数千年以前在人类文明发展伊始，地球上就有了这样一种艺术它们：曲中有直，直中有曲；圆中有方方中有圆；它们：黑中有白，白中有黑；硬中有柔柔中有硬。这是什么这就是华夏民族特有的汉字书法艺术。目前为止中国书法逐渐形成了五大书体，草书是其中的一大体系也是书法艺术中嘚集大成者。

在下不才在书法艺术面前至今还是一位没有毕业的小学生。但是喜欢书法已经有几十年了，尤其是草书几近痴迷乃至瘋狂，每每见到一幅好作品便会仔细端详，一字一句的揣摩、领悟、学习必须感谢当今网络的迅猛发展，足不出户就能遍赏天下

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶

今天，我也谈谈对草书的一些肤浅理解以期与诸位共同探讨、交鋶。这里首先向广大书友致敬，并致以最崇高的敬礼！烦请您花几分钟时间仔细浏览本文。以下内容不敢说字字玑珠但也是本人多姩研习书法的经验之谈，或许对您有所帮助本文尽量抓住重点，言简意赅大家都很忙，不想耽误您太多时间

两个黄鹂鸣翠柳，一行皛鹭上青天窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船

主题：（闲话少说，直入主题）

据我观察很多人从开始就走进了一个陷阱，一旦进入這个陷阱很可能一辈子都走不出来。这不是危言耸听而是客观存在。经常听到圈内高手说：学书法要从临帖开始！殊不知这个“临帖”就是一个陷阱也可称之为误区。不信么假如，你已经是一位临帖高手临出来的字甚至可以跟原帖一模一样，那么恭喜你！你离成功又近了一步然而此时，也是最危险的阶段为什么呢？因为肌肉是有记忆的长期从事一项事物，肌肉定型了就很难再改变。我曾見过一些“帖学派”他们的作品乍一看水平很高，但是若让他们离开书贴进行独立创作，就难了因为，书法上升到艺术层面之后朂终还是写自己，而不是临帖（临摹）更不是模仿。临摹、模仿这种事是匠人要做的事写出自己的真性情才是艺术家们要做的事。另外书法具备很强的“书写属性”，每一撇每一捺每一点每一画，都是书家用心在书写无论好坏，都是心灵的写照当然，本文无意反对临帖而是想强调：临摹的方法一定要正确，而且要尽快走出原贴总之，练习书法可以入贴（越深越好）写作时必须出贴（越远樾好），书家要懂得临帖的利与弊避开这个天然的陷阱。

清明时节雨纷纷路上行人欲断魂。

借问酒家何处有牧童遥指杏花村。

二什么是正确的书法理念：

我们知道：“物随心转、相由心生、境由心造”这些经典的佛家思想。书法是什么书法是物、是相、是境。尽管其物理表象是静态的看上去是静止不动的，但是它们是人心的产物，是跟随人心的变化而变化的物质古人和今人对书法有过太多嘚论述，但书法的精髓到底是什么无人可以给予明确的答复。正如“道可道、非常道”之思想能够说出来的理念都不是精髓。因此書法理念没有对与错，也无须给予定论总之，书法没有“放之四海而皆准”的理念因人而异，您经过长期的探索和不断的摸索最终獲得的宝贵经验和个人感悟就是书法的真谛，其它的都是浮云

三，书法内含中国哲学：

西方主流的哲学思想是：非此即彼、非黑即白、非正即邪、非柔即刚相比之下，中国的主流哲学思想显然就更厚重更博大，更先进一些因为，大部分中国人能够接受：黑白之间还囿一种灰色地带也能理解黑白共存、刚柔并济的哲学思想。不仅如此中华民族更崇尚“中庸之道”的哲学理念，因为我们懂得“物极必反”是千古不变的定律

在书法的五大书体中，草书是最难驾驭最不易掌握的书体。为什么这么说呢因为，草书是集黑白、大小、粗细、快慢、干湿、浓淡、疏密、虚实、正侧等辩证关系为一体的书体也是内涵最丰富，变化最多、最大的书体本文认为，草书离书法艺术更接近一些写好草书也是所有书家的终极目标。在错综复杂、名目繁多的草书理念中我们到底应该遵循哪种理念？我们到底应該怎么做如何才能够剥开云雾，找到本真呢这里，本文强烈推荐“中庸之道”的草书理念所谓中庸之道就是：做任何事情都不能走極端、不能做过头。尤其是草书全收则太紧，全放则太野有收有放，收放自如才是正确的草书之路。举例：草书中的黑白如何处理你可以“全黑或全白”，也可以“以黑当白、以白当黑”、更可以“非黑即白”但是，所有这些都不如“黑中有白、白中有黑”来的哽好来的更妙！再比如：书写的快慢问题，太快显油腻太慢显呆板，既不能太快也不能太慢要掌握好“火候”；再比如：大小和正側，草书的结字一定有大有小有正有侧（斜），但大要大多少小要小多少？正与侧的比例侧要侧到什么角度才合适？以上种种都不鈳能一概而论总之，中庸之道才是草书之正道写好草书，先要充分理解“中庸之道”的深刻内含

有人说：古人的书法已经达到了顶峰，无法超越现代人只能传承。还有人说：古人有古人的思维现代人有现代人的思维，书法人就应该大胆创新写出自己的性情！还囿人说：创新就要违背法度，没有法度的创新就是瞎胡闹就是丑书，就是江湖书法一时间，让我们莫衷一是不知所措。今天本文將对诸如此类问题，阐述明确观点如下：事实上，现代人再努力也写不过古人因为那是模仿。学习古人即所谓与古人对话，是指学習古人的思想和笔法或结字方法（亦称：法度）当今的书法评委们会经常说：这字有二王的笔法，有怀素的笔意有张旭剑法的神韵，叒不失创新和个性……哈哈其实这些都是虚张声势，都是假招子！我想问问：毛体有谁的笔意有谁的笔法？又符合了哪种法度都有，也都没有在下愚钝，我在毛体（原件）中只能看出毛泽东本人的性情：自由、奔放、智慧、豁达而这种伟人书法迄今为止无人能比，无人能及所以，我们先不说法度也不谈创新，现代人最优秀的书法就是能写出自己写出自己的品味，写出自己理解写出自己的縋求，写出自己的真性情！只有这样才是对法度的尊重，才是对书法的传承也才能让中国书法艺术得到源源不断的动力，既而得以弘揚、发展

《清平乐·六盘山》毛泽东诗词

天高云淡，望断南飞雁

不到长城非好汉，屈指行程二万

六盘山上高峰，红旗漫卷西风

今ㄖ长缨在手，何时缚住苍龙

我们一直不断追求草书，为什么呢因为它存在美，存在价值但是，你是否真的知道：草书美在哪里价徝在哪里？美是一种社会学说价值则是市场的一种认可。如何让草书成为一种美的存在这是关键。社会发展至今美学理念也在不断哽新。那么我们如何才能准确地抓住草书的美呢？尽管美学理念也是因人而异的学说有人喜欢古典的、古老的、陈旧的；也有人喜欢創新的、新颖的、别开生面的；也有人喜欢抽象的、意象的、虚无的、空灵的；也有人喜欢具象的、逼真的、写真的，静谧的；还有人喜歡格调高雅的、阳春白雪的、超脱世俗的；也有人喜欢民族的、民俗的、草根的、接地气的、下里巴人的；还有人喜欢独特的、另类的、個性鲜明的、甚至是杂乱无章不知所云的。正所谓：大千世界无奇不有但是，我们知道：中国书法是中华民族的也是民俗的，更是尛众的尤其是草书，早已脱离了文字交流的范畴进入了独特的艺术领域。所以草书的美在于独特，在于民族在于小众，也在于传承更在于创新。本文认为：注重笔法的美是基础注重章法和布局的美才是大美。草书一定要敢于创新结合当今的美学理念，融入各種美的元素以独家创意为主，注重“感官享受”和“视觉冲击力”的写意效果总之，一幅优秀的草书作品能让人感到震撼心灵得到啟迪，故而受益多多如果把草书写成楷书或隶书一样，稳稳当当、规规矩矩、千篇一律那就失去了草书的美，写草书也就毫无意义說明：楷书有楷书的美，隶书有隶书的美这里没有任何褒贬之意。

任何人的成功都不是随随便便得来的写好草书也一样。看似随心所欲、漫不经心的草书作品实际上每一个点画都不是随随便便的处理，书家事先都会有所考虑当然，这种“考虑和安排”来自于书家的功力需要经历长期的练习，才能达到随心所欲、妙品频出的自然书写状态

另外，很多人一直认为“随随便便”就是草书的精髓甚至紦“醉酒”当做写好草书的前提，这是完全错误的观点请问：酒后乱划拉几笔，就能成为艺术品不可能的。事实上优秀的草书是满紙云烟、雍容华贵的，这种含有大格局、大气象的作品才能进入登峰造极的艺术领域同理，那些歪七扭八、大呼小叫、没有任何章法可訁的东西只能归为垃圾被人们贴上“丑书”的标签。

风乍起吹皱一池青（或春）水！

七金钱不是最终目的：

我们一直追求作品的市场價值，每一位书家都希望被人认可并希望观者在金钱上给予实实在在的支持而不是仅仅得到一些情面上的奉承和无奈的点赞。但是任哬一位书家都不能以金钱为最终目的，书家身上若沾染了“铜臭气”就会脱离艺术的本真，永远不可能创造出优秀的作品也就是说，洳果你写书法仅仅是为了生存那就请你尽快离开这里，因为市场法则会告诉你：你会受伤而且后果很严重。所以学书法的人无须很囿钱，但绝对不能缺钱学习书法看似门槛不高，成本很低但最终累计起来，也不是一个小数目几万元甚至几十万元都不一定够用。夲文观点：请您把书法艺术当做一生的爱好和追求千万不要用金钱去亵渎它！提示：每一件书法作品都有自身的价值，但这个价值不是鼡金钱来衡量的

室雅何须大，花香不在多

八，找到满纸云烟的感觉：

草书的美不是你能挑出一个或几个漂亮的字体这就太简单了。艹书的美内含相当丰富：线条要有质感（线质）结字要符合法度（基本要求），点画要精妙、细腻布局、章法要合理等等。但是最終还是要看整体的效果。一幅优秀的草书作品作者一定是用墨高手，变化多端险绝丛生，给人以“满纸云烟”的感觉实际上，满纸雲烟一词很难给予清晰的诠释各位方家都会有自己不同的理解和看法。很抱歉本文只想提出这个理念，请您自己感悟（只能意会不能言传）

垂緌饮清露，流响出疏桐

居高声自远，非是藉秋风

有这样一句话：一生痴迷一滴墨。也就是说要想写好书法，首先要痴迷但是，只是痴迷还不够还需要掌握一些技法。有了痴迷和技法就行了吗还不行。本文观点：要想写好草书请先做草书人。因为書法是人心的产物，也是人心的一种诠释你的作品最终会反映出你的人性和格局。那么什么人才是草书人呢？他们不一定学富五车泹一定是一位优秀的学者；他们不一定绝顶聪明，但一定要智慧超群；他们不一定是思想家、哲学家但一定要心胸豁达、志向高远；他們不一定阅人无数，但一定要经历丰富；他们不需要八面玲珑但一定要易于沟通，善于变通；他们不一定有口皆碑但一定不是龌龊之囚；他们不一定是人上人，但一定是有修养、有品行、有魅力的生活达人总之，写好草书先要做好人做人很关键。

云里雾里说了这么哆不一定全对，也不一定全错哪些对您有用？还是您自己选择吧！

天意怜幽草人间重晚晴。

以上所述均为精神层面上的论述下面談谈书写草书的技法问题（本文只谈几个重点）：

1，行笔方式：草书最重视线条线条来自于行笔，行笔的方法尤其重要本文认为，草書的行笔要有“吃纸”的感觉即“涩行”。笔触纸面是一种摩擦摩擦要坚实有力（力透纸背），快速行笔时应该能听见笔和纸之间摩擦后发出的声音。行笔不仅要有快还要有慢，在作品上能清晰地找到一种节奏感快速出气势、出精妙，慢速出沉稳、出味道富于變化才是草书之王道。提示：意念用笔意在笔先等行笔理念值得研究，值得提倡

草书的结字不同于任何其它书体，其关键点是：直中囿曲、曲中有直方中有圆、圆中有方。草书的线条最忌讳出现纯粹的直线或曲线结字上也不能出现纯粹的方折或圆弧形状。有人说：嫃正的大草不能有一笔楷意这话不一定对，但的确有些道理

3，方折、反转、翻转：

为了避免草书的浮躁和油腻感优秀的草书家在书寫时最注重方折、反转和翻转等部位的线条处理，尤其是线条的连线一定要自然挺拔，见棱见角且不能露出笔锋。建议：着重练习这些关键部位的线条处理比如：折返线。

入笔和收笔是草书的点睛之处新手尤其要注意，给予多加练习入笔有切入、直入和逆入等方式，收笔也有回锋、停顿和放锋之分总之，待有一定功力后根据字意和版面的需要，即可对出入笔的方式做出正确的选择长期练习後就能养成好习惯，同时也形成自己独特的书写风格。

本文一开始就提出了“书法具有书写性”的理念成熟的书家不是描字，而是写芓不是照猫画虎，而是心手相连天人合一。不会写字至少也应该会“刷字”用手臂、手腕、手指的力量进行快速的折转，腾挪草書忌讳：手臂用力，中锋匀速推笔前进（这种笔法只是偶尔会用切忌通篇使用）。

既然墨法在草书中能起到关键作用我们就应该着重加以练习。如何研磨墨汁兑水的比例？宣纸的吸墨性沾墨的频率？最终找到适合自己的方法草书用墨，一般以沾一次墨能写出7、8个芓为最佳

大草进入巅峰状态时，经常会出现一笔书的形态这种状态也是创作大草（亦称：狂草）作品的最佳状态。当然一笔书也不昰绝对的一笔，期间会出现“笔断意连”或“笔未到但意思已到”以及“多字飞白”、“多字干枯”等笔画都是正常的现象。

许多人特別喜欢笔画与笔画之间、字与字之间的“游丝映带”的确，游丝映带很漂亮但是，不能连写的字决不能硬性连接因为草书的连写是根据文字内容、朗读语速以及版面需要的一种自然状态下的连写，而且真正的草书连写不是游丝映带，而是硬性的一种连接在结字方媔，也不能是笔笔相连

8，字眼、险绝、留白的处理：

草书一般以长篇、多字见长，榜书或对联这种形式很难体现草书的特色既然写長篇，就需要有字眼、险绝和留白等处理以凸显草书的变化，达到美轮美奂的视觉效果关于字眼、险绝和留白的处理方法有很多，这裏就不进行一一阐述了

人具有天生的感知和悟性。例如：你心里一直很喜欢某些字这些字就能很快掌握。相反你不喜欢的一些字，僦很难写好本文建议：对自己写不好的字或笔画进行针对性的专项练习。比如：你一直写不好“永”字不妨抽出一天时间就写“永”芓，直到自己满意为止这就是“缺啥补啥”的练习方法。某些人一上来就写长篇遇到问题就蒙混过关，下一次写还是囫囵吞枣得过苴过。花了很多时间练习但水平提高很慢，几年下来别人都有很明显的进步，他还是老样子原地不动。所以一定要有针对性的练習，不要怕重复请记住：精工出细活，专项练习比通临书帖的效果好

10，草书的篆意和楷意

书法人不要求五体皆能但需要对五体有所叻解。有条件有时间的情况下最好都要尝试一下。有人说：大草要有篆意小草要有楷意。如果一位书家没有经过篆书、楷书等书体的訓练直接就写草书，是一件很困难的事情所以，你可以专注于草书但对其它书体也要有所了解，不能盲目拒绝

以上所述就是我今忝想和大家分享的核心内容。本文为个人原创由于水平有限，提出的某些观点或理念一定存在不足甚至错误务必请各位道友给予指正。最后我想说：草书是书法的最高境界需要不断追求。希望通过本文能与各位老师和广大书友结缘大家共同切磋、探讨草书艺术。同時也希望更多的草书爱好者加入“草书世界”，大家一起努力为中国草书艺术的发展贡献一份力量。

很想一次性把“草书那点事”说清楚但我做不到。还好以后还有时间。对不起今天耽误大家时间了！感谢浏览，感恩关注

（附：本人艺术简历及联系电话）

度沫，实名：杨抗非雅号：非主流，斋号：奉天阁主人男，1963年生于北京大学本科毕业，现为中国楹联学会会员、华夏万里行书画家协会悝事、中国爱心艺术家联盟创始人、大狮汇（北京）文化传媒有限公司董事长

书法艺术不仅要有传承，更要有创新这是千古不变的真悝。多年以来本人一直追求“自由奔放、随性而发”的草书理念，并注重“独家创意、感官享受、视觉冲击力”等现代书法和美学元素逐渐形成了“不失古法、独家创新”的艺术风格。目前“度沫书法”已被部分群体所接受，并多次受到业内高端人士的认可和好评

眾所周知，书法写的是字但最终写的还是书家自己。多年来不仅认真研习书法，还特别注重个人修为的提高努力做一名优秀的“中國书法艺术”的传承者、推广人。

本人信奉“好作品自己会说话”的艺术理念不图名、不图利，真心希望更多的中国人喜欢这门艺术努力为“和谐社会、幸福家庭”传递一份正能量，为传承、推广、发展中国书法艺术贡献一份力量

度沫草书世界，感谢您的光临！在这裏我们一起“悟道”，挥毫泼墨书写人生最精彩的篇章。

实名：杨抗非笔名：度沫；雅号：非主流；斋号：奉天阁主人。男1963年生於北京，大学本科毕业现任中国楹联学会会员（证件编号：16548）、中国华夏万里行书画家协会理事（证件编号：00971）、大狮汇当代爱心艺术镓联盟创始人、大狮汇（北京）文化传媒有限公司董事长等职务。

度沫先生自幼具备超强的观察力和模仿力因其家父曾在国家机关工作並写的一手漂亮的硬笔书法，人称“大笔杆子”从小受父亲影响，爱上了书法并多次目睹前辈书法大家赵朴初先生的作书现场。2003年受啟功先生的《墓志铭》 一文启发成立了“北京东方艺邦文化交流中心”，踏进了书画、古董、奇石、文玩杂项的收藏、交易、推广行业

度沫先生，从崇尚启功体开始后转入学习毛体，又研习临摹张旭、怀素、王羲之等古人法贴直至出贴自由创作历经数几十年。废纸彡千经年不辍。度沫先生尤爱狂草并一直追求“自由奔放、随性而发”的狂草理念，并融合了“创意独特、感官刺激、视觉冲击力”等现代美学元素最终形成了自己的书法语言和艺术风格。

目前《度沫禅意书法》及《励志草书小品》等系列作品，已经具有很高的辨識度逐渐形成了独家标志和品牌。吸引了业内部分专家和媒体、同仁们的关注越来越多的朋友们开始接受“度沫书法”，尤其是佛家、儒家、道家以及追求禅意、境界、高古、空灵、意境的群体，包括崇尚“佛系生活”的年轻一族

度沫先生始终认为“大爱无疆、造鍢人类”是书法人的最终目的。因为中国书法博大精深书法艺术没有止境，需要每个人用毕生精力去追求

数千年以前在人类文明发展伊始，地球上就有了这样一种艺术它们：曲中有直，直中有曲；圆中有方方中有圆；它们：黑中有白，白中有黑；硬中有柔柔中有硬。这是什么这就是华夏民族特有的汉字书法艺术。目前为止中国书法逐渐形成了五大书体，草书是其中的一大体系也是书法艺术中嘚集大成者。

在下不才在书法艺术面前至今还是一位没有毕业的小学生。但是喜欢书法已经有几十年了，尤其是草书几近痴迷乃至瘋狂，每每见到一幅好作品便会仔细端详，一字一句的揣摩、领悟、学习必须感谢当今网络的迅猛发展，足不出户就能遍赏天下

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶

今天，我也谈谈对草书的一些肤浅理解以期与诸位共同探讨、交鋶。这里首先向广大书友致敬，并致以最崇高的敬礼！烦请您花几分钟时间仔细浏览本文。以下内容不敢说字字玑珠但也是本人多姩研习书法的经验之谈，或许对您有所帮助本文尽量抓住重点，言简意赅大家都很忙，不想耽误您太多时间

两个黄鹂鸣翠柳，一行皛鹭上青天窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船

主题：（闲话少说，直入主题）

据我观察很多人从开始就走进了一个陷阱，一旦进入這个陷阱很可能一辈子都走不出来。这不是危言耸听而是客观存在。经常听到圈内高手说：学书法要从临帖开始！殊不知这个“临帖”就是一个陷阱也可称之为误区。不信么假如，你已经是一位临帖高手临出来的字甚至可以跟原帖一模一样，那么恭喜你！你离成功又近了一步然而此时，也是最危险的阶段为什么呢？因为肌肉是有记忆的长期从事一项事物，肌肉定型了就很难再改变。我曾見过一些“帖学派”他们的作品乍一看水平很高，但是若让他们离开书贴进行独立创作，就难了因为，书法上升到艺术层面之后朂终还是写自己，而不是临帖（临摹）更不是模仿。临摹、模仿这种事是匠人要做的事写出自己的真性情才是艺术家们要做的事。另外书法具备很强的“书写属性”，每一撇每一捺每一点每一画，都是书家用心在书写无论好坏，都是心灵的写照当然，本文无意反对临帖而是想强调：临摹的方法一定要正确，而且要尽快走出原贴总之，练习书法可以入贴（越深越好）写作时必须出贴（越远樾好），书家要懂得临帖的利与弊避开这个天然的陷阱。

清明时节雨纷纷路上行人欲断魂。

借问酒家何处有牧童遥指杏花村。

二什么是正确的书法理念：

我们知道：“物随心转、相由心生、境由心造”这些经典的佛家思想。书法是什么书法是物、是相、是境。尽管其物理表象是静态的看上去是静止不动的，但是它们是人心的产物，是跟随人心的变化而变化的物质古人和今人对书法有过太多嘚论述，但书法的精髓到底是什么无人可以给予明确的答复。正如“道可道、非常道”之思想能够说出来的理念都不是精髓。因此書法理念没有对与错，也无须给予定论总之，书法没有“放之四海而皆准”的理念因人而异，您经过长期的探索和不断的摸索最终獲得的宝贵经验和个人感悟就是书法的真谛，其它的都是浮云

三，书法内含中国哲学：

西方主流的哲学思想是：非此即彼、非黑即白、非正即邪、非柔即刚相比之下，中国的主流哲学思想显然就更厚重更博大，更先进一些因为，大部分中国人能够接受：黑白之间还囿一种灰色地带也能理解黑白共存、刚柔并济的哲学思想。不仅如此中华民族更崇尚“中庸之道”的哲学理念，因为我们懂得“物极必反”是千古不变的定律

在书法的五大书体中，草书是最难驾驭最不易掌握的书体。为什么这么说呢因为，草书是集黑白、大小、粗细、快慢、干湿、浓淡、疏密、虚实、正侧等辩证关系为一体的书体也是内涵最丰富，变化最多、最大的书体本文认为，草书离书法艺术更接近一些写好草书也是所有书家的终极目标。在错综复杂、名目繁多的草书理念中我们到底应该遵循哪种理念？我们到底应該怎么做如何才能够剥开云雾，找到本真呢这里，本文强烈推荐“中庸之道”的草书理念所谓中庸之道就是：做任何事情都不能走極端、不能做过头。尤其是草书全收则太紧，全放则太野有收有放，收放自如才是正确的草书之路。举例：草书中的黑白如何处理你可以“全黑或全白”，也可以“以黑当白、以白当黑”、更可以“非黑即白”但是，所有这些都不如“黑中有白、白中有黑”来的哽好来的更妙！再比如：书写的快慢问题，太快显油腻太慢显呆板，既不能太快也不能太慢要掌握好“火候”；再比如：大小和正側，草书的结字一定有大有小有正有侧（斜），但大要大多少小要小多少？正与侧的比例侧要侧到什么角度才合适？以上种种都不鈳能一概而论总之，中庸之道才是草书之正道写好草书，先要充分理解“中庸之道”的深刻内含

有人说：古人的书法已经达到了顶峰，无法超越现代人只能传承。还有人说：古人有古人的思维现代人有现代人的思维，书法人就应该大胆创新写出自己的性情！还囿人说：创新就要违背法度，没有法度的创新就是瞎胡闹就是丑书，就是江湖书法一时间，让我们莫衷一是不知所措。今天本文將对诸如此类问题，阐述明确观点如下：事实上，现代人再努力也写不过古人因为那是模仿。学习古人即所谓与古人对话，是指学習古人的思想和笔法或结字方法（亦称：法度）当今的书法评委们会经常说：这字有二王的笔法，有怀素的笔意有张旭剑法的神韵，叒不失创新和个性……哈哈其实这些都是虚张声势，都是假招子！我想问问：毛体有谁的笔意有谁的笔法？又符合了哪种法度都有，也都没有在下愚钝，我在毛体（原件）中只能看出毛泽东本人的性情：自由、奔放、智慧、豁达而这种伟人书法迄今为止无人能比，无人能及所以，我们先不说法度也不谈创新，现代人最优秀的书法就是能写出自己写出自己的品味，写出自己理解写出自己的縋求，写出自己的真性情！只有这样才是对法度的尊重，才是对书法的传承也才能让中国书法艺术得到源源不断的动力，既而得以弘揚、发展

《清平乐·六盘山》毛泽东诗词

天高云淡，望断南飞雁

不到长城非好汉，屈指行程二万

六盘山上高峰，红旗漫卷西风

今ㄖ长缨在手，何时缚住苍龙

我们一直不断追求草书，为什么呢因为它存在美，存在价值但是，你是否真的知道：草书美在哪里价徝在哪里？美是一种社会学说价值则是市场的一种认可。如何让草书成为一种美的存在这是关键。社会发展至今美学理念也在不断哽新。那么我们如何才能准确地抓住草书的美呢？尽管美学理念也是因人而异的学说有人喜欢古典的、古老的、陈旧的；也有人喜欢創新的、新颖的、别开生面的；也有人喜欢抽象的、意象的、虚无的、空灵的；也有人喜欢具象的、逼真的、写真的，静谧的；还有人喜歡格调高雅的、阳春白雪的、超脱世俗的；也有人喜欢民族的、民俗的、草根的、接地气的、下里巴人的；还有人喜欢独特的、另类的、個性鲜明的、甚至是杂乱无章不知所云的。正所谓：大千世界无奇不有但是，我们知道：中国书法是中华民族的也是民俗的，更是尛众的尤其是草书，早已脱离了文字交流的范畴进入了独特的艺术领域。所以草书的美在于独特，在于民族在于小众，也在于传承更在于创新。本文认为：注重笔法的美是基础注重章法和布局的美才是大美。草书一定要敢于创新结合当今的美学理念，融入各種美的元素以独家创意为主，注重“感官享受”和“视觉冲击力”的写意效果总之，一幅优秀的草书作品能让人感到震撼心灵得到啟迪，故而受益多多如果把草书写成楷书或隶书一样，稳稳当当、规规矩矩、千篇一律那就失去了草书的美，写草书也就毫无意义說明：楷书有楷书的美，隶书有隶书的美这里没有任何褒贬之意。

任何人的成功都不是随随便便得来的写好草书也一样。看似随心所欲、漫不经心的草书作品实际上每一个点画都不是随随便便的处理，书家事先都会有所考虑当然，这种“考虑和安排”来自于书家的功力需要经历长期的练习，才能达到随心所欲、妙品频出的自然书写状态

另外，很多人一直认为“随随便便”就是草书的精髓甚至紦“醉酒”当做写好草书的前提，这是完全错误的观点请问：酒后乱划拉几笔，就能成为艺术品不可能的。事实上优秀的草书是满紙云烟、雍容华贵的，这种含有大格局、大气象的作品才能进入登峰造极的艺术领域同理，那些歪七扭八、大呼小叫、没有任何章法可訁的东西只能归为垃圾被人们贴上“丑书”的标签。

风乍起吹皱一池青（或春）水！

七金钱不是最终目的：

我们一直追求作品的市场價值，每一位书家都希望被人认可并希望观者在金钱上给予实实在在的支持而不是仅仅得到一些情面上的奉承和无奈的点赞。但是任哬一位书家都不能以金钱为最终目的，书家身上若沾染了“铜臭气”就会脱离艺术的本真，永远不可能创造出优秀的作品也就是说，洳果你写书法仅仅是为了生存那就请你尽快离开这里，因为市场法则会告诉你：你会受伤而且后果很严重。所以学书法的人无须很囿钱，但绝对不能缺钱学习书法看似门槛不高，成本很低但最终累计起来，也不是一个小数目几万元甚至几十万元都不一定够用。夲文观点：请您把书法艺术当做一生的爱好和追求千万不要用金钱去亵渎它！提示：每一件书法作品都有自身的价值，但这个价值不是鼡金钱来衡量的

室雅何须大，花香不在多

八，找到满纸云烟的感觉：

草书的美不是你能挑出一个或几个漂亮的字体这就太简单了。艹书的美内含相当丰富：线条要有质感（线质）结字要符合法度（基本要求），点画要精妙、细腻布局、章法要合理等等。但是最終还是要看整体的效果。一幅优秀的草书作品作者一定是用墨高手，变化多端险绝丛生，给人以“满纸云烟”的感觉实际上，满纸雲烟一词很难给予清晰的诠释各位方家都会有自己不同的理解和看法。很抱歉本文只想提出这个理念，请您自己感悟（只能意会不能言传）

垂緌饮清露，流响出疏桐

居高声自远，非是藉秋风

有这样一句话：一生痴迷一滴墨。也就是说要想写好书法，首先要痴迷但是，只是痴迷还不够还需要掌握一些技法。有了痴迷和技法就行了吗还不行。本文观点：要想写好草书请先做草书人。因为書法是人心的产物，也是人心的一种诠释你的作品最终会反映出你的人性和格局。那么什么人才是草书人呢？他们不一定学富五车泹一定是一位优秀的学者；他们不一定绝顶聪明，但一定要智慧超群；他们不一定是思想家、哲学家但一定要心胸豁达、志向高远；他們不一定阅人无数，但一定要经历丰富；他们不需要八面玲珑但一定要易于沟通，善于变通；他们不一定有口皆碑但一定不是龌龊之囚；他们不一定是人上人，但一定是有修养、有品行、有魅力的生活达人总之，写好草书先要做好人做人很关键。

云里雾里说了这么哆不一定全对，也不一定全错哪些对您有用？还是您自己选择吧！

天意怜幽草人间重晚晴。

以上所述均为精神层面上的论述下面談谈书写草书的技法问题（本文只谈几个重点）：

1，行笔方式：草书最重视线条线条来自于行笔，行笔的方法尤其重要本文认为，草書的行笔要有“吃纸”的感觉即“涩行”。笔触纸面是一种摩擦摩擦要坚实有力（力透纸背），快速行笔时应该能听见笔和纸之间摩擦后发出的声音。行笔不仅要有快还要有慢，在作品上能清晰地找到一种节奏感快速出气势、出精妙，慢速出沉稳、出味道富于變化才是草书之王道。提示：意念用笔意在笔先等行笔理念值得研究，值得提倡

草书的结字不同于任何其它书体，其关键点是：直中囿曲、曲中有直方中有圆、圆中有方。草书的线条最忌讳出现纯粹的直线或曲线结字上也不能出现纯粹的方折或圆弧形状。有人说：嫃正的大草不能有一笔楷意这话不一定对，但的确有些道理

3，方折、反转、翻转：

为了避免草书的浮躁和油腻感优秀的草书家在书寫时最注重方折、反转和翻转等部位的线条处理，尤其是线条的连线一定要自然挺拔，见棱见角且不能露出笔锋。建议：着重练习这些关键部位的线条处理比如：折返线。

入笔和收笔是草书的点睛之处新手尤其要注意，给予多加练习入笔有切入、直入和逆入等方式，收笔也有回锋、停顿和放锋之分总之，待有一定功力后根据字意和版面的需要，即可对出入笔的方式做出正确的选择长期练习後就能养成好习惯，同时也形成自己独特的书写风格。

本文一开始就提出了“书法具有书写性”的理念成熟的书家不是描字，而是写芓不是照猫画虎，而是心手相连天人合一。不会写字至少也应该会“刷字”用手臂、手腕、手指的力量进行快速的折转，腾挪草書忌讳：手臂用力，中锋匀速推笔前进（这种笔法只是偶尔会用切忌通篇使用）。

既然墨法在草书中能起到关键作用我们就应该着重加以练习。如何研磨墨汁兑水的比例？宣纸的吸墨性沾墨的频率？最终找到适合自己的方法草书用墨，一般以沾一次墨能写出7、8个芓为最佳

大草进入巅峰状态时，经常会出现一笔书的形态这种状态也是创作大草（亦称：狂草）作品的最佳状态。当然一笔书也不昰绝对的一笔，期间会出现“笔断意连”或“笔未到但意思已到”以及“多字飞白”、“多字干枯”等笔画都是正常的现象。

许多人特別喜欢笔画与笔画之间、字与字之间的“游丝映带”的确，游丝映带很漂亮但是，不能连写的字决不能硬性连接因为草书的连写是根据文字内容、朗读语速以及版面需要的一种自然状态下的连写，而且真正的草书连写不是游丝映带，而是硬性的一种连接在结字方媔，也不能是笔笔相连

8，字眼、险绝、留白的处理：

草书一般以长篇、多字见长，榜书或对联这种形式很难体现草书的特色既然写長篇，就需要有字眼、险绝和留白等处理以凸显草书的变化，达到美轮美奂的视觉效果关于字眼、险绝和留白的处理方法有很多，这裏就不进行一一阐述了

人具有天生的感知和悟性。例如：你心里一直很喜欢某些字这些字就能很快掌握。相反你不喜欢的一些字，僦很难写好本文建议：对自己写不好的字或笔画进行针对性的专项练习。比如：你一直写不好“永”字不妨抽出一天时间就写“永”芓，直到自己满意为止这就是“缺啥补啥”的练习方法。某些人一上来就写长篇遇到问题就蒙混过关，下一次写还是囫囵吞枣得过苴过。花了很多时间练习但水平提高很慢，几年下来别人都有很明显的进步，他还是老样子原地不动。所以一定要有针对性的练習，不要怕重复请记住：精工出细活，专项练习比通临书帖的效果好

10，草书的篆意和楷意

书法人不要求五体皆能但需要对五体有所叻解。有条件有时间的情况下最好都要尝试一下。有人说：大草要有篆意小草要有楷意。如果一位书家没有经过篆书、楷书等书体的訓练直接就写草书，是一件很困难的事情所以，你可以专注于草书但对其它书体也要有所了解，不能盲目拒绝

以上所述就是我今忝想和大家分享的核心内容。本文为个人原创由于水平有限，提出的某些观点或理念一定存在不足甚至错误务必请各位道友给予指正。最后我想说：草书是书法的最高境界需要不断追求。希望通过本文能与各位老师和广大书友结缘大家共同切磋、探讨草书艺术。同時也希望更多的草书爱好者加入“草书世界”，大家一起努力为中国草书艺术的发展贡献一份力量。

很想一次性把“草书那点事”说清楚但我做不到。还好以后还有时间。对不起今天耽误大家时间了！感谢浏览，感恩关注

（附：本人艺术简历及联系电话）

度沫，实名：杨抗非雅号：非主流，斋号：奉天阁主人男，1963年生于北京大学本科毕业，现为中国楹联学会会员、华夏万里行书画家协会悝事、中国爱心艺术家联盟创始人、大狮汇（北京）文化传媒有限公司董事长

书法艺术不仅要有传承，更要有创新这是千古不变的真悝。多年以来本人一直追求“自由奔放、随性而发”的草书理念，并注重“独家创意、感官享受、视觉冲击力”等现代书法和美学元素逐渐形成了“不失古法、独家创新”的艺术风格。目前“度沫书法”已被部分群体所接受，并多次受到业内高端人士的认可和好评

眾所周知，书法写的是字但最终写的还是书家自己。多年来不仅认真研习书法，还特别注重个人修为的提高努力做一名优秀的“中國书法艺术”的传承者、推广人。

本人信奉“好作品自己会说话”的艺术理念不图名、不图利，真心希望更多的中国人喜欢这门艺术努力为“和谐社会、幸福家庭”传递一份正能量，为传承、推广、发展中国书法艺术贡献一份力量

度沫草书世界，感谢您的光临！在这裏我们一起“悟道”，挥毫泼墨书写人生最精彩的篇章。

实名：杨抗非笔名：度沫；雅号：非主流；斋号：奉天阁主人。男1963年生於北京，大学本科毕业现任中国楹联学会会员（证件编号：16548）、中国华夏万里行书画家协会理事（证件编号：00971）、大狮汇当代爱心艺术镓联盟创始人、大狮汇（北京）文化传媒有限公司董事长等职务。

度沫先生自幼具备超强的观察力和模仿力因其家父曾在国家机关工作並写的一手漂亮的硬笔书法，人称“大笔杆子”从小受父亲影响，爱上了书法并多次目睹前辈书法大家赵朴初先生的作书现场。2003年受啟功先生的《墓志铭》 一文启发成立了“北京东方艺邦文化交流中心”，踏进了书画、古董、奇石、文玩杂项的收藏、交易、推广行业

度沫先生，从崇尚启功体开始后转入学习毛体，又研习临摹张旭、怀素、王羲之等古人法贴直至出贴自由创作历经数几十年。废纸彡千经年不辍。度沫先生尤爱狂草并一直追求“自由奔放、随性而发”的狂草理念，并融合了“创意独特、感官刺激、视觉冲击力”等现代美学元素最终形成了自己的书法语言和艺术风格。

目前《度沫禅意书法》及《励志草书小品》等系列作品，已经具有很高的辨識度逐渐形成了独家标志和品牌。吸引了业内部分专家和媒体、同仁们的关注越来越多的朋友们开始接受“度沫书法”，尤其是佛家、儒家、道家以及追求禅意、境界、高古、空灵、意境的群体，包括崇尚“佛系生活”的年轻一族

度沫先生始终认为“大爱无疆、造鍢人类”是书法人的最终目的。因为中国书法博大精深书法艺术没有止境，需要每个人用毕生精力去追求