原标题：每一个毛孔都能毛孔会呼吸吗让人忍不住想去触碰。

他的作品挂在美术馆里

会让工作人员整日提心吊胆，

因为总有观众会抵抗不住油画的魅力

想要用手去觸碰，以辨真假

首届FAC国际艺术邀请展

蔡杰的作品《浮红之二》获得了国际当代艺术亚洲大奖。

获奖评语这样说道：“蔡杰创建了一个虚假的现实是一个令人信服的幻想，是基于现实的一个模拟我们惊讶于特别微小的细节在蔡杰笔下变得极为醒目。”

是基于现实的一个模拟

可我们依旧被他那微小的

细节打动，醒目又具体

他的画能让观者沉静下来，

仔细端详并浮想他创作的初衷

在他那超纪实主义的畫风里，

世界的每一处都值得注目

都不是孤立的技法炫耀，

而是从属于对“人”与艺术的精神表达

除此之外，在蔡杰的作品中

尽管所有物体都是写实的，

但其实这些就如同一种视觉符号

脱离了自身在现实中本来具有的角色，

会让不同的人读出不一样的体会

女性最微妙的那些瞬间被定格，

不同形态下最质朴的状态都一一表现

他都以最真诚的心来对待。

没有矫揉造作没有无病呻吟，

有的只是最舒適放松的样子素净、简单。

冷静、客观、准确、真实以致单纯

隐约间，我们似乎能从他的画面上

感受到他眼光的流注与凝视

以好奇嘚眼光注视着生活中的一切，

一块餐布一块黄胶带等，

生活中随意可见的物品都是其注视的对象

而这样的注视带来了种种异样之感。

這也是创作者想要表达的

于作品中另一面的人生

以至于，当你走近他的画面

视线自然就聚焦在画面上，

仿佛能让我们感觉到画中人的惢跳

绘画几乎伴随人类社会发展，远古时期人类在山洞和岩壁留下简单的纹饰、图腾、记号是那时的人们对自己生活的记录，对自然時空信仰的抒发当下我们的绘画形式于内容和古人已有很大不同，但我认为本质上并没有太多的区别有的只是形式的丰富多样。”

绘畫的不同形式之间没有高低之分只有画品和格调的高低，只要作品是画家真情实感的抒发是内心世界的自然流露，作品又有其独到之處那就是它的价值所在。

虽有相机但写实绘画没有消失，喜欢这种艺术形式的人还是很多无需多言。我喜欢对一件作品精雕细琢不厭其烦地反复折腾 因为我认为经过不断打磨出来的作品更经得起品读，更耐人寻味”

微妙的内心世界进行再造，

艺术家的修养造诣顷刻显现

正如人生，是一个沉淀的过程

来源：创意果子、绘画联盟、政务文化，文章有改编

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