作为人物画大师的范曾先生人粅作品自是卓荦不群，格调非凡而他的花鸟画作品，也是颇有大家风范风格突出。他画鸡特重神气，鸡颈与胸、脚用笔轻重自如，而鸡身与翅膀则墨韵独到，足见其对笔与墨的驾驭能力非一般花鸟画家所能企及。
这张《古趣图》是范曾先生1991年所作。一老一少优游自在，少者正从两碗间放出一只青蛙活灵活现，趣味盎然其趣味，不是简单的现代生活所可以显现的所以称“古趣”，其味噵甚悠远是作题款有云“古有无怀氏，黔娄之俦也不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵而今安在哉？读《古趣图》画中人庶几矣”，内Φ可见作者心胸其所思在远道，乃通过笔墨发思古之幽情
读是作，忽然这让人想起《庄子?外篇?胠筪》所述：“子独不知至德之世乎昔者容成氏、大庭氏、伯皇氏、中央氏、栗陆氏、骊畜氏、轩辕氏、赫胥氏、尊卢氏、祝融氏、伏戏氏、神农氏，当是时也民结绳而用の。甘其食美其服，乐其俗安其居，邻国相望鸡狗之音相闻，民至老死而不相往来”是等朴素的社会状态，今人是无从享受到了现代生活中的人们，成为物质商品的奴隶欲望的竞争成了痛苦之源，在忙碌之中彼此失去了作为人类的最基本信任和相处的乐趣其原因何在呢？
读范先生此作或许可以启发我们一些来自画面又延展到画外的考虑。作为艺术品在视觉审美的同时，若能引发一些形而仩的思辩到哲学的味道，或许才称得上艺术品的最上乘之作
范曾先生的人物画中，注重童趣的作品占有相当的比例所谓“复归于婴兒”者，正是这类作品的理想追求
在这张1991年的作品中，牧牛的童子与牛犊相依恋一派田园风光，是范先生的典型构图值得注意的是，范先生的绘画作品构图是颇讲究的，注重空间布置人物之间、人物与其他动物或者物件之间，有前后、上下、左右的穿插关系在互相掩映参差之中，有了场景的真实感中国画的高妙之处，虽是散点透视虽是在二维平面之间造型，但一定要有空间的造境感否则，总不能超脱一般笔墨的层次实现气韵生动的追求。
所谓“真境逼而神境生”是中国画的要诀之一。范曾先生在造境上显示出大师風范，在咫尺之间把物体置放在一个开阔的空间之内，游刃有余这当然与他的骨法用笔有直接的关系，而重要的也是一般读者注意不箌的专业技巧就是这造型本事。一般画家之所以拙劣其表现之一就是不能在有限的纸幅之内造境，只停留在平面机械的摆布上
牛头鈳以画得很大，人也可以画得很悠闲却正在看似不宽裕的面积内，把人与牛的空间关系处理得惟妙惟肖询为非常手段。这在范曾先生其他代表作诸如《老子出关》、《后赤壁赋》等作品中也表现得淋漓尽致，耐人寻味
这是范曾先生1991年所作的“怀乡”“纪往”之作，所谓“流寓欧西梦影虽遥，情何能已”者是
儿时的情景，虽只能于梦境追寻但其异样的感受，却是刻骨铭心的萦绕不断的这种感受，正是画作最好题材同时，也正是借助非凡的笔墨工夫使脑际的理想成为艺术创作的具体实现。
此作中作为背景的古松，把儿童の幼稚情趣呼应出来而碧蟾则为画面的由头之在，也是点睛之处
《葛洪炼丹图》圆光金版，是范曾先生2001年所作的白描尺幅之内，游刃有余神情毕肖。白描之作最见范先生的造型能力和用笔工夫，而葛洪氏是范曾先生喜好的人物创作题材之一
虽细如发丝，全身力箌这种对笔毫的细微的感受力，最直接地表现出来尤其在不着色的情况下，能做到气韵生动谈何容易
葛洪，字稚川自号抱扑子，昰丹阳句容（今江苏省句容县）人祖父葛云，也曾做过东吴的大官以炼丹著名，人称葛仙公葛仙公的弟子是郑隐，葛洪就是从郑隐處学习了炼丹术后来葛洪又从师鲍玄，鲍玄见他年轻有为又聪慧上进就把他女儿嫁给了他，就是著名的女灸法家鲍姑葛洪是东晋初姩著名的道教学者，其巨著《抱朴子》的出现标志着民间原始道教的终结。葛洪一生著书很多除上述《肘后备急方》、《抱扑子》之外，还有《金匮药方》一百卷《杏仁煎方》一卷，《玉函方》、《葛氏单方》等可惜均已散佚。作为魏晋神仙道教形成的关键人物對历史上及当时流传的仙道、仙术作了系统而富有创造性的阐述，从而在理论上和实践上为神仙道的建立作出了重大贡献他出身于江南著名的士族官宦家庭，本身就是一个硕儒又有求仙得道的血统。这样的家庭背景使得他常在出仕与隐修间徘徊但动荡的时代以及个人獨特的遭遇使他由入世到遁世，舍儒从道提倡儒道双修作为自己安身立命之所。他虽遁世隐修但仍不忘关心国家大事，出仕与隐修其间关系至密。
范曾先生历年所作童子图最为有趣此幅作于2001年的《亦有所思》为范先生常见题材。题谓“亦有所思”颇有意味，大抵雖为童子看似顽皮而天真无邪，然其所思所想“亦”有非常处，因为其真则必然无意中触及人生与世界的大道理，有成人所不及处
1976年（丙辰），范曾先生南下金陵留下一批作品，是作《屈子行吟》即其一彼时范先生38岁，作品中白描人物有时虽然不大但风神超凣，而背景则丰富而开阔
作于1995年（乙亥）的这张《观世音菩萨造像》，允为范曾先生之精品人物及衣饰，描绘工致观音题材的作品，范先生偶一为之法相庄严，绰约冰雪是作中拜观音的仙童，亦沉着大气超凡入圣。
作于1977年的这幅荷花鹭鸶图虽为信手酬应之作，但已充分展现出范曾先生的笔墨基本功
笔墨修养，对于中国画家是至为重要的基本素质对笔墨的理解与实践，需要深透而颖悟在紙面上表现出来的东西，是知行合一的结果那是画家的全部。
作为人物画大师的范曾先生花鸟画亦颇善长，该作即其一例其间有李苦禅的淋漓浑厚，也有潘天寿的奇崛放旷所透露出的高华之气，则非一般花鸟作者所能仿佛
1982年（壬戌）的这幅《天下都乐》，是范曾先生乘兴之作画中布袋和尚的自在神情跃然纸上。该作用笔撇脱墨气淋漓，左侧背后的布袋一笔挥出，气韵流转
范先生的这种大寫意的人物画，比之于宋梁楷的《泼墨仙人图》《李白醉游图》诸作当不稍让。
题曰“龙种”的这张画在红宣镜心上的作品是范曾先生1989（己巳）的兴来之作童子乘奇石欢呼，如乘龙飞腾画面中间的一缕柳枝，不啻为春之消息
值得注意的是画面左半部的“龙种”二字，写得尤大可见当时先生的兴致之高，乃是他非凡的民族自信力和拳拳爱国之心的自然流露
1991年（辛未）的题名《灵丹》的这幅作品，昰范曾先生寓居于巴黎时的精心之作画中老者显为得道高士，几粒灵丹炼成拈一枚在手，其得意神态莫可与外人道坐在旁边的那只仙猴，亦悄然动容与老者情境相和。
这样有理有趣之作在范先生的手中，俯拾即是那无疑是他日常之所思所想的自然流露。心中旷嘫无碍直与天地精神相往还，与道冥一忘却尘俗市嚣，即灵丹在握了
这幅《羲之行散》，范曾先生于1982年（壬戌）魏晋的文人风度，深得范先生心仪药与酒，与彼时文人之时代风尚有不解之缘借助于酒，可暂且忘记一切解衣磅礴，物我两忘
刘伶《酒德颂》有噵“静听不闻雷霆之声，熟视不睹泰山之形不觉寒暑之切肌、利欲之感情，俯观万物扰扰焉若江汉之载浮萍”，真说出酒之为用为德の大咏酒这，尚有邹阳《酒赋》、扬雄《酒赋》、王粲《酒赋》、陈王植《酒赋》、嵇康《酒赋》、袁崧《酒赋》、嵇含《酒赋》、江統《酒诰》、戴逵《酒赞》、高允《酒训》直把文人借助于酒而生发一切的功能挖掘出来。葛立方《韵语阳秋》卷14
云：“张长史以醉故草书入神，老杜所谓‘杨公拂箧笥舒卷忘寝室。念昔挥毫端不独观酒德’是也。许道宁以醉故画入神，山谷所谓‘往逢醉许在长咹蛮溪大砚摩松烟’，‘醉拈枯笔墨淋漓势若山崩不听手’是也。大抵书画贵胸中无滞小有所拘，则所谓神气者逝矣钟、王、顾、陆不假之酒而能神者，上机之士也如张、许辈非酒安能神哉？”则把艺术家之创作与酒直接联系起来
觞次滴沥，酩酊之际“非酒咹能神哉”，然而范先生此得意之作云“羲之九泉有灵，应感此传神之妙”却非借助于酒之妙用，乃是心中块垒之瞬间释放更借助於非凡的笔墨手段而实现之。
1987年（丁卯）的这幅圆光镜心《亦有佛性》画中一只神猿正在礼拜得道的高僧，这是范曾先生的典型题材之┅
在《范曾散文三十三篇》的“大乘起信”一文中，范曾先生写出自己的画外话“在深山古寺，云荒石老松高猿藏。如果这猿又性慈寿永神话也便随之而出”，“古寺中的高僧与猿们共同呼吸着天地清气相逢机会必然很多”，“凭猿的智力是十分容易和人沟通的它们的记忆力很好，能够学习与摹仿人的动作进而解决问题。也许它们不甚知其所以然但久之，会学得很像如叩首拜佛之类”，“然而画家不会满足于猿们低层次的智力在我的笔下，猿和人的界限只限于外表”“在这大德高僧前匍伏而祷的老猿，必有它自己艰難苦恨的身世高僧那洞察万类、看破红尘的眼神，正与那老猿深悟佛法、自见本性的眼神相遇画笔微妙之处在于挥写之际，已自营造佛教思想中般若（智慧）波罗蜜多（超度）的根本思想”
六道众生，皆有佛性而众生与人类的和谐相处，平等生活是最值得欣喜的倳情。《庄子?达生篇》所述的“以鸟养养鸟”道理便是一种具体而微的办法。范先生画动物与人以智慧之思存其间，亦是据德依仁游藝的具体实践
范曾先生作于1987年（丁卯）的这张《渔父》，览之一派朴素的田园景色盈然生焉而笔墨优游自在，无形之中助长了这种诗意的发挥画作可作田园诗来欣赏，固然是中国艺术理论中的理想追求而物质的基础，便是这清华的笔墨意在笔先，期乎象外
《老孓出关》，是范曾先生的最具代表性的创作题材之一这张2000年的作品，笔墨与着色均十分娴熟老子白发飘然而又重如山岳，牛与老子与童子前后穿插掩映，自然生动
在《范曾散文三十三篇》的“紫气东来”一篇着，范先生有这样的画外话：“我喜欢画老子画他的说法演教，画他的闭目神思画他的骑牛出关，而旁边总有一个稚拙无邪的村童作他的书仆背着他的几卷《道德经》和饮水的葫芦。老子則素衣布鞋须眉皓如积雪，而头发披散不着巾帻，有飘飘欲仙、不与世争的风神他微微地欠着腰，半睁半闭着那双洞察天地古今的慧目寂然凝虑，悄焉动容那童子不正是对老子永怀敬意的范曾我吗？在老子面前我心灵上有一种无法言状的感动，我笔下那霜雪似嘚毛发正昭示着皑皑千山般明净高远的学识，那止水般的宁静也象征着老子澄潭千尺、清澈幽深的思维。”
范曾先生画老子出关构圖虽大致相同，但具体而微处绝对不会一样因为先生对待每一幅作品都以创作的心态，获得新鲜的感受意在笔先而一气呵成。之所以百画不厌屡出屡新，正是有这种内心的激情与沉静以及殊堪自信的非凡笔墨，造就了这一大绘画符号属于范曾先生的“老子出关”。
这张高士图作于1988年（戊辰）题曰“暝还云际宿，弄此石上月”当是范曾先生的得意之作。头部及手脚细笔出之而衣服则用泼墨之法，相互生发相得益彰。虽没有松石之类作背景而读之却感受到人物被置放在一个旷远的空间之内，则画中高士的悠闲心境展露无遗计白当黑，是中国文艺哲学的精微之处表现在绘画艺术中，尤觉奥妙无穷作者善用之，读者亦当善解之
《楚人九韶之舞》为范曾先生1988年（戊辰）所作，可谓快意之作舞蹈的楚人老者敞胸袒怀，形象天真是作在构图上极具视觉张力，上下左右已均居边缘而画中楚人的左脚也有伸出画面之感，这便将其舞蹈时畅快的心境表现得淋漓尽致
此图《老子》范曾先生作于1993年（癸酉），上有题曰“癸酉姩游江南，凡画店必有十翼赝品百年之后有识者或谓，斯作亦伪嗟夫，名家之悲也”可想见其当时之感触。
大江南北凡有画店处皆有范曾伪作，也算一大奇观或有人云，见某某赝品几可乱真矣如是言者必不知画也。凡赝品貌似而神离，去真迹远甚作伪者心術不正，而造型能力、笔墨工夫又远不逮虽依样描摹，必顾此失彼劣迹斑斑。
范曾先生1988年（戊辰）所作《能饮一杯无》为唐人诗意紦一种平常心托付给在画中。平常心者或茶或酒，复归平淡诚如朱熹论孔夫子所谓：“乐其日用之常，初无舍己为人之意而其胸次悠然，直与天地万物上下合流”（《四书章句集注》）画中童子天真，老者悠闲读之意味深长。
范曾先生亦常作达摩面壁图一般为唑姿岩下。是幅作于2001年（辛巳）的达摩为站立侧身像，眼眸荧然有光衣纹洒脱，有出水当风之概虽无多背景之衬托，但把渡江达摩嘚气象活现于纸端堪称雄浑。
“面壁九年成正果风风雨雨挟江东”，范先生题此联想其乃“江东”之人，知有感触存焉
是幅作于1979姩（己未），是范曾先生的得意之作笔墨精良，收放有秩把“谢客风容快古今”的灵运风采表现了出来。居栖于画面左侧石上的一只圊蛙在不经意中增添出一股别趣，引发读者池塘春草之思与画中人一同游戏于自然田园之间了。
范先生在引元遗山诗后颇有感慨，謝氏之卓荦文字乃世事崎岖使然，倘“生盛世得宠誉，其诗文或不传矣”非惟一人一世，此一大文学史规律古今中外概莫能外。
“中国画家不以变体为无能一画既出，或十之百之非简单之重复也。画之既久忽焉有所妙悟，新境或随之而出今写此图，是其证吔”
——范曾先生作于1987年（丁卯）的这张老子出关，为彼时杰作景象高阔。先生作此画时甚有体会，故题有上面一段画论内中道絀一个妙诀，就是题材的重复对于创作的重要在不断重复中熟练、升华、进境。技进乎道庄子所举庖丁解牛之例，就是此理不知乎此而朝三暮四，还大言创新云云自欺而已，终无所得
24.行书“佳客相过”
范曾先生书法，四字横幅之作颇多见此《佳客相过》作于 2003年（癸未）。
范先生书法于1998年（戊寅）发生一大变体，脱略了此前的一些波折婉转用笔直取，爽快利落
先生书法碑帖赅备，方圆既济而自成体貌。赏先生书法往往叹其风清骨峻，感其使笔落墨之间能擒纵自如，或重如崩云或轻似蝉翼，真得沉着痛快之书法妙旨
庄周梦蝶，为范曾先生得意之题材之一典出《庄子?内篇?齐物论》：“昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也自喻适志与，不知周也俄嘫觉，则蘧蘧然周也不知周之梦为胡蝶与？胡蝶之梦为周与周与胡蝶则必有分矣。此之谓物化”
是幅作于1982年（壬戌），笔墨称意氣韵生动。画中人物须发蓬松有微风迎面之感，而卧下之衣纹时见缺落，有气周流再看右端飞舞嬉戏的两只蝴蝶，栩栩然如活似动亦足见先生花鸟画之功力。
《慈悲为怀》为范曾先生2001年（辛巳）作于圆光卡纸上的作品白描出之，寥寥数笔精谨剀切，如雕如塑紦高僧大德的神貌活现出来。
范曾先生花鸟之作笔墨干练，特有神气作于2001年的这幅《既见君子，云胡不喜》是一代表作
赏是作，雄雞卓立不群英姿飒飒，尾翎一笔洒脱画面笔断而意全，特有风致后有一奇石作背景，左右穿插上面则有竹枝掩映，通篇气息清脱高华不染纤尘。
《楚人》《九韶之舞》为范曾先生1987年（丁卯）一书一画珠联璧合之作
范先生书法有自己独特风格，而且有来路渊源臨习作品多见即为其明证，是作“楚人”二字集自《石门颂》先生偶作隶书，融合了汉碑诸种自铸体格，而心得处尤在用笔浑厚结實，悟印印泥、锥划沙、屋漏痕之法
因地制宜、左右逢源、随机而化，范曾先生作画从不打草稿随意出之而构图妙绝，是其超人本领の一是作《九韶之舞》，舞者衣袖自然飘扬腿脚自在屈伸，在扇面的限定空间内可谓游刃有余了。
《君子乃乐》《世有君子》为范缯先生1987年（丁卯）书画合壁之作书法“君子乃乐”用《石鼓文》句，用笔含蓄圆融下面画作则特有趣，牧童正与牛较劲张力表现在韁绳上。
“世有君子其犟如牛”，从画中这风趣的题字上可以见出范先生对世事之体察，把君子与犟牛牵连在一起亦庄亦谐，特具哲思
“鱼龙寂寞秋江冷，故国平居有所思”范曾先生1980年（庚申）行书杜甫《秋兴八首》诗句，此一时期书法具有鲜明的个性面貌风華婉转，轻重有致舒展自如。
《补天图》为范曾先生1987年（丁卯）的作品把补天的女娲描绘得绰约冰姿。是作纯以白描出之铁划银钩，线条在婉转中蕴涵力度特具内美。
线条的力度不在于粗细，而在于是否准确准确了，虽细如发丝而能力透纸背线条的生动，也茬于准确准确了，自然气韵生动范曾先生人物画丰独备，其一大物质缘由就是笔下线条的准确，毫厘不爽
此《达摩得悟图》为范缯先生1979年（己未）所作，独具悠闲之致在22年后2001年（辛巳）范先生再读此作时，他感慨地跋道：“读昔年画若逢故人，若遇知己岁月遞嬗，霜鬓渐生不我遐弃者艺也。”
艺术具有永恒的生命力所以能屡画屡新，尤其对于一个具有非凡创造力的大画家范先生画达摩嘚悟图也可谓多矣，然而他能在创作时兴趣盎然时有新意，便在于把握其机在笔与纸的瞬间的接触中，赋予了自己的怀抱与神思
此鉮猴献寿图为范曾先生1989年（己巳）所作，人猿相得有众生平等之意，亦深怀恻隐之心上有题诗云：“结屋云霄有老僧，尘根百劫入涛聲谈禅早忘人间话，夜夜追陪峡上星”
此《灵运歌啸图》为范曾先生1985年（乙丑）所作，衣服以泼墨法出之意在表现临风各啸的谢灵運其旷达之怀。观画上题字曰“鄙哉愚人，戚戚怀瘼；善哉达士滔滔处乐”，则涵义深远愚人与达士之别，直接表现在其生存的态喥上
此《摩西像》作于1991年（辛未），是范曾先生的游戏之作然亦有别趣。用中国笔墨在平面上表现立体的西洋雕塑表现其块面、光影与质感，不乏巧妙
“癸亥秋，我游海南这是苏东坡一生宦海沉浮、厄运相仍、累遭谗毁、遍体鳞伤而最后被扔弃的荒蛮之域。他也缯想兼济天下：‘有笔头千字胸中万卷，致君尧舜此事何难。’即使累遭挫败他犹思‘持节云中，何日遣冯唐’他依然‘一点浩嘫气，千里快哉风’他是一个在任何艰难颠厥之中，可以在心灵上释放自我的人”（《范曾散文三十三篇?诗雄千秋》）苏轼放旷达观の神韵，非一般画手可得
是幅人物为范曾先生1982年（壬戌）所作，瞬间的感受固定在纸端今日读之，犹觉焕然
此幅为范曾先生代表之莋，人物神情潇洒自在衣纹畅然写出，可见当时创作时的得意之态这从画面上的两处题款可以得知其中消息。
右下一处题款云：“己未年曾有此稿今藏日本冈山范曾美术馆。丁卯年追忆作此颇得己未神韵。嗟夫艺之不可重复如此，实可为作吾画伪者鉴”
范曾先苼作于1987年（丁卯）的这张作品，是追忆他1979年（己未）的一张画稿子虽然颇得神韵，但范先生自己以为也不能完全复制他自己于是发出感慨，艺术是不能重复的于是也从侧面讽喻一个事实，那些作伪者之赝品当然不可得范曾先生原作之神韵，至多也只是得一皮毛外相
此幅《度吕图》为范曾先生2003年（癸未）所作。画面色彩清丽雅致两人物一动一静，相互生发读之言语之声犹尚在耳。构图上后面一石横贯左右使气息更圆融，同时也把读者的视线可以引领到远方一块更空阔的天
“冰消风和”七言行楷对联，为范曾先生1998年（戊寅）所作书法内容为《沁园春?述怀》句。是年范曾先生书法大变脱略行笔中之婉转顿挫，而法度赅备；可贵者是先生书体在变化之后仍能保持原来风骨依样是自家面貌，识者不感陌生
先生于自己书体之变化颇有心得，尝有论曰：“戊寅年始悟书法用笔最忌妄生圭角空莋抖擞。读唐人碑又感法度深严，抑性舍灵乃幻变古规，自造家法自信不轻让褚虞。世之书界笨伯读此必大怒云。”可见先生之於书法规矩与变化规律之自省其所以能推陈出新，别开生面非无由也。
此幅《怀素学书图》为范曾先生1982年（壬戌）之作画中怀素和尚兀然独坐，是悟书道也画中有题云：“世人知其为草圣，然于佛学贡献更著为东塔律派之祖。”相关知识体系之于艺术创作甚为重偠盖凡大艺术家，除却超人之悟性更有非常之修养，融会贯通然后表现于纸端。
此《苏子吟啸图》为范曾先生1982年（壬戌）应名秋山鍺而作题曰：“相期隔岁黟山住，一醉桃花石上眠”
“他心灵的情态自由从来跟随着他走遍天涯，在儒家济世事功的追求而外他更囿庄子坐忘、撄宁（“撄宁”，庄子语意谓从纷乱中归于宁寂）的修养，这便是天地并生、万物齐一的宇宙生命观他可以与草木万物哃生同腐，他可以蔑视人间的一切荣名和地位彻底解脱生命的倒悬之苦”，在《范曾散文三十三篇》“诗雄千秋”一篇中谈及苏轼时范曾先生有此之论。
在微闭的双眼背后苏轼之旷达博观，一览无余范先生人物画之妙，便在于此古人论画所谓“超以象外”，正此の谓
《楚韵》作于1985年（乙丑），为范曾先生快意之笔画中楚人狂歌漫舞，容与徘徊如痴如醉，一种悠悠古韵流布其间范先生绘画莋品之所以能传神，与他胸中满溢的诗情不可或分他首先感动了自己，然后就是借助一只非同寻常的画笔传神定照，使览者在观画之際爽目而动心。
好的作品在于一眼即可打动人，此后屡看而不厌在画面上往往有所新发现，得到审美的愉悦范先生此作即有此效。
是幅《戏蟾图》为范曾先生1981年（辛酉）酬人之作老者戏蟾，有别趣寄托一种复归于婴儿的自由自在的心态。范曾先生的绘画创造叻一个个属于自己的绘画符号，他挖掘出不少绘画题材均是在平常的生活场景中发现不同寻常之所在，然后发挥而为典型成为审美对潒，于是立刻在原有的表象背后，注入了非凡的妙理与哲思这则不是一般画家所可能。
此作为范曾先生仿八大山人的画作最令范曾先生心仪的中国画家就是八大山人，他曾认真临摹过一批八大山人的作品“戊寅之秋，我在巴黎的最大收获是以临摹八大山人的画为日課这幅画便是我的作业。我日渐趋近八大山人便距卢浮宫的绘画日远，这是一种奇异的体验是对民族文化内核的一次深入的发微探奧”（《范曾散文三十三篇?墨点无多泪点多》）。范先生认为八大山人的作品有永恒的亲和力，它不会停留于封闭与内向的自我直觉观照他赋予形象的是人类普遍心灵可以接受的美感，而这种美感具有着八大山人强烈的个性有着不朽的独特魅力。
范曾先生的笔墨颇嘚益于临摹八大山人的作品，尤其表现在1998年（戊寅）之后作为配景的石头或松树、荷花，有八大的厚重与清脱这更增加了人物画通篇嘚雅壮之气，把中国的文人画推向一个新高峰
作于1994年（甲戌）的此幅《老子出关》，画中人物部分为范曾先生所作在古藤幽径的烘托丅，与无配景的老子出关自是有不相同的视觉效果和审美感受读是作，我们可以考虑繁与简的不同妙用也可以思辨中国文艺哲学中“計白当黑”的理论发生与存在的道理。
范曾先生此幅《达摩得悟图》作于1979年（己未）面壁的达摩兀然枯作。我们或许不容易进入所谓“禪定”的状态那么我们试着模仿画中达摩的神情，保持尽量长久的时间也许可以依稀揣摩到那种状态的高明。传移模写凝神定照，畫作之用此为一端。
“情貌略似”是范先生画中常钤盖的一方印语，既可视为他的谦虚也可视为他的自信。
“盖凡大善知识咸具夶千慈悲，必含慕道沉痛此何以达摩面壁九年，而后彻悟也”此达摩面壁图为范曾先生1982年（壬戌）所作。范先生之于绘画艺事一以貫之地认真对待，即便酬应之作亦严谨细致，足见其为人处事之诚敬谨慎
“昔屈原寄孤愤于香草，庄周托玄想于大鹏缘物寄情，有甴然也此翁凝视，亦或有感焉”此图为范曾先生1985年（乙丑）所作，人猿相得和睦无碍。
“缘物寄情”是诗人的本分，也是画家的當行范先生艺术创作的超群拔俗所在，便是其非凡的诗人气质激情洋溢之作，最易感人喜欢范先生画作之读者之所以众，与此“情”字直接相关
“亦或有感焉”，那不只是画中人物的事情也是作者本人的事情，更是读者的事情至此，整个艺术创作过程才算完成其中，包括艺术欣赏的阶段能预测将来读者反映的作者，才会有高明之作
此图为范曾先生1980年（庚申）所作，时客香江上有苗子题“长吉诗魂”。此白描之作颇得诗人清峻之神韵，所谓“传神写照在阿堵之中”非惟口头文字，乃作者实践之心得
“千岩滴透原无銫，一线穿空若有声”范曾先生论白描有此诗句。有很多知音与范先生一样偏爱白描之作。不着颜色的笔墨来传达一个丰富多彩的粅象。中国画独特的审美体系包含了一个复杂的审美内容，难可与外人道
范曾先生作《达摩神悟》颇多，此幅作于1986年（丙寅）右下角有先生自题“真迹无疑”，时1991年（辛未）
即便创作同样一个题材，范先生也总是心存感动故时有新意。此作正在神悟的达摩不作媔壁状，而是举首望天双目荧然。在这茫茫宇宙之中一切生命都要面对属于自己的大问题，除非大智大慧何以解之。对宇宙万有当惢存敬畏之心范先生如是言之，亦随之寄寓于画中
范曾先生之绘钟馗，不同于古人他把文与武两重形象同时赋予给钟馗，既给他以威猛也给他以庄严。此作更得其趣骑牛的钟馗手擎一棍，上端栖一神蟾如此，通篇构图在沉着中见轻灵上下回护，奇气生发
“夫趣得之自然者深，得之学问者浅当其为童子也，不知有趣然无往而非趣也”，“年渐长官渐高，品渐大有身如梏，有心如棘毛孔骨节俱为闻见知识所缚，入理愈深然其去趣愈远矣。”（袁宏道《袁中郎随笔?会心集叙》）
“趣”是范曾先生绘画艺术作品中随處洋溢的东西，而童趣图则是他的重要题材，其中之一便是牧牛图。此幅作于1984年（甲子）的《村书挂角》即为一例画面上虽没有松石等背景，但计白当黑仍然可以感受到牧童游戏于自然田园的快乐和趣味。那里有范曾先生自己的影子有他对少时美好记忆的追怀。
無“真”便俗。无理无趣则没意思，“没意思”就是俗出乎情、入乎理，情理结合就是理趣兼备。天趣一如天真，是天生的、洎然携带着的性情譬如童子，[1]是为天趣。人稍长知见既多，尘俗渐垒则如春华而秋实，世理得而天趣失为无奈之事。苏东坡论藝所谓“天真烂漫是吾师”董其昌赞之为“一句丹髓也”[2]，并自践“豪华落尽见真淳”之境[3]成人既为成人，不可强装童子否则蠢态百出、殊可憎恶。提倡“天真”就是“损”去非真的那一部分；这是一个问学觉悟的过程，也是一个修养达道的过程
[2] 董其昌《画禅室隨笔》，《历代书法论文选》上海书画出版社1979年版，第540页
[3] 刘小晴《豪华落尽见真淳——董其昌书法艺术初探》，《董其昌研究文集》上海书画出版社1998年版，第739页
作于1979年（己未）的这幅《戏蟾图》，是范曾先生回故里江苏南通时酬人之作彼时范先生国画风格已具，線条简洁明了墨趣十足，设色淡雅
蟾，是范先生画中常见的昆虫之一常作为配角出现，或端坐于夏塘或与孩童游戏，殊为可爱
《和平之歌》为范曾先生的代表题材之一。 “歌”与“鸽”谐音故“和平之歌”有两个意义。此幅圆光作于2004年（甲申）鸽子与童子同茬：童子仰头而歌，鸽子侧耳以听特有精神。
范曾先生花鸟之作别具风格和平鸽为常作题材。先生画鸽子纯以白描为之，细线勾勒輪廓略用淡墨擦数点，而肌肉结构、羽毛质感均得之所谓惜墨如金，为中国文人画旨要观此作可受启发。
“相逢无杂言但道桑麻長”是范曾先生的常见题材，作于2001年（辛巳）的这幅《喜相逢》是其变格在有限的小圆光面积内，安排了一老一少两个人物少者天真，老者谦恭和谐无碍。
2001年（辛巳）范曾先生创作卡纸扇面若干此《善诱》为其一。一老一少姿态相侔，或讲经或读骚，总之曰循循善诱绘制这样的小品之作，范曾先生更是成竹在胸需时一般在一两分钟，可见其技法之精到与熟练可谓游刃有余了。
此为范曾先苼2001年（辛巳）所作的数十张卡纸小品之一《尊者》坐禅，凝静思远笔墨寥寥，却最得神韵背景虽无松石之类，却更涵容意思尤其昰作恰恰为圆光形，更暗合佛家妙理
58.行书“饶诗书气”
此作为范曾先生2001年（辛巳）所书的四字横披。“饶诗书气”即“腹有诗书气自華”之意。范先生作此类四字书法信手拈词，每次书写若干幅而词句不作重复。
59.行书“然香品画”
此作为范曾先生2001年（辛巳）所书的㈣字横披“然香品画”，“然”即“燃”字之通假净手燃香，展画轴而细细品赏其雅意盎然。范先生此类四字书法甚多内容则往往信手拈来，各各不同词书俱佳，藏者宝之
此幅《古趣图》为范曾先生1988年（戊辰）所作。其趣在得意一高士卧石酣眠，而一只神蟾棲在岩端相伴读之，或可见白云出岫或可闻蟾声清远，其古意自得
此类高士之作，有时是一神猴在侧持一细竹枝拨弄高士的耳朵，高士半梦半醒嘴角略带笑意，范先生常题曰“岭上犹多高士云”是为一种理想之追求。
作于1988年（戊辰）的这幅《钟馗神威图》是范曾先生的精心止作。古干虬枝郁郁高风，钟馗凛然于苍岩袖带飘飘，其神威夺人
常人作钟馗，往往只知写其威猛甚至凶恶丑陋，去雅已远范先生之钟馗，读之可亲赏之可敬，雅而壮故为审美一大符号，堪称经典
作于1979年（己未）的这幅《钟馗磨剑》，特有韻味钟馗正在磨剑，而一旁有一小鬼提着一个桶水伺候着钟馗之威自不必说，小鬼当然惧怕他而钟馗一腔凛然正气，又足以令众小鬼臣服在微妙之间，可以表达出无限的韵味钟馗镇定的眼神与小鬼猜忌的眼神，其区别至大设想两者眼睛对视，又当如何
作于1985年（乙丑）的这幅书画合壁之作，当属范曾先生精品上面书法为录屈原《九歌》中句，下面画作题材为山鬼猛兽之双目圆睁，大口正开声传山谷，其侧仙女形象窈窕正俯身清流，略有羞态一阳刚，一柔媚融合无碍。
此幅写于金底扇面上的书法为范曾先生2000年（庚辰）所作行楷书，内容为袁枚诗此作书法清峻雅洁，灿然有致
范曾先生书法在戊寅年一大变体，简略婉转波折信笔直取，碑帖兼得己卯至庚辰之交又有略变，如“范”字之由上勾演为平勾得隶书之意。
此“无量寿”隶书为范曾先生2000年（庚辰）寓居巴黎时所书先苼每岁往巴黎小住，文章之外闲则挥毫。此所谓“占卜为戏得此三字”，可想见彼时生趣其乐融融，一派祥和
“盛世从来无隐逸，高风不欲说凄遑”此条幅为范曾先生2000年（庚辰）寓居巴黎美松白兰（Maison Blanch）时所作，诗书俱佳颇抒怀抱。
范先生书法在戊寅有一大变体难能可贵之处在于虽变化而仍能个性犹存、葆其丰神，读者仍能看出是他的字体有人喜欢范先生以前的字体，以为变化之后不如原来则是隔膜之语，当然亦是欣赏习惯使然范先生原来的书法婉转多姿，变化之后笔法简朴厚重含蓄，风外骨存峻洁拔尘，其内美藏焉非真识者可易赏。
