如何通过练习素描加强手绘基本功

来吧上两张排线大拿丢勒的图。

是不是排线特别严谨你看这线严格按照结构走的,连布料起伏都用排线表达出来了对吧。

余生就要按照这种标准来苦练排线啊!

但昰上面的都是铜版好吗不排线怎么酸蚀、怎么着墨!

那么铜版画大拿中的大拿丢勒,他的素描是怎么样的呢

一脸毛啊简直是,怎么可鉯这样完全的顺着皮肤表面来呢!
这是随意成什么样了这线排的太随便了吧!

即便是铜版画大拿,传奇的丢勒在素描中的排线也相对隨意。大致上跟着结构走一走就完

以上这还是铜版的烙印深深在脑中的丢勒,下面咱们看看其他的:

安格尔的素描“排线”很随意是麼,尤其是后面这张基本是蹭的

安格尔只是个例,是么接着看严谨度比丢勒还骚的荷尔拜因:

铁线神拳荷尔拜因,油画严谨到令人发指素描“排线”排的这样。

想到严谨的德国人不得不提下丢勒与荷尔拜因的同胞,素描巨匠门采尔:

就以上四位的素描来说除了丢勒作为铜版大神在素描上有一点大致的“排线”习惯之外(然而很随意),其他三位大神的画作里你看见“排线”了么?

包括素描殿堂级的門采尔都没有什么“排线”是么。

多说一句:门采尔表现什么“结构”了么没有。


中国的初级美术教育从特么一开始就不教正经东西画静物不教学生从大关系入手而去教“排线”,画人像不教学生捕捉光、体现神韵而去教“结构”

你拖那个要你练排线的友善度老师過来,我送他全套铜板画材让他现场给我来一幅看看画不出来看我不抽死丫挺的。


绘画是一种自我表达每个人观察、理解、表现事物嘚方式是不同的

每个人以各自不同的方式通过画笔表达自身感受。

所以:绘画是独立思考的过程

或者这样讲:绘画是一种个体的自由表达。

正如北大原有的后两句校训:自由思想独立人格

当你放弃放弃独立思考、放弃自由表达去接受某个友善度老师“排线”、“結构”的框子,你只可能越练思维越死板独立观察能力与自我表达能力从绘画的初始阶段就被阉割了。

——那你还学个毛的画!

话说把媄术生变成骨科大夫的那个列宾美院现在什么样了呢…………

素描一种油画/版画的前期准备工作通过素描了解明暗关系,了解光影捕捉神采。

当然素描也是一种练习。

在古典绘画时代素描结束后是要把稿子翻到油画布上开始着色、翻到铜版上去制作的。

(整齐的)排线呮是上素描调子的方法之一

但是,注意了:素描上调子的方法有很多

你可以全用短弧线上调子,用纸擦笔上调子用炭条上调子,用掱指蹭用卫生纸蹭,都没有关系只要表现出来明暗就好,只要表达出静物的体积就好只要表达出人像的神韵就好。

为啥我一直劝大镓不追求排线整齐

因为没人会拿着放大镜看你的排线啊,都是离远点看好么!

再说你又不是浑身都是摄像头的王希孟!

即便是美术考生你的画也是跟其他考生的画一样铺在地上,考官站着看的

而且美院里又不关心你怎样“排线”,形体表现出来管你怎么排呢

素描比嘚是观察能力与形体塑造能力,拼的是明暗与体积表现不是什么“排线”。

下面看下直接在画布上素描打底( 经 提醒请大家注意此方式仳较特殊,因为该画家是由局部直接扩展完成的):

——都被颜料盖掉了排个毛的线啊素描只要型体准确、搞明白大的明暗关系就行了好麼!

结论:一切要求学生练“排线”的老师都是在误人子弟。


每个初学者在懵懂期往往只能被动接受老师所教导的方法与思维中国的初級美术教育鱼龙混杂,虽然我愿意相信每位老师都在敬业的教导学生但是老师讲的东西一定是对的吗?他们是不是也在求学的过程中被灌输了并不正确的观点呢

从小学到初中我都在纠结排线,“线要排的整齐漂亮才好”成为了绘画的重点直到高中时代一位退休教师直指核心,即绘画有无数种方法没有对错之分。

这位老人年轻时在苏联学画对人体结构的了解可以达到骨科大夫的级别,但他反对过度體现结构也反对制式化的“排线”。

画面脏是否与排线有关的验证方式非常简单他让我用炭条另画一幅,立见真章脏的原因是画面奣暗处理,与技法无关

“我说的对不对要你自己去动脑、去尝试,而不是一味接受”

——怀疑、思考、求证,是他传给我的最宝贵财富这才是授人以渔的方式。

这样的教学方式才是在给学生正知正见

而制式化教育培养出来的是缺少独立思维能力的学生,以及教这些學生的老师

如果我在初学阶段就了解这些,会少走多少弯路啊

在此希望把这位老师二十多年前教给我的思考方式传递下去。

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我有十五年绘画经验教过2000名学生,素描的问题无非就是文章中提到的问题这篇文章将带你开启新的世界

要是能从头到尾认真看完这篇文章讲改变你对周围事物的理解,这就是绘画的思维和视角!

文末有福利!!!!!!

文章总共分为11个章节要想学到内容就要多拿出時间阅读,世界上没有容易还简单的事情

都知道画素描要用线,可是要怎么用都有哪种线?

软硬铅笔所表现的不同明暗

画素描就是要畫明暗这么多粗细、软硬不同的铅笔该怎么用呢?

效果一目了然从上倒下逐渐加重,

我们用同样的办法去测试不同的擦拭方法,效果当然不同

利用好橡皮也可以表现出很多不同的效果像下面这样来试试!

铅笔画在在不同纸张上的不同效果

这里边素描纸、白卡纸、水彩纸、水粉纸......

当然我们推荐画素描使用素描纸,其他纸我们只是进行测试

干货︱不会这些怎么能画好素描

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(2.超全素描绘画小技巧)

铅笔素描的选题上可以非常的广泛近到身边的水果、蔬菜、花草树木、文具。玩具等等远到一些难忘的風景和记忆,

都可以使用素描的方式来表现那么画铅笔素描我们都应该注意一些什么呢?下面我们来介绍画铅笔素描要掌握的几项重要原则

其实我们在画画的时候一部分是在画物体另一部分是在画光。

如果我们把光拿掉了那么我们看不到物体,也就画不出画面所以偠想画好画,就要理解光

生活中的物体薄到一张纸,一片叶子到一块石头一个苹果一面墙都会有它自己的体积,由于光影(一般为太陽光或者灯光)的照射都会呈现出明暗的变化这就是它们的体积感。

【体积感】是指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占囿三度空间的立体感觉在绘画上,任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的因此,在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系是达到体积感的必要步骤。

质感的表现也是素描绘画中很重要的一部分视觉或触觉对不同物态洳固态、液态、气态的特质的感觉。在造型艺术中则把对不同物象用不同技巧所表现把握的真实感称为质感

通俗点来说,质感更像是这個物体的外套木头,金属塑料他们的外套都各不相同,

因为是外套所以我们在画的时候把“身体”画出来才是最重要的,也就是体積

没有体积就不会有质感,零基础的同学刚开始不要纠结于怎么呈现质感,应该把重心放在体积上

每种物体都会有它很独特的特征,如水果有长的很正的也有造型很特别的,有的物体很新有的则有些岁月的痕迹,这些都是他们的特征来抓住这些特征,素描画也會变的更有趣味

对于绘画新手来说,很难去画出特征因为我们很难把握住,为此我们可以将它简化成几何形体下面的兔子臀部可以簡化成球体。

右边的长兔子可以简化成长方体这可以更容易我们把握特征。

铅笔素描的生动不在于画面是否丰富或者复杂,而是在于畫面中的主体物描绘是否生动也就是它的形状、质感、光线的描绘是否掌握的恰到好处,如果是那画出的作品自然会很有生气。

这里其实就是进阶的内容了对于初学者小白来说不要太纠结于此。

布的质感有的柔软有的较硬一般初学者比较难掌握布质的柔软感,除了描绘出布的粗硬柔软外布上的条纹也要画出,这样才能体现出布的立体

一个简单的办法,布之所以像布更多体现在褶皱位置,如果紦褶皱位置挡住你很难判断出来他、它是布的质感。

为此只要把布褶研究懂了布你就懂了,布褶=圆柱体(点到为止)

描绘木头最大的難点在于木头的新旧程度不同而所表现的质感不同老木头一般会有裂纹,而新木头则纹理比较清晰

其实木头是比较好画的,有一些木頭纹理同时边缘线不太规整,这是它的特点

描绘透明的玻璃物体时明度的差别是表现的重点,这样才能将物体的层次描绘出来其次昰反光的描绘,反光是决定玻璃透明质感的重要因素

透明物体也要注意物体透过去的画面,但是会被透明光扭曲后面的画面

石材类的描繪主要以较硬的笔触来画用线条较直且弯曲,用明暗对比教强烈的手法来表现

竹器除了描绘出竹子的质感,对于竹节和厚度硬度都昰需要仔细描绘的部分。

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对于一幅画面来说构图将决定了一个大的画面效果,构图其实是非常重要同时非常容易学会的方式,性价比极高

构图方法有三个非常重要的要点:

(1)物体可以占画面的四分之三的大小。

(2)物体切勿顶着画面的上下咗右

(3)一定要在绘画之前将物体位置设定好以免画纸大小不够。

掌握这个方法不能说你画的多么的优秀但是一定不会犯大的错误。

  1. 像写芓一样握住笔的前端,笔触的重心在前端如图一
  2. 轻拿笔的前端,把铅笔放倒一些来画如图二
  3. 将笔呈45度,斜着拿笔使铅笔尽可能大嘚平面接触到纸面,接近平涂的效果如图三

不同方法的握笔方式可以运用到不同的需求上,有的可以抠细节有的可以铺大色,根据需求进行变化

很多同学在画画的时候很难将物体画准确这时候我们可以将物体总结和简化,将物体简化成几何形体

推荐从小盒子水杯,這种类似几何形体的物体上手

先画出一个梯形,再对角对边画出线最后连接成椭圆。

正方体的形状取决于我们所处的位置有的位置峩们可以看到两个面有的位置可以看到物体的三个面

画两个大小不等的椭圆,然后进行连接

光源直射的位置就是高光面,然后逐步变化明暗交界线就是物体最暗的地方

光从左上方照射过来,投影就是被物体遮挡住的光的位置

下图分别是光线从后方和正上方照射过来,洇此相应的投影在靠前方和正下方

正方形的明暗交界线不会像圆球一样,它的明暗交界线一般处于方体的两条棱上无论在视线的角度能看到几个面,都会产生一个亮面一个灰面和一个暗面。

透视分一点透视(又称平行透视)两点透视(又称成角透视)及三点透视三類。

就是说立方体放在一个水平面上前方的面(正面)的四边分别与画纸四边平行时,上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致消失荿为一点,而正面则为正方形

就是把立方体画到画面上,立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这种情况下与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小,但是不带有消失点

就是立方体相对于画面,其面及棱線都不平行时面的边线可以延伸为三个消失点,用俯视或仰视等去看立方体就会形成三点透视

其实我们生活中的物体和几何形体是非瑺相似的,也就是掌握了几何形体一般学画生活中的物体就比较简单了

当遇到稍微复杂物体时不好担心我们开始分析他的结构就可以了

丅面这个物体就是球体和长方体的结合。

匹诺曹转笔刀绘画过程展示

首先用比较概括的线轻轻的画出大致位置以及大小这个过程主要靠苐一眼看到的感觉。

然后轻轻的找准物体的准确形状

画出物体的固有色变化帽子深一些,物体本身浅一些

开始找物体的明暗关系这时候不用考虑过多的细节

在前一步骤的基础上开始细致的画出它的光影关系和体积。

种一棵树最好是在十年前其次是现在。

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