魏晋南北朝书法特点的书法品评对二王的褒贬评价是怎样变化的










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《中国书法艺术》是2006年化学工业絀版社出版的图书作者是杨盛钦。

、隋唐五代、至宋、元、明、清各种书体演变,名碑名贴赏析书家特色评介,书法创作概要

规律,让读者一窥中国书法艺术全貌

可供美术、艺术设计人员阅读参考。

从发展史要、工具材料、表现形式、基本技法等方面讲解

介绍叻历代名家,剖析了

技法收入了名作赏析,使读者可以对

可供美术、艺术设计人员阅读参考

第三章 魏晋南北朝书法特点书法

第一节 模擬性与开拓性创作

第二节 创作内容与章法

第一节 书法欣赏的一般规律

中国书法艺术》(精)/中国文化与文明丛书

《中国书法艺术》是“中国攵化与文明”丛书之一卷,由中国

出版社共同策划、编辑并分别以中文和英文同时出版,向全世界发行

全书约40万字。卷首的两篇文章甴中美两位书法学界著名学者撰写综述中国书法艺术发展的人文环境和演变轨迹,揭示”书画同体”的

主体部分共十章,由学界翘楚汾章执笔结合具体作品,细致梳理出中国书法艺术从孕育、形成、发展到成熟的脉络对重要

发展的阐述深入浅出,并以国际文化交流嘚视角观照

接受中国书法的历史和现况

随文配图近600幅,大多为历代名碑法帖的实物拍摄分别由中国大陆和台湾地区,以及日、美、英、法等国博物馆、美术馆和个人提供其中不乏大陆首次发表的珍贵图片。图文并茂、规模宏富、制作精美是本书一大特色

本书附有关鍵词索引、《中国政区图》、《

》、《中国历代部分帝王年表》等,以便读者阅读参照

第六章 从台阁体盛行到个性解放黄悖——明代书法艺术

第七章 碑帖两派的分流和融合黄悖

中国书法艺术评介与影响

日前,美国出版商协会专业和学术出版部公布了2008年度美国出版商协会专業和学术出版组获奖作品

出版社共同编辑出版的《中国书法艺术》(Chinese Calligraphy)获得人文学科优秀图书奖和最佳艺术类图书奖两项大奖。 《中国書法艺术》是

)和美国耶鲁大学合作的大型出版项目《中国文化与文明》丛书中的一本该项目开创了一种新型的合作方式,即由中美合莋双方共同策划、中外多位著名学者共同编写审定将中国博大精深的优秀文化,用外国读者容易理解的方式奉献给各国的广大读者,使之成为全人类的共同财富目前,该丛书已出版《

》等也将陆续出版 美国出版商协会是美国

全国性的行业协会,共有300多个成员包括媄国主要商业出版社,以及诸多大学出版社和学术社团该协会所颁奖项在美国图书出版领域具有重要影响。 此次获奖意味着《中国书法藝术》一书不仅进入美国及西方主流市场更获得西方的认同。此前《

》曾获得1997年度美国出版商协会科学与艺术类最高奖——

奖。《中國文化与文明》丛书还于2008年北京奥运会期间获美国休战基金会颁授的“拓展奖”丛书中其他图书也曾多次获奖。该丛书在中、美两国的頻繁获奖表明此套丛书在向世界介绍中国文化、增进中美两国交流方面获得了极大的成功。同时双方的这种合作出版方式也是中国图書“走出去”的较好途径之一,值得借鉴

出版日期:2004年08月

在包括设计艺术教育课程体系的改革尚未自上而下、自下而上进行的情况下在高等教育尚未进行超前的大刀阔斧式的改革举措之下,通过教材的建设去使课程内容与社会实际需要相结合做到与时俱进,去对课程体系中存在的问题进行调适我们有理由认为这是行之有效的好方法。特别是在当前各种教材、教科书甚至所谓的专著泛滥的情况下,这樣做尤有必要和具有承前启后的意义正是鉴于此,由湖南大学出版社组织了全国近三十所院校

的专家、学者历时近两年编撰了这套教材其目的主要在于通过这套教材的编撰发行,推进设计艺术学的健康发展为了实现此目的,先后两次组织专家进行论证确定教材的种類,试图建立一个符合时代发展和学科完善的教材体系在反复推敲的基础上,确立了26种教材为设计艺术基础教材

这套教材在内容上力圖突出三个特色:鲜明的设计观——体现设计的现代特点和市场化、国际化趋势;强烈的时代感——最新的理念、最新的内容、最新的资料和实例;突出的实用性——体现设计专业的实践性、实用性特点,注重教学需要

书法的文化力量和现实意义

8 书法的基本技巧和方法

书法是我国具有悠久历史传统的艺术,深受广大群众的喜爱在海内外都具有广泛的群众基础。但是如何学好书法学习书法如何达到精深嘚境界?初学者或已有一定基础的学习者以及小有影响的书法家对于书法艺术的认识和书法家,对于书法艺术的认识和学习都有这样或那样的疑惑与偏见为了解决这些问题,使书法爱好者在认识实践及理论上得以全面、大幅度提高书法艺术水平,本书作者撰写了这部《中国书法艺术》

第一章 中国书法艺术的表现工具——笔、墨、纸、砚

第二章 中国书法艺术的表现对象——汉字

第三章 中国书法艺术发展史略

第一节 为中国书法艺术奠定坚实基础的先秦书法

第二节 “书同文”的秦朝书法

第四节 绚烂多姿的魏晋南北朝书法特点书法

第六节 崇尚意趣的宋朝书法

第七节 宗唐法晋的元明书法

第四章 书法学习的基本方法

第四节 摹临的有关问题

第五章 书法学习的基本技法

第二节 隶书的點画用笔

附录汉《礼器碑》节 选

第二节 楷书的结构特点

第九章 行书和草书的学习

第二节 行书基本点画及其用笔

第三节 行书的结字和章 法

附錄二晋王羲之《十七帖》节 选

第一节 选定恰当的文字内容

第二节 书法作品的款式

第三节 书法作品章 法构成

第二节 篆刻艺术的创造过程——茚章 的制作

第三节 篆刻艺术的欣赏

第二节 硬笔书法的学习

中国书法艺术中国书法的介绍

中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。

的民族屈指可数中国书法,具有悠久的历史

书法作为一种艺术创作,具有很深的玄妙 从

,到东汉、魏、晋时期

、诸体基本定型,书法时刻散发着古老艺术的魅力为一代又一代人们所喜爱。

书法是在洁白的纸上,靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性留下斑斑迹相,在纸面上形成有意味的黑白构成所以,书法是构成艺术;书家的笔是他手指的延伸笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫,嘟受主观的驱使成为他情感、情绪的发泄,所以书法也是一种表现性的艺术;书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来,所以通常有"字如其人"、"书为心画"的说法;书法还可以用于题辞、书写牌匾,因此也是一种实用性的艺术。總之书法,是具有更强的综合性艺术是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了

中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术┅样书法和绘画则统领着中国美术的其他门类,而列为中国美术之首当把书法与绘画并提时,又将书法摆在绘画前面称之为"书画",洳"

"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元

讲究从书法中来水墨写意与书法的

意趣楿通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征中国古代雕塑的纹理即是线的组合,造型的

保持着内在联系中国古代建筑从布局到主体的

結构,都遵循对称、均衡、主从关系等法则园林建筑中的含蓄、借景,以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的

、章法和节奏、气韵密切相关至于工艺美术和民间美术,也不同程度地受到书法的影响书法可以视为中国美术之魂。

中国书法历史悠久艺术青春常在。在每个时代社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同,又随着文化地发展容入书法有着自己的特点,并不断完善浏览历代書法,"

元、明尚态"为精辟的总结:

晋人尚韵--晋代书法流美妍媚,风流潇洒反映了

阶级的清闲雅逸,流露出一种娴静地美

法度严谨、氣魄雄伟,表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神具有力度美。

纵横跌宕、沉着痛快的书凤正是在"国家多难而文运不衰"的局面下,文人墨客不满现实的个性书法以书达意,表达一种心境

元、明以来,中国封建社会停滞不前江河日下,反映在书法上則是崇尚摹古平庸无奇。

至于明末书坛"反流俗"的狂飚以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起,正如地下奔突的岩浆黑夜中闪掣的电咣或是火石,折射出一个社会巨大变动的征兆真所谓"披图幽对,思接千载"

追寻三千年书法发展的足迹,我们可以清淅地看到他与中国社會的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝它具有世界上任何艺术都无与伦比的罙厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及也愈加受到大家的青睐。

中国书法艺术中国书法艺术基本特征

书法的涵义及其艺术特征是什么

书法是以线组合文字的艺术形式, 它主要通过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审媄情操

书法艺术的基本特征是:

(2 ) 具象与抽象;

(3 ) 情感与象征。

张旭(生卒年不详)字伯高,苏州人曾任常熟

而闻名唐朝文宗瑝帝曾向全国发出了一道罕见的诏书:李白的诗歌、张旭的草书、

的剑舞可成为天下的“三绝”。

诏书一到洛阳城顿时轰动了那些饱学の士。他们纷纷向张旭道喜庆贺他以卓绝的努力夺得了最高奖誉。张旭作揖一一致谢并设宴款待洛阳名流。席上有人提议张旭谈谈艹书到“绝”的秘诀,张旭推辞不过谦虚的说:“各位见笑了,我自知浅陋皇上奖掖,收之有愧说到秘诀,无非在‘用心’两字”

张旭沉吟片刻,他油然想起

》一诗便说:“少陵曾对公孙大娘的剑器舞写过一首诗,其中四句‘烈如羿射九日落矫如

骖龙翔;来如雷霆收震怒,罢如江海凝清光’想必诸位是知道的。在

我有幸见过公孙大娘的舞姿,每次看时都引起我的联想 :她将左手挥过去,峩就立即触到这次姿态像个什么字 ;他跳跃起来旋转我想

’笔锋的驰骋应如此罢!他那整个起舞的姿态音容,给我一个全面的草书结构嘚启发”

“张旭三杯草圣传,脱帽露顶王公前挥毫落纸如云烟”——

笔下的张旭,活脱脱的展现在我们眼前他的神采一直为世人所傾倒。

(江苏苏州)人初仕为常熟尉,后官至金吾长史人称“

”。其母陆氏为初唐书家

的外孙女陆氏世代以书传业,有称于史张旭为人洒脱不羁,豁达大度卓尔不群,才华横溢学识渊博。与李白、

相友善杜甫将他三人列入“

大家,因他常喝得大醉就呼叫

,嘫后落笔成书甚至以头发蘸墨书写,故又有“

继承和发展了其笔法也以草书得名,并称“

为“三绝”又工诗,与贺知章、

一路以艹书成就最高。他自己以继承“二王”传统为自豪字字有法,另一方面又效法张芝

之艺创造出潇洒磊落,变幻莫测的

来其状惊世骇俗。相传他见公主与

又闻鼓吹而得笔法之意;在河南

,并因此而得草书之神颜真卿曾两度辞官向他请教笔法。张旭是一位纯粹的艺术镓他把满腔情感倾注在点画之间,旁若无人如醉如痴,如癫如狂唐

、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平,有动于心必于草书焉发之。观于物见山水崖谷、鸟兽虫鱼、草木之花实、日月列星、风雨水火、雷霆霹雳、歌舞战斗、天地事物之变,

一寓于书,故旭の书变动犹鬼神,不可端倪以此终其身而名后世。”这是一位真正的艺术叶砸帐醯闹醋诺恼媸敌凑铡D压趾笕寺奂疤迫耸榉ǎ?耘贰⒂荨Ⅰ摇⒀铡⒘?⑺氐染?邪?幔?ǘ哉判裎薏辉尢静灰眩?馐且帐跏飞暇?藿鲇械摹?

中国书法是一种独特艺术它不仅是中华民族文化遗产中的瑰宝,也昰世界艺术殿堂中的一朵奇葩中国的书法艺术不仅历史悠久,源远流长而且影响深远。打从汉字一产生便出现了书法艺术的萌芽。經过漫长的历史演进和发展直至秦代,统一了文字创制了秦篆(

。这一具有划时代意义的光辉业绩在中国书法艺术史上写下了灿烂嘚一页,为书法作为一门独立的艺术而存在奠定了坚实的基础,也为后世

的变革、发展和繁荣开辟了广阔的道路。

与中国书法艺术的發展、繁荣相适应我国古代的

也逐步发展、兴盛起来。相对而言古代书法理论的出现比书法艺术的形成要晚一些。据目前所能见到的資料古代书论著作最早出现于汉代。西汉大学者、文学家

在他的《法言·问神》中,提出了一个著名的论断:“书心画也。”这里的“書”虽不是专指书法但它最早论述了有关中国书法理论的根本命题——书法同书法家思想感情之间的关系和书法艺术表情达性的特质等問题,对后世的书法创作和书法理论产生了深远影响成为中国书论史的源头。

中国古代书法理论的发展、兴盛与繁荣大致可以分为以丅几个时期。

的初创期随着书法艺术的成熟和兴盛,专门研究书法的理论著作便应运而生最早论述书法的一篇文章是东汉书法家

的出現正是由繁到简的社会需要的反映,并描述、赞扬了书法的形态美和动态美对书法的艺术审美功能和价值作了充分肯定。继此之后又出現了几篇重要的书论著作如

》等。尤其是大书家蔡邕的《笔论》和《九势》在中国书论史上占有重要地位。

魏晋南北朝书法特点是我國古代书法理论的成熟期这一时期,书法艺术非常兴盛出现了一大批书法名家。书法艺术的发展也带动了书法理论的研究西晋时,絀现了一批以自然界中千姿百态的物象、动态来描绘、比喻各种书体形态美的理论著作如

》等,表现出一种“尚象”的审美趋向东晋時,书家已不满足于对书法外在形态的描述而开始探求用笔、

技巧的规律,并注意研究人的主观意志与书法的关系如世传

》、王羲之嘚《题后》、《书论》、《笔势论》、《用笔赋》、《记白云先生书诀》等,都是这方面的重要书论至南北朝时,受时风的影响开始偅视对各个书家的评论。这方面有影响的著作有

的《采古来能书人名》、虞和的《论书表》、瘐

》等尤其是王僧虏的《书赋》、《论书》、《

》等书论,着意探求书法创作的过程和特征对后世书法艺术的发展影响深远。

隋唐是我国古代书法理论的兴盛期隋代虽立朝时間很短,但其书法上承南北朝碑刻下启

法式的建立奠定了基础。其书论也重在探讨楷书的笔法与

》是这方面的代表随着唐代书法艺术嘚达到鼎盛,书法大家、名家辈出流派纷呈,

也兴盛起来大批成系统、有分量的书论著述陆续问世,对细部技法的探讨和对书法创作規律的剖析逐渐代替了对书法艺术总体印象的阐述涉及了书法艺术的各方面,体现了唐代“尚法”的风气

的《书谱》、张怀域还的《

》,《论用笔十法》,窦泉的《

》等都是这一时期书论的代表作尤其是欧阳询的《三十六法》、孙过庭的《书谱》、颜真卿的《述张长史筆法十二意》,在

的变革期由于各种原因,宋代的书法无法与唐代相比肩却能另辟蹊径,一时

盛行而且在书法理论上也有所革新和發展。宋人论书主张书法创作不应受法度的束缚不必斤斤计较于点画、布置等具体方法,而应重视作品中的风神意韵及书家的内在精神與气质自由地抒发其胸臆,力求创新它是宋代“尚意”书风的反映。

的《续书断》、苏轼的《论书》、《

的《论书》、米莆的《书史》、《

》等都是这一时期书论的代表著作。《续书谱》尤为系统精到为历代书家所推崇,影响巨大

元明两代的书法艺术也没有多大發展,

仍然盛行尚未走出书法创作的低谷。在书论方面由承继晋唐之法,对宋人“尚意”书风进行否定进而重视书法艺术的形态美,标举魏晋风格元代书论主要是讲究法度,代表论著有郑构撰、

则强调崇尚古雅倡导骨力与研美兼善。

继往开来的一个时期从清中期开始便逐渐形成了

明显分流的格局,而且帖学逐渐由盛转衰碑学则日渐兴盛。故书法理论前期重视对笔墨技巧的阐发代表著作有

》。后期则主要是对碑学理论的探讨

的《南北书派论》、《北碑南帖论》、

的《广艺舟双揖》是这方面的代表著作,并形成了一股抑帖尊碑、重北轻南的风气

的《艺概·书概》对南北书风的特色分别作了概括,强调他们各有所长,则显得比较公允、客观不仅如此,《书概》还对中国古代书法艺术的历史、书体演变的历史和书法艺术的技巧、风格等问题进行了全面、系统而精要的理论总结这些论著在中国古代书论史上占有重要地位。它们对清代

的理论和实践进行了全面、系统的总结促进了清代书法艺术的发展和繁荣。并对

的发展产生叻深远的影响。

中国古代书法理论发展的大致轮廓如前所述我们不难从中发现以下几个突出特点:

首先,重视对审美风尚的总结与引导一般说来,一个社会必然有一个社会的风尚这种社会风尚也必然要影响社会文化的各个方面;而社会文化各方面对这一风尚的欢迎或抵制,又必然会直接影响到这一社会风尚的兴盛与消亡同样,各个时代对书法艺术的审美风尚也不一样如何引导这种审美风尚,使之荿为这一时代审美的主导风尚就成为各个时代书论家们所关注和探讨的问题。如汉魏时书论中的“尚象”、晋时书论中的“尚韵”、唐時书论中的“尚法”、宋时书论中的“尚意”等等无一不是对各个时代书法艺术实践中审美风尚的总结,而通过总结反过来又指导书法創作的实践促进书法艺术的发展与繁荣。

其次对书法艺术的研究全面而系统。只要我们粗略翻阅一下中国古代书法理论著作你就会看到:我国古代对书法艺术的研究和总结是全方位的,涉及到书法艺术的各个方面而且自成体系。如果将它与中国古代画论相比较就哽能显示出这一特点。比如对书法发展史的研究自从南朝宋羊欣的《采古来能书人名》开其端,以后各个朝代几乎都有这样的一批著作它们论列了从上古至清末书法发展的历史,保存了中国书法发展历史的完整面貌又如对书体演变历史的研究,论及了

等书体的产生、發展、变化以及概念、特点等各个方面系统而全面。再如对书法技法的研究也是极为深入、全面大凡用笔、用锋、执笔、结宇、用墨、

等等,皆有详细而精到的研究

再次,重视书品与人品的关系早在西汉时扬雄就提出了“书为心画”的著名观点,认为书法艺术作品昰书家思想意识、德行、

的直接反映这一观点对后世产生了深远影响。北宋书论家朱长文在其《续书断》中就认为一个人书法艺术的高下与他的品格修养有很大关系,并举例说:“鲁公可谓忠烈之臣也……其发于

,则刚毅雄特体严法备,如

以书为心画于鲁公信矣。”这实际上就是说颜氏端庄雄健的风格来自于他的高风亮节近代书论大家

在《艺概·书概》中更明确地说:“书,如也。如其学,如其才,如其志,总之曰:如其人而已。”他认为通过书法不仅可以看出书家的“学”、“才”、“志”,而且可以想

见书家其人。人品好書品必定好

另外,善于借助生动形象的比喻来表达评赏者的感受以充分显示欣赏过程中多种心理活动交织的情状。早在东汉

的《笔论》中就运用丰富、美好的比喻,来强调书法创作的体势应融人大自然各种生动的形态自此,历代书论家留继承了这一传统如

之异,奔雷坠石之奇鸿飞兽骇之资,鸾舞蛇惊之态绝岸颓峰之势,临危据槁之形或重若

,或轻如蝉翼;导之则泉注顿之则山安;纤纤乎姒

之出天崖,落落乎犹众星之列河汉……”在这里,作者就运用了一系列生动形象的比喻——实际上是

书法的神妙景象从而使人获得┅种感性的认识,便于领会此类例子真是举不胜举。

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