伤逝主要写的是什么?_百度知道
伤逝主要写的是什么?
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《伤逝》是鲁迅写的一篇爱情题材的小说，如果要用几句最简单的话客观地概括其内容，大致可以这样说：《伤逝》写的是涓生与子君对恋爱与婚姻自由的追求，这追求最初已经获得成功，但终于还是失败了，其根本原因是由于社会的迫害。但《伤逝》这篇作品着重的并不在于写出社会是在怎样地迫害涓生与子君，而是在于写出涓生与子君怎样去面对社会施加给他们的迫害。它是以涓生与子君作为分析和解剖的直接对象的。归根结底他们爱情的破裂，原因只能从他们自身上寻找，因为社会的迫害顶多只能剥夺他们的生存权利，却无法剥夺他们的爱情。明眼人都看出涓生对子君的爱情只是缘于她的果敢、她的思想进步和与众不同，并不甚实质，恐怕难以维系；而子君对涓生的爱虽然是那样的专注深至，但其内容也十分空洞虚幻、不切实际，只是“盲目的爱”。那么，最后必然是要归于幻灭的。爱情和自由，到底哪个更重要？王子娶了公主是童话的结局，但不是最后的许诺。“他们从此以后过上了幸福的生活“在现实中也远没那么轻描淡写的笃定。究竟这样的认可形式是一种冗余还是神圣。鲁迅在《娜拉走后怎样》的演讲中已说过：“人生最苦痛的是梦醒后无路可走。”涓生与子君的确是从昏睡的梦境中清醒了，然而觉醒仅仅是斗争的开始，他们醒后没有明确的目标，甚至这个目标似乎对他们也并不重要。现实主义作品的伟大之处便在于此——关注现俗，指明并试图解决其弊病。萨特的存在主义哲学这样诠释爱情：“人的本质是自己选择的，选择以自由为前提，人被判定为自由，必须独自承担选择的后果。”或者柏拉图式的爱情或者自由主义者的爱情，根本就没有什么朝夕相随、生死与共。爱情为什么会干扰自由，或许是因为简单的情欲吧。很多人愿意为了爱情而失去自由，小女人情怀其实无可厚非；好多大老爷们叫嚷着孤独，那不正是驴子渴望马轭的哀鸣吗？文中涓生与子君的结合导致了两个结果：疏离的人际关系和自主性的丧失。阅读者心中是否包含着这样一种了然认定的观点：婚恋就是自由的对立物。我不知道自由和自我的分别，也就不清楚爱情如何在平淡的婚姻中湮灭，自由如何在真挚的爱情中崩塌。这湮灭和崩塌是自然而然的吗？孤独者渴望伴侣，是否随着伴侣的入侵，自由就烟消云散？这些人们嘴里的必然对立与现实中的偶然和谐，到底有怎样的玄机？是我们想太多，还是生活原本如此。《伤逝》主要内容：本文涓生与子君对恋爱与婚姻自由的追求， & & 这追求最初已经获得成功，他们在一起同居了一段时间，有短暂的幸福。当他们建立起小家庭以后又沉浸在凝固的安宁与幸福里，忘记了人生的全盘要义，子君把精力倾注到家务里及恭顺地侍奉丈夫，表现出旧式妇女贤妻良母式的性格，失去了奋飞的能力和勇气，变得平庸短浅，由一个勇敢无畏的新时代的女性变成庸庸碌碌的家庭奴隶。但他们的爱十分空洞虚幻、不切实际，只是“盲目的爱”。由于她性格的软弱，最后不得不回到她曾经背叛的旧家庭里去，走进了连墓碑也没有的坟墓。作者也写出了她纯朴善良的性格，她为了爱情，不计较涓生是个门第卑微的穷青年，当离开涓生的时候，没有留下字条，却默默地把仅有的生活用品留给涓生。最后子君死了，涓生只能伤逝。其根本原因是由于社会的迫害。作者将一对青年的爱情故事放置到“五四”退潮后依然浓重的封建黑暗背景中，透过他们的悲剧命运寓示人们要将个性解放与社会解放结合起来，引领青年去寻求“新的生路”。
《伤逝》作为鲁迅唯一的以青年男女恋爱婚姻为题材的小说，写得异常凄切哀婉，情意悠长。《伤逝》写的是涓生与子君对恋爱与婚姻自由的追求，这追求最初已经获得成功，但终于还是失败了，其根本原因是由于社会的迫害。作品在叙述方式上采用了&涓生手记&的形式，以涓生的回忆来叙述他与子君的这场令人悲哀心碎的恋情。在叙事的过程中不断穿插着涓生的议论和抒情。这样的写法造成了小说的双重效果：一是真切地记叙了涓生、子君两人的情感历程及其悲剧结局，使作品所表述的故事显得清晰、完整；二是主人公的议论与抒情大大增强了作品的思想和感情力度，作品凸现出涓生深深的自责与忏悔，更加重了故事的悲剧性，也加深了作品思想内涵的感染力。
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《伤逝》是鲁迅惟一的爱情小说。它的思想内涵一方面在于探索妇女解放的道路。子君是受过“五四”新文化运动洗礼的知识女性。她以个性解放为思想武器，为自己的恋爱婚姻自由而奋斗，和涓生建立起小家庭。但是胜利的喜悦却是悲剧的起点。悲剧的社会根源是封建势力的压迫。封建势力视青年自由恋爱为丧风败俗，涓生的失业加速了涓生和子君感情的分裂。但子君及所信奉的个性解放思想的局限性，也是造成悲剧的思想根源。子君追求的只是恋爱婚姻自由，奋斗目标的实现，就把狭窄的小天地当做整个世界，把小家庭生活当做整个人生意义。这样，人的性格也就必然变得庸俗空虚，胆怯虚弱，爱情也因此褪色，这说明，离开了社会改革，妇女追求个人自由幸福，是很难实现的。另一方面也是对小资产阶级知识分子道路的探求。小资产阶级知识分子涓生的性格悲剧说明首要的是要比较清醒地认识现实，去掉唤醒，才能在严酷的现实中站稳脚跟，不失去“现在”，才可能有未来。
伤逝》写的是涓生与子君对恋爱与婚姻自由的追求，这追求最初已经获得成功，但终于还是失败了，其根本原因是由于社会的迫害。但《伤逝》这篇作品着重的并不在于写出社会是在怎样地迫害涓生与子君，而是在于写出涓生与子君怎样去面对社会施加给他们的迫害。它是以涓生与子君作为分析和解剖的直接对象的。归根结底他们爱情的破裂，原因只能从他们自身上寻找，因为社会的迫害顶多只能剥夺他们的生存权利，却无法剥夺他们的爱情。明眼人都看出涓生对子君的爱情只是缘于她的果敢、她的思想进步和与众不同，并不甚实质，恐怕难以维系；而子君对涓生的爱虽然是那样的专注深至，但其内容也十分空洞虚幻、不切实际，只是“盲目的爱”。那么，最后必然是要归于幻灭的。爱情和自由，到底哪个更重要？王子娶了公主是童话的结局，但不是最后的许诺。“他们从此以后过上了幸福的生活“在现实中也远没那么轻描淡写的笃定。究竟这样的认可形式是一种冗余还是神圣。鲁迅在《娜拉走后怎样》的演讲中已说过：“人生最苦痛的是梦醒后无路可走。”涓生与子君的确是从昏睡的梦境中清醒了，然而觉醒仅仅是斗争的开始，他们醒后没有明确的目标，甚至这个目标似乎对他们也并不重要。现实主义作品的伟大之处便在于此——关注现俗，指明并试图解决其弊病。萨特的存在主义哲学这样诠释爱情：“人的本质是自己选择的，选择以自由为前提，人被判定为自由，必须独自承担选择的后果。”或者柏拉图式的爱情或者自由主义者的爱情，根本就没有什么朝夕相随、生死与共。爱情为什么会干扰自由，或许是因为简单的情欲吧。很多人愿意为了爱情而失去自由，小女人情怀其实无可厚非；好多大老爷们叫嚷着孤独，那不正是驴子渴望马轭的哀鸣吗？　　文中涓生与子君的结合导致了两个结果：疏离的人际关系和自主性的丧失。阅读者心中是否包含着这样一种了然认定的观点：婚恋就是自由的对立物。我不知道自由和自我的分别，也就不清楚爱情如何在平淡的婚姻中湮灭，自由如何在真挚的爱情中崩塌。这湮灭和崩塌是自然而然的吗？孤独者渴望伴侣，是否随着伴侣的入侵，自由就烟消云散？这些人们嘴里的必然对立与现实中的偶然和谐，到底有怎样的玄机？是我们想太多，还是生活原本如此。
《 伤逝 》写的是涓生与子君对恋爱与婚姻自由的追求，这追求最初已经获得成功，但终于还是失败了，其根本原因是由于社会的迫害。
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鲁迅小说的第一人称叙事视角
以《孔乙己》、《在酒楼上》、《伤逝》为例
类别：文评&作者：秦瑶&日期：&字体：
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编者按：从作品中可以感到，作者是一个认真品读过鲁迅小说的人，所以才对鲁迅小说的第一人称叙事视角做出了自己的分析，很有个性，问好，期待更多精彩。
任何讲述者的背后总隐藏着叙述者的视角，这种视角反映着叙述者对生活的观照方式和主观态度。在以第一人称叙述的作品中，叙述者同时又是故事中的一个角色，叙述视角因此而移入作品内部，成为内在式焦点叙述。这种叙述角度有两个特点:首先，这个人物作为叙述者兼角色，他不仅可以参与事件过程，又可以离开作品环境而向读者进行描述和评价。这样的双重身份使这个角色不同于作品中其他角色，比其他故事中人物更&透明&、更易于理解。其次，他作为叙述者的视角受到角色身份的限制，不能叙述本角色所不知的内容，这种限制造成了叙述的主观性。&&由此，我们可以发现，鲁迅先生的许多小说作品中出现了许多第一人称叙事视角类型。&&⒈反讽性的第一人称叙事者。&&⑴典型的反讽的第一人称叙事视角：《孔乙己》中的小伙计:“我从十二岁起，便在镇口的咸亨酒店里当伙计，掌柜说，样子太傻，怕侍候不了长衫主顾，就在外面做点事罢。我从此便整天的站在柜台里，专管温酒，虽然没有什么失职，但总觉得有些单调，有些无聊。掌柜是一副凶脸孔，主顾也没有好声气，教人活泼不得；只有孔乙己到店，才可以笑几声，所以至今还记得。&孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗。他对人说话，总是满口之乎者也，教人半懂不懂的。”每当人们拿孔乙己取笑，“在这些时候，我可以附和着笑，掌柜是决不责备的。而且掌柜见了孔乙己，也每每这样问他，引人发笑。孔乙己是这样的使人快活，可是没有他，别人也便这么过。”&&全文以“我”一个小伙计的视角，讲述了酒馆里发生的有关孔乙己的事，不仅讽刺了当时顽固、守旧的文人的不识时务、思想封闭、迂腐不开通、不顺时而变以致穷困潦倒的生活悲剧；也讽刺了当时社会上的普通群众对于弱势人群的嘲弄、取笑，体现了城市小市民阶层麻木、无情、冷漠，强烈地控诉了世风日下的社会现状。&&⑵较为复杂的反讽性的第一人称叙事视角：《伤逝》：“如果我能够，我要写下我的悔恨和悲哀，为子君，为自己。”“……况且你已经可以无须顾虑，勇往直前了。你要我老实说；是的，人是&不该虚伪的。我老实说罢：因为，因为我已经不爱你了！但这于你倒好得多，因&为你更可以毫无挂念地做事……。”“我要向着新的生路跨进第一步去，我要将真实深深地藏在心的创伤中，默默&地前行，用遗忘和说谎做我的前导……。”&&新时期初期进步青年的自由恋爱，仍旧是为社会大众所不接受的，加之现实生活的层层压力，使新生事物的生命非常短暂。这样一出爱情悲剧，以涓生的手记的形式记录下来以“我”亲身的经历为中心，最终依旧被社会现实所打败，那些“真”与“纯”需要被深埋心中，“新的生路”需要&用遗忘和说谎做前导。&&⒉“归乡”叙事模式中的叙事视角：第一人称叙述者在讲述他人故事的同时，也铸造着自己的人生哲学和情感方式：《在酒楼上》：“我曾经有一个小兄弟，是三岁上死掉的，就葬在这乡下。……说他的坟边已经渐渐的浸了水，不久怕要陷入河里去了，须得赶紧去设法。……到得坟地，果然，河水只是咬进来，离坟已不到二尺远。可怜的坟，两年没有培土，也平下去了……。其实，这本已可以不必再迁，只要平了土，卖掉棺材；就此完事了的。我去卖棺材虽然有些离奇，但只要价钱极便宜，原铺子就许要，至少总可以捞回几文酒钱来。但我不这佯，我仍然铺好被褥，用棉花裹了些他先前身体所在的地方的泥土，包起来，装在新棺材里，运到我父亲埋着的坟地上，在他坟旁埋掉了。因为外面用砖墩，昨天又忙了我大半天：监工。但这样总算完结了一件事，足够去骗骗我的母亲，使她安心些。――阿阿，你这样的看我，你怪我何以和先前太不相同了么？是的，我也还记得我们同到城隍庙里去拔掉神像的胡子的时候，连日议论些改革中国的方法以至于打起来的时候。但我现在就是这样子，敷敷衍衍，模模胡胡。我有时自己也想到，倘若先前的朋友看见我，怕会不认我做朋友了。――然而我现在就是这样。”……看你的神情，你似乎还有些期望我，――我现在自然麻木得多了，但是有些事也还看得出。这使我很感激，然而也使我很不安：怕我终于辜负了至今还对我怀着好意的老朋友。”&&是啊，时间在流逝，我们都不再是从前的自己，生活磨去了我们的锋芒，使我们变得麻木、平庸、世俗、安于现状，只为生计奔走。于是，再见昔日老友，怎能不心生万千感慨？&&⒊第一人称叙事视角的美学特质─“距离”：&&⑴“时间距离”：《伤逝》：“时光过得真快，&我爱子君，仗着她逃出这寂静和空虚，已经满一年了。……不但如此。在一年之前，这寂静和空虚是并不这样的，常常含着期待；期待子君。……然而现在呢，只有寂静和空虚依旧，子君却决不再来了，而且永远，永远地！……&”&&岁月就像一把刀，可以在人的脸上割出皱纹，改变人的容颜；也可以在人的心上留下伤口，并且难以愈合。时间的洪流，匆匆而至，又匆匆而去，有一些人，有一些事，在毫无征兆间就不再在了，留下了遗憾，成就了人生的缺憾美。那份自由、纯真的爱恋，依旧躲避不了时间的考验。&&⑵“道德与情感距离”：《孔乙己》：“孔乙己喝过半碗酒，涨红的脸色渐渐复了原，旁人便又问道，“孔乙己，你当真认识字么？”孔乙己看着问他的人，显出不屑置辩的神气。他们便接着说道，&“你怎的连半个秀才也捞不到呢？”孔乙己立刻显出颓唐不安模样，脸上笼上了一层灰色，嘴里说些话；这回可是全是之乎者也之类，一些不懂了。在这时候，众人也都哄笑起来：店内外充满了快活的空气。”“‘先写服辩，后来是打，打了大半夜，再打折了腿。’‘后来呢？’‘后来打折了腿了。’‘打折了怎样呢？’‘怎样？……谁晓得？许是死了。’掌柜也不再问，仍然慢慢的算他的账。”&&&平日里，他是人们取笑的对象，每当这时，酒馆里的人们总能从他身上获得一种骄傲感、优越感，并没有人为他感到不幸，以诚心去对待他。当他偷东西被打了，掌柜也只是随便问问，人们依旧把他的事当成谈资、笑料，丝毫没有表现出同情和怜悯之情。生活在社会纷繁复杂，人心难以捉摸的时代，人们日益麻木、无情、冷漠，传统的优秀道德几乎被负面的情感所取代了，它们之间产生了深而长的沟壑，难以跨越。归根到底，这一切距离都取决于道德与价值的距离，和人们价值准则的变化。
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作者：秦瑶　发表作品：8 篇
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COPYRIGHT & 2011 中国网络诗歌 All RIGHTS RESERVED 冀ICP备号 技术&支持:歌剧《伤逝》中女主角子君形象的塑造 ――以咏叹调《一抹夕阳》《不幸的人生》为例　
　　董颖慧
　　(河北师范大学 音乐学院,河北 石家庄 050024)
　　歌剧《伤逝》是我国著名作曲家施光南根据鲁迅同名小说改编创作的。其中,作曲家以多首旋律优美的咏叹调,成功的塑造了女主角子君的人物形象的同时也有力地推动了歌剧情节的发展。本文将对其中《一抹夕阳》《不幸的人生》两首作品进行分析。
　　夏之浪漫曲――《一抹夕阳》
　　《一抹夕阳》在整部歌剧情节的开始部分,是子君具有抒情性的唱段。该曲是在她将要和涓生见面时站在窗前深情演唱的一首咏叹调,可以说这是一首子君的爱情独白歌。
　　该曲结构方整,采用三段式的曲式结构,以G大调贯穿全曲,配合优美的歌词,形象地展现了“夏日庭院里,紫色的花藤”的情境,借此抒发子君内心的兴奋和喜悦。在16小节节奏简单、舒缓的前奏之后,乐曲的A段“一抹夕阳……我的心啊思绪重重。”(1―32小节)徐徐展开。通过对夏日小院中夕阳、紫藤花架的描写,表达了他对甜蜜爱情的期待;而 歌词“思绪纷纷”表达了子君爱情前来临的复杂心情。在演唱时,要用平稳的弱起音、适中的音量、控制自如的气息力求做到声断气不断,从而使旋律线条平稳流畅的进行。
　　乐曲的B段(33一67小节)开始处随着音区的突然提升,子君的情绪也渐渐激动起来――“破网的鱼儿游向大海……去寻求自由的爱情!”本段用旋律和高涨的情绪表达子君追求自由的爱情的决心。随后是乐曲的高潮部分(50 -67小节),音区转入高声区,节奏也有所改变。运用三连音的节奏型体现了子君急切倾诉的心情,此时她情绪也达到了最高点。在演唱B段时,前半部分(33-49小节)抒情性的音乐,规则的节奏、流畅的音乐线条,要求注意声音的柔美、气息的稳定、音量适中;后半部分(50 -67小节)两个衬词的演唱应注意声音的流畅连贯,而演唱最后一句“他是我心中明亮的星”的时应投入更多的热情,运用较强的音量来演唱。
　　乐曲的最后一段(68一93小节)是A段的再现并加了一个达10小节的尾声。A段和再现段的歌词和旋律虽然基本相似,却表达了不同的情绪情感。在喜悦激动的心情之后,“我的心啊,难以平静。”表现出了她对未来的生活的信心和向往。在演唱再现段时,要认真把握女主人公的内心活动,适当控制力度与音色的变化,运用比呈示段强一些的力度、较明亮一些的音色,流畅连贯的声音,合理并且力求完美地表现出主人公的内心真挚的情感。
　　这首“夏”的咏叹调,总体上来说演唱时要保持平稳、流畅,体现其抒情性。诗意的歌词和优美的旋律、描绘出诗一样的意境,充分的表现了子君对幸福生活的憧憬、对甜蜜爱情的渴望、反抗封建枷锁的坚定。
　　冬之诀别曲――《不幸的人生》
　　《不幸的人生》是子君的最后一个主要唱段,表现她对悲剧人生的总结。该曲是子君听涓生对自己说他们的爱情就是一场梦,为了生活,他要和自己分开的决绝之言后,该她不知自己的去向何处,绝望的唱起这首歌,这首歌被视为子君生命中最后的哀歌。
　　这首咏叹调为复三部曲式。以降A大调为主要调式的的前奏,短短的6小节中右手伴奏的流动性与左手两个八分音符与二分音符的组合的伴奏的紧密配合,展现了一位看上去茫然无措的年轻女子踏着沉重的步子缓缓走来,她满面哀伤想要倾诉内心的痛苦。咏叹调的A段(7-22小节)主题开始部分“又是死一般的寂静……阵阵剧痛,斑斑伤痕”的旋律从低音区进入到中音区,后又回到低音区,结束在f小调的属音上,用冬季荒凉的景物描写,意在表现此时子君内心的凄凉、哀伤;紧随其后的像倾诉一般的弱起的十六分音符节奏型,给人一种紧张感,也为抒发主人公情感作了铺垫。演唱这段时,需用控制较好的声音来演唱,保持良好的气息、咬字要注意,如“阵阵剧痛,斑斑伤痕”咬字时运用爆破音、顿挫感来表现,从而成功的刻画出伤痕累累而绝望的子君。
　　该唱段的B段(23-113小节)以呈示段的同主音F大调进入,色彩较之以前明亮了起来,柔和的音乐旋律展现着女主人公对曾经温馨的生活的回忆与告别,“别了、别了…”的反复出现,表现了她内心的不舍。在几个三连音间奏的引导下,“我将回去,那里是我的归宿……我将回去…啊,啊”旋律的模进带动着情绪的发展,直至最后忍不住的呐喊,体现出子君要与涓生诀别的决心。演唱时,应注意情绪的控制(力度由mf转入f,适当的加快速度)、音区的转变(从低音区转至高音区)、拉宽音域、音量的变化以及旋律的起伏,以能够把子君对过去美好的回忆、与眼前爱情的诀别更好地表现出来。
　　在长达19小节的间奏之后,C段旋律呈现出来,C段是A段主旋律的再现,加上被延伸、发展了的主题的音调,以及衬词“啊”的再次运用,表达了子君难以抑制的痛苦和绝望的心情。此时此刻的主人公对生活应经彻底的绝望,再没有一点反抗的力气,在演唱时其实就像平时的说话那样,声音要轻,最后结束的“生”字达四小节的长音需要用渐渐弱下来的气息保持至,通过这种平静来表现一个不幸的女人,满脸泪水唱着哀歌,绝望的走向了生命的尽头。
　　这首“冬曲”的是一首将旋律与人物的心理刻画相结合的咏叹调,富于抒情性和戏剧性,全曲的基调是凄凉、绝望、无助的,演唱时应紧密结合这种悲剧基调,并根据剧情的发展来展现子君不同的内心情感、细小的情绪变化,做到形象的塑造人物性格,以达到完美的演绎作品。
　　子君,这个封建时代悲剧女性的代表人物,无论是在鲁迅先生的笔下,还是在施光南先生的剧中,她的性格和情感被放大,却也证明一个进步女性在所处时代中的“渺小”。文字中,一年四季的光景承载着她满腹的爱恨情仇;在音乐中,她的生命由绽放走到消亡。施光南先生把音乐与文字有机结合完美地体现了子君的性格与情感,同样地,也传达出了时代之音。
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全刊赏析网 2017您访问的页面不见了！试论鲁迅《伤逝》中的空间叙事
[作者：涂道丽]
内容摘要：试论鲁迅《伤逝》中的空间叙事,涂道丽 西南民族大学文学与新闻传播学院,摘 要：本文从文本细读的方法出发，从空间叙事角度分析小说的空间化叙事特征，并且抓住文中几个非常重要的叙事空间，即会馆、吉兆胡同和图书馆，通过对这几个叙事空间背后隐含的意义的挖掘，考察这几个叙事空间与故事情节、人物形象之间的关系。试图指出鲁迅先生通过空间叙事结构与故事情节发展之间的强力互动，共同推动了故事发展并且突出了文章的主题，即新旧交替之际盲目个人主义的历史性悲剧。
试论鲁迅《伤逝》中的空间叙事,涂道丽 西南民族与新闻传播学院,摘 要：本文从文本细读的方法出发，从空间叙事角度分析小说的空间化叙事特征，并且抓住文中几个非常重要的叙事空间，即会馆、吉兆胡同和图书馆，通过对这几个叙事空间背后隐含的意义的挖掘，考察这几个叙事空间与故事情节、人物形象之间的关系。试图指出鲁迅先生通过空间叙事结构与故事情节发展之间的强力互动，共同推动了故事发展并且突出了文章的主题，即新旧交替之际盲目个人主义的历史性悲剧。本文由大论文下载中心整理
关键词：鲁迅 《伤逝》 空间叙事
鲁迅的写作从未停止过对小说的探索，每一篇小说都给人耳目一新的感觉，从各个角度寻求突破。《伤逝&&涓生的手记》是鲁迅唯一一篇爱情小说，是一篇充满诗意深情的回忆性悼念文章。在文本的建构上，鲁迅花了很多心思，短短万余字，优美，视角丰富，结构精致，主题深刻，耐人寻味。而小说的空间叙事特征也非常引人注目。
一、空间化叙事
阅读这篇小说，我们会发现许多空间化叙事的处理。首先体现在小说叙事中时间的中断与颠覆。小说似乎是刻意回避以往的因果关系的时间顺序，整个情节的安排完全是根据涓生破碎的回忆片段组合而成。文章不断从过去的回忆中拉回到现实生活中，或是忏悔，或是感叹，或是议论，而对过去的回忆往往又是想到哪里说道哪里，许多段落之间没有明显的先后顺序，即使调换也不会影响故事的叙述。其次，文中甚少出现故事发生的因果时间，多用比较模糊的概念场景来代替时间的功能，于是，读者在看文本时，让读者清晰把握的不是具体什么时候发生了什么事情，而是，在哪里发生了什么事情，也就构成了文中非常鲜明的空间线索，即：会馆&&吉兆胡同&&会馆。而对于涓生而言，在他的心路历程之中，还有一个重要的空间位置图书馆，从而形成了会馆&&吉兆胡同&&图书馆&&吉兆胡同&&会馆，这样一个封闭的圆形空间。
回忆是非常具有主观性的和选择性的活动。鲁迅很好的结合了这一点，因而可以在文中自由自在的选择叙述对象，而不受时间和故事过程来龙去脉的影响。而视觉性的空间场面则是回忆的最佳选择对象。所以我们才会在这样一个模糊的故事中，不断看到那么多具体而印象深刻的场面：子君与涓生热情的畅谈，墙壁上雪莱的半身像，玻璃窗上的&加厚的雪花膏&，求婚时子君绯红的脸颊和后来绝望中子君灰黄的脸，渴求的眼神等等。
在原本就破碎的回忆片段中不断闪回，将时间捣腾得支离破碎，让空间代替时间承担故事发展的推进器，这样就打破了可能的时间顺序抒写带来的因果联系。在时间为主导的叙事结构中，很多时候我们都会将小说中的故事进行前因后果的分析，这样做未必不对，然而，没有了这样的时间顺序，则会自然而然的激发人们去做横向思考，是什么导致了悲剧？是会馆中理想主义的盲目热情，是子君精神世界的半新半旧，是涓生的怯懦，是旁人的闲言碎语，是柴米油盐的压力，什么才是真的&隔膜&？易卜生式的热情鼓动和个人主义的爱情在那个时代，终究是前进的动力，还是盲目热情下的陷进。一言以蔽之，空间叙事给了《伤逝》更多解读的空间和可能。
二、典型叙事空间
亨利&列斐伏尔说，空间，不仅仅是空间，有一种空间政治学存在，因为空间是政治的。[1]用福柯的话说，空间是一种权力。《伤逝》中除了宏观上的空间化的叙事结构之外，在具体空间的安排上，也是颇有匠心。我们读鲁迅的，会发现许多具有类型化的空间。在《&呐喊&&彷徨&的空间叙事》一文中，余新明就将《呐喊》《彷徨》中的空间意象划分为了四类：一是小城镇空间意象（鲁镇、未庄、S城、吉光屯、故乡等）；二是小说里的一些宗教空间意象，如土谷祠、静修庵、土地庙、社庙、城隍庙等等；三是有别于的东方意义的&沙龙&&客厅&式空间意象；四是&道路&式空间意象，包括一般意义上的道路、街道和船，也包括隐喻意义上的&道路&。[2]不难发现，这些空间意象都有着自己明确的&分工&，在参与小说叙事中都承担了各自的意识形态的功能。
而《伤逝》中的几个典型空间也颇具深意。
（一）会馆&&缘起缘灭的叙事空间
会馆是文中非常醒目的空间意象，故事开始于这个空间，同时也结束于这一空间。会馆这一事物大约起源于明朝，发展的鼎盛期在清朝，是旧时代科举制度和工商业活动的产物，许多历史名人都在会馆留下足迹。北京是全中国会馆最多的城市，老北京会馆也被认为是宣南文化、老北京文化的独特体现。这不禁让人想起了从1912年5月至1919年11月这七年多的时间，鲁迅先生就居住在北京那个绍兴会所。而这也正是辛亥革命之后到新文化运动前夕的这段日子。
会馆因为其历史原因，具有某种与官僚文化与商业文化相互搀和的意味。首先，会馆远离偏远，位处于北京这样的政治、和文化中心，会馆具有一种与生俱来的&贵族&血统，有一种先天的文明气息。它是封建文化与资本主义文化相融合的产物，具有某种先进性，比如文化上的优越感，物质上的丰富，视野的开阔。同时也不可避免与某些封建官僚的落后性有千丝万缕的联系，例如人情世故的复杂性，官场中的尔虞我诈。这也就为后来涓生被人打小报告失去政府的公职而埋下伏笔。而从文中的描述可知，会馆到了辛亥革命时期早已经不再辉煌，而是一翻破败的情景，小说开篇第二自然段中就反复用&偏僻&&破屋&&破窗&&败壁&&板床&&半枯的槐树&等等意象，给我们渲染出了一个萧条破败的空间。
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