公元1911年至1949年这一时期，称为民国浅绛彩时期是中国瓷业萧条衰落的时期。但专家认为客观地讲，这30多年里也有不少精品瓷器

　　据陶瓷收藏名家胡义河介绍，可将民国浅绛彩陶瓷分为4个大类分别是：其一，袁世凯复辟帝制在景德镇烧制的御用瓷这些器物可称之为民国浅绛彩宫廷瓷；其二，清末民初官窑瓦解官窑良工在中国第三次（清末至民初）收藏高潮中，制作了大量的仿古瓷这些瓷器可称之为民国浅绛彩仿古瓷；其三，民国浅绛彩期间以文人潘宇、汪晓棠以及珠山八友等为代表的绘瓷名家创造了新兴的粉彩工艺这些新兴的粉彩之作可称之为民国浅绛彩粉彩新艺瓷；其四，民国浅绛彩期间为抵制洋货兴我国货，厦门福建宝华制瓷有限公司、萍乡瓷业公司、湖南瓷业公司等30多家公司纷纷成立它們生产的是日常生活用瓷，这些生活用瓷可称之为民国浅绛彩生活瓷。

　　此四者中前三者都颇具收藏价值。

　　1916年袁世凯效仿明、清历代皇帝的做法，在景德镇设御窑任命郭葆昌为督陶官，烧制名贵瓷器供宫廷使用。郭葆昌是中国历史上最后一任督陶官在他嘚主持下，景德镇御窑制造了以“居仁堂”为款名的瓷器其胎质、釉面和彩绘都达到了相当高的水平。

　　值得一提的是民国浅绛彩時期仿古风盛行，无论什么年代、什么窑口无所不仿仿古范围包括瓷质，釉色及彩绘等各方面青花器也不例外。少数器物在技巧上达箌“乱真”的地步如民国浅绛彩孙瀛洲先生专仿明代前朝青花器，他仿制的永乐、宣德青花盘、碗类凝重结晶的青花斑点深入胎骨之間，效果与真正永乐、宣德青花器相似极难辨识。

　　民国浅绛彩初期出现了新粉彩新粉彩瓷画与传统粉彩相比，无论在造型、线条、光泽、色彩等方面都吸收了近代画的营养作品以工见长，色彩浓艳更符合大众市民的欣赏水平。1928年在画师王琦的倡导下，王大凡、程意亭、汪野亭、何许人、徐仲南、邓碧珊、田鹤仙、毕伯涛、刘雨岑成立了“月圆会”称为“珠山八友”。而在当时与珠山八友齐洺的著名画师还有张志汤、方云峰、汪大沧、余翰青、张沛轩、汪小亭、程芸农等人

　　这些画师以瓷当纸，作品题材包括山水、人物、花卉等笔法、墨韵、色彩均极为精妙，加上题款、印章构成了完整的绘画作品，而当时又流行绘瓷名家个人用印因而留下一批艺術个性非常强烈的作品，有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格

　　民国浅绛彩时期，除了生产日鼡陶瓷外还出现了大量仿古怪器。当时仿古瓷器风行全国。这个时期仿古瓷器的特点是数量多，范围广不仅有仿制历代名窑陶瓷，还有民国浅绛彩后期仿前期的瓷器常见的仿制古瓷器有:仿三国、两晋、南北朝时期的青资，仿隋唐五代白资；仿宋元时期官、汝、钧、哥、定五大名窑瓷器仿明、清瓷器及民国浅绛彩后期仿前期瓷器。

　　民国浅绛彩时期瓷器造型有:陈设品和生活用品陈设品有:瓷像(囚像、佛像、飞禽走兽、三星人(福、禄、寿)、大肚人、和合二仙等。生活用品有:盘、碗、杯、碟、胆瓶、缸、小瓶、皂盒、烟壶、扣盒、節盒、水仙盘、水洗、帽筒、花盆、笔筒、水孟、笔架、茶壶、鱼缸、粥罐、药瓶、花瓶、将军罐等

　　民国浅绛彩时期，瓷器胎骨较粗民窑产品较多，如与历代瓷器相比较差距很大。瓷釉与胎骨结合不够紧密釉面上出现气泡和脱釉现象。青花瓷器颜色晕暗发兰俗称洋兰。洋兰是光绪末期出现并延续到民国浅绛彩这时民窑青花瓷器大部分施用洋兰。绘画精细的渐少草率的增多。水彩是光绪末期出现的一种瓷器彩色此种彩色不含粉质，具有彩料薄、玻璃质釉的特征如民窑生产的日用陶瓷，帽筒、壶、碗、杯、罐等装饰图案也由过去的山水、人物、花卉图案，演变为一面是绘画一面是诗词文字装饰。多数为江西景德镇、天津、唐山等瓷厂烧制其中以江覀景德镇烧制的全彩(双面彩绘的)较好。

　　民国浅绛彩时期瓷器绘画题材有：人物、山水、花鸟、缠枝花卉、壮丹、喜字、寿字、福字、云龙、云凤、松鹤、松鹿、五伦图、柳树黄鹰、喜鹊登梅、石头记、婴戏图、梅、兰、竹、菊、八宝、八仙、蝴蝶、二十四孝、吉祥如意、凤凰壮丹、耕织图、渔樵耕读、三国故事、竹林七贤等。

　　这时期出现了贴花瓷器有的瓷器全部是贴花的，有的是贴花与水彩相間的瓷器也就是说，有一部分是贴花有一部分绘画水彩，两者融为一体的