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金属历史之 第一节:萌芽阶段《硬摇滚》
萌芽阶段&&硬摇滚(Har...&
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金属历史之 第一节:萌芽阶段《硬摇滚》
萌芽阶段&&硬摇滚(Hard Rock)
摇滚乐起源于黑人音乐布鲁斯(Blues),后来进过一些音乐家的改造,衍生出多种风格,节奏布鲁斯(Rhythm & Blues,即R & B)就是影响力比较大也比较流行的一种。一些电吉他演奏着不再满足于原有的速度与音量,因而在吉他音箱上下了些功夫,是声音大到扭曲的程度,这就是最开始 的失真(Distortion),它构成了重金属的基本音色框架。源于爵士乐(Jazz)的节奏连复段(Riff)也成为重金属的重要组成部分,并且节奏 部分越来越倾向于弹奏E、A、D等低音弦,所以重金属音乐最常见的也是E、A、D调。随着科技的发展,吉他音色变得越来越丰富,失真效果也不仅仅由音箱来 制造了,更多的效果器受到广大吉他手的喜爱。重金属音乐本身就是科技的产物。
在这样的条件下,一种新的音乐渐渐浮出水面。以查克&贝瑞(Chuck Berry)的经典摇滚节奏模式,滚石乐队(the Rolling Stones)狂野不羁的表演风格为基础,再加上超大的音量和技术娴熟的演奏,吉米&亨德里克斯(Jimi Hendrix),谁人乐队(the Who)成为了巨星。在六十年代,很多摇滚乐队和乐手或许不被划入到硬摇滚/重金属风格中去,但这些音乐家的某些作品则不可避免地带有它的味道,比如吉 米&亨德里克斯的&紫雾&(Purple Haze)、披头士(the Beatles)的&返回苏联&(Back the USSR)和&佩珀军士孤独之心俱乐部乐队&(Sgt. Pepper&s Lonely Hearts Club Band)、艾里克&克莱普顿(Eric Clapton)的&十字路口&(Crossroads)等。然而直到七十年代,这种风格才开始大行其道,并最终成为重金属音乐的前身。
1963年成立的英格兰布鲁斯乐队雏鸟(the Yardbirds)对硬摇滚/重金属的产生起到重要作用。这支乐队尽管只持续了五年时间,但孕育了艾里克&克莱普顿、吉米&佩吉(Jimmy Page)和杰夫&贝克(Jeff Beck)三名吉他大师,他们对回馈(Feedback)、泛音(Harmonic)等技巧的革新与应用为后来的乐手留下了宝贵的财富。
六十年代末七十年代初成立的三支英国乐队为这种音乐下了标准的定义。齐柏林飞艇(Led Zepplin)、黑色安息日(Black Sabbath)和深紫(Deep Purple)在七十年**创了一个新时代。之后,吻(Kiss)、史密斯飞船(Aerosmith)、拿萨勒(Nazareth)、蝎子 (Scorpions)、ZZ Top等众多欧美乐队如雨后春笋般涌现,不过他们并没有都朝重金属的方向发展。
代表乐队和乐手:齐柏林飞艇(Led Zepplin)、黑色安息日(Black Sabbath)、深紫(Deep Purple)、AC/DC、吻(Kiss)、史密斯飞船(Aerosmith)、拿萨勒(Nazareth)、蝎子(Scorpions)、ZZ Top、爱丽斯&库珀(Alice Cooper)、特德&纳金特(Ted Nugent)、蓝色牡蛎祭祀(Blue Oyster Cult)、史蒂威&雷&沃罕(Steve Ray Vaughan)、黑乌鸦(the Black Crowes)、枪炮与玫瑰(Guns & Roses)、杜肯(Dokken)等。&
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重金属历史之 第二节 :传统金属
七十年代的主流&&传统金属(Traditional Metal)
所谓传统金属并不是专指早期重金属,而是包括所有时代的具有经典重金属特点的乐队的音乐风格。硬摇滚的布鲁斯味道更浓一些,而七十年代以黑色安息日和犹大牧师(Judas Priest)为代表的一批乐队才是真正的重金属。
以奥兹&奥斯本(Ozzy Osbourne)和托尼&伊奥米(Tony Iommi)为核心的黑色安息日为太多的乐队带去了灵感,神秘主义倾向的歌词、狂躁的强力和弦和脏兮兮的音色使他们成为重金属音乐的始祖。齐柏林飞艇不太 注重吉他的力量,音乐中保留了大量布鲁斯痕迹,所以我认为,黑色安息日才是第一支真正意义上的重金属乐队。
无疑,英国是重金属的发源地,周边地区则深受其影响。由吉他手艾里克&贝尔(Eric Bell)和黑人主唱兼贝斯手菲尔&莱诺特(Phil Lynott)在爱尔兰都柏林组建的瘦利齐(Thin Lizzy)活跃在整个七十年代的摇滚舞台上,乐队也成为都柏林的城市象征,为了表彰乐队的贡献,菲尔&莱诺特的雕像被竖立在都柏林的城市一角。
七十年代也涌现出众多吉他英雄,深紫乐队的里奇&布莱克摩尔(Ritchie Blackmore)就是其中成就卓越的一员。在留下了&高速公路明星&(Highway Star)、&水上的烟雾&(Somke on the Water)等经典歌曲后,他离开深紫组建了彩虹乐队(Rainbow),继续着他的传奇。
美国也不乏吉他明星,该死的扬基佬乐队(Damn Yankees)的特德&纳金特还有史密斯飞船乐队的乔&佩里(Joe Perry)同样倍受乐迷推崇。
如果说前面介绍的乐队与布鲁斯和硬摇滚仍有扯不断的联系的话,那么下面即将介绍的乐队则是完完全全的重金属乐队,那就是犹大牧师。被称为&金属之神&的主 唱罗伯&哈尔福德(Rob Halford),配合默契的双吉他格伦&蒂普顿(Glenn Tipton)和K.K.唐宁(K.K.Downing)为重金属树立了新的典范,并引领后来的英国重金属新浪潮运动。
代表乐队和乐手:黑色安息日(Black Sabbath)、深紫(Deep Purple)、史密斯飞船(Aerosmith)、蝎子(Scorpions)、彩虹乐队(Rainbow)、犹大牧师(Judas Priest)&
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重金属历史之 第三节: 异类朋克
重摇滚中的异类&&朋克(Punk)
七十年代中后期,在经济危机的压力下,英国战后出生的一批年轻人掀起了一场反对以金钱为中心的价值观和主流文化的朋克运动。与此同时,七十年代风光无限的 众多重金属乐队似乎走进了穷途末路。人们已经厌倦了那种冗长拖沓的的声音,毫无生气的演奏。齐柏林飞艇把音乐方向转向世界音乐(World Music),深紫和黑色安息日阵容的频繁更换也是重金属的不幸的命运雪上加霜。似乎,一场**&&朋克就是这样称呼他们的运动的&&即将来临。
在地下丝绒乐队(the Velvet Underground)和傀儡乐队(the Stooges)以及华丽摇滚(Glam Rock)的影响下,朋克作为一种音乐诞生了,伊基&波普(Iggy Pop)也成为这一领域的先锋。带有硬摇滚倾向的纽约娃娃(the New York Dolls)、举止粗俗的性手|枪(the Sex Pistols)、风格新颖的冲撞(the Clash)迅速成为年轻人的新偶像。
朋克浪潮很快席卷整个西方世界。美国乐队MC5对朋克摇滚的形成也有不小的贡献,帕蒂&史密斯(Patti Smith)、雷蒙斯(the Ramones)也有着数量不小的歌迷群体。尤其是雷蒙斯,他们在演出开场前特有的&1,2,3,4&的开场白成为很多朋克乐队模仿的对象。
朋克摇滚总的来说比较粗糙,几个简单的和弦,并不复杂的编排组成了不到三分钟的简短歌曲。据说性**乐队的席德&维舍斯(Sid Vicious)根本不会演奏乐器,演出时他手中的贝斯的音量是关着的,他只是在做样子。但&醉翁之意不在酒&,朋克重在精神,乐在其中的精神。朋克精神 的影响力也不仅限于朋克音乐领域。
然而,朋克作为一种快餐文化就像一个头脑简单的暴发户,虽然来势凶猛,但也难逃迅速衰落的厄运。到了八十年代,朋克运动走向低潮。但朋克并没有消失,一些 有思想的的艺术家在继承朋克反主流文化的基础上尝试着各种实验,甚至反对朋克文化,并且融合了大卫&鲍伊(David Bowie)、罗克西音乐乐队(Roxy Music)的特点,创造出一种黑暗、阴郁、内敛的音乐,被称为后朋克(Post Punk),这种音乐后来又衍生出哥特摇滚(Goth Rock)。该风格对哥特金属(Goth Metal)、厄运金属(Doom Metal)、暗潮(Dark Wave)、英国流行乐(Brit Pop)、新浪潮(New Wave)产生了或多或少的影响。
在八十年代初美国的硬核运动和九十年代初的西雅图之声运动的影响下,朋克又有回潮的趋势。
朋克代表乐队和乐手:傀儡乐队(the Stooges)、伊基&波普(Iggy Pop)、纽约娃娃(the New York Dolls)、性**(the Sex Pistols)、冲撞(the Clash)、帕蒂&史密斯(Patti Smith)、雷蒙斯(the Ramones)、不合时宜的人(the Misfits)、青春岁月(Green Day)、后代(the Offspring)、倒旗(Anti Flag)等。
后朋克代表乐队和乐手:四人帮(Gang of Four)、苏克西和女妖(Siouxsie & the Banshees)、快乐**(Joy Division)、治疗(the Cure)、包豪斯(Bauhaus)、电视(Television)、音速青年(Sonic Youth)、尼克&凯夫(Nick Cave)、仁慈姐妹(Sisters of Mercy)等。&
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重金属历史之 第四节:凶猛的硬核
凶猛时代来临的曙光&&硬核(Hardcore)
八十年代初,朋克在世界范围内走向低谷,但朋克精神还在,正义感还在,对社会不公现象的不满还在,愤怒还在,所以一种比朋克更快更猛的音乐产生了。
人们对节奏已经很快的朋克仍然不满意,于是硬核制造出一种前所未有的暴躁感。八十年代初,美国在西海岸以旧金山为中心、在东海岸以纽约为中心开始了一场轰 轰烈烈的硬核运动。一般认为,硬核是1977年英国朋克大爆发的背景下美国乐队做出反应后的产物,很多硬核乐队刚组建时就是玩朋克的,所以,在这以后,朋 克与硬核的区别越来越小。硬核是对朋克的继承和发展,雷蒙斯标志性的开场白&1,2,3,4&被很多乐队拿来使用,但硬核速度更快,音量更大,力量更强, 主唱通常以吼叫的方式来演唱。硬核的现场演出更具感官冲击力,歌迷也继承了朋克被称为Pogo的相互冲撞,后来也影响了重金属歌迷。结合了爵士、金属元素 的黑旗(Black Flag)是硬核运动的先锋,其主唱亨利&罗林斯(Henry Rollins)也因此成为明星级人物。黑人乐队坏脑(Bad Brain)也很有特点。然而,这类乐队始终无法融入主流文化,导致很多乐队始终处于地下状态,经济的困境,阵容的频繁变动使他们不能保证作品的质量,八 十年代中期,硬核运动也开始衰落。
不过,在这场运动中,一些朋克乐队再次受到瞩目,后来产生的激流金属(Thrash Metal)、碾核(Grindcore)、金属核(Metalcore)也从硬核那里吸取了不少营养。而从硬核说唱(Hardcore Rap)、硬核朋克(Hardcore Punk)、硬核数码(Hardcore Techno)这些音乐风格的名称上就能看出硬核对它们的影响。
代表乐队和乐手:黑旗(Black Flag)、坏脑(Bad Brain)、死肯尼迪(the Dead Kennedys)、胡斯克&杜(Husker Du)、自杀倾向(Suicidal Tendencies)、复位(the Replacement)、肉偶(Meat Puppets)、生化危机(Biohazard)等。&
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重金属历史之 第五节:英国重金属浪潮
英国重金属新浪潮(New Wave of British Heavy Metal)
当齐柏林飞艇远离了重金属领域,当黑色安息日继续沉沦和自我放任,当人们厌倦了布鲁斯味道浓厚的硬摇滚,真正的重金属之火点燃了。英国重金属新浪潮剔除了 所有的布鲁斯,并且加快了速度、增强了音效,只剩下了一个更加快速猛烈的金属核心。它不具备任何诱惑力来赢得广泛的听众,它是纯粹的重金属,仅仅是为金属 乐迷们准备的。也许这就是为什么它会成为所有现代金属的根基的原因,它指引了重金属的发展方向,这场运动中的领袖也成为了整个重金属世界的领袖。因此,英 国重金属新浪潮开创了更多的金属风格。毫不夸张地说,绝大多数重金属音乐的分支都是在这场运动之后的八十年代出现的。许多不属于这一风格的重金属乐队也因 此而再度复兴或扬名立万,如奥兹&奥斯本,不合时宜的人乐队的丹泽(Danzig),德国的蝎子,万圣节(Halloween)、接受(Accept)。
&金属之神&犹大牧师拯救了重金属,铁娘子(Iron Maiden)明亮的音色和复杂的编排以及华丽的技术影响了后来的力量金属(Power Metal),毒液(Venom)则对极端金属做出了贡献,摩托头(Motorhead)和钻石头(Diamond Head)则开了速度金属(Speed Metal)和激流金属的先河,戴夫&莱帕德(Def Leppard)使流行金属(Pop Metal)正式成为一种音乐流派。
代表乐队和乐手:犹大牧师(Judas Priest)、铁娘子(Iron Maiden)、毒液(Venom)、摩托头(Motorhead)、钻石头(Diamond Head)、戴夫&莱帕德(Def Leppard)、女子学校(Girlschool)、闪电战(Blitzkrieg)、天使女巫(Angel Witch)、萨克逊人(Saxon)等。&
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重金属历史之 第六节:八十年代的激流金属
开创重金属的八十年代&&激流金属(Thrash Metal)
激流金属还经常被翻译成鞭挞金属或敲击金属。
种种迹象表明,激流金属由英国重金属新浪潮和硬核混合而成,特别是犹大牧师、毒液、摩托头、钻石头几支乐队的风格再加上硬核式的暴躁和吼叫,组成了激流金属的根基。而激流金属的大本营南加州海湾地区也是硬核运动的活跃地区。
说到激流金属就不能不提金属乐队(Metallica)。1981年到美国训练的丹麦网球运动员拉尔斯&乌尔里希(Lars Ulrich)和洛杉矶人詹姆斯&海特菲尔德(James Hetfield)在英国重金属新浪潮的鼓舞下组建了Metallica,拉尔斯担任鼓手,詹姆斯担任主唱兼吉他手,后来极具天赋的吉他手戴夫&马斯坦 (Dave Mustaine)和贝斯手克利夫&伯顿(Cliff Burton)加入乐队。克利夫出色的技术和大胆的想象力为乐队带来了翻天覆地的变化,乐队其他成员也开始随着他的爱好接触到更多的英国重金属新浪潮乐队 的音乐,其中钻石头和天使女巫是他们最喜欢的。由于这些英国乐队在美国并不是很有名气,所以凭借着翻唱和模仿,金属乐队就获得了不少歌迷的追捧,同时他们 也创作了一些歌曲。就在乐队即将录制首张专辑的关键时刻,戴夫&马斯坦因与主唱詹姆斯不和而被开除,取代他的是出走乐队(Exodus)的科克&哈默特 (Kirk Hammet)。乐队的首张专辑《斩尽杀绝》(Kill&em All)于1983年发表,随即引起争议,支持者认为这是一张划时代的专辑,它必将引发一场重金属**。反对者认为这跟朋克一样糟,演唱毫无旋律感,吉他 演奏缺乏感情。不论如何,金属乐队的首张专辑成为激流金属的教科书和必听专辑。在1984年和1986年乐队又发行了《驾驭闪电》(Ride the Lightning)和《玩偶之主》(Master of Puppets)。这两张专辑中各有一首较长的纯器乐演奏曲,这充分展现了贝斯手克利夫&伯顿的天才。但好景不长,乐队在1986年的北欧巡演途中遭遇车 祸,克利夫当场丧生。后来,贾森&纽斯泰德在两天时间内学会了金属乐队三张专辑的全部歌曲后前来应征,马上被录用,并参与创作了乐队1988年新专辑《为 了一切的公正》(...And Justice for All)的开场曲&被诋毁&(Blackened)。新专辑继承了过去几张专辑的习惯,为纯器乐演奏曲留下位置,这次的曲目叫做&活着就是死去&(to Live is to Die),乐曲中引用了克利夫生前留下的一段木吉他录音,整个乐曲也是以此为动机创作,饱含了乐队成员对朋友的怀念,充满了眼泪和希望,有化悲痛为力量的 意思。乐队在1990年发行了一张在商业上大获成功的黑色封面同名专辑《金属》(Metallica)后,开始向主流靠拢,也开始走下坡路。
八十年代中前期,一批激流金属乐队成长起来。戴夫&马斯坦被金属乐队开出后,随即组建了麦格戴斯(Megadeth),歌词方面更加愤世嫉俗。一开始,戴 夫并没有摆脱金属乐队的阴影,1986年的《出卖和平,但谁会买?》(Peace Sells, But Who&s Buying?)使他成为又一个吉他英雄,麦格戴斯也成为可以与金属相提并论的明星乐队。但不稳定的阵容和对自身风格几次不成功的实验也使乐队陷入危机, 戴夫难以与人相处的性格或许是其中的一个重要原因。
与金属、麦格戴斯、炭疽(Anthrax)一起被称为美国激流金属四巨头(Big Four)的杀手(Slayer)则因一直坚持着凶猛而严谨的曲风而深受死硬派乐迷的推崇。杀手乐队由凯利&金(Kerry King)和杰夫&汉尼曼(Jeff Hanneman)于1982年在洛杉矶组建。乐队原始阵容还包括当过牙医的智利裔主唱兼贝斯手汤姆&阿拉亚(Tom Araya)和古巴裔鼓手戴夫&隆巴多。乐队最开始以翻唱犹大牧师的歌曲为主,在创作的过程中慢慢形成了阴森、暴躁、迅猛的风格,歌词多涉及血腥、反基督 题材。1986年,乐队发行了《血腥,》(Reign in Blood),引发争议,由于开场曲&死亡天使&(Angel of Death)的歌词题材取自奥斯威辛集中营的变态军医门格尔的事迹,而且全无批判之意,被人认为有纳粹主义倾向。其实,歌唱纳粹只是一种噱头,反基督倒是 真的,这也对很多死亡金属(Death Metal)乐队和黑金属(Black Metal)乐队影响颇深。二十多年来杀手一直以其固定的阵容,坚定的信念,稳定的水准屹立于重金属领域的最前沿,两位吉他手也常常作为他人效仿的榜样。
在属于垃圾摇滚(Grunge)和新金属(Nu - Metal)的九十年代,众多老牌激流金属乐队受到冲击,就像国企遇到了改革开放一样,解散的解散,转行的转行,要不就是重返地下或进入蛰伏期,只有杀手 坚持了下来,迎来了重金属的又一个春天。有更多的新乐队尝试这种曾经辉煌的风格了。潘多拉(Metalcore)还创造了金属核的概念。
代表乐队和乐手:炭疽(Anthrax)、歼灭者(Annihilator)、大敌(Arch Enemy)、死亡天使(Death Angel)、阴暗天使(Dark Angel)、出走(Exodus)、被禁止(Forbidden)、死亡(Death)、缔造者(Kreator)、毁灭(Destruction)、 金属(Metallica)、麦格戴斯(Megadeth)、金属教堂(Metal Church)、原始(Overdose)、过度杀伤(Over Kill)、上升的地狱(Raise Hell)、杀手(Slayer)、埋葬(Sepultura)、圣约书(Testament)、潘多拉(Pantera )等。&
*****************************************************************************重金属历史之 第七节:末路甜蜜*七十年代的流行金属
走向末路的甜蜜&&流行金属(Pop Metal)
七十年代末的英国乐队戴夫&莱帕德成功定义了流行金属的概念,不过曾风光无限的美国流行金属的灵感却更多地来自本土的吻乐队、史密斯飞船乐队和爱丽斯&库 珀,美国文化一向不乏娱乐性。资深摇滚艺人爱丽斯&库珀以华丽骇人的舞台风格著称,而他的音乐则非常动听,既具备硬摇滚/重金属的特点,又琅琅上口,再加 上经常有著名乐手与之合作,所以在美国流行乐坛得以长盛不衰。七十年代成立的史密斯飞船乐队以主唱史蒂夫&泰勒(Steve Tyler)和吉他手乔&佩里为核心,泰勒撕裂般的嗓音极富表现力,佩里布鲁斯味道浓厚的吉他演奏感情丰富,更重要的是二人的创作能力仍不减当年。吻乐队 也是以夸张的舞台风格而著称的,喷血和吐火等把戏是乐队早期现场演出的重要组成部分。尽管成员更换了数次,但永远不便的核心是贝斯手吉恩&西蒙斯 (Gene Simmons)和吉他手保罗&斯坦利(Paul Stanley),抒情歌曲和动感十足的摇滚歌曲都是他们所擅长的。
八十年代戴夫&莱帕德的窜红使这一类型乐队纷纷涌现。美国范&海伦(Van Halen)的主音吉他手艾迪&范&海伦(Eddie van Halen)对吉他演奏技术的创新也使他跻身吉他大师之列,大卫&李&罗斯(David Lee Roth)狂野的演唱风格及夸张的行为举止也是乐队的标志之一。将朋克精神与硬摇滚完美结合的枪炮与玫瑰十八十年代流行金属的一个异类,它绝对是这种风格 中最有个性的一员。多才多艺的主唱阿克斯尔&罗斯(Axl Rose)与酷劲十足的吉他手斯莱士(Slash)和贝斯手达夫&麦卡甘(Duff McKagan)是这支乐队的核心,其实他们只发表过两张好专辑,即1987年的《毁灭的欲望》(Appetite for Destruction)和1991年的《运用你的想象力》(Use Your Illusion),但这就足以使他们成为超级明星了。最后随着罗斯与其他成员的矛盾,乐队分崩离析。另一支与众不同的乐队是八十年代末成立的穷街 (Skid Row),1989年发表的首张同名专辑是纯正的硬摇滚,&大枪&(Big Gun)、&18岁与生命&(18 and Life)给人留下深刻印象,主唱塞巴斯蒂安&巴赫(Sebastian Bach)的嗓音还有斯科蒂&希尔(Scotti Hill)和戴夫&萨伯(Dave Sabo)的吉他演奏同样令人难忘。在1992年的《被压榨的奴隶》(Slave to the Grind)中,我们听到了更凶狠的穷街,曲风更加接近激流金属。然而,穷街仅仅搭上了重金属辉煌的十年的末班车,在九十年代他们也随其他重金属乐队一起 陷入沉默了。
最成功的流行金属乐队应该是邦&乔维(Bon Jovi),蓬松的长发,富于磁性的嗓音和华丽的着装成为了八十年代流行金属的标志。不过邦&乔维也被很多死硬金属乐迷所不齿,但这并不妨碍他们出名。莫 特利&克鲁(Motley Crue)也是比较成功的乐队之一。然而,流行金属走进了盲目模仿跟风的死胡同,大批风格相似的乐队充斥着音乐市场,作品水准参差不起,根本无法与新兴起 的垃圾摇滚和新金属竞争。
代表乐队和乐手:吻(Kiss)、史密斯飞船(Aerosmith)、爱丽斯&库珀(Alice Cooper)、戴夫&莱帕德(Def Leppard)、枪炮与玫瑰(Guns & Roses)、穷街(Skid Row)、邦&乔维(Bon Jovi)、莫特利&克鲁(Motley Crue)、大先生(Mr. Big)、特斯拉(Tesla)、大白鲨(Great White)、毒药(Poison)、灰姑娘(Cinderella)、杜肯(Dokken)、白蛇(Whitesnake)、白狮(White Lion)、GWAR、蝎子(Scorpions)等。&
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重金属历史之 第八节: 九十年代的 垃圾金属
半路杀出的程咬金&&垃圾摇滚(Grunge)
美国西海岸华盛顿州阿伯丁的乐队讨厌鬼(Melvins)所创造出的声音引发了&西雅图之声&运动,虽然这支乐队成军很早,但直到受其影响的一些后辈出名 以后他们才被大多数人所熟知。这种新的音乐风格一般被称为垃圾摇滚,主要是因为这种音乐拖沓、令人烦躁、吉他音色混浊肮脏。从中不难看出黑色安息日的影响 力,此外,八十年代初的美国硬核也发挥了一些影响。
1991年,涅磐乐队(Nirvana)的专辑《别介意》(Nevermind)大获成功,垃圾摇滚进入全盛时期,另类流行音乐占据了主流音乐市场的半壁 江山,而传统意义上的重金属则全面溃退。涅磐将另类音乐、重金属、朋克、硬核融为一体,制造出一种让处于青春期的年轻人热血沸腾的声音,而那首&少年心 气&(Smells Like Teen Spirit)更是成为垃圾摇滚的国歌。极富人格魅力的主唱兼吉他手科特&柯本(Kurt Cobain)是乐队的标志,名声大振改变了他的生活,对未来的迷茫以及胃病和吸毒带来的痛苦使他的精神濒于崩溃。1994年,在留下了最后的经典 &MTV不插电现场&后开枪自杀。不过有些人认为他的死与他那不检点的老婆科尼&拉芙(Courtney Love)有关。
涅磐的出名使同一类型乐队获得了更多与大厂牌签约的机会。珍珠酱(Pearl Jam)的主唱艾迪&维德尔(Eddie Vedder)是公认的优秀歌手,嗓音忧郁悠远,&最后的吻&(Last Kiss)是他抒情歌曲的代表作。重金属味道更浓的声音花园(Soundgarden)的吉他手金&泰伊尔(Kim Thayil)的连复段编排不比重金属乐队差,&太阳黑洞&(Black Hole Sun)极具想象力和可听性。
不过,垃圾摇滚也像曾被他们打败的流行金属一样落入俗套,很多乐队的作品越来越相似。在度过了几年艰难的日子之后,一些深受&西雅图之声&影响的新乐队兴 起,他们的音乐更主流、更轻快,这些乐队的风格被称为后垃圾摇滚(Post Grunge)。前涅磐鼓手戴夫&格罗尔(Dave Grohl)组建的喷火战斗机(Foo Fighters)、被称为涅磐接班人的常春藤乐队(The Vines)和澳大利亚中学生组建的乐队银椅子(Silverchair)开始受到欢迎。声音花园的主唱克里斯&康奈尔(Chris Cornell)与愤怒对抗体制(Rage Against the Machine)的成员组建的声响奴隶(Audioslave)也出了几年风头。
在垃圾摇滚兴盛的几年中,另类音乐、朋克再度闯入主流市场,重金属也开始发生着变化。金属乐队在年发行了两张带有垃圾摇滚特点的专辑而被死硬金属乐迷痛骂。这时,一场毁誉参半的重金属&**&正在酝酿之中。
垃圾摇滚代表乐队和乐手:讨厌鬼(Melvins)、涅磐(Nirvana)、珍珠酱(Pearl Jam)、声音花园(Soundgarden)、洞穴(Hole)和科尼&拉芙(Courtney Love)、被囚禁的爱丽斯(Alice in Chains)、L7等。
后垃圾摇滚代表乐队和乐手:喷火战斗机(Foo Fighters)、常春藤乐队(The Vines)、银椅子(Silverchair)、三重门下(3 Doors Down)、声响奴隶(Audioslave)、信条(Creed)、呱呱娃娃(Goo Goo Dolls)等。&
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重金属历史之 第九节:九十年代后期的 新金属浪潮
不伦不类的畸形儿&&新金属(Nu - Metal)
严格地说,新金属并不是一种音乐流派,有很多风格的乐队可以被划入新金属的范畴内。新金属是指一系列在九十年代产生的对重金属创新加工后形成的音乐,融合 了嘻哈(Hip - Hop)、说唱(Rap)、工业音乐(Industrial)、电子音乐(Electronica),旋律性的演唱与硬核试的吼叫相结合。新金属的吉他简 单而直接,减弱了独奏(Solo)的比重,而节奏部分更猛更重。音色的研究与创新也是新金属的一大特色。九十年代以来产生的新式金属风格主要有说唱金属 (Rap Metal)、金属核(Metalcore)、工业金属(Industrial Metal)等几种,有些比较重的后垃圾摇滚乐队也通常被认为是新金属的一员。
1.说唱金属
通常狭义的新金属专指说唱金属,该风格也是新金属大家族中最受争议、最商业化的一个派别。早在80年代就有许多乐队开始尝试把重金属/硬摇滚和嘻哈/说唱 相结合,其中包括野兽男孩(Beastie Boy)、理想不在(Faith No More)、炭疽、史密斯飞船等不同领域的乐队,但这些初步的尝试都未成大的气候。真正把说唱金属发扬光大了的应该是愤怒对抗体制。92年乐队的同名专辑 绝对是张技术过硬的唱片。主唱扎克&德&拉&罗查(Zack de la Rocha)左派的政治倾向,吉他手汤姆&莫雷罗(Tom Morello)对音色的钻研和实验,使说唱金属迅速赢得了巨大的听众群。首张专辑内页中附带的说明&本专辑未使用任何键盘或合成器&反映出莫雷罗的自信 和高超的驾驭吉他的能力,他仅凭吉他和一些的效果器就能制造出电子乐、DJ搓盘等古怪的声音。虽然是新式金属,但从莫雷罗的演奏中不难听出布鲁斯、疯克 (Funky)的影子。科恩(Korn)、软饼干(Limp Bizkit)以及新千年大红大紫的林肯公园(Linkin Park)的专辑都曾获得不错的销量。
代表乐队和乐手:愤怒对抗体制(Rage Against the Machine)、科恩(Korn)、软饼干(Limp Bizkit)、林肯公园(Linkin Park)、P.O.D、蟑螂老爹(Papa Roach)、摇滚小子(Kid Rock)等。
2.工业金属
特伦特&雷兹诺(Trent Raznor)八十年代末组建了个人乐队九寸钉(Nine Inch Nails),将冰冷的工业音乐、舞曲的节奏与重金属相结合,开创了工业金属的风格。工业音乐、舞曲、后朋克、哥特摇滚都成为工业金属灵感的主要来源,有 的乐队偏重于金属,有的偏重于电子,有的偏重于氛围,这就使工业金属领域也呈现出百花齐放的局面。被九寸钉发掘而出名的玛丽莲&曼森(Marilyn Mason)就像名字表现出的那样集妖艳和危险性于一身,吸毒、暴力犯罪、反基督题材和脏话连篇的歌词和足以令人休克的造型使其成为美国大多数青少年学生 的家长的公敌。不过说实话,曼森的音乐造诣还是不俗的。
并非所有工业金属乐队都像玛丽莲&曼森那样大红大紫,毕竟工业音乐只是一种带有孤芳自赏性的阴郁内敛的小众音乐,所以大多数该风格音乐人都无法成为真正的 巨星。正是因为这种非主流性,才导致了工业金属没有随潮流改变而衰败,并且有更多不同风格的乐队和乐手都热衷于尝试这种音乐。
代表乐队和乐手:九寸钉(Nine Inch Nails)、玛丽莲&曼森(Marilyn Mason)、内阁(Ministry)、上帝的躯体(Godflesh)、恐惧工厂(Fear Factory)、杀害玩笑(Killing Joke)、痛苦(Pain)、战车(Rammstein)、狂欢(Orgy)、死亡明星(Deathstars)、能量人5000(Powerman 5000)等。
激流金属/速度金属乐队潘多拉在九十年代创造出金属核这一风格。九十年代的一些新兴金属核乐队很容易被误认为是说唱金属,但从演唱的角度上来说,金属核的 唱更像是在叫喊,而不同于嘻哈化的说唱。从音乐上看,二者的区别就更大了,金属核更多地继承了潘多拉、恐惧工厂、机器头(Machine Head)等前辈的创作路线。最开始的一些金属核乐队使用了大量电子成分,音乐也不是很重,显得很时髦,所以与后来美国重金属新浪潮(New Wave of American Heavy Metal)运动中的金属核乐队有很大不同,所以笔者不把新浪潮的金属核乐队列举在这里。
九人庞大阵容的活结乐队(Slipknot)凭借恐怖的面具、整齐划一的工人装打扮、&People = Shit&的**和暴躁密集的金属之声为人们所熟知。2004年的专辑《第三辑:潜意识的诗句》(Vol 3: The Subliminal Verses)宣告了乐队由新金属向重金属新浪潮的成功转型,**式狂躁的减少和吉他旋律部分的增加表明了乐队的成熟。活结俨然成为了新世纪初重金属的领 军人物。
巴西激流死亡金属巨头埋葬乐队的核心人物马克斯&卡瓦莱拉(Max Cavalera)离队另组飞灵魂(Soulfly)将南美印第安民族音乐元素与旋律死亡金属(Melodic Death Metal)、新金属较好地结合在一起,也是比较有代表性的乐队。
代表乐队和乐手:活结(Slipknot)、超铀元素(Mudvayne)、蘑菇头(Mushroom Head)、上帝的雨衣(Godsmack)、煤仓(Coal Chamber)、飞灵魂(Soulfly)、七粒尘埃(Seven Dust)等。
音乐内涵的缺失和盲目跟风造成了乐迷的审美疲劳,新金属也难逃衰落的厄运,特别是说唱金属乐队,更是迷失在商业化的苦海中,科恩在努力寻求创新以应对新浪潮的冲击,林肯公园则成为一支纯粹的说唱乐队。&
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重金属历史之 第十节:八十年代后期的 死亡金属
来自地狱的声音&&死亡金属
八十年代后期,一些城市郊区或小镇的年轻乐队希望在空虚又无聊的生活中寻找新的刺激。他们听着英国重金属新浪潮和美国激流金属的音乐长大,都想成为杀手或 金属那样的强者。这一时期出现了一批歌唱死亡的乐队,他们的灵感可能来自杀手、毒液,但音乐更重更快速。具有激流金属特点的死亡乐队被认为是第一支死亡金 属乐队。主唱兼吉他手查克&斯库尔迪纳(Chuck Schuldiner)的嘶嚎唱法也许受到了阴暗天使等极端激流金属乐队的启发,而死亡乐队的音乐充满了不和谐音符,歌曲由看似毫不相关的零散的乐句拼凑 而成,但吉他演奏的指法和曲式编排却极为复杂,查克要创作出世界上最快最重的音乐。死亡金属继承了英国重金属新浪潮和美国激流金属的双低音鼓配置,在镲片 和军鼓的编排上更具敲击感和冲击力,吉他与演唱的无调性也是一大特色。美国的死亡金属与欧洲死亡金属&&主要是瑞典&&也有很大不同,美国死亡金属更加残 忍血腥,欧洲死亡金属更加古典和旋律化。
在重金属全面撤退的九十年代,以死亡金属为代表的极端音乐一直活跃于地下舞台,并开始拥有较为固定的听众群,得到死硬金属乐迷的青睐。美国死亡金属的残忍 也体现在乐队的名字上,流产(Aborted)、死胎(Dying Fetus)、脓肿(Abscess)、催吐剂(Vomitory)、食人尸(Cannibal Corpse),看看这些,够变态吧。与此同时,欧洲的死亡金属也出现了,早在1988年,瑞典的斯德哥尔摩乐队肢解(Dismember)就组建了,被 称为&哥德堡之声&的瑞典死亡金属运动更是涌现了一大批有实力有影响的乐队,比如,烈焰之中(In Flames)、阴暗的寂静(Dark Tranquillity)、在大门处(At the Gates),这些被称为旋律死亡金属的乐队对后来的美国重金属新浪潮影响巨大,不过死硬派认为这些乐队后来的作品越来越不像话,商业味太浓,失去了死亡 金属不和谐音的特色。死亡金属与其它音乐派别之间联系密切,很多乐队乐手横跨众多音乐领域,如恐惧工厂综合了死亡和工业,歌剧院(Opeth)则向前卫摇 滚的方向发展,英国的碾核元老尸体(Carcass)成功转型为死亡金属乐队,死亡乐队和讣告乐队(Obituary)的吉他手詹姆斯&墨菲(James Murphy)曾帮助激流金属巨擎圣约书录制过两张专辑。死亡金属与激流金属、厄运金属、哥特金属相结合而衍生出更多流派,碾核与死亡金属之间的界限也愈 加不明显。由于死亡金属对乐器演奏技术的要求是比较高的,所以这一领域也产生了一些吉他高手,如曾效力于死亡汽油弹(Napalm Death)和尸体的比尔&斯蒂尔(Bill Steer),食人尸和弑神(Deicide)的杰克&欧文(Jack Owen),以及著名的詹姆斯&墨菲。他们在一些人的眼中的分量不比金属乐队的科克&哈默特或圣约书乐队的阿列克斯&斯科尔尼克(Alex Skolnick)差。
代表乐队和乐手:死亡(Death)、讣告(Obituary)、流产(Aborted)、死胎(Dying Fetus)、脓肿(Abscess)、催吐剂(Vomitory)、食人尸(Cannibal Corpse)、肢解(Dismember)、烈焰之中(In Flames)、阴暗的寂静(Dark Tranquillity)、在大门处(At the Gates)、歌剧院(Opeth)、尸体(Carcass)、弑神(Deicide)、伪善(Hypocrisy)、泥土作业(Soilwork)、孤 独之国(Orphaned Land)、邪恶(Sinister)、六英尺下(Six Feet Under)、大敌(Arch Enemy)、愤怒之夜(Nightrage)、巴西的埋葬(Sepultura)、瑞典的埋葬(Entombed)、波兰的瓦德尔(Vader)等。&
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重金属历史之 第十一节:七十年代末,八十年代初的 碾核
当愤青想到了死亡&&碾核
无论如何也不能否认碾核的朋克血统。总有一部分人仍不满足与他所处时代的最凶狠快速的音乐,所以这促进了重金属朝更重、更快、更狠大踏步迈进。七十年代末 八十年代初,英国朋克传入美国,有些人便将朋克的速度进一步夸大,形成了美国硬核,当然又会有人在硬核的基础上进一步将重、快、狠发挥到极致,碾核在这样 的背景下诞生了。不过公认的最早的碾核乐队是英国的死亡汽油弹。从乐队早期的照片上看,乐队成员表现出的是十足的朋克气质,邋遢、戏谑、玩世不恭,同时成 立初期的死亡汽油弹的阵容还不稳定。1987年乐队发行了首张专辑《人渣》(Scum),录音则是通过两套阵容完成的,音质不是太好,结构编排都较简单, 吉他音色粗糙模糊,小段的独奏依稀可见,演唱部分采用的是高低音兽吼唱法,歌曲通常很短,最短的一首&歌&&&如果喊一声也可以称之为歌的话&&&你忍着 吧&(You Suffer)还不到五秒钟。不管怎样,死亡汽油弹定义了碾核的概念。频繁的巡演也加速了乐队成员间的矛盾,1989年,主唱李&多利安(Lee Dorian)离队组建了厄运金属乐队大教堂(Cathedral),吉他手比尔&斯蒂尔转投尸体乐队。尸体乐队创始人主唱兼贝斯手杰夫&沃克(Jeff Walker)是医学院学生,他把大量晦涩的医学术语写入歌词,使乐队的风格扭曲而病态。一开始乐队属于纯粹的碾核曲风,所以尸体也算是碾核元老之一,来 自残杀乐队(Carnage)的瑞典吉他手麦克尔&阿莫特(Mikael Amott)的加入使乐队向旋律化转变。尸体的音乐融入了更多的营养,1993年的专辑《心脏作业》(Heartwork)成为了一张旋律流畅结构严密的 &动听&的死亡金属专辑,有人称把它划入旋律死亡金属行列,但尸体与被称为&哥德堡之声&的旋律死亡金属有很大区别,我认为尸体的音乐编排更复杂、技术性 更强。1996年的《天鹅之歌》(Swansong)继续着乐队音乐上的软化历程,虽然歌词依然病态晦涩,虽然这仍然堪称一张精彩的专辑,但乐队已经远离 了死亡金属。不久后,尸体乐队解散,队中成员在其他乐队和音乐领域中继续着自己卓越的表现。
只出过一张专辑的美国乐队反驳(Repulsion)也对碾核的形成与发展做出了贡献。英国厂牌&耳痛&(Earache)对碾核的发展功不可没,它不仅 仅成就了本土乐队死亡汽油弹和尸体的辉煌,也打造了像恐吓(Terrorizer)这样的美国乐队。恐吓也是一支由碾核发展为死亡金属的乐队,值得注意的 是,这支乐队的首任吉他手杰西&平塔多(Jesse Pintado)也来自死亡汽油弹。另一死亡汽油弹出身的鼓手米克&哈里斯(Mick Harris)与美国爵士萨克斯演奏家约翰&佐恩(John Zorn)鼓捣出的古怪乐队赤裸城市(Naked City)破天荒地把爵士、布鲁斯、硬核、重金属与碾核糅合到一块,而该乐队暴力加***的主题也让很多后辈发挥了足够的想象力。
现在,很多碾核乐队做出的声音越来越像死亡金属,而一些更为极端者在坚守碾核阵地的同时将变态发挥到另正常人难以忍受的程度,创造出***碾核(Porn Grindcore)、屎碾核(Shit Grindcore)之类的东西,无非是歌词主题所反映的内容不同罢了,如果不听歌词,这些声音与普通碾核毫无二致。
代表乐队和乐手:死亡汽油弹(Napalm Death)、尸体(Carcass)、反驳(Repulsion)、恐吓(Terrorizer)、赤裸城市(Naked City)和约翰&佐恩(John Zorn)、残酷的真相(Brutal Truth)、被损坏(Damaged)、腐烂的声音(Rotten Sound)、畜生斩首行动(Cattle Decapitation)等。
。山水的结合。完美
。山水的结合。完美
二逼青年...&
啊哈哈哈哈哈!&&转自&
我知道现在中国的重金属乐迷有很多都是从Metallica(1991年之后就不再是真正意思上的重金属)、Slipknot、Linkin Park、Korn、Marilyn Manson、Guns n Roses这些乐队听起并喜欢上重金属的(我也是从这些乐队听过来的),但事实上这些乐队绝大多数根本就不算重金属,但我们仍可以称他们为重型音乐或摇滚乐,由于这些乐队现...&
我知道现在中国的重金属乐迷有很多都是从Metallica(1991年之后就不再是真正意思上的重金属)、Slipknot、Linkin Park、Korn、Marilyn Manson、Guns n Roses这些乐队听起并喜欢上重金属的(我也是从这些乐队听过来的),但事实上这些乐队绝大多数根本就不算重金属,但我们仍可以称他们为重型音乐或摇滚乐,由于这些乐队现在都是很商业的乐队,因此一些死硬乐迷便称呼听此类音乐的摇滚乐迷们为&伪摇&。还有一些乐迷们听的东西要比上述这些乐迷稍微&死硬& 、专业一些,如:Children of Bodom、Dream Theater、Arch Enemy、Nightwish、Lamb of God、Unearth、Cradle of Filth、Dimmu Borgir、Nevermore、In Flames,这些乐队在音乐上仍保留了重金属音乐的本质,然后再自己创新或加入其他类型的音乐元素形成一种非常新颖、潮流化的音乐风格,而一些乐队则是为了商业去赶时髦改变之前的音乐风格(这没什么不好,谁都需要钱,但这会导致大批死硬乐迷放弃这些乐队),因此死硬乐迷总是把这些乐队拒之&耳&外。而对于死硬乐迷来说,真正的重金属是那些完完全全的保留了80年代重金属精神和本质的乐队(还有一些90年代的死亡金属和黑暗金属),与这些乐队相比新派的听起来刺激,容易吸引现在的年轻听众,传统重金属靠得是味道,需要一定的聆听经验和水准才能欣赏,因此很多人会觉得传统重金属挺起来会比较&土&,在这里我想问问那些喜欢新派的重金属乐队的乐迷们你们知道你们喜欢的那些乐队是听着什么长大的吗?中国的金属乐迷有很多人连Black Sabbath、Mot&rhead、Raven、Judas Pries、Iron maiden、Angel Witch、Anvil、Tygers of Pan Tang、Rainbow、Deep Purple都没听过就开始听那些死亡金属、黑暗金属、金属核、死核和新金属了,这导致很多人对重金属的演变过程与发展一无所知。听音乐本身就是一种娱乐自己的事情,所以没必要较真到底谁真谁假,自己喜欢什么就听什么,可如果你真的喜欢重金属就去了解它的历史,如果你不知道那就是一张白纸。重金属在中国的发展可是说是畸形的,没有传统重金属、传统厄运金属和敲击金属的基础却一下诞生了很多死亡金属和黑暗金属,如果你想做一名真正死硬的乐迷或组建一支真正优秀的重金属乐队请参考一下几点。1.多听音乐,有钱买盘没钱就下载,无论听音乐的方式是什么但一定要多听,在经济状况允许的条件一下买一些乐队周边产品。有很多乐手自己做重金属乐队,但却从来不听音乐,而是在家研究乐器和设备,这固然重要,但归根结底你要做的是音乐,而不是研发乐器,如果你连你所做的音乐的历史都不懂你拿什么做出优秀的乐队啊。2.学会自己挖乐队,别以为这世界上的乐队只有你们知道的那几支,在每个国家都有很多优秀的乐队,只是这些乐队因为种种原因被埋没,如果你不深挖,你永远不会了解重金属的历史。你知道国外那些金属党是怎么听过来的吗?他们可是是靠交换磁带,交换黑胶唱片一步步听过来的,并且互相通信,所以我建议关注小站的乐迷们可以试着互相通信交换资源或交换唱片。3.另外我建议各位朋友学好英语,这很重要,只有学好英语你才能了解更多的信息,如果你要组乐队一定要和国际多交流。这就是为什么台湾在金属氛围不如大陆的情况下仍然有像Baz&oka这样优秀的乐队脱颖而出。4.多看极端音乐杂志和Total Thrash,少看重型音乐、我爱摇滚乐和通俗歌曲摇滚(当然如果你想找乐子请多看我爱摇滚乐)。5.你可以因为我写了这么多而觉得我傻逼,但如果让我逮着你我绝对会照着你脸上来一拳。
哈哈哈哈哈&&转自&

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