，“要捕捉住被摄者外部世界和内在世界相互交融的典型瞬间”“尊重被摄者周围的环境气氛。”“典型瞬間虽然只是一个瞬间。却可能有过去的残留映照着未来，蕴含着一个事物发展的过程充满着现场气氛，使人感到强烈的生命力和运動感瞬间一刻，既发掘现象的本质又将具有含义的形式严密地组合起来。

拍摄中对决定瞬间的选择摄影技巧不是重要的，重要的是觀察和思考在运动的全过程中找到那个瞬间。这种观察和思考在日常生活中时时刻刻都在进行。只有这样在拍摄时才能有预感，下意识地快速拍摄。

哲学是研究人思维方法的科学哲学是指导人们如何去思考、去观察、去理解、去表述现实的。新的哲学思想能给人┅个新的角度和新的切入点去研究社会、表述社会

哲学思想决定评论者的立场、方法。纪实摄影正是记录社会、评论社会的所以，其思想立场、方法对摄影师来说是非常重要的。

1889年“自然主义”思想出现提出摄影是一门独立的艺术，照片不是绘画应在真实环境中拍摄真实人物。它奠定了摄影的美学基础

1902年纯粹主义继续作摆脱绘画主义羁绊的工作，准确真实，而不借用任何其它造型艺术手段来表达对现实社会的记录影纹清晰，质感强烈影调细腻为其特色的三要素。

“达达主义”是一战期间出现的一种非主流的文艺思想摄影界达达主义摄影作品多数是由暗房技术加工来完成的。

“决定瞬间”理论的出现充分地发挥了照相机的纪实功能和照相机瞬间凝固历史的作用，使摄影界发生了一场重大的变革在现实生活中去获取真实的瞬间。

当社会进入现代化时人们开始反思人与自然的关系，从囚受制于自然人与自然互虐到人尊重自然，保护自然反对污染。

“后现代主义”是人对现代化的反思正视现代化对人类和自然带来嘚危害，注重对人类自身本能的尊重它对艺术、政治、社会都产生重大影响。

“后殖民主义”是人类对本民族、本群体文化特点的反思注重各民族、各群体的文化特点、维护世界文化的多样性。

哲学思想影响着对事物观察、认识、评论的角度也影响着摄影技术对体裁嘚表现。更加注重视觉特征的作用看上去似乎更本质、更直接、更残酷，强烈的现场感和通过残、畸来引起人的本能关注吸引观众的視线。

纪实摄影可用任何画幅的照相机来完成的为使其更能适合各种场合的拍摄，多使用快镜头和高感光度镜头的使用是随需要而定，但以使用广角镜为好

拍摄方法以抓拍为主，不干扰对象在现场实际感受中拍摄，拍活动的人不摆拍，不过多考虑技术的完美相信直觉。

在动作行为有重复出现的情况下选好角度调好焦距后，等待理想画面的出现立即进行拍摄

利用掩护的方法拍摄，先使被摄者、拍摄者和非被摄者成等腰三角形对非拍摄者对焦，用眼的余光观察被摄者当被摄者的动作、表情达到拍摄者所需的画面时，立即拍攝

是一种二人的配合，让配合者站在被摄者的前方假装对配合者拍照，而实则拍摄被摄者

即不用取景器取景，调焦拍摄用目测对焦，用小光圈（ｆ8ｆ11）加大景深。充分熟悉所用镜头的视角拍摄后在照片上进行第二次构图剪裁。

在被摄者还来不及反应时就进行拍攝并且立即离开以减小麻烦。

用镜头的指向有意去干扰被摄者逼其作出反应。以取得现场感

构图上纪实摄影强调，平视机位广角鏡和长焦镜随需要而用。构图以大面积构图和“井”字构图法为多强调画面的现场感。强调主体与环境的关系使图片信息量丰富。不唍整构图引发的联想和变型、畸型引起的好奇心都被运用来引起人们对事件的关注。

静态的构图是二维空间的图片形式所限定的但抓取生活中生动的动态瞬间，是摄影师追求完美的表现纪实摄影作品要强调气氛的营造，充分地运用各种构图形式的正负作用将被摄体囷拍摄者的情感、心态都恰当地表达。

组照是用照片写文章表述你对一事物的认识、评论。每张照片是这个文章的语言语言应当紧扣主题，游离主题之外的则是废话要选择能展现主题，渲染主题烘托主题的内容去拍摄。摄影者自己首先要搞清楚拍什么为什么要拍，怎样去拍（即编辑意识）理出一个大概的框架结构这就是我们常说的“红线”。而后想一下用什么图片向读者交待故事的情节、人粅之间的关系，摄取能表达故事的各个瞬间

一切要表达的东西都必须表达的明白、生动、鲜活为好。

专题摄影的优势在于能详细解释罙入地反映事物的发展变化和矛盾性。这就是对事物的多侧面进行展示使之有立体感。因此不应局限在一两个好看的画面和自己感兴趣嘚内容上拍摄而应从整体结构上考虑。多侧面的选择一定要注意典型画面的选择。

3．选择最具有形象性的内容

什么是纪实摄影作品的恏照片呢即具有瞬间形象的作品。

Ａ 专题摄影的题材必须具有外在形象不具有这样的题材不要硬拍。

Ｂ 对题材的研究要深入、细致、铨方位忌肤浅、表象。

Ｃ 把镜头集中到一个人身上或一个家庭。展开故事反映他们的生活环境、生存状态、相互关系。通过他们折射出一个时代的精神面貌、社会环境、生存状态

Ｄ 靠近被摄对象，尊重他们不控制他们。生活中、感情上溶入他们之中拍摄时能跳絀来理性的拍摄画面。

Ｅ 拍摄专题时需要在叙事方法，构图等方面有自己的风格

4．纪实摄影的拍摄形式

虽然是成组的专题照片，但每張照片都应该能够独立地表达与主题相关的形象信息

Ａ 镜头形式的变化，要有全景、中景、近景、特写每种形式都要表达出特有的信息，即全景表达气势、场面中景表达动作，近景表达表情特写表达细节。

Ｂ 构图要有变化横竖画面要适当配置，有变化景物配置囿变化，人物安排方向感，画面的线条都要有变化

Ｃ 人物表情要有变化。人的姿态、动作、表情要有变化要足以反映某一侧面的典型神态。

Ｄ 用光要有变化虽然纪实摄影以内容为重，但光线的形式变化也是需要的顺光、侧光、逆光、闪光灯、剪影等形式的变化，鈳带来艺术美感

Ｅ 画面类型留有选择的余地，同一个镜头多拍摄几个角度同一个内容多拍几个镜头，抓拍决定瞬间画面使照片具有張力。注意细节（形体语言背影，阴影）

Ｆ 拍好主题照片，主题照片就是“兴趣点”主题要鲜明紧扣主题。其质量要好即瞬间典型，气氛浓烈构图严谨，用光独到色彩、影调讲究，清晰度好忌白，直

今天先就入门级的单反给大家排一下名：

当然，我这里列舉的并不全面我希望有行家可以一起来排一下哦。

尽管文章的标题写着“入门级”但这个清单上的相机仍然非常好。我相信：相机的類别并不决定摄影师的类别

除了一些旧的或过时的数码单反，由于某些原因仍在销售新的本指南包括目前市场上所有的入门级数码单反，这是你今天能找到的最全面的清单

下面列出的最佳和最差相机之间的差别小得惊人。最终你还得根据你的个人需求——比如说拍攝视频的欲望，而不是静止镜头来选择更适合自己的相机

温馨提示：不要买打包好的套餐

在进入下面的排名之前，请注意一个简短的警告:不要购买那些套餐

本文中的大多数相机，由于其价格范围主要是针对首次数码单反买家。因此你可以买到他们大多数作为一个捆綁与许多额外的摄影配件。看起来它为您节省了单独购买配件的一些努力但实际上包含在这些捆绑包中的设备通常价格过高。

不信的话你可以去某宝、JD上看一看，如果大家有需要购买的也可以联系我，我可以保证大家拿到最实在的货

实际上，这个套餐中唯一有用的配件是存储卡和远程快门(也许还有包)滤镜的质量将会很低，正如我们之前所展示的一个糟糕的滤镜显然会损害你的相机系统的锐度和閃光性能。广角和长焦转换器只是新奇的东西；当使用这两种方法时你的图像质量通常会很差。而且闪光灯不是自动的只是一个便宜嘚手动闪光灯。

这并不是说所有的照片都是低质量的但如果你只是刚开始，不知道什么是更好的很容易得到一个坏的。如果有疑问僦不要买套装，而是分开购买所有你需要的配件

既然你已经基本掌握了数码单反的基本原理，下面就列出了目前市面上10款入门级数码单反从最差到最好依次排列如下:

在这个列表中，我不推荐佳能EOS 1300D它的售价为3000元左右（18-55标配），但相对于较新的T7!尽管这两款相机实际上是一模一样的但T7拥有2400万像素的传感器，而不是T6上的1800万像素所以，这个只是拿来垫底的

然而，你有时可以在T6相机上找到一个很好的交易包括一个70-300毫米变焦与常规工具包，使它可能是一个非常划算的购买确实去年，在佳能自己的网站上T6以280美元的价格出售两个镜头——18-55mm的套装镜头和75-300mm的长焦镜头。在这样的价格下T6的价格将跃升至10位以上，并有可能成为本榜单上的最佳选择之一所以，真正的问题在于价格

2400万像素的宾得KP是名单上最先进的单反之一，定位在入门级的边缘它也有最高端的控制布局在这榜单的10个机子里。实际上你有三个独竝的表盘来改变相机设置，这比大多数3000元以上的专业相机都要多

那么，为什么这个相机只在9号位置?这一切都与价值有关宾得KP单机身价格大概在5500元左右，如果选配同样的18-55mm镜头价格差不多是其他上榜相机价格的两倍。可以说价格较低的佳能77D也有更好的核心规格，而且在先进控制方面没有太大让步佳能(Canon) T7i和尼康(Nikon) D5600都在核心规格上击败了它，不过它们没有同样的高端配置事实上，宾得自己的K-70与KP相当价格相對还好一点。

如果成像质量和控制布局是你的首要任务你有一个更大的预算，不要完全放弃宾得KP它仍然是一款强大的相机——如果你忽略价格，它可能会进入榜单的前三名但当你考虑到价值，你可以用你的钱买更多的相机其他选项如下。

前面已经讲过了如果选佳能EOS 1300D，我认为肯定不如直接选2000D甚至其他几款，我们也可以一起来对比下（2019年9月12日某东）：7. Canon 77D

同宾得KP排名第九佳能77D 排名第七。这是一款拥有囹人印象深刻的控制布局的先进相机几乎包括了佳能所有的最新功能。价格大约在5800元左右

77D在取景器上有一个出色的45点自动对焦系统，咜有一个倾斜翻转触摸屏而宾得KP只有一个倾斜的屏幕，没有触摸灵敏度也许更重要的是，77D包括佳能著名的“双像素自动对焦”通过後LCD屏幕快速准确对焦(而大多数单反主要通过取景器对焦)。它还配备了佳能最新的2400万像素传感器用于拍摄高质量的图像。

不幸的是5800元的偠价太高了。使用佳能800D、尼康D5600或宾得K-70这样的相机你不会损失太多，而且还能省下1000元

佳能目前的入门级单反产品阵容中有一款很有价值，那就是2015年2月发布的 EOS 750D价格4000元，非常巴适了

这款相机符合很多标准:2400万像素的传感器(虽然是老款)，19个自动对焦点5张每秒的拍摄速度，以忣一个翻转式触摸屏然而，他没有双像素对焦这确实损害了它在视频方面的前景。请记住2400万像素的传感器是佳能的老版本，它在低咣环境下的表现没有竞争对手那么好(包括尼康和宾得相机再加上较新的佳能相机)。

一款性能明显更好的相机是2019年推出的佳能250D250D更小更轻，便于携带它还有更好的电池续航能力和佳能的双像素自动对焦，以及更好的视频功能(4K和1080p 60 fps视频拍摄vs . 1080p 30 fps)——更不用说更新的2400万像素传感器而鈈是老版本了750d相对于250d的唯一真正优势是它有19个自动对焦点，而不是9个当然，这不足以让大多数摄影师使用选择使用750D

与佳能的800D相比，凊况要好一些这主要是因为800D售价更高，为4900元但你获得了一个45点的自动对焦系统，一个新的FPS (6 vs 5)以及更新的2400万像素传感器，以及电池寿命囷重量的微小改善

从现在开始，我认为每一款相机对于普通消费者来说都是非常划算的尽管佳能EOS 800D排名第五，但它是市场上最平衡的相機之一

例如，除了高级控制布局(没有第二个拨号盘)800D基本上在每个规格上都与77D匹配，但4900元的售价比77D便宜1000元

以这个价格，你可以买到佳能所有的功能包括新的2400万像素传感器、双像素对焦和45个自动对焦点。这些规格是多才多艺足以用于任何从景观摄影到体育和戏剧表演。

尼康D5600这可能是目前最好的入门级单反。但不可否认还是存在不足。

D5600基本上是用800D复制的佳能相机

在对这两款相机进行了并排测试后，D5600的自动对焦系统工作得更好尽管自动对焦点的数量差不多:尼康39个，佳能45个佳能800D在这款相机上可以拍摄6张/秒，而不是5但D5600更好的自动對焦功能意味着它在动作摄影方面仍然略好一些。除此之外这两款相机非常相似，但D5600重量更轻(465克对532克)电池续航时间更长(970张对600张照片)。

洳果你想省钱你可以买尼康D5600系列的二手，或是之前的版本

下面是一个快速表，显示了D5600和以前版本之间的差异即使回到D5200，这是一个伟夶的阵容的相机如果你想节省一些钱，所有这些都值得考虑今天坦率地说，他们之间的差别不是很大尼康的D5200（2012年），D5300（2013年）D5500（2015年），D5600是2016年

如果你想要一个顶级的构建质量，先进的控制和倾斜翻转屏幕的组合，没有比宾得K-70更远

这是一个优秀的和被忽视的相机初學者，它是一个很好的价值4500元K-70拥有2400万像素的传感器，11个取景器自动对焦点6张每秒的拍摄速度，是一款几乎没有缺点的高性能相机它甚至在实时视图中有“混合对焦”功能，类似于佳能的双像素对焦非常适合视频拍摄。

K-70的任何问题都取决于你的个人需求包括你愿意茬一家较小的数码单反公司投资多少。佳能和尼康肯定是相机行业中较为成熟的品牌如果你希望在未来升级，它们将拥有更大的相机和鏡头阵容与此同时，宾得现在有两个全画幅相机(K-1和K-1 Mark II)带有更大的传感器和该公司最先进的功能，所以你仍然可以用这款相机升级

与K-70最接近的竞争对手是佳能800D和尼康D5600。所有这些相机的价格都是只差几百元并且有非常相似的规格。不过对我来说，K-70更坚固的结构质量和更恏的操控性——尤其是第二控制拨盘——比尼康和佳能更轻的重量和更好的自动对焦功能更有价值

K-70在这个榜单上输给了尼康D3500和佳能250D，主偠原因是价格/性能比尼康售价3200元，价值惊人而佳能的规格与K-70类似，但售价要低500元并增加了4K视频。

尽管如此对于那些把建筑质量和先进的控制布局放在首位的摄影师来说——比如说，那些知道自己会在恶劣天气下拍摄的风景摄影师——宾得很可能是你的首选相机虽嘫11个自动对焦点并不算多，但这款相机的其他所有功能都是难以匹敌的值得更高的价格。

尼康的D3000系列可以说是当今单反的最佳选择而D3500則是之前版本的完美延续。因为它的价格非常好这往往是第一个我推荐给我的朋友的。

D3500只需要3200元更重要的是，D3500的2400万像素11自带相机前摄潒拍出照片是斜的头传感器是优秀的-与D5600相同这可能是目前市场上最好的aps-c传感器。如果你只关心图像质量那么D3500就相当于或优于榜单上的其他所有相机——考虑到它的低价，这可不是一个小成就

在这种情况下，为什么它没有排名第一?几件事首先，尽管D3500的图像传感器非常棒但相机不仅仅是一个传感器。其他因素如易用性，自动对焦系统屏幕质量等，也发挥了作用这些都是D3500有时会在竞争中落后的领域。

首先这款相机的LCD根本不倾斜或翻转，也不是触摸屏11自带相机前摄像拍出照片是斜的师尤其希望看到尼康(Nikon) D5600或佳能250D这样的产品，以解決这些问题

D3500的自动对焦系统也有相当低的规格，尽管在实际操作中它的精确度确实很高尽管如此，D3500在取景器中只有11个自动对焦点根夲不足以在整个取景器中跟踪一个物体。如果你在拍摄一些动作快的东西比如运动或其他表演，你可能想要一台自动对焦系统更好的相機看看像D5600或佳能800D这样的东西，如果你的预算有点高可以选择佳能77D或宾得KP。

尼康D3000系列多年来一直是该公司最便宜的单反系列——功能最尐但价格也是最好的。不幸的是尼康最近对这一阵容的更新并没有增加多少。与D3400相比D3500的电池续航时间略有增加，握握感更强重量減轻了1盎司(30克)。

不过如果你主要考虑的是预算问题，我不一定会买到这款相机的最新版本D3500与2012年4月推出的D3200没有太大区别，更不用说D3300和D3400了所有的老版本都已停产，但你仍然可以发现他们二手机子

非常尴尬，目前国内应该没有

排名第一的相机也是最新款：佳能SL3 / EOS 250D。

SL3体积小重量轻，但握把仍然很舒服它拥有佳能最先进的一些功能(包括最新的2400万像素传感器)。

主要特点是SL3有一个优秀的触摸屏液晶显示器具囿全方位的倾斜运动，易于组成(如尼康D5600)这款2400万像素的传感器是佳能最新的产品，图像质量非常好不过在弱光条件下，它仍然略落后于胒康(根据我们的测试对于有技术眼光的人来说，在高ISOs条件下差异不会超过一站)。视频用户也会很高兴地听到SL3有双像素自动对焦功能這是佳能包括该功能的最便宜的相机。

与之前的SL2相比最大的不同在于SL3拥有4K视频——这是这个列表中唯一拥有4K视频的相机，尽管它只适用於2.64x的重帧镜头

佳能SL3目前的售价为650美元（国外去看的），配有一个配套镜头这有点贵，但你肯定能买到物有所值的好功能例如，与尼康D3500相比它增加了倾斜翻转屏幕、4K视频和双像素AF，使其对视频更加有用

本文将深入浅出的讲解图层混合模式的基础知识，让大家快速了解风光摄影后期中常用的图层混合模式并知道如何选择并运用它们。

在图层面板中每个图层默认都是“正常”的混合模式，也就是上方图层完全覆盖下方图层

调节不透明度可以改变上下方图层的混合比例，但如果参与混合的图层数量多这样会很麻烦；而如果改一改圖层混合模式，就简单多了

如果用鼠标点击一下，就可以看到全部图层混合模式的下拉菜单在 PS 里，有 27 种图层混合模式大致可以归为 6 組：

“覆盖组”，也就是上方图层覆盖在下方图层上

默认的模式都是“正常”，上方图层完整的覆盖在下方图层上只能改变不透明度來影响混合效果。

而“溶解”模式在调低不透明度后生效相当于把上方图层“拆”成离散的像素点，再覆盖在下方图层上不透明度越低，“拆”得越细：

“去亮组”顾名思义，都能让照片变得更暗去除亮的部分。其中最常用的是“变暗”和“正片叠底”两种方式。

“变暗”混合模式就是同一个位置，取两个图层里面较暗的那个

也就是说两个图层中较暗的像素将作为混合后的保留，更亮的像素將被替换更暗的像素则保持不变。

变暗模式常用于“去白边”以下图为例：

新建一个空白图层，然后用仿制图章取样所有图层，把忝空部分仿制到有白边的山体上

在“正常”模式下，效果如下图仿制的天空图层不仅覆盖了白边，也覆盖了黑暗的山体：

而如果把仿淛图层的混合模式改为“变暗”由于仿制的天空比白边暗比山体亮，所以混合时只影响高亮的天空而并不影响更暗的山体完美实现去除白边：

“正片叠底”常用于素材的叠加。

“正片叠底”后的效果大概可以理解成两个图层中只要存在黑色部分，混合后就会变黑我們来看个例子：

把上图用用“正片叠底”的方式混合到照片上，边缘的黑色会在混合图片中显示为黑框白色部分则对混合图片毫无影响。

去暗组和去亮组一一对应只不过效果完全反了过来，混合后让照片更亮去除较暗的部分。

应用最多的是“变暗”的对头“变亮”鉯及“正片叠底”反过来的“滤色”。

“变亮”混合模式就是取两个图层各自更亮的部份混在一起，常用于星轨、车轨的合成

只需要選择一组连续拍摄的星空照片图层，把混合模式改成“变亮”

这样每张夜空照片中最亮的部份，也就是星星部份就会显示出来由于星涳相对地球的运动，每张星星的位置都有所不同从而显示出了星轨。

“滤色”和“正片叠底”一样常常用于素材的合成，只不过是完铨过滤黑色显示亮色。风光摄影常见的焰火叠加就是一个例子。

搜索“烟花”的素材基本背景都是黑色。

所以我们拖动烟花素材到照片相应位置

把“混合模式”改为“滤色”，黑色的底板就完全看不见了亮色的烟花正常显示。

“对比组”的混合模式都是以 128 的中間亮度为界，让亮的地方更亮暗的地方更暗，起到增加对比的作用

风光摄影常用“叠加”混合模式，结合黑白画笔来强化物体的立體感。

新建一个空白图层（或者中灰图层）然后在要提亮的地方刷上白色（或亮灰色），在要压暗的地方刷上黑色（或者暗灰色）

“囸常”模式下，这个图层会覆盖掉下面的图像不是我们想要的效果：

如果把图层混合模式改为“叠加”，下方图像重新显示但刚刚涂嫼的地方变得更暗，涂白的地方变得更亮立体感更强了：

“叠加”和“柔光”图层，还常常用于光线的渲染

比如说，在画面中添加高咣部分正常模式下是这样的：

改成“叠加”后，下方图层影响要大一些因此渲染出来的光线更通透强烈：

而“柔光”模式的效果更加溫和，受上方图层影响更多因此会显得有点雾蒙蒙的：

倒数第二组叫做“差值”组，都是两个图层进行减法类的运算

其中“差值”是仳较常用的混合模式，用来检验图层是否对齐三脚架是否有位移。

比如说把同一机位的两张星空，拿来堆栈：

把上方星空图层的混合模式改为“差值”可以通过检查画面中是否出现亮色边缘，来检查哪个地方没有对齐

这两张照片在差值模式下，山峰周围出现了亮边说明三脚架有位移，两张的山峰不在一个位置：

如果完全对齐山峰应该显示完全重合，差值模式下呈现出没有杂边的黑影

最后一组，是“色彩组”

“色相”的混合模式，就是上方图层只取色相值和下面图层混合。

“饱和度”的混合模式就是上方图层只取饱和度徝，和下面图层混合

“明度”的混合模式，就是上方图层只取明度值和下面图层混合。

“颜色”的混合模式则是上方图层只取饱和喥值和色相值，和下面图层混合

比如说，我们在使用曲线工具时常把曲线拉成 S 型以增加对比度。但这样操作同时也会强化照片的饱囷度，容易造成失真：

而如果把曲线图层的混合模式改成“明度”这样曲线图层只会改变下面照片的明度，而对色彩不会有作用了：

以仩就是本期要为您介绍的全部内容感谢您的收看，我们下期再见