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16:28 编辑美国电影学会评选的百年来最伟大的女演员排名（持续更新中……）1.凯瑟琳·赫本（Katharine Hepburn） 2.贝蒂·戴维斯（Bette Davis） 3.奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn） 4.英格丽·褒曼（Ingrid Bergman） 5.葛丽泰·嘉宝（Greta Garbo）6.玛丽莲·梦露（Marilyn Monroe） 7.伊莉莎白·泰勒（Elizabeth Taylor） 8.朱迪·嘉兰（Judy Garland） 9.玛丽琳·迪特里希（Marlene Dietrich） 10.琼·克劳馥（Joan Crawford）11.芭芭拉·斯坦域（Barbara Stanwyck）12.克罗戴·考伯特（Claudette Colbert）13.格蕾丝·凯莉（Grace Kelly）14.金吉·罗杰斯（Ginger Rogers）15.梅·韦斯特（Mae West）16.费雯·丽（Vivien Leigh）17.莉莲·吉思（Lillian Gish）18.秀兰·邓波儿（Shirley Temple）19.丽塔·海沃思（Rita Hayworth）20.劳伦·贝考尔（Lauren Bacall）21索菲娅·罗兰（Sophia Loren）22吉恩·哈罗（Jean Harlow）23卡罗尔·隆巴德（Carole Lombard）24玛丽·毕克馥（Mary Pickford）25艾娃·加德纳（Ava Gardner）天歌 发表于
16:42:421.凯瑟琳·赫本（Katharine Hepburn） Katharine Hepburn（译：凯瑟琳·赫本）），是一位美国电影女演员。她被认为是美国电影与戏剧界的标志性人物、好莱坞的传奇：共获得过4次奥斯卡最佳女主角奖——现在的最高纪录；12次奥斯卡奖提名（全部为女主角）——很长一段时间内亦是最多提名记录的保持者（2003年梅丽尔·斯特里普获得了她的第十三次提名，超过了赫本）。美国电影学会将赫本评为美国影视史上最伟大的女演员。凯瑟琳·赫本也因其的机敏风趣、举止高雅、桀骜不逊，深受观众与影评人推崇。 个人资料　　【基本信息】　　姓名：凯瑟琳·赫本（Katharine Hepburn）　　性别：女　　职业：编剧、演员　　星座：金牛座　　身高：171cm　　教育：Hartford School for Girls in Hartford, Connecticut Bryn Mawr College in Bryn Mawr,Pennsylvania (B.A., Drama, 1928)　　出生：公元日，出生于美国康涅狄格州　　离世：公元2003年美国当地时间6月29日下午2时50分，于家中去世，享年96岁 　　【家庭成员】 　　父亲：Thomas Norval Hepburn　　母亲：Katherine Hounghton Hepburn　　【奥斯卡成就 】　　第六届、第四十届、第四十一届、第五十四届奥斯卡最佳女演员 　　【个人简介】　　作为一名美国女演员，凯瑟琳.赫本被认为是美国电影与戏剧界的标志人物，好莱坞的传奇。她共获得过4次奥斯卡最佳女主角奖——目前的最高纪录；12次奥斯卡奖提名——很长一段时间内亦是最多提名记录的保持者（2003年梅丽尔·斯特里普获得了她的第十三次提名，超过了赫本）。 生平简介　　赫本于日出生于康涅狄格州哈特福德，共有5个兄弟姐妹。出生于一个富有而且思想开明的家庭的赫本从小就性格直爽、思想开放而且行为不拘泥传统。凯瑟琳·赫本的父母Thomas Norval Hepburn和Katharine Houghton Hepburn，分别是泌尿科医生和妇女参政活动家，当时的社会环境很保守，但赫本父亲坚定不移地向社会公众宣传性病的危害性，同时赫本母亲也倡导节育与妇女争取平等权益。从小赫本就被鼓励勇于说出自己的想法，并且努力锻炼自己的身体。赫本父亲坚持认为孩子应该爱好运动，鼓励她游泳、骑马、打高尔夫球和网球等，这后来也成为凯瑟琳众所周知的特点之一；在另一方面，赫本父母毫不避忌的性教育也养成了她所认为的“性开放”、“性自由”观念，并且在其后以她的方式付诸实行。赫本的身体清瘦，但十分健康结实，她的穿着一向非常随意和休闲，经常穿很宽松的裤子和休闲上衣，而且大多数时候她都将一头红发随便挽个发结弄在脑后。作为一个女权运动家的女儿，赫本遗传了母亲的全部个性。15岁时的赫本留着男孩子的发型穿着短裤奔跑在康州哈特福德市的街道，并称呼自己为“吉米”，这种假小子般的桀骜不驯几乎贯穿了她的一生。年轻时的赫本上的是私立学校，在布莱恩默尔女子学院学习时，赫本立志做一名演员，大学时她演了不少戏；另外在校期间赫本曾多次违反校规、抽烟、宵禁擅离学校等。从布莱恩默尔女子学院获得学士学位后，赫本不顾父亲的反对，考入巴尔的摩剧团，开始她的演艺生涯。　　开始时赫本在百老汇和其它地方得到一些小角色饰演，她总能把角色演得很吸引人，特别是在《哈特和波特夫人》中的表演。1928年，21岁的赫本在纽约首次演出了《These Days》，同年她与费城的社会名流LudlowOgden Smith成婚。1934年赫本与Smith离婚。赫本与Smith两人的婚姻从一开始就不顺利，赫本电影事业的起飞也给两人带来了压力，多重矛盾最终导致他们离婚。她后来说：“我并不相信婚姻，婚姻并没有给我带来幸福和爱情。”　　在这之后，赫本以舞台剧《勇士丈夫》中的表演，吸引了RKO电影公司星探的注意，赫本由此尝试进入电影界。在1932年与当时的巨星约翰巴利摩尔搭档拍摄了《离婚证书》一片。电影公映之后，身材修长、气质优雅的赫本立即得到观众的喜爱。在影片《离婚证书》中，由于在片中的出色表演，她拿到了自己标出的片酬，并且与RKO公司签约。初登影坛不久，赫本即和后来成为一生挚友的著名导演乔治·库克结识，自此开始了多年的亲密合作。两年间，她主演了五部电影。其中第三部影片《清晨的荣誉/牵牛花》荣获了奥斯卡最佳女主角奖，第四部影片《小妇人》获得了同年奥斯卡最佳改编剧本奖和威尼斯电影节最佳女主角奖。这时关于她个人生活的报道和传闻也越来越多：她不同寻常的长相和态度，以及新英格兰式的口音往往一开始并不讨喜，但很快观众们便会被她的天真率直所吸引，并在最后情不自禁的为之喝彩。赫本有着独特的个性，她机敏风趣，不注意形象，在生活中举止随意，十分傲慢，因此得了个外号“Katharine of Arrogance”（傲慢的凯瑟琳），其与“Catherineof Aragon”（阿拉贡的凯瑟琳）谐音。她拒绝出演好莱坞的影片，拒绝记者采访，在照相机前不注意形象，穿着松松垮垮、而且不化妆… 而影迷们为她这种反传统的行为而喝彩。　　1934年赫本返回百老汇，出演了舞台剧《湖》，那些鼓励她这一行动的批评家和观众们，第一批买了票，在看完之后又是第一批对这场戏和赫本进行攻击。在这种情况下，赫本只得返回了好莱坞，可事情并没有好转。在1935年到1938年这期间，赫本只成功地主演了两部电影《爱丽丝.亚当》和《摘星梦难圆/舞台之门》，赫本凭借《爱丽丝.亚当》第二次获得了奥斯卡提名，而她的其它影片都是票房失败的作品，赫本的影片成了票房失败的标志。另一方面赫本锋芒毕露的个性也引起了一些电影人的抵制，一家连锁影院将赫本和其他几名影星列入了“票房毒药”的黑名单。赫本于是又回到百老汇出演了舞台剧《费城故事》。舞台剧《费城故事》大受欢迎，赫本也因此走出困境。她以独特的胆识决定购买舞台剧《费城故事》的拍摄权并担任制片人和主演。事实证明了赫本的智慧，这部与著名影星加利格兰特等联袂出演的《费城故事》成为上世纪40年代好莱坞最成功的影片之一，获得奥斯卡奖多项肯定，赫本也凭借此片获得第三次奥斯卡提名。在接下来的影片《而立之年的女人/年度女人》中，她开始与男影星斯宾塞·屈赛联袂演出，后来他们合作了9部的影片，赫本的事业进入稳定发展的时期，所拍摄的影片往往获得专业人士和观众的一致好评。 同时在戏外他们也开始了长达25年的罗曼史。　　进入50年代，人到中年的赫本没有陷入其他女演员因年老色衰而导致事业萎缩的怪圈，愈加成熟的演技为赫本带来更辉煌的成就。1951年与著名影星亨弗莱鲍嘉合作的《非洲皇后号》是这一时期的杰作，赫本的名字也第五次出现在奥斯卡影后的提名名单中。1955年的《夏日时光》为赫本带来第六次奥斯卡提名，次年，赫本再接再厉，以《雨缘》一片获得第七次奥斯卡提名。三年之后，与伊丽莎白泰勒等合作的、由田纳西威廉姆斯名剧改编的《去夏突至》同样获得巨大成功，并让赫本第八次获得奥斯卡提名。60年代，赫本出演的影片不多，因为她把大部分精力投入到了与屈赛的恋情之中。但是，赫本并没有放弃在演艺事业上的追求，她以尤金·奥尼尔名剧改编的电影《长夜漫漫路迢迢》，第九次获得奥斯卡影后提名。这之后赫本离开影坛达五年的时间，照顾家人以及病重的屈塞。复出后她的第一部影片就是《猜猜谁来吃晚餐》，这也是赫本与屈赛合作的最后一部影片，屈赛在完成这部影片之后就去世了。《猜猜谁来吃晚餐》使赫本第十次获得奥斯卡提名，并且第二次获得奥斯卡金像奖。第二年赫本出演了影片《冬狮》，这使她第三次获得奥斯卡金像奖，第十一次获得奥斯卡提名。到了70年代，赫本开始把主要精力投入到了电视电影方面，但她还继续出演了几部影片，包括《公鸡考格本/Rooster Cogburn》和《金色池塘》。《金色池塘》使赫本最后一次（第十二次）获得奥斯卡提名，第四次获得奥斯卡金像奖。（在拍摄《金色池塘》时，认识了年轻时的流行天王迈克尔杰克逊，并与他成为朋友）1991年赫本开始撰写个人传记《我》。赫本最后出演的影片是《风流韵事》（1994） 。　　赫本晚年曾说，她这一生“过得非常精彩，非常富足，非常幸运”。自1932年从影至90年代，这位才华卓越的女演员纵横影坛达半个世纪之久，出演过40余部影片，12次获奥斯卡奖提名，并四度摘取“最佳女演员”的桂冠（1933《牵牛花》，1967《猜猜谁来赴晚宴》，1968《冬狮》，1981《金色池塘》）。这超越好莱坞所有男女演员的殊荣使她被誉为“凯瑟琳陛下”，“高贵、不朽的电影女神”。她的成就、她的独立人格，以及她同斯宾塞·屈赛那缠绵26年的恋情，也使她成为极具传奇色彩的人物。 关于凯瑟琳·赫本　　赫本出身于舞台，成名于舞台，也有过被评得一无是处的舞台作品；她出演过许多高票房的影片，有许多代表作，但也一度被影迷唾弃——他们公开反对她出任《乱世佳人》中郝思嘉一角—…功成名就后的赫本虽备受推崇，但事实上她从未与世俗好莱坞的虚荣、浮华随波逐流。无论扮演富有、傲慢的美国少女，男子装束的女人，离了婚的妻子，性格乖戾的老处女，抑或风烛残年的老妪，…… 她的银幕形象总是强烈自信，敢讲真话的率直女性。著名导演乔治·顾柯说：“她的表演无疑是奇特的：影片开始时观众往往对她怀有敌意；影片放映到一半，观众便转而对她抱有同情和好感；而到影片结尾，他们就会为她而喝彩欢呼……”　　赫本并不是所谓的好莱坞式美女，她的脸过于瘦削，脸颊凹陷、高高的颧骨、满脸的雀斑、刚毅的下巴、清瘦的身躯很难在她本人身上找到诸如温柔驯服的女性特质。曾经有人指责她满脸雀斑缺乏女性魅力，而赫本的回答是，“总有人对性感的理解跟你不一样！”。排戏她总是带着牛奶早餐第一个到达片场，像导演一样为别人说戏；因为替身演员的惊险表演而放肆尖叫；她也曾直接冲进制片人的办公室争取自己想要的角色；因为意见不合常和老板吵架；花20万买回自己的自由去拍摄自己想要的电影。赫本就像一只充满了生命力和战斗力的野生动物，龙行虎步，咆哮尖叫，她说，“我的身体中有一个男孩和一个女孩。”她直指人心，用自己卓越的行动力和超人的表现力让人忽略她的性别，影响了一代又一代的电影迷们 。　　赫本是第一位在银幕上穿短裤的女演员，是第一个在银幕下把男装穿上身的好莱坞女性，也是第一个穿长裤出席奥斯卡的影后。她革命性的着装具有鲜明的女权色彩和跨时代的意义。在赫本成长的年代，女权运动、女性解放还是尚未孕育诞生的陌生观念。女性几乎没有什么独立性可言，即便取得一些成绩，也是在男性掌握话语权的前提下获得的些微奖励。针对女性的条条框框，在今天的人们看来简直无法想象。女性甚至不能被容忍穿着长裤出现在社交场合。而这些限制对赫本来说完全无效。她的穿着一向非常随意和休闲，经常穿很宽松的裤子和休闲上衣，而且大多将一头红发随便挽个发结弄在脑后。而在生活中，她没有什么“经典”的造型，却有一种能将任何衣服搭配合体的诀窍。她不论是身着性感的睡衣，还是修剪花草时穿的便装都显得是那样的自然，连续20年没有穿过裙子，也从不花钱购买名牌时装，喜欢中性化的服装，甚至是尺寸肥大的夹克、宽松的毛衣、长裤和平底鞋，穿男性的衣服也成了她电影中的重要的一部分。在1933年的《克里斯托弗斯特朗》1936年的《塞莉娅o斯卡利特》和1956年的《铁娘子》等片中，她都有身着男装的演出。印象中她最为华丽的衣裙就是她那唯一的婚礼中她穿的婚纱，白色的天鹅绒和金色的刺绣相互映衬，凸现出了她非同一般的气质。尽管大多数时候她的穿戴平淡无奇，却依旧能散发出随意自然的魅力。她自己解释说：“我喜欢快速地移动，穿高跟鞋太累了。”也因此，赫本的穿着被视为“反时尚”的时尚 。　　当同时代的女星们仍在演一些传统角色时，赫本就对饰演独立坚强的女性形象怀有浓厚兴趣，并在诸多影片中塑造了令人耳目一新的角色。她大力宣传计划生育，为的是使女性可以从家务中摆脱出来，争取自己的社会地位；她还协助母亲，呼吁赋予女性以选举权……因此，美国各地后来出现的很多女权主义者组织都对赫本赞赏有加：“赫本的努力给现在的年轻女性做出了榜样。” 她被认为是新世代女性的典范，早在现代女权主义冒尖之前，她早已是自强而自足的。而且更为重要的是，她没有在与男人的同场竞技之中丧失女性特质，也从未因任何人任何事放弃自我。这使她成为不可复制的典范，这也正是赫本一个别名——Katharine the Great(凯瑟琳陛下)的由来。这个词原为“Catherine the Great”，指代俄国17世纪女沙皇叶卡特琳娜二世　　赫本性格刚毅，电影《联邦一洲》上映时正值麦卡锡主义的黑暗时期，非美活动大行其道。这部影片涉及政治话题，赫本在片中扮演的角色针对民主和人权问题发表了激进言论，她也因此上了非美活动委员会的黑名单，差点在大清洗中遭受劫难，但她并没有畏惧，更是发起了反对非美活动委员会的运动。在发给报界的声明中，赫本愤怒的指责到：“非美活动委员会的德首脑托马斯亲自指挥的运动玷污了电影业……自古以来，艺术家表达的就是他们的渴望与梦想。封住艺术家的嘴，等于压制人民的心声！” 在拍摄反映种族歧视的影片《猜猜谁来吃晚餐》时，剧组受到右翼分子的强烈抨击并因此遭遇很大的困难，赫本坚持拍摄，还尽力协助剧组工作。　　赫本是一个意志非常顽强的女性，虽然曾受过批评和指责，但她在舞台上的表现与电影银幕上的表演一样，总是充满活力，生气勃勃。1976年赫本在演出舞台剧《A Matter of Gravity》时脚踝骨折，但却坚持坐着轮椅上台演出。赫本性格非常直率，1982年在波士顿演出舞台剧时，一位观众给她拍照被赫本赶出剧院，赫本说这么做是因为这位观众干扰了她的演出同时也影响了其他观众。　　1982年下半年， 赫本差一点儿在一次车祸中失去一只脚，她在医院里住了三个星期才保住了自己的脚。但到那一年年底时，她又精神焕发地出现在记者的摄像机镜头前，而且还参加了喜剧片《Grace Quigley》的拍摄。赫本说：“我不想在观众面前显示自己是一个弱小的女性，如果有一天我认为自己对大家都没有任何用处，我会找到合适的方式来结束自己的生命。我这么说绝对不是危言耸听。”　　即便是70多岁高龄时， 赫本仍然充满了活力，在不拍片时她每天凌晨就起床，晚上7点准时睡觉，这样的生活节奏让她保持了旺盛的生命力。晚年时的赫本还开始进行创作，她的第一本书使得她在77岁时成为一位畅销书作家，随后在1991年她又出版了自己的第二本书。　　1994年，沃伦-比蒂说服并不情愿的赫本飞往洛杉矶在一部名为《爱情故事》的喜剧中扮演他的姨妈。随后，赫本还演出了另外一部电影《一个圣诞节》。1999年，美国电影学院在进行的一项电影明星受欢迎度调查当中，赫本被选为最受欢迎的女演员。　　在谈及自己在事业上的成功时，赫本说：“我并非一开始就是一个穷女孩，所以我到纽约时并没有想过自己会到餐馆当女招待，我知道自己成功了，但我的成功是基于我有一个良好的出身，这决定了我就应该获得成功。” 　　晚年时的赫本身体健康状况不太好，各种疾病都找到了她，包括进行过髋部手术，另外她还患过与帕金森症类似的疾病。在1990年接受美联社采访时，赫本说：“我现在的身体正在慢慢衰退，我并不害怕到另外一个世界去，我不怕地狱，我也不期待着自己能够进入天堂。”　　赫本说：“人的一生当中总会有受到别人爱戴的时候，我当然喜欢这种感觉，而且事实上，我一直在用自己的行动来回报这种爱。但说老实话，我是一个性格不太柔顺的人，这么多年来可能很多人都因此而受了我的气，也许这些人都在想我可能不会再活很久了，但我想，也许如果我真的死了，他们可能还会想念我。”　　赫本表演生涯中合作过的好莱坞名演员可谓璨若群星，然而在每次合作中都能显示出她的与众不同：与英俊、潇洒的加里·格兰特共戏，她能将奇异、疯狂的喜剧特质发挥到极致；同沉静、泰然的斯宾塞·屈赛联袂，她则凭过人的机智和谐谑取胜；而面对亨弗莱·鲍嘉或亨利·方达，她的卓越表现甚至掩盖了他们那传奇般的光辉，赢得经典性的评价。在所有的女性同僚中，琴逑·罗杰斯可称优雅的“舞后”；葛丽泰·嘉宝堪为神秘、魅人的“妖姬”；蓓蒂·戴维丝是公认的杰出女伶…但唯有竭尽完美的凯·赫本才是纵横于美国影坛的第一位自由女性——正如崇拜者所言：她毋需什么优良素质，这种素质在她身上原本就浑然天成。与斯宾塞·屈赛搭档，对赫本而言是最自然不过的事情。他们九度合作，可谓珠联璧合，在银幕上堪称天造地设的一对儿。尽管屈赛逝后赫本仍不愿公开谈论他，但那缠绵26年，亦不无痛苦的恋情早已不是秘密。屈赛是一个虔诚的天主教徒，已婚，有两个孩子，因严重酗酒而在1938年同妻子分居,但离婚是与他的宗教信仰背道而驰的，多年前，他曾拒绝过著名影星洛丽塔·扬的爱情。赫本1934年与一位保险经纪人结合，六年后劳燕分飞。他俩于1942年在《小姑居处》中初识，屈赛的沉稳、老练缓解了赫本的局促、紧张；再度合作的赫本虽已演技纯熟，但仍为屈赛的风度气质所迷，于是他们在银幕上下都开始了那漫长的恋情……个性倔强的赫本唯有在屈赛面前才有所收敛，她曾说：“如果我们之间需要协调，我会改变自己以适应他”。从一开始赫本就明白她永远也不能跟他结婚。那些制造谎言的专栏作家们在这件事情上大做文章，致使赫本非常悲伤痛苦。而事实上，即使屈赛很自由的话，也不会与赫本有婚姻可谈的。赫本仍然认为一个女演员不适于结婚，她绝不想把他和他的孩子们分隔来。屈赛热爱孩子，维系家庭，幽默而且慷慨。但他多愁善感，性格复杂，时常抑郁寡欢。对爱情的渴求与信仰的危机煎熬着他的灵魂，精神的苦闷唯有在演戏和酗酒中解脱……1967年《猜猜谁来赴晚宴》完成的两周后，斯宾塞·屈赛心脏病发作而溘然长逝。而在他逝前的日子里，唯有赫本时常陪伴着这位孤寂、饱受灵魂摧残的老人。她与屈赛共享了26年的爱情，也分享了他那吞噬心灵的痛苦…　　凯瑟琳·赫本是20世纪美国电影最有力的见证人之一，她曾被美国电影学会评选的百年来最伟大的女演员第一名。她在1999年美国电影工业协会的评选中被评为史上最佳女演员。她身上的勇敢，自信，自由和率直被认为是美国的象征，代表了真实而又理想的美国女性。天歌 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16:45:46凯瑟琳·赫本智慧语丝　　豁达人生：　　◇如果你总是做你感兴趣的事，那么至少有一个人会觉得高兴。　　◇我不后悔我做过的任何事，只要我当时觉得快乐。　　◇并非所有人都有足够的幸运，可以了解到受苦的滋味有多美妙。　　◇我是一个无神论者，我只相信人类应该相亲相爱。　　◇我愿意双手迎接死亡，因为到时候我就不用再接受任何访问了。　　爱得透彻：　　◇爱不是关于“获得”，而是关于“付出”，而且是付出所有。回报与付出不见得会成正比，但因为有爱，你还是忍不住会想要付出。　　理解婚姻：　　◇我一直怀疑男人与女人是否适合在一起，或许他们应该住在隔壁，偶尔互相拜访就好了。　　◇如果你想牺牲众多男人的爱，宁愿被一个男人嫌，那你就去结婚吧！　　自在女人：　　◇我发现女人的观点比男人更深入精辟。　　◇只有当女人决定不生小孩时，才能像男人一样活著，所以我不生小孩。　　◇长相平凡的女人比美女更了解男人。　　剖析自己：　　◇别人老觉得我很碍眼，虽然我不知道为什么。当然，我的脸与身体都有棱有角；再加上我的个性也棱角分明，难怪常刺到人。　　◇哈！他们说我笑起来像马，不过我可是靠著这笑容赚了好多年！　　戏说角色：　　◇演戏是一个很棒的幼稚工作，在你假装是别人的同时，却是在贩卖你自己。　　◇演戏是一种最微不足道的能力，别忘了！诺贝尔并未颁发最佳演技奖，而秀兰邓波儿才四岁就演得“呱呱叫”。他们眼中的凯瑟琳·赫本　　“她的人格魅力比名气更让我们纪念。你可以看到她的去世给人们带来多大冲击，不是因为她是明星，而是因为她的人品。我认为称她为美国的象征并不为过，她在银幕上塑造了那么多独立坚强的女性形象，而在银幕之下她同样为女性做出了榜样。”——影评家蒙汀　　“凯特是强有力的自然之子，我们都在她的影响下想做得很好，我以曾与她合作，受到她的教导为荣。”——简·方达　　“明星、偶像、斗士、情人。非常具有女人特质的女演员。在她的电影及自身的楷模，她定义出那些是女人所该敢为的。”——《时代》周刊凯瑟琳·赫本生平年表　　　　 出生于美国康涅狄格州哈特福德市一个思想前卫的家庭，父亲托马斯·诺瓦尔·赫本医生，母亲凯瑟琳·霍顿 　　1918年 11岁　　凯特与兄弟姐妹们一起组建家庭剧团，表演天赋开始展露　　1920年 13岁　　凯特的长兄汤姆突然猝死，年仅16岁，赫本承受了人生的第一次重大打击　　1922年 15岁　　自建的小剧团上演《玛丽的幽灵》等著名童话改编的剧目。　　其中《美女和异教徒》进行了公开商演（她在《美女和异教徒》这出剧中饰演异教徒）获得60美元，赫本用这些钱为印第安人买了一台留声机　　1925年 18岁　　凯特进入母亲的母校布莱恩默尔女子学院学习　　1928年 21岁　　在庆祝五一劳动节晚会上作在正规场合的首场演出，扮演《月中仙子》潘多拉一角。在此其间，正式考虑以演员为职业　　1929年 22岁　　在朋友介绍下进入巴尔的摩一家剧团，开始饰演一些配角，获得业内人士好评。　　 稍后担任《大池塘》女主角　　1930年 23岁　　接受男友勒德罗·奥格登·史密斯的求婚，但草率的婚姻在几个月后就变得有名无实，但两人维持了一生的友谊　　◇如果你总是做你感兴趣的事，那么至少有一个人会觉得高兴。　　◇我不后悔我做过的任何事，只要我当时觉得快乐。　　◇并非所有人都有足够的幸运，可以了解到受苦的滋味有多美妙。　　◇我是一个无神论者，我只相信人类应该相亲相爱。　　◇我愿意双手迎接死亡，因为到时候我就不用再接受任何访问了。　　爱得透彻：　　◇爱不是关于“获得”，而是关于“付出”，而且是付出所有。回报与付出不见得会成正比，但因为有爱，你还是忍不住会想要付出。　　理解婚姻：　　◇我一直怀疑男人与女人是否适合在一起，或许他们应该住在隔壁，偶尔互相拜访就好了。　　◇如果你想牺牲众多男人的爱，宁愿被一个男人嫌，那你就去结婚吧！　　自在女人：　　◇我发现女人的观点比男人更深入精辟。　　◇只有当女人决定不生小孩时，才能像男人一样活著，所以我不生小孩。　　◇长相平凡的女人比美女更了解男人。　　剖析自己：　　◇别人老觉得我很碍眼，虽然我不知道为什么。当然，我的脸与身体都有棱有角；再加上我的个性也棱角分明，难怪常刺到人。　　◇哈！他们说我笑起来像马，不过我可是靠著这笑容赚了好多年！　　戏说角色：　　◇演戏是一个很棒的幼稚工作，在你假装是别人的同时，却是在贩卖你自己。　　◇演戏是一种最微不足道的能力，别忘了！诺贝尔并未颁发最佳演技奖，而秀兰邓波儿才四岁就演得“呱呱叫”。他们眼中的凯瑟琳·赫本　　“她的人格魅力比名气更让我们纪念。你可以看到她的去世给人们带来多大冲击，不是因为她是明星，而是因为她的人品。我认为称她为美国的象征并不为过，她在银幕上塑造了那么多独立坚强的女性形象，而在银幕之下她同样为女性做出了榜样。”——影评家蒙汀　　“凯特是强有力的自然之子，我们都在她的影响下想做得很好，我以曾与她合作，受到她的教导为荣。”——简·方达　　“明星、偶像、斗士、情人。非常具有女人特质的女演员。在她的电影及自身的楷模，她定义出那些是女人所该敢为的。”——《时代》周刊凯瑟琳·赫本生平年表　　　　 出生于美国康涅狄格州哈特福德市一个思想前卫的家庭，父亲托马斯·诺瓦尔·赫本医生，母亲凯瑟琳·霍顿 　　1918年 11岁　　凯特与兄弟姐妹们一起组建家庭剧团，表演天赋开始展露　　1920年 13岁　　凯特的长兄汤姆突然猝死，年仅16岁，赫本承受了人生的第一次重大打击　　1922年 15岁　　自建的小剧团上演《玛丽的幽灵》等著名童话改编的剧目。　　其中《美女和异教徒》进行了公开商演（她在《美女和异教徒》这出剧中饰演异教徒）获得60美元，赫本用这些钱为印第安人买了一台留声机　　1925年 18岁　　凯特进入母亲的母校布莱恩默尔女子学院学习　　1928年 21岁　　在庆祝五一劳动节晚会上作在正规场合的首场演出，扮演《月中仙子》潘多拉一角。在此其间，正式考虑以演员为职业　　1929年 22岁　　在朋友介绍下进入巴尔的摩一家剧团，开始饰演一些配角，获得业内人士好评。　　 稍后担任《大池塘》女主角　　1930年 23岁　　接受男友勒德罗·奥格登·史密斯的求婚，但草率的婚姻在几个月后就变得有名无实，但两人维持了一生的友谊　　在《勇士的丈夫》一剧中担任女主角，演出成功，引起轰动。　　1932年 25岁　　得到著名电影人大卫·赛尔兹尼的邀请，以每周1500美元的高薪进入电影界，与著名导演乔治·库克首次合作，参与拍摄《离婚清单》，赫本的荧幕形象获得观众认同　　同年年底，她拍摄了电影《克里斯托弗·斯特朗》，扮演女飞行员都灵顿，再次获得成功。　　1933年 26岁　　主演《惊才绝艳》又名《牵牛花》（男主角为小道格拉斯·范朋克）《小妇人》。两部影片都获得巨大成功，其中她凭借《小妇人》中的乔一角，获得当年威尼斯电影节最佳女主角桂冠。但同时她主演的舞台剧《湖泊》，却反响平平。这一年她开始与经纪人利兰·海沃特交往（之前由于《惊才绝艳》中的出色合作，小道格拉斯·.范朋克对赫本萌生好感，多次向她提出约会邀请，由于此时赫本心系利兰·海沃特，因此她婉拒了范朋克，他们最终还是成为了朋友，保持了终生的友谊）　　1934年 27岁　　她与丈夫离婚，凭借《惊才绝艳》获得1934年的奥斯卡最佳女主角奖。同年上映的新片《烈性女子》，《小牧师》反应平平，凯特的事业进入了瓶颈期　　1935年 28岁　　主演的《心碎》与查尔斯·鲍育合作，再次失败。不过之后主演的《爱丽丝·亚当斯》（获得1936年奥斯卡最佳女演员提名），获得了较大的成功，也给予凯特宽慰与鼓励　　1936年 29岁　　主演《西尔维娅传》，她在其中扮演了一个喜欢女扮男装的姑娘，但影片不成功。主演的《苏格兰的玛丽》和《叛逆女人》，也都反响不佳。这一年，利兰·海沃特背叛了凯特，与另一个女演员结婚，凯特遭遇了事业与感情的双重打击　　 1937年 30岁　　主演《名门街》，惨败。巡演舞台剧《简爱》，并开始与霍华德·休斯交往。主演《舞台之门》，获得巨大成功，凯特走出事业低谷　　1938年 31岁　　主演《育婴奇谭》（与加里格兰特合作），电影评论家给予的较高的评价，但票房却并不成功，并外界讥为“票房毒药”　　同年再次与格兰特搭档，合演了《假日》　　1939年 32岁　　由于家庭观念，性格方面的不和与摩擦，最终与霍华德·休斯友好分手。　　这年她出演了舞台剧《费城故事》，大受欢迎。　　1940年 33岁　　凯特自己担任制片人，将《费城故事》改编为电影，同样好评如潮。这部电影在1941年的奥斯卡上摘得了最佳男主角，最佳改编剧本两项大奖。凯特第三次获得最佳女主角的提名，并且荣获了1940年的纽约影评人协会最佳女主角奖。在今年美国评选的美国影史上的十佳爱情喜剧影片中获得第5名　　1941年 34岁　　参与拍摄战争宣传片《保卫祖国的女人》　　 首次与斯宾塞·屈塞合作，主演《年度女人》。　　影片标志两人事业合作与情感扶持的开始。　　1942年 35岁　　主演舞台剧《无情无义》　　主演影片《火焰斗士》　　1943年 36岁　　主演影片《台口餐厅》获得影评人和观众的喜爱　　1944年 37岁　　主演《龙的传人》，该片以中国抗日战争为题材，　　凯特在其中饰演反抗日寇的中国农村女子　　1945年 38岁　　主演《无情无义》电影版　　 1946年 39岁　　主演影片《草海》　　1947年 40岁　　主演影片《潜流》，《爱之歌》反响平平，事业再次进入低谷期　　同年她与屈塞合演舞台剧《崎岖的小路》，反响依旧一般　　1948年 41岁　　主演影片《联邦一洲》，影片题材敏感，受到质疑，但由于杜鲁门总统对影片的喜爱，从而化解了危机　　主演影片《亚当的肋骨》，影片获得成功，同年出演舞台剧《皆大欢喜》，获得好评。凯特的事业进入新的高峰期　　1950年 43岁　　凯特的母亲去世　　1951年 44岁　　与鲍嘉一起主演影片《非洲女王号》，影片大获成功，凯特也在拍片期间与鲍嘉成为好友。　　鲍嘉因此片获得奥斯卡最佳男主角。　　1952年 45岁　　 与屈塞合演《帕特与迈克》，成就了一部经典的体育题材电影。　　出演萧伯纳舞台剧《女百万富翁》，在英美进行巡回演出　　1955年 48岁　　主演影片《夏日时光》，细腻真挚的表演受到影评人肯定　　赴澳大利亚进行莎士比亚戏剧巡演　　1956年 49岁　　主演影片《铁衣裙》，《播雨者》　　前者没有成功；后者位列美国西部片百年百部经典作品　　1957年 50岁　　主演《编辑部同仁》等轻喜剧影片，延续与屈塞的银幕情缘　　演出舞台剧《无事生非》和《威尼斯商人》等　　1959年 52岁　　主演根据田纳西·威廉斯剧作改编的同名影片《去夏突至》，引起广泛争议，影片获得成功　　 1962年 55岁　　主演尤金·奥尼尔的同名自传戏《长夜漫漫路迢迢》，演技大受到影评人赞许　　这一年凯特的父亲去世　　1963年 56岁　　屈塞病重，凯特自此息影三年，全力照顾屈塞　　1967年 60岁　　主演影片《猜猜谁来吃晚餐》，与屈塞最后一次合作，屈塞在结束拍摄几个星期后便去世了。屈塞的去世也结束了凯特长达25年的爱情生活。　　影片《猜猜谁来吃晚餐》在票房以及评论界获得巨大成功，凯特凭借此片获得第四十届奥斯卡最佳女主角，本片同时荣获本届奥斯卡最佳剧本　　1968年 61岁　　主演影片《冬狮》，极其出色的演技为她蝉联了第四十一届奥斯卡最佳女主角，这也是凯特生命中第三座奥斯卡小金人。　　与凯特并列获得当年奥斯卡最佳女主角奖的还有芭芭拉·史翠珊。同时诞生两位影后开创了奥斯卡的先例，也成为奥斯卡历史上的美谈。　　1969年 62岁　　主演影片《夏洛特的疯女人》　　出演讲述香奈儿创始人故事的音乐剧《科科》　　1971年 64岁　　主演影片《特洛伊女人》　　1972年 65岁　　 主演影片《微弱的平衡》　　主演田纳西·威廉斯的成名作改编的同名电视电影《玻璃动物园》　　1974年 67岁　　主演影片《鲁斯本.科格本》　　第一次也是一生中唯一一次出席奥斯卡颁奖典礼，在典礼上她作为颁奖人为好友颁发了荣誉奖　　1975年 68岁　　主演舞台剧《重大问题》　　主演电视电影《毁灭之爱》　　1976年 69岁　　主演影片《气球旅行》　　在全国范围内进行《重大问题》的巡演　　1978年 71岁　　主演电视电影《翠绿的麦田/锦绣前程》　　1981年 74岁　　与亨利·方达，简·方达共同主演影片《金色池塘》　　凯特凭借《金色池塘》中表演第四次获得奥斯卡最佳女主角奖　　另外本片还荣获奥斯卡最佳改编剧本、最佳男主角。　　主演过《愤怒的葡萄》的著名影星亨利·方达在临终前得到了他早该获得的奥斯卡奖。 　　1984年 77岁　　主演影片《格雷丝·奎吉莉》　　1986年 79岁　　主演电视电影《戴拉福德夫人的婚姻》　　1988年 81岁　　主演电视电影《劳拉·兰馨长眠于此》　　1991年 84岁　　出版自传《我》　　1992年 85岁　　主演电视电影《楼上的男人》　　1993年 86岁　　出演自传纪录片《凯瑟琳·赫本：关于我的一切》　　1994年 87岁　　出演电影《爱情事件》又名《想你爱你恋你》　　主演电视电影《这不可能是爱》，《圣诞节》　　2003年 96岁　　6月29日，在康涅狄格州的家中去世，享年96岁天歌 发表于
16:48:59主要作品电影　　爱你，想你，恋你/爱情事件 Love Affair (1994)　　格瑞斯·奎格里 Grace Quigley（1984）　　金色池塘 On Golden Pond (1981)　　欧利，欧利，自由的公牛 Olly，Olly，Oxen Free（1978）　　狂人考伯恩 Rooster Cogburn (1975)　　人海万花筒 A Delicate Balance (1973)　　特洛伊的女人The Trojan Women (1971)　　狂女查洛特 The Madwoman of Chaillot（1969）　　冬狮 The Lion in Winter（1968）　　猜猜谁来吃晚餐 Guess Who's Coming to Dinner (1967)　　长夜漫漫路迢迢/长日入夜行 Long Day's Journey Into Night (1962)　　夏日痴魂 Suddenly, Last Summer (1959)　　编辑部同仁/电脑风云 Desk Set（1957）　　铁娘子 Iron Petticoat，The（1956）　　雨缘 Rainmaker, The (1956)　　艳阳天/夏日时光 Summertime (1955)　　帕特和麦克 Pat and Mike (1952)　　非洲皇后号/非洲女王号 African Queen (1951)　　亚当的肋骨 Adam's Rib (1949)　　联邦一洲 State of the Union（1948）　　爱之歌 Song of Love（1947）　　草之海 Sea of Grass，The（1947）　　潜流 Undercurrent（1946）　　无情无义 Without Love（1945）　　龙种 Dragon Seed (1944)　　台口餐厅 Stage Door Canteen (1943)　　自由之火 Keeper of the Flame (1942)　　小姑独处/时代女人 Woman of the Year (1942)　　费城故事 Philadelphia Story, The (1940)　　假日/休假日 Holiday（1938）　　育婴奇谭 Bringing Up Baby (1938)　　名门街 Quality Street（1937）　　摘星梦难圆 Stage Door (1937)　　叛逆女人 Woman Rebels，A （1936）　　苏格兰的玛丽 Mary of Scotland（1936）　　塞莉娅·斯卡利特 Sylvia Scarlett (1936)　　寂寞芳心/爱丽丝.亚当斯 Alice Adams (1935)　　心碎 Break of Hearts（1935）　　小牧师 Little Minister，The（1934）　　烈性女子 Spitfire（1934）　　小妇人 Little Women (1933)　　牵牛花/清晨的荣誉 Morning Glory（1933)　　克里斯托弗.斯特朗 Christopher Strong（1932）　　离婚清单 Bill of Divorcement，A（1932）戏剧　　Night Hostess (1928) 　　These Days (1928)　　Art and Mrs. Bottle (1930)　　勇士的丈夫 The Warrior's Husband (1932)　　The Lake (1934)　　简.爱 Jane Eyre ()　　费城故事 The Philadelphia Story (1938)　　无情无义 Without Love (1942)　　皆大欢喜 As You Like It (1950)　　女百万富翁 The Millionairess (1952)　　威尼斯商人，一报还一报，驯悍记(1955)—随老维克剧团在澳大利亚巡回演出 　　威尼斯商人，无事生非(1957)—在康涅狄格州莎士比亚剧院演出　　安东尼和克里奥帕特拉，第十二夜 (1960)—在康涅狄格州莎士比亚剧院演出 　　科科 Coco (1969)　　重大问题 A Matter of Gravity (1976)　　西边的圆舞曲 The West Side Waltz (1981) 电视电影　　玻璃动物园 The Glass Menagerie (1973) 　　废墟中的爱情 Love Among the Ruins (1975)　　翠绿的麦田 The Corn is Green (1979)　　戴拉福德夫人的婚姻Mrs. Delafield Wants to Marry (1986)　　劳拉.兰馨长眠于此 Laura Lansing Slept Here (1988)　　走向新生/楼上的男人 The Man Upstairs (1992)　　凯瑟琳.赫本，关于我的一生 Katharine Hepburn：All About Me (1993)　　这不可能是爱 This Can't Be Love (1994)　　圣诞节 One Christmas (1994)主要荣誉和获奖情况　　电影奖项　　■奥斯卡奖 Oscar　　1934 获奖 最佳女主角 Morning Glory 清晨的荣誉　　1936 提名 最佳女主角 Alice Adams 寂寞芳心　　1941 提名 最佳女主角 The Philadelphia Story 费城故事　　1943 提名 最佳女主角 Woman of the Year 小姑独处　　1952 提名 最佳女主角 The African Queen 非洲皇后号　　1956 提名 最佳女主角 Summertime 艳阳天　　1957 提名 最佳女主角 The Rainmaker 雨缘　　1960 提名 最佳女主角 Suddenly, Last Summer 夏日痴魂　　1963 提名 最佳女主角 Long Day's Journey into Night 长夜漫漫路迢迢　　1968 获奖 最佳女主角 Guess Who's Coming to Dinner 猜猜谁来赴晚宴　　1969 获奖 最佳女主角 The Lion in Winter 冬狮　　1982 获奖 最佳女主角 On Golden Pond 金色池塘　　【注1】凯瑟琳·赫本的4度影后为奥斯卡的最高纪录　　【注2】凯瑟琳·赫本在1969年与主演《妙女郎》（Funny Girl）的芭芭拉·史翠珊（Barbra Streisand ）同获奥斯卡影后　　【注3】凯瑟琳·赫本在1934年、1968年、1969年和1982年获得影后时均未出席奥斯卡颁奖典礼，1968年由乔治·丘克（George Cukor）代领该奖，1982年由乔恩·沃伊特（Jon Voight）代领该奖。　　■金球奖 Golden Globe Awards　　1953 提名 最佳女主角（喜剧或音乐类） Pat and Mike 帕特和麦克　　1957 提名 最佳女主角（剧情类） The Rainmaker 雨缘　　1960 提名 最佳女主角（剧情类） Suddenly, Last Summer 夏日痴魂　　1963 提名 最佳女主角（剧情类） Long Day's Journey into Night 长夜漫漫路迢迢　　1968 提名 最佳女主角（剧情类） Guess Who's Coming to Dinner 猜猜谁来赴晚宴　　1969 提名 最佳女主角（剧情类） Lion in Winter 冬狮　　1982 提名 最佳女主角（剧情类） On Golden Pond 金色池塘　　■英国学院奖 BAFTA　　1953 提名 最佳外国女演员 Pat and Mike 帕特和麦克　　1956 提名 最佳外国女演员 Summertime 艳阳天　　1958 提名 最佳外国女演员 The Rainmaker 雨缘　　1969 获奖 最佳女演员 Guess Who's Coming to Dinner 猜猜谁来赴晚宴　　1969 获奖 最佳女演员 The Lion in Winter 冬狮　　1983 获奖 最佳女演员 On Golden Pond 金色池塘　　■美国电影奖 American Movie Awards　　1982 获奖 最佳女演员 On Golden Pond 金色池塘　　■美国喜剧奖 American Comedy Awards　　1989 获奖 终生成就奖（喜剧类）　　■法国戛纳电影节 Cannes Film Festival　　1962 获奖 最佳女演员 Long Day's Journey into Night 长夜漫漫路迢迢　　■蒙特利尔国际电影节 Montréal World Film Festival　　1984 获奖 评审团特别奖 Grace Quigley 格瑞斯·奎格里　　【说明】因为片中的演绎以及在电影界的成就获得该奖　　■意大利威尼斯电影节 Venice Film Festival　　1934 获奖 最佳女演员 Little Women 小妇人　　■意大利电影金像奖 David di Donatello Awards　　1968 获奖 最佳外国女演员奖 Guess Who's Coming to Dinner 猜猜谁来赴晚宴　　■ 金苹果奖 Golden Apple Awards　　1975 获奖 金苹果奖 Golden Apple 年度女明星 Female Star of the Year　　1981 获奖 金苹果奖 Golden Apple 年度女明星 Female Star of the Year　　■ 金桂冠奖 Golden Laurel Awards　　1960 最佳戏剧表演奖 女演员第5名 Suddenly, Last Summer 夏日痴魂　　1963 最佳戏剧表演奖 女演员第5名 Long Day's Journey into Night 长夜漫漫路迢迢　　1970 获奖 女明星 Female Star　　1970 获奖 最佳戏剧表演奖 女演员第1名 The Lion in Winter 冬狮　　1971 获奖 女明星 Female Star　　■速食布丁剧团 Hasty Pudding Theatricals, USA　　1958 获奖 年度人物 Woman of the Year　　■ Mexican Cinema Journalists　　1965 获奖 最佳外国女演员奖 Long Day's Journey into Night 长夜漫漫路迢迢　　■ 美国人民选择奖 People's Choice Awards, USA　　1976 获奖 Favorite Motion Picture Actress　　1983 获奖 Favorite Motion Picture Actress　　■美国演员工会奖 Screen Actors Guild Awards　　1980 获奖 终身成就奖　　1995 提名 电视电影或短剧最佳女演员奖 One Christmas 圣诞节　　■纽约影评人协会奖 New York Film Critics Circle Awards　　1940 获奖 最佳女演员 The Philadelphia Story 费城故事　　■堪萨斯影评人协会奖 Kansas City Film Critics Circle Awards　　1973 获奖 最佳女演员 The Trojan Women 特洛伊的女人　　■艾美奖 Emmy Award　　1974年提名 最佳女主角（戏剧类）The Glass Menagerie 玻璃动物园　　1975年获奖 最佳女主角（短剧或电影类）Love Among the Ruins 废墟中的爱情　　1979年提名 最佳女主角（ a Limited Series or Special）The Corn is Green 翠绿的麦田　　1986年提名 最佳女主角（ a Limited Series or Special）Mrs. Delafield Wants to Marry　　戴拉福德夫人的婚姻　　1986年提名（Outstanding Informational Special）　　The Spencer Tracy Legacy: A Tribute by Katharine Hepburn　　1993年提名 （Outstanding Informational Special）　　Katharine Hepburn: All About Me 凯瑟琳.赫本，关于我的一生　　■托尼奖 Tony Award　　1969年提名 最佳女主角（音乐剧类）Coco 科科　　1981年提名 最佳女主角（戏剧类）The West Side Waltz 西边的圆舞曲　　其他荣誉：　　■ 好莱坞星光大道明星 Star on the Walk of Fame　　好莱坞名人大道6288号纪念星　　■ 美国电影协会百年百大明星 American Film Institute's 100 Years... 100 Stars　　1999 获选 美国电影协会百年最伟大女明星第1名　　■ 美国邮政总署纪念邮票　　2010年 美国邮政总署发行了凯瑟琳·赫本的纪念邮票离世　　2003年美国当地时间6月29日下午2时50分，曾4度勇夺奥斯卡影后的好莱坞资深女星凯瑟琳·赫本在自己家中去世，享年96岁。　　凯瑟琳·赫本的妹妹玛格丽特·赫本·佩里告诉大家，自己在周六的时候还与姐姐共进晚餐，但在周日她就与所有热爱她的人们永别了。玛格丽特·.赫本·佩里说：“在我们共进午餐时，她好象并不是很爱说话，她大部分时间都是在注视着我们，眨着眼睛在倾听我们的谈话。也许她正在以这种方式向我们告别。”　　凯瑟琳·赫本的侄女，曾经在《猜猜谁来吃晚餐》当中出演赫本和屈赛女儿的凯瑟琳·休顿在上一个星期还告诉美国CNN电视台说，凯瑟琳·赫本的身体状况良好。休顿在当时拉里·金主持的现场秀栏目当中说道：“她过着十分放松的生活，正如许多90岁高龄的老人们那样在享受着自己的晚年，虽然年事已高，但她的头脑仍然十分清醒。”休顿注意到，在凯瑟琳·赫本生命的最后一段时间里，赫本唯一的变化就是她也像她的影迷那样开始欣赏自己曾经拍摄过的电影，特别是早期年轻时候拍摄过的电影。也许凯瑟琳·赫本是在生命的最后阶段为自己奋斗一生的演艺生涯进行总结。　　凯瑟琳·赫本在约60年的演艺生涯中，赢得了“影坛第一夫人”（The First Lady of Cinema）的美誉，四获奥斯卡最佳女主角的纪录迄今仍无人打破，被好莱坞称为凯瑟琳陛下。在凯瑟琳·赫本生前，无儿无女的赫本曾经指定她的好友迈克法登作为其遗产的执行人，凯瑟琳·赫本与迈克法登是在拍摄一部电视剧的过程当中认识的，迈克法登后来将自己的儿子取名为斯宾塞，以此纪念凯瑟琳·赫本逝去的恋人斯宾赛·屈赛。迈克法登周日表示，遵照凯瑟琳·赫本生前的遗愿，将不会举办任何形式的悼念活动和葬礼。　　但是，不管凯瑟琳·赫本是否愿意看到，全世界范围内喜欢她的人们都为她举办了各种纪念仪式。在凯瑟琳·赫本晚年休养的老塞布卢克镇，政府决定降半旗为赫本致哀。在好莱坞星光大道上，来自各地的影迷们在凯瑟琳·赫本的星像旁摆放了众多的鲜花和卡片来纪念她。纽约的扬克体育场周日晚上播放了“圣母曲”来悼念赫本。美国戏剧和制片商联盟的发言人表示，在纽约的百老汇剧院，美国当地时间7月1日晚8时之前灯火将全部熄灭，直至正式开演拉开帐幕的时候为止，以此纪念曾经在百老汇舞台上有过杰出表现，获得两项“托尼奖”提名的凯瑟琳·赫本。 　　美国警方并未透露凯瑟琳·赫本的死亡原因，仅表示她可能是由于年纪大了而自然死亡。去世时，她的家人都陪伴在她身边。天歌 发表于
17:03:072.贝蒂·戴维斯（Bette Davis）贝蒂·戴维斯（Bette Davis，－)。美国早期著名女影星，曾10次获得奥斯卡最佳女主角提名，两次得奖。她是美国电影艺术与科学学会第一位女性主席。1999年，她被美国电影学会选为百年来最伟大的女演员第2名。中文名：贝蒂·戴维斯外文名：Bette Davis别名：露丝·伊丽莎白·戴维斯国籍：美国出生地：美国马萨诸塞州出生日期：日逝世日期：日职业：电影、电视和戏剧演员毕业院校：约翰·缪勒·安德森戏剧学院代表作品：《女人女人》、《红衫泪痕》、《名士殉情记》、《彗星美人》主要成就：2次奥斯卡最佳女主角奖10次奥斯卡最佳女主角提名金球奖终身成就奖美国电影学会AFI终生成就奖戛纳电影节最佳女演员奖个人简介　　 贝蒂·戴维斯：原名露丝·伊丽莎白·戴维斯（英文：Ruth Elizabeth Davis），美国电影、电视和戏剧演员，曾两次获得奥斯卡最佳女主角奖。她饰演的角色形象多变，演出作品类型包括侦探剧、历史剧和喜剧等等，其中以爱情剧最为观众肯定。　　1930年，戴维斯为百老汇音乐剧登台演出，随后搬到好莱坞居住。她早期为环球影业所拍摄的电影并不是十分成功。1932年，她成为了华纳兄弟电影公司的合约演员，同时拍摄了多部电影，广受赞赏。1937年，她离开公司，寻求独立发展，为此她惹上了官司。这也是她通向成功之路的开始。1940年代末期，她已经是美国电影界顶尖的女演员之一。她的表演充满激情，事事追求完美，为了能够具体塑造角色而经常与制片人、导演和其他演员深入探讨，甚至发生争执。她直率的个性、清脆的嗓音和叼着香烟的形象经常被媒体报道和挖苦。　　戴维斯是好莱坞餐厅的合伙人之一，也是美国电影艺术与科学学会第一位女性担当主席职位。她是第一位得到10次奥斯卡最佳女主角提名的演员，也是第一位获得美国电影学会颁发的AFI终生成就奖的女演员。她的演艺生涯几经起伏，演绎了超过100个电影、电视和戏剧角色。她一生结婚四次，其中守寡一次，离婚三次，并以单身母亲的身份独立抚养孩子。她的晚年疾病缠身，直至因乳腺癌复发去世不久前她还坚持表演。　　贝蒂·戴维斯活跃年代：1929年—1989年　　配偶 ：1、哈蒙·纳尔逊（年）　　2、阿瑟·法恩斯沃思（年）　　3、威廉·格兰特·谢里（年）　　4、加里·梅里尔（年）早期演艺生涯　　露丝·伊丽莎白·戴维斯出生于美国马萨诸塞州，是父母哈洛·莫雷尔·戴维斯和露丝·奥古斯塔的掌上明珠。贝蒂（英文：Betty）是她童年时期的昵称。日，她的妹妹芭芭拉出生。这个家庭融合了英国、法国和威尔士血统。 1915年，戴维斯的父母离异。1921年，母亲露丝·戴维斯带着两个女儿搬到了纽约，并找到了一份摄影师的工作。贝蒂在观看鲁道夫·瓦伦蒂诺在电影《启示录四骑士》（The Four Horsemen of theApocalypse）和玛丽·毕克馥在电影《小公爵》（Little Lord Fauntleroy）的表演后，就立志成为一个演员，并根据巴尔扎克的小说《贝蒂表妹》（La Cousine Bette）将自己的名字拼写由"Betty"改为"Bette"。她的想法得到了母亲的支持。 贝蒂·戴维斯 生活照贝蒂的中学时代在马萨诸塞州阿什本汉姆的一所寄宿学校库欣高中度过，在那里她结识了未来的丈夫哈蒙·纳尔逊。1926年，她观看了布兰奇·尤卡和佩格·恩特威斯尔出演的挪威剧作家亨利·易卜生的作品《野鸭》，更坚定了她成为演员的决心。后来贝蒂回忆起当时的情景说：　　“ 在演出开始前，我想成为一个演员。当演出结束后，我必须成为一个演员……就象佩格·恩特威斯尔一样。,, 　　她尝试加入伊娃·高丽安创办的曼哈顿城市剧团，但是遭到拒绝，高丽安形容她的态度毫无诚意。最后她被约翰·缪勒·安德森戏剧学院录取，在那里她系统地学习了表演，还师从玛莎·葛兰姆，学习了舞蹈。　　贝蒂参加了乔治·丘克的戏剧公司的面试，并她得到了生平第一份和演艺相关的工作，作为合唱团的一员，为时一周。后来她得到了另一个演出机会——扮演黑德维格，也就是恩特威斯尔在《野鸭》内饰演的角色。在费城、华盛顿和波士顿巡回演出后，1929年，贝蒂初次在百老汇登台演出，先后出演《打碎的盘子》（BrokenDishes）和《坚固的南方》（Solid South）内的角色。一个环球影业的星探注意到了她的表演，邀请她到好莱坞试镜。从舞台到荧屏　　1932年《地狱》剧照在母亲的陪伴下，日，贝蒂乘坐火车来到好莱坞。后来讲述这段经历时，贝蒂说当时她很惊讶没有人在车站接她；实际上，电影公司去车站迎接她的人觉得整个站台没有一个人像女演员而离开了。贝蒂因此错失了第一次试镜的机会，不过之后她又得到了几次试镜机会。1971年接受迪克·卡维特的采访时，贝蒂对这段经历颇有微词，“我完全是一个新人，而他们让我躺在一张长椅上，和15个男人试镜……他们都躺在我的身上，热吻我。欧，我想我快要死了。我只是想我快要死 了。” 另一次试镜，贝蒂匆忙地套上一件不合身的低领衣服，被导演威廉·惠勒当众取笑，“你们怎么看待这些以为露着脖子就可以得到工作的女士？”环球影业的老板卡尔·拉姆勒决定解聘贝蒂，但是摄影师卡尔·弗劳德说贝蒂有双迷人的眼睛，很适合影片《坏姐妹》（TheBad Sister）的角色，这部片子后来成为贝蒂银幕处女作。当她无意中听到主制片人小卡尔·拉姆勒和别人谈论她与影片的另一个演员斯利姆·萨默维尔一样有着性感的外表时，她紧张的情绪更加严重。最终电影没有成功，同样她在下一部电影《种子》（Seed）中的表演也没有引起观众的注意。　　环球影业和贝蒂续签了三个月的合同，1931年，她出演了影片《魂断蓝桥》（该片于1940年重拍）。之后贝蒂被租借给其它公司，1932年相继为哥伦比亚影业拍摄了《危机》（The Menace），为首都影业拍摄了《地狱》（Hell's House）。在9个月内出演了6部不成功的影片后，拉姆勒决定不再和贝蒂续签合同。　　1932年，乔治·阿利斯邀请贝蒂担任《扮演上帝的男人》（The Man Who Played God）的女主角。后来贝蒂认为正是阿利斯的帮助，使她在好莱坞获得成功。《星期六晚报》的文章写道，“她不仅美丽，而且具有魅力”，并将贝蒂与康斯坦斯·贝内特和奥莉夫·博登相提并论。华纳兄弟电影公司和她签了5年合同。　　1932年，贝蒂和纳尔逊结婚，纳尔逊每周收入100美元，而贝蒂则是1000美元，这使纳尔逊感到很大压力。戴维斯在一次访问中承认了这种情况，同时也指出在好莱坞很多妻子比丈夫挣得多，但是纳尔逊表现得比较极端，他不允许贝蒂购买房子直到他能支付得起为止。　　1934年戴维斯在影片《名士殉情记》饰演泼妇米尔德里德，广受好评在饰演了20多个电影角色后，1934年戴维斯参加影片《名士殉情记》（Of Human Bondage）的拍摄，饰演恶毒而堕落的米尔德里德·罗杰斯，这部影片使戴维斯的演技第一次得到肯定。很多女演员不愿意扮演冷漠的反面角色，但是戴维斯认为这是表现自己演技的好机会，可以充分展现出自己胜任多种角色的能力。该片的另一位主演莱斯利·霍华德，在影片开拍的时候还瞧不起戴维斯，但是随着影片的拍摄，他慢慢改变了自己的看法。后来他高度赞扬了戴维斯的演技。该片导演约翰·克伦威尔，允许戴维斯在表演时自由发挥，并评价道：“我让贝蒂自己体会角色，我相信她的直觉。”戴维斯坚持要求逼真地表演死亡的那场戏，“最后一场戏，我希望能表现出肺结核、贫穷、孤独而且不再美丽，这样才令人信服。” 　　影片上映后大获成功，戴维斯挑战性的角色获得了评论家的高度评价，《生活杂志》认为“可能是美国女演员在电影史上演绎得最成功的角色”。 戴维斯原本期望华纳兄弟能因此让她扮演更重要的角色，但是华纳兄弟并没有让她出演哥伦比亚影业的影片《一夜风流》（It Happened One Night），而是让她参加音乐剧《家庭主妇》（Housewife）的演出。　　当年的奥斯卡金像奖没有提名戴维斯在《名士殉情记》的杰出表演，《好莱坞评论报》质疑了提名的疏忽。奥斯卡最佳女主角的提名者瑙玛·赫拉也加入了要求补充提名戴维斯的活动。最后学院主席霍华德·艾斯特布鲁克在舆论压力下发表声明：“所有投票的人，可以在选票写下他认为最合适的人选。”这种情况在整个奥斯卡历史上只出现了一次，不是官方正式提名而是候选而已。该届奥斯卡最佳女主角奖由《一夜风流》的主演克劳黛·考尔白获得。但是这次事件改变了之后奥斯卡的投票程序，奥斯卡提名由原来的几个人的委员会决定改为由一个特别的部门所有成员投票，结果由普华永道会计师事务所统计。　　1935年，戴维斯在电影《女人女人》（Dangerous）中饰演一个麻烦不断的女演员，再次获得好评。E·阿诺特·罗伯特森撰文“我想如果贝蒂·戴维斯生活在两三百年前，她会被认为是女巫而烧死。她拥有日常世界常人没有的能力。”《纽约时报》则认为戴维斯“开始成为最令人关注的女演员之一”。 她以此片获得了该年的奥斯卡最佳女主角奖，尽管这个奖项来迟了一年。　　1936年，戴维斯和莱斯利·霍华德以及亨弗莱·鲍嘉联合主演《化石森林》（The Petrified Forest），该片为鲍嘉第一个重要角色。之后两年，戴维斯出现在数部影片中，不过均反响平平。天歌 发表于
17:05:02本帖最后由 天歌 于
17:11 编辑合同纠纷　　1936年，戴维斯觉得如果自己继续出演歌舞片，演艺生涯就会走下坡路，因此她参加了两部在英国拍摄的电影。当她知道自己这么作违反了和华纳公司的合同后，戴维斯飞到加拿大来逃避法律纠纷。后来在英国开庭审理此案，华纳兄弟的代表律师帕特里克·黑斯廷斯对法庭说：“她不是一个调皮的年轻女子，她要求更多的钱。”戴维斯个人认为她的合同就像奴隶一样，黑斯廷斯对此予以反驳，强调戴维斯的工资是1350美金一周，并评价道：“如果有人愿意在支付我酬劳的前提下永远奴役我，我会考虑。”英国的媒体并没有支持戴维斯，而是将她描绘成贪得无厌，忘恩负义的人。戴维斯对记者说，　　“ 我知道，如果我继续出演歌舞片，我的人生不再有值得我拼搏的目标。 ,,　　戴维斯的律师陈述了戴维斯的抗议，认为有可能因为她拒绝出演一些角色而停薪，并被迫延长合同，有可能必须饰演一些违背她人生信念的角色，甚至包括支持和她政见不同的政党。杰克·华纳证实了这一点，有人问他：“任何你叫她去演的角色，只要她认为她可以演，不管角色是否令人不愉快或者简单，她都得演吗？”华纳回答：“是的，她必须演。”　　最后，英格兰最高法庭对此案做出判决，戴维斯败诉。她返回好莱坞，债务缠身，没有薪水，一切重新开始。1943年，奥丽维亚·德哈维兰也遇到了相似的一场官司，以胜诉告终。华纳兄弟第四人　　1937年，戴维斯出演影片《艳窟泪痕》（Marked Woman），在片中饰演一个妓女。该片和戴维斯的表演受到了高度赞扬，奠定了她第一流女演员的地位。　　大卫·O·塞尔兹尼克为影片《乱世佳人》挑选主角斯佳丽·奥哈拉的时候，公众认为戴维斯是最佳人选。1938年，她在电影《红衫泪痕》（Jezebel）中饰演一个固执、非常以自我为中心的女孩，与斯佳丽有点相似，该片为她带来第二座奥斯卡奖杯。华纳兄弟向塞尔兹尼克提出让旗下的贝蒂·戴维斯、埃尔罗·弗林和奥丽维亚·德哈维兰三人联袂出演影片《乱世佳人》的主角来换取发行权。可是塞尔兹尼克认为戴维斯并不适合这个角色。在影片《红衫泪痕》拍摄期间，戴维斯和导演威廉·惠勒开始交往，后来她形容惠勒是“我生命中的爱人”，并形容影片的制作期间是“我一生中最快乐的时光”。　　1930年代后期，戴维斯是华纳兄弟最成功的女演员。图为《卿何薄命》剧照《红衫泪痕》是戴维斯最成功的阶段的开始，在接下的几年里她连续入选年度“十大票房巨星”。 和戴维斯的成功相反，她的丈夫哈蒙·纳尔逊一无所成，两人的关系破裂。1938年，纳尔逊得到了戴维斯和霍华德·休斯偷情的证据，随即提出离婚。　　1939年，戴维斯在《卿何薄命》（Dark Victory）摄制期间状态起伏不定，直到制片人哈尔·B·沃利斯鼓励她抛开疑虑，专注表演。该片是当年票房最高的影片，并为戴维斯获得奥斯卡提名。后来，戴维斯自认为该片是她表演最成功的影片。　　1939年，她还相继出演另外三部热门电影：和米里亚姆·霍普金斯合作影片《老处女》（The Old Maid）、和保罗·穆尼合作影片《锦绣山河》（Juarez）、和埃尔罗·弗林合作影片《江山美人》（The Private Lives ofElizabeth and Essex）。其中《江山美人》是她的第一部彩色电影，也是在她巅峰期间为数不多的彩色影片之一。为了饰演伊丽莎白一世，戴维斯剃去了眉毛并提高了发际线。影片拍摄期间，查尔斯·劳顿前来拜访她，她说她需要勇气来饰演一个60岁的老人，劳顿回答：　　“ 永远不要害怕挑战自己。这是你提高演技的唯一方式。你必须不断尝试去做你认为不可能做到的事情，否则你就停滞不前。 ,,　　很多年后，戴维斯回忆起当时的情景，认为劳顿的意见影响了她一生。　　那段时期，戴维斯是华纳兄弟最挣钱的明星，被称为“华纳兄弟第四人”（The Fourth Warner Brother），她扮演了公司大部分重要电影的女主角。1940年拍摄的《卿何遵命》（All This and Heaven Too）是戴维斯当时票房最高的影片，而影片《香笺泪》（The Letter）被《好莱坞报道者》评为当年最佳镜片，戴维斯成功饰演了一个杀人犯。这段时期，她和演员乔治·布伦特交往，布伦特向她求婚，遭到拒绝。后来她遇到了一个新西兰商人阿瑟·法恩斯沃思，两人于1940年12月结婚。　　戴维斯特别的眼睛有着迷人的效果，图为1940年电影《香笺泪》的剧照1941年1月，戴维斯成为美国电影艺术与科学学会第一位女性主席。由于欧洲战争的爆发，戴维斯建议将奥斯卡典礼从宴会厅移到剧院，通过门票收入为英国战争救援会筹款。她同时倡议龙套演员不应该有投票的权利。由于争议太多，戴维斯辞去了主席的职务。她的继任，吉恩·赫肖尔特，则将她的倡议变成现实。　　1941年，戴维斯出演根据丽莲·海尔曼小说改编的《小狐狸》（The Little Foxes)，该片导演为威廉·惠勒，两人因角色的不同理解而发生分歧。塔卢拉赫·班克海德曾经在舞台上演过同一角色，而戴维斯不希望重复别人的表演。虽然后来该片为戴维斯获得了另一项奥斯卡最佳女主角的提名，但是她拒再次和惠勒合作。战争和好莱坞餐厅　　1942年初，在日本袭击珍珠港后不久，戴维斯花了几个月时间环绕美国，销售战争债券。她的观众反响剧烈，纷纷解囊，曾经在两天内销售出两百万美元的债券，和她出演《红衫泪痕》片酬相当。　　当约翰·加菲提议在好莱坞建立一个俱乐部的时候，戴维斯积极响应。在华纳、加利·格兰特和朱尔·史泰恩的协助下，他们将一家旧的夜总会改成好莱坞餐厅，并于日对外营业。好莱坞大部分当红明星都成为餐厅的志愿者，为那些即将上前线的士兵表演。戴维斯承诺每个晚上都有一些重量级的明星出现在餐厅。1944年，她出演电影《好莱坞餐厅》。餐厅一直运营直到第二次世界大战结束。戴维斯后来这样评价自己，“我一生中没有多少成就值得自豪，好莱坞餐厅是其中一件。”1980年，她因好莱坞餐厅而获得美国国防部颁发的最高市民奖章－卓越市民服务奖章。　　1942年，戴维斯最初对电影《扬帆》（Now, Voyager）兴趣不大，直到哈尔·B·沃利斯告诉她女性观众需要传奇式的角色，使她们忘记现实生活中的痛苦。这个角色后来也成为戴维斯经典角色之一。在片中，她扮演寒酸的、压抑的老处女夏洛特·维尔，不得不满足她作威作福的母亲的要求，接受精神病治疗。后来她变得既漂亮又自信。香烟，是戴维斯在片中经常使用的道具，后来经常被别的演员效仿。尽管影片的叙事方式有点问题，但是电影评论员高度褒扬了戴维斯的表演。　　1940年代早期，戴维斯的好几部电影都和战争相关：1943年在影片《守卫莱茵河》（Watch on theRhine）中，戴维斯扮演了一个相对抑制的角色，是地下反纳粹运动的领袖的妻子；同年拍摄的电影《幸运之星》（Thank Your Lucky Stars）中，戴维斯出演一个快乐的全明星音乐团体的一份子，片中所有主演的收入都捐献给好莱坞餐厅。戴维斯还演唱了片中的主题曲，在影片上映后成为热门唱片。个人生活和职业生涯的挫折　　1943年8月，戴维斯的丈夫阿瑟·法恩斯沃思，在好莱坞的一条街上散步的时候倒下，两天后死亡。尸体解剖表明他死亡是由两周前的头骨破裂引起的。戴维斯因此接受了审讯，表明自己对此一无所知。最后的结论是“意外死亡”。她精神崩溃，决定退出她的下一步电影《史格芬顿先生》（Mr. Skeffington）。杰克·华纳，在法恩斯沃思死亡后暂停了影片的拍摄，并鼓励她继续出演。　　电影《史格芬顿先生》海报虽然戴维斯在以前的电影摄制过程中传出坦率甚至固执己见的名声，但是在《史格芬顿先生》拍摄期间她的表现很古怪，不象她的个性。她疏远导演，并拒绝出演一些场景，还坚持必须重新设计一些布景。她总是临时修改台词，这使和她合作的演员非常困惑。她还要求编剧根据她一时的想法重写剧本，使编剧发怒。后来戴维斯解释了自己反常的行为，“当我最不开心的时候，最好还是发泄出来而不是啜泣。”一些评论家认为戴维斯表现过分，詹姆士·艾吉认为她表现出自私的一面。尽管如此，戴维斯还是因《史格芬顿先生》而获得另一项奥斯卡提名。　　1945年，她和艺术家威廉·格兰特·谢里结婚，之前谢里从来没有听说过她，婚后收入、地位的差距导致两人关系紧张，发生争吵。　　1945年，戴维斯在电影《锦绣前程》（The Corn is Green）中饰演一位英语教师，让一个年轻的威尔士矿工接受教育，片子回响平平。1946年电影《被窃的生活》（A Stolen Life）饱受批评，却是票房最高的影片之一。接下来同年电影《诡计》（Deception）是她拍摄的第一部亏损的影片。　　1947年，戴维斯的女儿芭芭拉出生，可是她和谢里的关系不断恶化，她的影迷也逐渐减少。后来戴维斯在文章中写道她已经完全沉浸于母亲的角色并考虑退出影坛。1949年，在影片《越过森林》（Beyond the Forest）关机后，杰克·华纳在戴维斯的要求下，中止了和她的合约。这部影片的评论很尖锐，每周新闻认为“毫无疑问，这是戴维斯遇到的最糟糕的角色之一”，桃乐茜·曼纳斯为《落山矶检视报》撰文评论影片中戴维斯的表演过度，为她辉煌的银幕生涯画上了不完美的句号。赫达·霍珀则认为如果贝蒂想结束自己的演艺生涯，她应该选择更合适的影片。影片上映，票房惨败。自由职业生涯开始　　戴维斯在影片《彗星美人》里的演出1949年，戴维斯和谢里分居，好莱坞的专栏记者认为她的演艺生涯走到了尽头。影片《彗星美人》（All About Eve）原定的主角克劳德特·科尔伯特背部不幸受伤，为此二十世纪福斯影片公司推迟了摄制工作两个月，等待科尔伯特康复。但是两个月后科尔伯特仍然无法参加影片的拍摄，戴维斯接替她饰演迷人成熟的马戈·钱宁。戴维斯认为影片的台词是“我读过的最好的”，并且在拍摄过程中，她和联合主演安妮·巴克斯特结下了深刻的友谊，并和她一生中最重要的男人加里·梅里尔传出恋情。该片导演约瑟夫·曼凯维奇评价道，“贝蒂非常棒。她是所有导演的梦想：充分准备好的演员。”评论家盛赞戴维斯在《彗星美人》中的表演，片中她的一些台词广为流传，如“系好你的安全带，前面是崎岖不平的黑夜”。她因此片再度获得奥斯卡提名，被吉恩·林戈尔德评价为“空前出色的表演”。评论家保林·凯尔一向对曼凯维奇导演的影片评价很低，却称赞戴维斯，“事实是一个演员挽救了这部影片：贝蒂·戴维斯以她最佳的状态使整部空洞的影片生动起来。”　　戴维斯凭《彗星美人》获得了戛纳电影节最佳女演员奖、纽约电影评论圈最佳女演员奖。她还获得了旧金山电影评论圈最佳女演员奖，而去年她因《越过森林》获得了最差女演员奖。她还获邀在好莱坞大道中国大剧院前留下手印。　　日，戴维斯和谢里的婚姻画上了句号。7月28日，她和加里·梅里尔走入婚姻殿堂。在谢里的同意下，女儿芭芭拉由梅里尔抚养。1950年，戴维斯和梅里尔收养了一个女婴，取名玛戈。全家去英格兰旅行，夫妻两人在那里联袂主演电影《狼虎年华》（Another Man's Poison），该片在市场上反应冷淡，票房失利，评论界认为戴维斯的状态开始下滑。1952年，尽管戴维斯凭借电影《昨日星尘》（The Star）再获奥斯卡提名，对于她的置疑声也没有停止。　　1952年，戴维斯和梅里尔收养了男孩迈克尔，并再次出现在百老汇的舞台。但是戴维斯很不适应百老汇的舞台，她从来不是音乐剧的好演员，而她相关剧院演出经验还要追述到20年前。这一年她病得很重，被诊断为骨髓炎。戴维斯和梅里尔关系也开始恶化，经常争吵。　　1950年代，戴维斯的电影作品只有少数获得成功，其余大部分饱受批评。伦敦评论家理查德·温宁格刻薄地认为，“只有糟糕的电影才适合戴维斯小姐。” 而她的婚姻生活也是一团糟糕，1960年她再度离婚。次年，她母亲去世。再获成功　　1962年，戴维斯出演百老汇戏剧《巫山风雨夜》（The Night of the Iguana），反响平平。四个月后，由于咳嗽离开了该剧的演出。随后，她和格伦·福特、安·玛格丽特一起出演弗兰克·卡普拉执导的影片《锦囊妙计》（A Pocketful of Miracles）。她的下一个角色是恐怖电影《姐妹情仇》（What Ever Happened to BabyJane?），在读了剧本之后，戴维斯就相信这部影片将和1960年阿尔弗雷德·希区柯克执导的《惊魂记》（Psycho）一样获得成功。她协商除了片酬以外，还要影片10%的分红。该片成为当年最轰动的影片之一。 　　影片中，戴维斯和琼·克劳馥饰演曾经是演员的姐妹俩，由于经济压力住在一幢破旧的好莱坞公寓。导演罗伯特·奥尔德里奇说，戴维斯和克劳馥都知道这部影片对她们各自的演艺生涯极为重要，“可以说她们两人在心里互相敌视，但是表面上表现得十分友好。”影片拍摄结束后，两人对外宣称不再来往，后来戴维斯因此片再度获得奥斯卡提名，克劳馥公开表示反对。戴维斯还因在此片中的表演获得英国电影学院奖提名。　　戴维斯的女儿芭芭拉也在《姐妹情仇》中出演了一个小角色，当她和戴维斯一起出席戛纳电影节时与七艺公司的老板杰瑞米·海曼相识。经短时期的追求，海曼便赢得了她的芳心。在戴维斯的同意下，年仅16岁的芭芭拉嫁给了海曼。　　接下来的几年，戴维斯的演艺事业佳作不断。1964年，戴维斯出演经典恐怖影片《孽扣》（DeadRinger），一人分饰双胞胎姐妹。同年，她还出演根据哈罗德·罗宾斯小说改编的爱情电影《爱已逝去》（WhereLove Has Gone），在片中扮演苏珊·海华德的母亲。该片拍摄期间，戴维斯和海华德口角不断。《最毒妇人心》（Hush... Hush, Sweet Charlotte）是戴维斯和导演罗伯特·奥尔德里奇继《姐妹情仇》后的再次合作。奥尔德里奇本来希望戴维斯和克劳馥再度联手，但是克劳馥在影片开拍不久宣称生病退出，奥丽维亚·德哈维兰则接替了她的角色。影片还汇集了约瑟夫·科顿、玛丽·阿斯特和阿格尼丝·穆尔黑德等老牌明星，获得成功。　　60年代末期，戴维斯还出演了英国电影《保姆》（The Nanny）和《周年纪念日》（The Anniversary）。之后，她的事业再度停滞。后期生涯　　1981年，戴维斯和伊丽莎白·泰勒在一场庆祝泰勒成就的晚会上1970年代早期，戴维斯受邀参加“美国电影伟大的女性”活动。活动持续了五个晚上，每天晚上一位不同的女影星向观众介绍自己的生平并回答提问，参加活动的另四位明星是茂娜·罗埃、罗莎琳·拉塞尔、拉娜·特纳和琼·克劳馥。接着，戴维斯受邀前往澳大利亚参加一个类似的活动“银幕上下的贝蒂·戴维斯”，随后她又出访了英国。　　之后她出演了《锦绣前程》的音乐剧版，被批评得一文不值，她退出了演出。1976年，她在一些影片中扮演配角，但是和主角发生摩擦，她认为主角的演技太差，并限制了自己的发挥。　　1977年，戴维斯成为第一位获得美国电影学会颁发的AFI终生成就奖的女演员。威廉·惠勒、简·芳达、亨利·方达、纳塔利·伍德和奥丽维亚·德哈维兰都向她表示祝贺，德哈维兰还开玩笑说戴维斯“总是能得到那些我期待的角色”。　　颁奖典礼的电视播出之后，她片约不断。她相继出演了电视系列剧《The Dark Secret of Harvest Home》和电影《尼罗河上的惨案》(Death on the Nile）之后，她的工作以电视节目为主。1977年，她和吉娜·罗兰兹一起主演《陌生人:母女的故事》（Strangers: The Story of a Mother and Daughter），并获得艾美奖。之后，又因《白妈妈》（White Mama）和《Little Gloria... Happy at Last》获得两次提名。她还参加了迪斯尼制作的两部影片：《勇闯巫山》(Return from Witch Mountain）和《时光倒流三十年》（The Watcher in theWoods），在其中扮演配角。　　当金·康妮丝的歌曲《贝蒂戴维丝之眼》（Bette Davis Eyes）成为美国热门金曲时，戴维斯的名字为年轻的观众所熟悉。戴维斯的孙子很惊讶她成为流行歌曲的主题。戴维斯向康妮丝和歌曲作者表示感谢，并接受了康妮丝送给她的礼物-金唱片和白金唱片，将它们挂在自己家的墙上。　　她继续参加电视节目的演出，1981年和孙子一起出演《家族重聚》（Family Reunion）。1982年和詹姆斯·斯图尔特一起出演了《献给西米诺的音乐》（A Piano for Mrs. Cimino），之后1983年两人再度合作《先行权》（Right of Way）。疾病、背叛和死亡　　1983年，戴维斯被诊断患上乳腺癌，接受了乳房切除手术。手术2周内，她接连四次中风，导致右脸和左臂瘫痪，说话也变得含糊不清。她在私人助手凯瑟琳·瑟马克的帮助下，开始长时间的物理治疗，有所好转。　　在这个时期，她的女儿芭芭拉成为再生基督徒，并试图说服她，两人的关系恶化。在戴维斯病情稳定后，前往英国拍摄阿加莎·克里斯蒂推理小说《镜子凶杀案》（Murder with Mirrors）。在戴维斯返回美国后，她听说芭芭拉出版了一本关于她的传记《我的母亲的老板》（My Mother's Keeper），在书中披露母女难以相处，以及戴维斯专横，酗酒的行为。　　很多戴维斯的朋友发表言论说芭芭拉的作品中描绘的不是事实，“书中内容脱离实际”。迈克·华莱士曾在几年前采访芭芭拉，当时芭芭拉评论戴维斯是一个很好的母亲，她借鉴了很多戴维斯的方法来教育自己的孩子。批评家指出戴维斯在经济上支持了海曼一家很多年，最近还帮助他们免于陷入失去房屋的困境。尽管加里·梅里尔已经和戴维斯离婚多年，也站出来支持戴维斯。在接受CNN采访时，梅里尔说芭芭拉残忍并贪婪。戴维斯的养子迈克尔也和芭芭拉断绝了关系，并拒绝与她交谈。戴维斯随后剥夺了芭芭拉的继承权。　　1986年，戴维斯参加了电视电影《夏日逝去》（As Summers Die）的摄制，1987年出演《八月的鲸鱼》（The Whales of August），在片中扮演一个莉莲·吉许双目失明的姐姐。影片好评如潮。1989年，她参加了她的最后一部电影《邪恶的继母》（Wicked Stepmother）的拍摄，该片由拉里·科恩导演。这个时期，她的身体健康情况下滑，在科恩的建议下，她退出了影片的制作。剧本也因此作出调整。　　在退出《邪恶的继母》后，戴维斯参加了几次电视访谈节目。强尼·卡森、拉里·金和大卫·莱特曼都相继采访了她，戴维斯在节目中畅谈了自己的人生之路，但是拒绝谈论她的女儿。戴维斯的节目很受欢迎，且大众似乎很乐意看到她的坏脾气。林赛·安德森评论道，“我不喜欢这个，她总是被鼓励表现得暴躁一点。我常常听到她被描绘成好争吵的样子。”　　1987年到1989年期间，戴维斯获得了几项大奖，包括肯尼迪中心荣誉奖、法国荣誉军团勋章和林肯中心电影协会终生成就奖。1989年，她在出席美国电影院奖活动的时候晕倒，经过检查发现癌症复发。恢复之后她出席了在西班牙举行的圣塞瓦斯提安国际电影节，期间健康状况急剧恶化。戴维斯只得前往法国，因为她的体力已经不能支撑她返回美国。日，戴维斯在塞纳河畔纳伊的一家美国医院病逝。　　戴维斯被安葬在洛杉矶森林纪念公园，与她母亲和姐姐在一起。在她的墓碑上刻着，“She did it the hardway”。　　1997年，她的遗产继承人，儿子迈克尔·谢里和助手凯瑟琳·瑟马克成立了以她名字命名的“贝蒂·戴维斯基金会”。评价和批评　　1964年，杰克·沃纳评价戴维斯：“这个有时有点乏味且不漂亮的小女孩神奇地变成了个伟大的艺术家”。在1988年的一次采访中，戴维斯引用了沃纳的评论，表示自己和其他同时代的演员不同，她的成功并不是来自美貌.她承认在早期电影的拍摄过程中，她被吓坏了，因此她必须强硬起来保护自己。在《彗星美人》拍摄期间，导演约瑟夫·曼凯维奇告诉她好莱坞认为她难以相处时，她解释道，当观众在银幕上看到我的时候，他们不会想到我的演出是无数人在幕后工作的结果。当赞美戴维斯的表演时，有时候人们用嘲笑的语气评论她和她的电影。波林·凯尔形容《扬帆》为“引起震惊的经典之作”。1940年代中期，她别具一格的矫揉造作的表演经常成为漫画的对象。《洛杉矶时报》的评论员埃德温·沙勒特如此表扬戴维斯在电影《史格芬顿先生》中的表现，“滑稽剧演员能比猴子模仿得更像戴维斯小姐。”《时代杂志》在评价《孽扣》时认为即使戴维斯的演技受到批评，但她的表演还是值得一看，“她的表演，通常不是真正的表演，她老爱炫耀卖弄自己。不过试着去看看！”　　戴维斯曾被一个男同性恋者跟踪，她还经常是男扮女装的演员如查尔斯·皮尔斯等人模仿的对象。专栏作家吉姆·埃默森如此分析戴维斯受同性恋欢迎的原因，“她成为同性恋者名义上的领袖是因为她情节剧似的表演风格不能永远流行吗？还是因为她经历了那么多痛苦，比生命还伟大？可能两者皆有。”　　很多女演员喜欢扮演有同情心的角色，而戴维斯对角色的选择不依惯例，可以胜任杀手，性格变态等多种角色。她希望角色真实而不是追求亮丽，愿意为角色改变自己的容貌。克劳黛·考尔白认为戴维斯是第一个扮演角色年龄大于实际年龄的女演员。因此在她年老的时候，可以轻而易举地扮演老年角色。　　当戴维斯老年的时候，她的成就为世人所肯定。曾经在1970年代早期策划过她的巡回演讲的约翰·施普林格如此评价：和同时代的演员相比，戴维斯是三十年代和四十年代的真正的明星。她扮演的角色形象多变，即使作品本身很平庸，她仍然可以演出自己的风格。电视节目主持人比尔·科林斯在1987年分析电影《香笺泪》的时候，称赞戴维斯的表演“才华横溢，不可思议”，并写道，“贝蒂·戴维斯使莱斯利·克罗斯比成为银幕上最非凡的女性之一。”2000年在回顾影片《彗星美人》时，罗杰·埃伯特说，“戴维斯是一种伟大的风格的代表，即使她表演过度，也是逼真的。”　　在她逝世的几个月前，戴维斯成为《生活杂志》的封面人物。在回顾1939年的电影和明星的文章里，《生活杂志》认为戴维斯是那个时代最出色的演员，而《卿何薄命》是当年最重要的影片之一。她逝世的消息成为全球很多报纸的头条新闻，并评价为“好莱坞黄金时代一个重要的章节合上了”。安杰拉·兰斯伯里在她的葬礼上代表好莱坞协会发言：“她是一位真正的大师，是20世纪的一个传奇。她的一生经历将鼓舞那些立志成为演员的后人。” 　　1999年，美国电影学会颁布了AFI百年百大明星，从500名20世纪的电影明星中评选出50名最伟大明星，以吸引公众对经典影片的注意力。在评选出的25位女演员中，戴维斯名列第二位，位于凯瑟琳·赫本之后。天歌 发表于
17:06:20奥斯卡奖　　贝蒂·戴维斯是第一位得到10次奥斯卡最佳女主角提名的演员，直到现在，也只有凯瑟琳·赫本和梅丽·史翠普达到这个数字。 在一次慈善拍卖会上，斯蒂芬·斯皮尔伯格购买了贝蒂·戴维斯的两座奥斯卡奖杯，并将他们赠予美国电影艺术与科学学会收藏。　　1935年：获奖 《女人女人》（Dangerous）　　1938年：获奖 《红衫泪痕》（Jezebel）　　1939年：提名 《卿何薄命》（Dark Victory）　　1940年：提名 《香笺泪》（The Letter）　　1941年：提名 《小狐狸》（The Little Foxes）　　1942年：提名 《扬帆》（Now, Voyager）　　1944年：提名 《史格芬顿先生》（Mr. Skeffington）　　1950年：提名 《彗星美人》（All About Eve）　　1952年：提名 《昨日星尘》（The Star）　　1962年：提名 《姐妹情仇》（What Ever Happened to Baby Jane?）　　1934年：补充提名 《名士殉情记》（Of Human Bondage）　　（当年贝蒂没有获得提名，引起了广泛的争议，一些有影响力的人也出来反对。后来学院表示放宽投票的对象，所有表现出色的演员都在考虑范围之内。因此很多资料认为贝蒂获得了提名，在学院的记录内则没有这项提名。 金球奖获奖　　1974年 金球奖终身成就奖 艾美奖获奖　　连续短剧/电视电影最佳女主角　　1979年 《陌生人：母女的故事》 其它　　凭借1949年上映的影片《彗星美人》，除了获得奥斯卡奖的提名，还获得了戛纳电影节最佳女演员奖、纽约电影评论圈最佳女演员奖、旧金山电影评论圈最佳女演员奖天歌 发表于
17:22:403.奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）奥黛丽·赫本（—)：著名电影女演员，奥斯卡影后，晚年曾任联合国儿童基金会特使。身为好莱坞最著名的女星之一，她以高雅的气质与有品味的穿着著称。1999年，她被美国电影学会选为百年来最伟大的女演员第3名。中文名：奥黛丽·凯瑟琳·赫本·罗斯顿外文名：Audrey Kathleen Hepburn-Ruston别名：柯德莉·夏萍(港译)国籍：英国出生地：比利时布鲁塞尔出生日期：日逝世日期：日职业：影星代表作品：罗马假日，窈窕淑女，蒂凡尼的早餐主要成就：奥斯卡奖金球奖纽约影评人协会奖意大利电影金像奖英国学院奖总统自由勋章个人资料基本信息　　姓名：奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn） 全名：奥黛丽·凯瑟琳·赫本-鲁斯顿（AudreyKathleen Hepburn-Ruston）　　香港译名：柯德莉·夏萍　　血统：有比利时、荷兰、英国和爱尔兰四国血统　　诞辰：日，于比利时的布鲁塞尔　　星座：金牛座　　逝世：日，因结肠癌逝于瑞士沃州的托洛彻纳茨（Tolochenaz）　　语言：精通英语、法语、意大利语、西班牙语、葡萄牙语、荷兰语、佛兰德语（原比利时官语之一，1980年并入荷兰语）等多国语言　　荣誉：“AFI百年百大明星”之一。 样貌特征　　发色：棕色　　瞳孔：棕色　　身高：169cm　　体重：47kg（来源：传记《奥黛丽·赫本的私密肖像》）　　三围：34A-20-34（来源：1953年《名人侦探》杂志）　　服装尺码：6　　鞋码：10　　使用品牌：Givenchy,FERRAGAMO,Ralph Laurren,Guess,Valentino,Louis Vuitton,Ray Ban 家庭成员　　远祖：　　英王爱德华三世（King Edward III of England）　　 苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本（James Hepburn, 4th Earl of Bothwell）　　父亲：　　约瑟夫·维克特·安瑟尼·赫本-鲁斯顿（Joseph Victor Anthony Hepburn-Ruston）英国银行家 　　母亲：　　艾拉·凡·赫姆斯特拉（Ella van Heemstra）荷兰贵族后裔，爵位为男爵　　长兄：　　阿尔勒·罗伯特·亚历山大·寇勒斯·凡·尤弗德（Arnoud Robert Alexander Quarles van Ufford）荷兰贵族后裔，爵位为乡绅　　次兄：　　伊恩·埃德加·布鲁斯·寇勒斯·凡·尤弗德（Ian Edgar Bruce Quarles van Ufford）荷兰贵族后裔，爵位为乡绅　　配偶：　　梅尔·费勒（Mel Ferrer）（～1968）　　安德烈·多蒂（Andrea Dotti）（～1982）　　伴侣：　　罗伯特·沃德斯（Robert Wolders）（赫本谢世）　　长子：　　西恩·赫本·费勒（Sean Hepburn Ferrer）（1960）　　次子：　　卢卡·多蒂（Luca Dotti）（1970）　　宠物：　　约克夏犬 出名（Famous）、山姆（Sam）　　小鹿 依比（Ip）　　杰克罗素犬 Missy、Tuppy、Penny、Piceri、Jackie其他信息　　爱好：芭蕾　　最喜爱的颜色：白色　　最难忘的景色：瑞士的白雪　　最意外的事：获得奥斯卡奖人物生平　　日，奥黛丽·赫本生于比利时布鲁塞尔，父亲约瑟夫·维克特·安瑟尼·赫本-鲁斯顿是一位英国银行家，母亲艾拉·凡·赫姆斯特拉是荷兰贵族后裔，袭有男爵的封号，家族谱系甚至可以回溯到英王爱德华三世。 　　【注】奥黛丽·赫本同时是英王爱德华三世和苏格兰玻斯威尔第四代侯爵詹姆士·赫本（即苏格兰玛丽女王的第三任丈夫）的后裔。在詹姆士·赫本的后裔中，与奥黛丽同一时代的好莱坞名人还有凯瑟琳·赫本和摩纳哥前大公雷尼尔三世（娶好莱坞影后格蕾丝·凯丽为王妃轰动了全世界，被称为世纪婚姻），而英王爱德华三世的后裔中也有亨弗莱·鲍嘉这样的好莱坞明星。实际上他们和奥黛丽是远房亲戚。　　赫本的全名原本为“奥黛丽·凯瑟琳·鲁斯顿”，但在二战发生后，由于约瑟夫偶尔发现自己的母系先祖中有“赫本”这个姓氏，于是把自己的姓氏改为“赫本-鲁斯顿”。因此，奥黛丽的名字也相应修改为“Edda Kathleen vanHeemstra Hepburn-Ruston”。童年　　 赫本在六岁时就读于英国伦敦的贵族寄宿学校（1935年～1938年）。但那时她的父亲支持纳粹，忽然不告而别，抛下他们一家人。这件事在赫本幼小的心灵上留下很大的创伤。1938年赫本的父母亲正式离婚了。虽然约瑟夫在赫本的希望和要求下取得了探视权，实际上约瑟夫并没有来看她。二次大战继续，赫本跟随母亲一起回到荷兰的姥家。1939年时她进入安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞，之后二战爆发，宣称中立的