宫泽贤治诗的诗《鸟》是怎样子的

原标题:宫崎骏、久石让等大师的童年启蒙,教会孩子写出最灵动质朴的字句!

第一次听到久石让的这首钢琴,就被深深打动。一直在想,这么美而广阔的旋律灵感是从何而来的呢?

后来,直到宫泽贤治的名字进入我的世界,

我才知道他的文字成就了太多作家、大师,其中就包括久石让这位音乐家。

或许,提起宫泽贤治,你们好像觉得有点陌生。但是,对宫崎骏、《窗边的小豆豆》、日本经典动画形象樱桃小丸子,大家一定不觉陌生。

宫崎骏的动画作品大家很熟悉,其中有名的龙猫形象,原型就取材于宫泽贤治的作品。

宫崎骏曾说:“山猫呆呆地站着,脚边橡果吱吱作响,是我最深的印象。”

龙猫身上似乎还留有山猫呆呆的特质。

吉卜力工作室曾制作剧场版动画《大提琴手高修》,改编自宫泽贤治的同名童话。

在日本,宫泽贤治和他的作品太火了,称作“国民读物”也不足为奇。

1996年,为纪念宫泽贤治诞辰100年,日本著名音乐人久石让为毕生最喜爱的文学作品之一《银河铁道之夜》亲手创作“银河铁道之夜”印象专辑。

听听篇首的音乐,就知道宫泽贤治对久石让的影响有多深远,而他的笔触有多精彩。

今天要推荐的《宫泽贤治小森林童话》系列,

是我一直垂涎已久的日本童话鼻祖宫泽贤治的一套精选图书。

大家还记得之前我们卖得很火的一套宫泽贤治的童话吗?

当时很多低龄些的妈妈们就一直问我这套童话有没有适合低龄些孩子的版本?

适合做桥梁书的那种版本:比上面这套合集文字少一些,字大一些,多些大插图。

当时我就盘算着要去弄来这套书,因为它太适合做桥梁书,更适合收藏。

1??每本都不同风格,却部部文学造诣出色

从宫泽贤治超过100篇童话中,精选出的12个最适合5-10岁孩子阅读的故事。

建议两套书可以都收,完整了整个年龄段的文学阅读。毫不夸张的说,想要写出好的作文,宫泽贤治的作品是最好的熏陶。文字优美、选材得当、角度多元化且充满想象和思考力。

2??从故事内容来说?

这套书把生命、友谊、坚持、帮助、挫折、 勇气、亲情、善良、好奇、独特,这些孩子成长中必须学习的主题渗透其中,为孩子创造了一片广阔的孩独立思考的空间和真正自由的灵魂,没有任何说教。

3??从板式设计来说?

这套丛书的字体大小、行距、图幅、文字量的比例简直是为孩子们量身定制的桥梁书,非常吸引孩子的目光,独立阅读也不会很有难度,是一套不可多得的珍藏。

4??从文化交流来说?

他的作品里,蕴含有浓厚的民间故事韵味和意象。读着他的作品,孩子们自然就被带入了日本那个时代的民间乡土风情中。别有一番风味,彷佛触摸到了那里同龄人的新奇世界。

都不可错过宫泽贤治的熏陶

豪不夸张地说,宫泽贤治是儿童文学史上最重要的童话作家之一,

他的作品影响了宫崎骏、高畑勋、安房直子等无数后代名家,

也是在日本最受欢迎的童话作家了。

日本《朝日新闻》2000年曾经进行过一项调查——

“这一千年里你最喜欢的日本文学家”中,宫泽贤治位列第4位!

远远超过了川端康成(第9)、三岛由纪夫(第10)、大江健三郎以及村上春树等中国读者熟悉的知名作家。

他的作品国民度相当高,非常适合各年龄段的孩子阅读,多篇都入选了日本语文课本。而经典动画形象樱桃小丸子背诵的那句诗“无论任何事情也不会把自己做考虑”,

就来自宫泽贤治最著名的诗歌《无畏风雨》。

《宫泽贤治小森林童话》2004年在日本上市,2006年就已经重印7次。

这套书在日本一经出版,短短2年内总加印量超过70次。加印这么多次,足以见得宫泽贤治的作品多么受欢迎了。

2018年,《宫泽贤治小森林童话》首次引入中文版,并且集结成册。

这套书不管是故事、作家、插画家,翻译作者,包括书的装帧设计,各方面品质都是极为难得的珍藏级精品。

我更想给你自由的灵魂”

既然被推荐为桥梁书,自然是适合中低年级小学生看得懂的文字。

这套书都是从日常生活、大自然和想象世界里取材,以趣味的情节、趣味的图画,超吸引孩子品味文字阅读的乐趣。

我们可以选读几段感受一下宫泽贤治的文字魅力。

宫泽贤治的童话往往是美好与邪恶并存的,就算是美好的故事,也从不流于说教。

他的每个童话故事,都不会明确的告诉孩子有什么意义,

但孩子往往是敏锐的,这些故事,能够潜移默化地让孩子看世界的角度更加多样。

在《橡子与山猫》中,有一群橡子在争吵,谁才是世界上最伟大的橡子,这让山里最厉害的猫大王很烦恼。

【它告诉我们父母和孩子自己】

即使是小小的橡子,也各个都是独一无二的存在,无需一直为谁材质最好的而一直争论。每个人就像一颗橡子,都有其存在的意义,专注自己的成长并将能量发挥到最大就好了。

宫泽贤治的童话还很有个性,他从不会告诉孩子,王子公主最终幸福的生活在一起这样的套路,让孩子活在没有营养的梦幻里。

《要求太多的餐馆》就是一个拥有黑色幽默气质的童话故事,故事反转很多,出人意料得不知道结局何时出现,会是什么样子的。

两名英国军官在山上迷路了,走进一家“诸多要求”的料理店,先是叫他们放下武器,然后让他们脱掉衣服……但他们都觉得有更好的美味等待着他们!

等到两个军官往自己身上撒盐的时候才发现有点不对劲了,来打猎的自己居然一步步变成了“盘中盛宴”......

【它告诉我们父母和孩子自己】

原来,聪明有很多种意义,聪明不是狂妄自大,不是盲目贪婪,一不小心也许是自以为聪明的得意,最终会害了自己。

看,宫泽贤治讲道理是不是没有一个字的说教,却让孩子和你们忍不住去思考,最终得出影响人生管的受益匪浅的内化的道理。

关键是,这样讲道理大概是世界上最天马行空,诗情画意的方式了!

这本《山梨.银杏果》,这是我见过篇幅最短,却最触动心扉、感动到哭的生命教育。乍看时觉得无厘头,不知道要说什么,但是越往下读越被紧紧拽住了心,有一种东西在心底蔓延,那是一种说不清道不明的感动和震颤。

如果你是一个孩子,你会以新的角度触碰到亲情的温暖;

如果你是一位父母,你会感同身受那样的情绪,亲情就是一场悄无声息的离别,

但是你会笑着送别,并坚强得默默守护。

如果你有兄弟姐妹,你有不止一个孩子,那么请一定和他们一起分享这个故事,

你会被血脉相连的幸运打动到流泪。

而且这套书对于低龄阶段的孩子来说,每本阅读时间也就在30分钟上下。

但是每本书又可以随着孩子成长反复咀嚼品读,因为,每本的内容都集合了各种不可思议的脑洞和哲思,别说孩子超级爱看,相信你们也一定颇有启发,特别适合配合前面提到的曾经超受欢迎的另一套文字书的文字过渡。

“愿孩子即使没有甜蜜的糖果,

却能品尝到森林里清透的微风。”

毫不夸张的说,这套《宫泽贤治的小森林童话》可能是目前市面上最好的版本!

一共10本,12个故事,厚薄适中,读起来有种恰到好处的舒适感。

2)《要求太多的餐厅》

6)《虔十公园林?座敷童子的故事》

10)《奥斯贝尔与大象》

哪怕读给一个只有 5岁左右的孩子听,

在书中很多词汇或者事物都在认知范围之外的情况下,照样能一本书全部听完并乐此不疲。

这才是可以放心陪伴孩子的经典。

团品:宫泽贤治小森林童话(全10册)

年龄:8岁以内亲子共读,8岁以上独立阅读

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优美的文字一方面是因为大师之作,另一方面要归功于这套书的优秀译者。

越是好的原著越是考验翻译的给力程度,原著的精髓需要他们的功底去传递给读者。

这套书是著名儿童文学学者彭懿+翻译家周龙梅的权威译本,他们拥有大量绘本翻译经验和儿童文学素养,在尊重原文的基础上,重现原文的韵律感,翻译得通俗易懂。

中国儿童文学界的“大咖”,他曾留学日本,对宫泽贤治的作品做了许多研究。

著名儿童文学翻译家,现于日本佐贺大学任教,是宫泽贤治、安房直子、新美南吉等日本儿童文学译本的权威译者。

宫泽贤治,一向被认为拥有文字上的“透明感”。这种透明感,既是描写上的轻盈,也是看待事物时的包容。

这“透明”,是包纳着万千色彩聚集而成的。

能将他的作品以孩子能爱读的语言翻译出精髓,实在难得。

在他描述水的影子时,那些金色光芒,铁青色闪烁,柠檬水般的月亮,

蓝白色如火焰的波浪,都是宫泽贤治那独一无二关于世界的视角,

也是关乎宫泽贤治的心灵之色。

“咕啦姆嘣刚才又笑了。”

“咕啦姆嘣咕嘟咕嘟地笑了。”

“那么,你知道咕啦姆嘣为什么笑吗?”

小螃蟹们也一连“噗、噗、噗”地吐出了五六个水泡。

水泡像水银一般地闪着光,晃晃悠悠地斜着向上升去。

充满童趣的拟声词反复出现,适合孩子大声朗读出来,也适合轻声念给孩子听。

“这时,周围一下子亮了起来,金色的阳光梦幻般地落到了水中。

随波而来的光网,在水底白色的岩石上优雅而又缓慢的伸伸缩缩。

水泡和碎小尘埃垂直的影柱,斜斜地排列在水中。”

随手摘抄,都是好词好句!

对于即将上小学或意境上小学的孩子来说,太需要这样美好的文字浸润。

每一词一句都为所创造出的作品镀上了不能任由时间磨灭的色泽。

也难怪日本小学生都要学习大师的作品,就像这套童话书中收录的《夜鹰之星》,就被日本中小学收录到了教材里,每个日本的学生都需要学,

这也是宫泽贤治最有名的一篇童话。

里面的各种比喻绝对能作为今后写作文的参考灵感,要知道,只有经过长期滋养的灵魂才能写出惊艳心灵的好文。

这篇故事可以说宫泽贤治一举成名很重要的一个作品。即使连一个孩子都湖北夜鹰一意孤行飞向天穹的精神所震撼。

每个人的一生最难但最重要的是找到自己的位置,认清自己存在的方向,

一旦下定决心,奋力追求自己内心的声音,全世界都会为你让路。

哪怕在他人眼里的结果并不完美,但是一次次飞向天空的努力是自发而积极的,一个人只有超越了自己,才能成为那颗最亮的星星。

我们总是纠结如何跟孩子讲人生意义,其实在宫泽贤治的童话故事里都不需赘述。

文字请你们和孩子自己去欣赏,在这里我就不多放了。一定要自己去过感受!

整套书的插图每一张都具有强烈的视觉冲击,并且神之贴合文字内容。

并不像传统的“日系小清新”画风。

风格各不相同,或细腻,或搞怪,或充满童趣色彩。这些插画集合了10位日本著名的绘本大师为书特别绘制的。

《要求太多的餐馆》的插画,是和村上春树合著《爵士群英谱》的,以及《窗边的小豆豆》的装帧设计师和田城。

《橡子与山猫》书中插画的作者是意大利博洛尼亚插画奖的获奖者高畠纯。

《夜鹰之星》书中插画的作者是意大利博洛尼亚插画奖的获奖作家村上康成 。

《奥斯倍尔与大象》这本书中的插画作者是日本当红绘本作家,号称日本图画书界的“革新者” 的长谷川义史。

还有其他皆为日本绘本大奖得主的插画家,就不一 一介绍啦。

经典的书配合经典插画,质量之高,非常具有收藏价值。

孩子的美学教育起步质量之高,让我对这些好书和创作者充满了感激,

能读到的孩子们是多么的幸运!

这套真的是我见过插图质量最高,翻译也最优美的童书之一。

这些优秀又风格迥异的作品,会给孩子的审美力和想象力带来潜移默化的影响!

宫泽贤治的笔下,始终洋溢着一种渺小的认真。会一万种不同叫声的布谷鸟,虽然笃定自己拥有的“可不是一件容易的事”,

依旧“一本正经”地“先生,向您来请教音乐”。

这种一本正经,恭恭敬敬的认真,是宫泽贤治笔下似乎顺理成章的存在。

最终练就了出色大提琴能力的高修,从这“渺小的认真”里得到的,

是一个艺术修行者对艺术的定力与热忱。

这种诚挚可爱的瞬间,便是滋养过的心灵所写。

“哪怕一个平凡无奇的人,只要不自暴自弃,也能绽放自己的人生真谛。”

一个故事的好,往往纷纷来自于此。

它们是如此着贴近孩子心和眼睛,

我们或许无从得知,在孩子们成长中书写的哪一篇文字中,就确切地受到了宫泽贤治的滋养。但是被如此丰富的想象和意境动人的文字浸润大的孩子,一定会逐渐丰满起一句话,一些灵感,乃至一种质感与张力。

这两套宫泽贤治的作品的适读年龄,我个人经验觉得:

①5岁-7岁(可跨度到10岁)的孩子,适合自己先去试读,家长配合伴读,多和孩子交流,引发孩子自己去做些思考。

每本故事后面都有名家写的导读,比如常年推广儿童绘本的彭懿等等。

导读适合家长做“预习”,它们把重点放在解读故事的隐喻上,但对于这个年龄的孩子不妨随性去发掘故事本身的乐趣,毕竟隐喻是要有丰富的人生阅历和阅读积累才能慢慢体会的,

可以做个参考给家长们,在和孩子的交流中深入浅出的提点给孩子是不错的。

让孩子对读下一套文字书有个启蒙,可以选择每天念几页,循序渐进读完。

②7岁以上的孩子,可以自主阅读另一套书。这套是经典,但是又不难啃。

我相信读透宫泽贤治的孩子文学修养绝对打下很好的根基!

在某一天自然而然得出色地,以另一种美丽,讲述自己的故事。

团品:宫泽贤治小森林童话(全10册)

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宫泽贤治小森林童话》全20册!


 二战后像金子光晴、壶井繁治、西胁顺三郎等老诗人持续活跃,不断拓宽题材,追求新的角度,在这个背景下,引领风潮的有两大流派,“荒原派” (取名于英国现代派诗人艾略特的长诗《荒原》)以鲇川信夫、田村隆一、北村太郎、三好丰一郎、黑田三郎等代表,他们将战后的社会视为一片荒原,劫后余生的人们在思想和情感上陷入迷惘与失落,这派是人满腔悲愤和心灵创伤,在作品中陈述战争带来的戕害,指陈现代文明的弊端,重新确立了新的批判精神。

另一派为左翼诗群“列岛派”,以关根宏、滨田知章、长谷川龙生、木岛始等诗人为代表,他们不满“荒原派”消极悲观的倾向,采取现实主义立场,利用托物言志的手法,尖锐讽喻时事,将批判的矛头指向美国占领者,其中关根宏的《样样都好》、长谷川龙生的《奴村基地》、滨田知章的《恐怖的生日请帖》、木岛始的《鸽子》、菅原克巳的《黄河大合唱》都寄托了诗人对民众力量的讴歌和对未来光明的向往。

田村隆一(右一),北村太郎(左一)

田村隆一主编的《都市》文学艺术季刊第二期,1970年春季号,东京 

昭和30年代中期(1955年)日本诗坛进入相对平稳的阶段,“荒原派”和“列岛派”两大流派在新旧更替的阵痛中落幕,新一代诗人各自创刊结社,艺术审美和倾向多元化且相互兼收并蓄,形成流派纷呈的景象,其中围绕在刊物《》的同仁,像大冈信、谷川俊太郎、新川和江、中江俊夫等成为引人瞩目的诗人,此派诗人除茨木则子、吉野宏外,大部分生于三十年代中期,他们没有经历真正感同身受的苦痛,也不爱涉及社会题材,相对注重从自身出发,用抒情的笔调阐发内心感受,他们文字清丽,对社会抱有美好情怀,诗中散溢出唯美主义和理想主义的光辉,大冈信在文论中称这批诗人为“感受性的祝祭”一代,他们是从战争的废墟中来感受日本,不像“列岛派”或“荒地派”有着对抗的情绪,也不执意于意识形态的藩篱。他们认为败战是契机,终于从战争中解脱出来,“祝祭”就是这个意思,他们主张用纯粹的感性来写诗。在这批诗人中谷川俊太郎具有代表性,作为清新卓然的存在,他的诗歌不着力形象的塑造,而是构置内在的情境,以含蓄、暗示和隐喻的手法,传达出个人哲思般的心灵关怀。


谷川俊太郎第一任妻子是出身显赫的诗人岸田衿子(1954年 - 1955年)剧作家岸田国士的长女,在东京艺术大学油画科毕业,因两家北轻井泽的别墅很近,算是青梅竹马。谷川的第二任妻子为 大久保知子(1957年 - 1989年) ,是一位现代话剧演员,1850、60年代做过很多日本时尚杂志封面。为谷川生有一男一女。 。最后一位是佐野洋子,绘本随笔家。诡异的是三位妻子在两年内相继过世。谷川与岸田衿子1954年10月4日结婚,1956年10月离婚,1963年岸田衿子与田村隆一结婚,1969年7月两人离婚。谷川俊太郎曾回忆说:“我和一个女孩儿交往久了,感情慢慢变淡,但是谁也不好意思说分手,只好结婚。于是等到离婚,就可以自然而然的分开了。”这里面说的就是图中的岸田矜子。


谷川的第三任妻子,他最引以为知己的日本绘本作家佐藤洋子曾在《谷川俊太郎的晨昏》中意味深长地总结道,在战后食物匮乏的时代,自己穿着木屐握着芋头的时候,谷川大概是拿着可乐穿着皮鞋的。谷川承认自己在二战中和战后的物资匮乏时代都没有受过苦,作为法政大学校长的独生子,他没有被征兵,没有上过战场,生活宽裕。作为战后第一批成名的诗人,谷川通常被归入“感性的祝祭”一派,他们不像“荒地派”和“列岛派”那样直接去反省战争,讴歌和平,主要依靠感性而不是社会性来写诗。吉本隆明等评论家批评他们没有社会责任感,今天也仍有意见认为,谷川诗歌之所以被经久地阅读,除了他不断探索语言和意象,另一方面更主要的原因是他的诗歌里没有历史记忆,在任何年代都不会有让读者觉得有陌生感和距离感。

谷川俊太郎最喜欢的中国诗人是李贺,曾受过中原中也、宫泽贤治、法国诗人苏佩维埃尔、普莱维尔、奥地利诗人里尔克和美国诗人惠特曼等影响,大江健三郎说过年轻时自己的志向想当一名诗人,可是偶然在书店见到谷川的诗,此后就放弃了这一打算,觉得自己比起谷川而言,并不具备诗歌才能。从谷川的早期代表作《二十亿光年的孤独》便可见其才华,诗的核心句“万有引力/ 是相互吸引孤独的力/宇宙正在倾斜/所以大家彼此寻求相识”形象表述出人与人、物与物各自独立彼此疏离的状态,这“二十亿光年的孤独”指涉个人的孤独、星球的孤独,还有人类历史长河中每个人在各个角落度过的孤寂一生,而客体的人在当下无限的宇宙中更是渺小如尘,不值一提。
东京成田谷川先生家。百年的老书房。照片中的老者
是谷川的父亲哲学家和文艺理论家谷川彻三。

记得他还有首情诗《接吻》写的很微妙,诗人唯美地勾勒出爱情的美好与神秘,不自觉将读者引入虚幻之境。这首诗超脱世俗的喧嚣,一对情侣沉浸在恋情中浑然忘我,那种欣喜犹如暗夜划亮火柴,温暖而闪耀。

“你是我喜欢的人,看你换成薄装,才知夏已来临。老犬忧郁的午后,让我们在空无一人的美术馆,欣赏古印度密画。菩提树下相拥的恋人,定与你我一样,幸福又不幸?/你是我喜欢的人,我想这份喜欢至死不渝,因为喜欢与爱相异,无需任何誓契。7月的阳光下,让我们走出美术馆,去喝一杯,冰冻红茶” ——这首隽永小诗《你》也如是,写得轻松恣意,淡而有味。还有像《画》、《梦》、《蛇》等短诗构思精巧,将审美意识浸在字里行间,情境于内心体验交融,透露一种虚无超现实的玄思,令人耳目一新。


川岛小鸟镜头下的诗人谷川俊太郎,一副老顽童的样子。


 读谷川的诗有时让我想到法国诗人普莱维尔,的确两人的风格有不少共同点。首先都用口语写作,没有过多矫饰和繁复的意象,语言干净有力,总是言简意赅,不留赘语。像《拒绝》、《正午》和《房间》等,诗人善于用点、线、面勾勒出生活图景,读后却回味无穷,语句散发着空灵与虚幻,有种超越人生羁绊超越时空之感。像“体内有深深的呐喊/嘴巴因此紧闭/体内有永不黎明的/黑夜/眼睛因此睁大。(《体内》)、“自己在人群消失的日子/人彼此变得十分相似/自己在人群消失的日子/人还在相信未来” (《小鸟在天空消失的日子》),这些诗句看似平易不乏深意,韵味可读出,却难以尽数说出。


《春的临终》诗人不执拗对生命本质挖掘,而是展现对人生的达观心态,这首诗内在充溢着生命意识,却采取与小鸟对话超然忘我的方式。一个人已把悲伤、恼怒、喜欢、活着、甚至连洗脸都喜欢过了,弃绝了奢求和欲望。任何人都无法阻止时序流转,生活无论怎样还是要继续,当自己对此了然于胸时,也不过是某个春天谢幕而已。

谷川俊太郎(右)的中译者为田原(左), 1990年东渡扶桑求学,诗集《石的记忆》(思潮社)获得2010年度H氏大奖(被誉为“日本诗坛的芥川奖”),新的诗集有《梦蛇》是他多年诗歌的精选。他进行中日双语诗歌写作,诗人翻诗确保了质量。

谷川俊太郎的诗有个鲜明的特点,就是对自然地关切和笃信,诗句中充斥着山林、大海、天空、河流、鸟、树等描摹对象,这或许与他幼年在群马县北轻井泽(父亲的别墅)的生活有关,自然景观是形成诗人感受性主要核心。谷川很欣赏美国诗人加里?斯奈德,斯奈德长期生活在内华达山脉的山林之中,远离喧嚣远离现代文明,后来在京都相国寺修禅十余年。施奈德是宫泽贤治(诗人、童话家,他辞去教职,独居于岩收花卷市郊外,过着普通农民的生活,亲自指导农民改造水稻栽培办法,亲手改变家乡落后状况)的译者,谷川俊太郎早在青年时期就受过宫泽贤治影响,两人对于自然的意识有暗合也有不小区别,但诗中流露的禅意空灵在这个文学价值取向上非常接近。

谷川俊太郎谈到他与禅的关系“我的诗歌写作状态跟坐禅类似,至少在进入写作状态之前的那种瞬间态度和“禅”很接近。我写作的状态是把我自己完全放空,当我把自己的肉体变成一个空壳后,语言就会降临。他的诸多诗歌散发着理智的光辉,淡薄生死,超脱现世,注重在沉默中顿悟,通过瞬间永恒的律动去升华生命意识,藉此展现人类精神生活的共同困惑和悲哀。

最后附一首我很喜欢的《世界》供大家赏读:“ 有一块磨损的石头/被雨打风吹/过了一万年/还是没有彻底化为无/ 有一束在宇宙中穿行的光/ 在仙女星座遥远的彼岸/ 过了十万年/还是没有抵达/忽然吹来一阵风/倏然间让茶色玻璃嗡鸣就那么消失/ 有一个苦思冥想的男子/一任女人爱抚/不论多老仍是懵懂无知/有一具被射中的小鸟的尸体/没被人发现/在枯叶上/静静地腐烂”。


人诞生于母亲胎内的黑暗
然后再回归到故乡的黑暗之中

我们才知道世界无限的美丽
梦见潜藏在体内和心中的宇宙

想方设法要看清那些看不见的东西

--译自诗集《诗之书》(集英社2009年9月)

有时我像看自画像一样看你


孤岛中那自生的还没被人类命名的植物
那担心摔伤的儿子的、叫做父亲的哺乳类
那刚刚洗过的旧衬衫一般围裹着的母语

优美而利索地踏入了这粗暴的世界?
仿佛一个连假日也不休息的沉默的上班族

你被摁在纸上的足迹清楚可见


但是,即使在被风吹雨打的灼烫的沙地上
在有条不紊的游行队伍足下的街道上
甚至在危险的薄冰上也刻印着你无形的足迹

因为我知道绝不可能抓住


所以连同恐惧,你那想触摸的纤细的真实
仍被语言的胎盘包裹在未生的黎明中
《今天》依然以《今天》朝着那种预感溶去

,于香港,沙田凯悦酒店

极为主观的香港之晨在变成碎木片的床单之海

看,会发现手上有十根手指


摸,会发现脚上也有十根脚趾

昨晚在国家地理频道看的


如果就这样过了几个世纪


我一定去了别的什么地方

,于香港,沙田凯悦酒店


表情一如既往地若无其事


你也不会回答 一如既往地
开始憧憬天空和亲近树木
相信人我用尽语言时
伫立在人的饶舌和沉默的宇宙的夹缝中

而是像来自宇宙的一阵风

--译自诗集《诗之书》(集英社2009年9月)

某种景象没有人烟的原野上卷起的旋风
无数被蒸发的泪水变成卷毛云
漂浮于蓝天濒临死亡的角落

草之间虽有散在的横竖尸体


但却看不到啄食它们的鸟
曾经被称为音乐之物的迹象

人们思考、讲述和写下的全部语言


只有盯着刚生下的小狗崽
发出无言的微笑才是正确的

大海上升,悄悄地逼近山峦


星星一颗接一颗地死不瞑目

"世界末日是如此的肃静和美丽......"


--译自诗集《我》(思潮社2007年11月)

因为远处有呼唤我的东西


早晨,我把洗脸也喜欢过了

旧收音机里传出微弱的人声

 旧收音机尚新时 且是买不到手时的 少年时我自己的声音

旧收音机讲述着正在发生的事情 但声音却好像是从过去传来的 熟悉的电源衰减,熟悉的杂音 用旁观者淡淡的音调播送着战果

调谐读盘微微发热闪亮 收音机只专注于捕捉遥远的声音 它现在仍让情绪昂奋
优秀的技术真是无可指责

是树枝间射下来耀眼的阳光

是生命刚刚在何处诞生的啼哭

在惟一的一条小道上迷路
除了将自己作为祭品祷告不停的人之外
没有谁能从这里走往前方

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在日本文学界,宫泽贤治这个名字早已家喻户晓。他既是一位童话作家,又是一个诗人、教师、农艺改革指导者、悲天悯人的宗教思想家……$$有很多人相信,如果际遇足够好,宫泽贤治的地位也许会超过安徒生。他的被后人视作“绝响”的一部部童话,早已打破“童”的限制,成为无年龄分野的“ALL AGE阅读”。$$对宫泽贤治的人与文,中国出版界一直未能引起足够重视。少年儿童出版社近日集中推出三卷本《宫泽贤治童话文集》和由作家彭懿撰著的《宫泽贤治的童话世界》。作为对中国大陆首次全面引介宫泽贤治作品的鼓励,上海新闻出版局学术著作出版基金和日本宫泽贤治海外研究推广会,特拨款赞助出版。$$孤高而短暂的一生$$宫泽贤治1896年生于日本岩手县。该县位于日本东北,是全日本最穷的一个县份,土地贫瘠。然而宫泽贤治却出身当地名门望族。在富裕家庭中长大,却身处普遍贫穷的大环境,这样的矛盾对异常敏感的宫泽贤治而言,内心经常冲突与挣扎。$$25岁那年,因为在宗教上和父亲意见相... 

引言宫泽贤治是日本著名诗人,儿童文学巨匠。他创作的作品都是扎根于他的信仰法华经和农村生活,在他的作品中以岩手县为原型虚构出一个理想型的家乡“依哈托布”。生前他的作品并不为众人所知,反而是在去死后经过草野心平等人的努力,将他的作品带到世人面前,迅速得到了日本国民的好评。更有读者向往作品中所描述的宫泽贤治的故乡岩手县花卷市。此地也因宫泽贤治而在国内外扬名。生前默默无闻的宫泽贤治,在他走过的37年的岁月里为我们留下了极多优秀的诗歌以及童话作品。但是生前他的作品屡次投稿均遭拒绝。直到他谢世后才声名鹊起,他所有的定稿、未定稿或是残篇作品都被重新整理出版。他的作品被收录于日本各地的中小学教科书中,更是被译成多国语言,引得世人瞩目。成为了家喻户晓,老少皆知的儿童文学巨匠。在中国对他作品的研究,直至近些年才吸引了研究者的目光。生前只发行了一本童话集《要求繁多的餐馆》和诗集《春与修罗》。去世由于草野心平等人的努力,出版了宫泽贤治的一些尚未发行的诗... 

宫泽贤治,一个执着的创作者,他执着于他的法华信仰,他执着于他的童话,他执着于他的短歌。被当时的东京文坛视作“爱幻想的青年”的贤治一生创作了94部童话。他的童话天马行空,带给人们希望和温暖。生前贤治唯一一部得到稿费的作品是《渡过雪原》。宫泽贤治,这曾是一个被人遗忘了的名字。死后,他的作品才得到认可,自此,贤治研究成为一个热门话题。对已有的宫泽贤治童话的先行研究稍作整理,可以归纳为以下几点:一、童话作品中的动物形象;二、作品中的幻想性与现实性的结合;三、作品中的佛教思想;四、作品中的拟声拟态词及方言研究;五、贤治的生命观、自然观、美学观。贤治的童话让人印象深刻的不只是绚丽的画面感,还有丰富的色彩。但目前关于贤治童话中的色彩的研究尚属少数,因此,本稿将重点讨论贤治童话中的色彩,首先归纳出作品中的色彩种类及出现次数,然后集中其中出现次数多的几种色彩研究宫泽贤治的色彩意识,最后探讨宫泽贤治的色彩意识的形成原因。本论文结构如下:序论:分别总... 

宫泽贤治从22岁是开始童话创作。在短短的生涯中共创作了94片童话作品。在他的童话创作中,他将人、神、鬼、动物、植物巧妙的结合融入其中,创作出了言辞优美、富有宗教精神的独特的一批童话。宫泽贤治的多才多艺也是非常的有名。他本人身上也富了深奥、复杂的特质。作为哲学家不死板,作为思想家不尖锐,作为宗教家不偏执,作为科学家不固执,作为教育家不纠结于理论等特质尤为明显。俯瞰宫泽贤治的37年的创作生涯,在他创作的童话中体现了他对农学、地质学等科学领域,诗歌、作曲、演奏、水彩画等艺术方面的深厚造诣。因此他也享有诗人、童话作家、教育家、农业改良家、宗教思想家、社会改良家的盛誉。他个性鲜明的童话作品也在研究、评论史上被反复的研究。他的童话中的一些特质也被认为是宫泽贤治本人自身身份的体现。宫泽贤治本人的魅力、深邃的思想、丰富的想象力被认为都巧妙的融合在他的童话中。本论文选取了他的依哈多布童话、佛教童话、村童素描童话这三种类型的童话作为研究对象。通过这... 

一、引言神话的内容或是表达对神灵的敬畏之情,或是描绘人与神灵的禁忌爱情,或是从知性的角度对神灵本身进行解释。人类文明也是由此出发。敬畏之情演变为“宗教”;禁忌爱情演变为“艺术”;而知性的解释可以理解为“科学”的萌芽。神话是原始人类的认识和愿望的理想化。它是根据原始劳动者的自身形象、生产状况和对自然力的理解想象出来的。同时神话体现了人们的世界观和人生观。是与人类生活息息相关的事物的一种表现。而通过文字的形式表达出来的神话故事,即是文学创作上最原始、最根本的姿态。儿童的精神世界可以理解为正处于“人生的神话期”。面向儿童创作的文学作品,即“童话”多以儿童追求的思想和感情为主线。与此相对,处于“人类神话期”的古代人,他们创作的神话故事的内容多表现其世界观和人生观。这两者看似不同,却在细节上有着共同的要素。本论即是从宫泽贤治的童话作品出发,分析其中的神话要素。论述神话为其童话作品带来的巨大能量。二、宫泽贤治童话作品中的神话要素在宫泽贤治童... 

今年,恰逢童话大师安徒生诞辰两百周年,世界各国纷纷举行各种庆典以示纪念。但在热闹的同时,是否也会有人用同样的敬意缅怀逝世百余年的另一位童话大师——宫泽贤治?在日本动漫大行其道的今天,《樱桃小丸子》、《火影忍者》等作品以漫画、动画片的形式深受中国小朋友的喜爱。这自然有利弊。但无可否认,从20世纪80年代开始,日本文化就通过动漫的形式影响了我们一代又一代的人。在成长的途中,一休哥、叮当猫一直是我们不忍舍弃的好伙伴,一些日本漫画作家如手冢治虫也因此为我们所熟知。可倘若谈到在日本国内家喻户晓,声名甚至超过安徒生的宫泽贤治,恐怕却没多少中国人知道。宫泽贤治于1896年出生于日本岩手县。生前埋头写作,却并未受到重视,自费出版的唯一一本童话集摆在书店里也无人问津。但他死后却如梵高一般名声鹊起,每部遗作均被视为珍宝,日本文化界屡次掀起宫泽热,研究他的生平、诗歌、童话的著作层出不穷。宫泽贤治之所以有如此魅力,是因为他的童话中蕴涵着美感和深意。一个... 

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