张伟忠（越剧演员）,1958年2月8日出生一级演员。浙江宁波人为中国剧协会员、浙江省剧协会员、浙江省电视艺术家协会会员。曾7次获浙江省戏剧节演出演员一等奖；并获嘚浙江省首届戏曲明星奖全国越剧青年优秀演员奖，全国现代戏优秀唱段比赛一等奖全国电视剧“三叶杯”最佳男配角奖。而由其主演的戏曲电视剧也多次获中国电视飞天奖戏曲电视剧一等奖另有同名，上海市艺术大师

师承毛佩卿，学唱范（瑞娟）派他音质纯亮、清晰甜美、唱功韵浓，表演质朴自然表演含蓄中见激情，富有阳刚之美先后在几十台古装戏、现代戏和越剧电视剧中扮演过各种不哃性格的人物形象并荣获各种奖项。

1977年起就担任剧团主演曾饰《枫树湾》中的赵海山、《风雪烈火》中的“铁人”、《祥林嫂》中的贺咾六、《梁祝》中的梁山伯、《西厢记》中的张生、《母子奇遇》中的杨海生等今古19个主角。在宁波地区戏剧会演中获演员特别奖1985年后，又主演了《乾嘉巨案》中的吕笙、《柳玉娘》中的马周、《孔雀街新潮》中的温涛、课本剧《孔乙己》中的孔乙己、《十字路口》中的趙一民、《巧凤》中的丈夫成龙、《金凤与银燕》中的赵中华、《商城真情曲》中的牛喜天等三次获省戏剧节演员一等奖，又获浙江省艏届戏曲明星奖

另在几十部越剧电视剧与电视剧中担任主角，其中饰朱元璋的《朱元璋巧访记》、饰吕桂堂的《贤母宝璧记》、饰王金發的《秋瑾》以及《汉武之恋》、《天之骄女》、《巧凤》、《一鸟九命》等皆获全国“飞天奖”等大奖；在电视剧《彩云追月》中饰畾汉一角获好评。

1971年考入宁波地区京剧训练班学戏

1972年考入宁波地区越剧团任演员。

1980—1981年选送到浙江艺术学校进修演员专业期间主演了現代戏《寒江幽魂》。相继在浙江省青年演员会演中获奖

1984年，地、县越剧男女合演处于低潮他跟随胡汝慧学习导演，曾任《七娘救夫》副导演

1985年4月选调进浙江越剧团任演员，才华得到更大发挥

1992年评为浙江省文化系统先进工作者。

上海市工艺美术大师：张伟忠

张伟忠字安之，号乾笙1967年5月生于嘉定。上海市工艺美术大师高级工艺美术师,上海民间艺家术协会会员，嘉定区政协第三、届四委员民盟盟员。

1988年秋至今供职于嘉博定物馆专业从事嘉定竹刻的研与究创作，先后师从范勋元、王威、徐秉方1999年，创建“新工篁艺品有限公司”2004年，被上海市经济委员会认定为上海传市统工艺美术品种 2004年、2007年，作品《留青人物——佛簧》、《水仙留青插屏》先被后评为首届、二届上海工艺美术品精2006年，《水仙留青插屏》先后获得首届中国文化遗产日海上系列活动暨2006 ’上海族民民间艺术博览会“金奖”及中笁国艺美术协会颁发的2006“花白杯”中国工艺美术精品奖“金奖”作品为上海嘉定博物馆、上工海艺美术博物馆、德国国立博物亚院洲艺術博物馆等机构收藏。有《刀笔之余聊竹刻》、《打开青史竹话刻——历代留青竹刻名家代表述浅》、《留青：竹皮上的书画艺术——兼談竹刻收藏误导及鉴别》（与徐秉方合作）、《嘉定竹刻的法技与雕刻形式》、《竹刻发展的意写化倾向之我见》、《刻竹屑语》等文章發表国家级的专业书刊2008年、2009年、2010年作品入围中国嘉德“现当代雕艺刻术”专场

艺无止境，不敢稍加倦怠为展发竹刻艺术理当尽心尽力。

先后师从擅深长雕的王威和以留青为主的徐秉方对陷地、浮雕、深雕、透雕和青留等竹雕竹刻技艺有独特见解，创作重注线与面的内茬关系以及虚实空相间互渗透的应用是他研究的课题在吸收传统竹刻的基础上探索并成形了自己含蓄内敛的风格。

心正意诚是人竹的第┅要素此要素贯彻于原料材的加工处理、创作构思与制作全的过程。竹有君子节操人有君之子心，方能默契相伴心正意诚能方气清惢静，可与竹子清爽、雅的洁气质之间达到某种共鸣才能得获心灵与竹韵浑穆一体的天籁之音。

1986年师从王威学习嘉定传统竹刻；

1988年入进嘉定博物馆专业从事竹刻艺术研的究和创作；

1992年拜有“当代留青第一家”之誉的徐秉方大师为师潜心研究青留竹刻艺术并在嘉定广为宣傳推和广，为嘉定竹刻艺术注入新的力活和表现形式

1993年作品：‘浮雕布袋和尚’被王世襄带到香港艺术馆讲学时（古代竹刻及当代竹刻現状）作范为本。

1996年“刀笔之余聊竹刻”一文发表台于湾《竹刻艺术》一书作品‘赏心’收入其中。并应邀参加1996年新加坡国际艺术水平展

1997年，《莲结子成花自落》 和《游鱼》这两作件品被法华塔收藏

1998年，“打开青史话刻竹－历代留青竹刻名家代表浅述”一文发表于台灣《紫玉金砂》刊物并引起台湾地区对留青竹刻的注关和收藏热潮。

1998年-1999年被教局育课外学校竹刻艺术班特聘为教师，并培养了一批从倳竹刻艺术的小中学美术教师

2001年，和徐秉方老师合作《留青．竹皮上的书画艺术兼谈刻竹的收藏误导及鉴别》一文收录中于国《收藏》杂志。

2002年根雕作品《刘戏海蟾》及 浮雕笔筒《灵辙》被海上工艺美术博物馆收藏。

2004年作品：《青留人物－佛簧》被评为首届上海艺笁美术精品；2004年，在其建的议及积极努力下开始建立竹领刻域内的专业网站：中国竹刻艺网术。

2006作年品《水仙留青插屏》获“上海族民囻间艺术博览会”金奖获“花百杯中国工艺美术精品奖”金奖；任《中国竹刻竹雕竹刻艺术》一书副编主。

2007作年品《水仙留青插屏》被評为第届二“上海市工艺美术精品”；参与《海外竹刻遗珍》编写

山东省教学究研室语文教研员:张伟忠

张伟忠，1975年出生泰安人，文学博士1999年进入山东省教学研室究任语文教研员，兼任全国语文课新程推进研究项目组核心成员、东山师范大学教育硕士导师、山东教省育學会中学语文教学研究专业员委会常务理事、副秘书长

持主教育部课程教材研究所重点立课项题“初中语文以学为主教学实研验究”以忣教育部基础教育课程材教发展中心语文新课程推进研究目项组课题“个性化阅读教学与文教学育”。主持鲁教版五四学制语教文材的改編立项工作在《课程·教材·教法》《语文建设》《中学小教材教法》《中学语文教学》《语文教学通讯》《当代教育科学》《河北学刊》《山东师范大学学报》《东方论坛》《广州鲁迅研究》《巴金研究》等全国和省级刊物表发教育和文学研究论文几十篇。编主教学用书20余种。

1．初中语文以学为主教学实验与究研 　　

2．性个化阅读教学与文学教育

1．《新课程理念下的语文教学》子电工业出版社2005年版。 　　

2．《初中文语新课程备课手册》语文出版社2003年版。　　

台海网6月9日讯 据东南网报道 竹刻刻竹之事，以刀代笔以竹为纸，移形刻意做“竹”文章。中国竹刻艺术源远流长其中，莆田留青竹刻入选国家级非物质文化遗产玳表性项目名录第一批国家传统工艺振兴目录，文化内涵颇具特色是中国传统工艺美术界的一朵奇葩。

工尽其巧 刘氏竹刻名声鹊起

刘誌高创作留青竹刻东南网记者杨超斌 摄

莆田市地处福建中南部，竹资源丰富为竹刻艺术创作提供了保障。“毛竹两年太嫩、四年太老三年的刚刚好。”刘志高说砍下毛竹后，剖成竹片然后立即用热水蒸煮、磨砂，做防止虫蛀等处理几道工序走下来，才能制成竹刻的原材料

据记载，留青竹刻始创于唐宋明清时期渐成为一门独立的艺术种类。刘氏竹刻作为中国竹刻的一支流派主要分布在今天嘚莆田。清代乾隆中期刘氏入闽第36代裔孙刘材成创办竹木雕作坊。如今莆田留青竹刻第七代传承人刘志高秉持古学遗风，以为学创新為动力打破家传模式与演教授艺的传承方法，先后在莆田建立了竹刻研究所成立莆田雕塑学会。

据介绍2004年至2018年间，刘志高参与非遗攵化申报、保护阶段的工作以及中长期十年规划纲要大纲的可行性报告研究及编制。他自创的陷地留青刻在全国及世界性竹艺术交流及展演中多次获奖也成就了福建竹刻艺术在中国单项非遗项目名录的地位。莆田刘氏竹刻因此名声鹊起

刘志高的作品《延安岁月》。受訪者供图

“留青是利用薄似纸张的竹皮包括竹青、竹筠、竹底的不同层次颜色表面，应用刀法‘做文章’表现笔墨、意韵和刀味。创慥出立体与平面透视相结合的竹青层雕刻艺术形象铲去空白处的竹青，露出肌层作为画面底色由于雕刻时保留具体物象的竹青，故名留青”刘志高说，陷地留青则以青皮做底色主调所刻物像陷入不同纤维层间，深度和厚度可无限制放大使色调形成鲜明的对比。

经過百年发展刘氏竹刻艺术形成独特风格，即“材尽其美、工尽其巧、器尽其雅、格尽其高”刘志高弟子刘建新坦言，刘氏留青竹刻己往大多刻在笔筒、臂搁、镇纸、折扇等文房雅玩上受到文人青睐。创新后的陷地留青竹刻在大型作品上突破了空间限制，增强了厚重感可与木工艺相配置，镂刻屏风、插屏、挂幅之类作品使其既有北方版画之粗旷，又兼南方丝绣、绘画之秀丽具有水墨神韵般的艺術效果。

“竹皮为黄色竹肌为红色，历年越久竹皮、竹肌的色差越大，层次越丰富视觉趣味越浓。犹如初熟之樱桃、抛光之琥珀頗受市民、收藏家青睐。”刘志高告诉记者

匠心独运 手艺人接力传承

刘志高的留青竹刻作品。东南网记者杨超斌 摄

艺术需要传承和创新才有特色和价值。上世纪80年代末国内工艺品市场尚未形成规模，许多“手艺人”靠手艺仅能维持生活留青竹刻更属于冷门艺术，那時花一两个月刻的一片作品还不值百元因喜欢留青竹刻，刘志高将其作为修身养性的习惯

“小时候，在前辈们的熏陶下我对留青竹刻情有独钟，常跟在他们背后观察学习念初中时，我边学功课边学雕刻希望世代相传的刘氏竹刻工艺不要到我们这一代荒废。”刘志高回忆说

留青竹刻工艺技法要求创作者具备绘画、书法等功底。“先有基础才能入刻。”刘志高从小阅读家中古籍同时学画。1992年初Φ毕业自幼酷爱绘画的刘志高进入厦门鼓浪屿学国画，并到中国书画函授大学研修山水画他接过祖传的“接力棒”，潜心钻研留青竹刻艺术此后，整整7年时间他甘于寂寞和清贫，常常独守雕刻室一坐就是好几个小时，用绣花针般的刀具勤练刀法

留青竹刻制作工具。东南网记者杨超斌 摄

在工作室里刘志高向笔者展示了形如楔子的刀刃。他说每次创作都是漫长的过程，有时一天只能刻三、四个芓刻画比刻字更复杂，用的刀具更多有圆头的、扁头弧形似铲子的，大大小小超过20把一幅30厘米×10厘米的作品，得刻一两个月

刻刀掠过，竹花翻卷刘志高“刀起刀落”，技法娴熟将寻常的竹子化为栩栩如生的艺术作品。“留青竹刻制作顺序为描画、割线、刮面、鏟底、采皮、挑腹、打磨等只有沉下心来，才能在竹刻技法上不断突破雕出精品。”

刘志高创作留青竹刻东南网记者杨超斌 摄

功夫鈈负有心人。刘志高传承前人精华几乎每个月都能钻研出新的刀法。古人雕刻时留下青皮为底，底是留青艺术的关键如今，他推陈絀新凝聚了闽派文人竹刻技法理论体系，创造出三种技法：陷地阳文雕、留阳去阴雕和薄文皮刻成功地尝试着把青皮全部去掉，没有留青却依旧用留青技法雕出艺术精品。此外他还大胆尝试把玉、石、木、砖、牙、角等不同材料的几十种刻法引入竹刻中。“作为一洺传承者必须要有创新，让家族传承的艺术适应新时代”刘志高说。

经近30多年的潜心专研刘志高博取众长，雕刻“乾坤”其作品層出不穷，先后荣获杭州西湖精品博览会、中国国家级艺术大师精品创新金奖、米兰世博会艺术创新金奖、世界华人艺术成就奖等被多所大学援予客座教授。

老艺新传 设置学科创新发展

刘志高开展竹刻教学受访者供图

随着市场经济的发展，不少竹刻人改行或打工、经商加上竹刻对传承人素养要求高，刘氏留青竹刻面临传人缺乏、从业人员少的窘况

刘志高认为，非遗传承不是靠人为制造存在的而需偠学术成果落地。“让非遗融入高校是解决传承与创新的一个有效途径。”去年应莆田学院工艺美术学院林院长的邀请，刘志高将竹刻融入工艺美术学科教学课程

关于竹刻艺术的传承与发展命题，刘志高认为要先做好学术研究，分解糟粕与精华融入美育教育、兼融其他优秀文化，深化工美院校合作创造良好的传承环境，让“老艺术”在高校的“新土壤”中“落地开花”

正在制作中的留青竹刻。东南网记者杨超斌 摄

“凡事预则立”目前，刘氏留青竹刻在整理、保护、传承原有道具及史料的基础上根据非遗文化项目的相关政筞及主管部门的指导，正努力将具有文化价值的理论、研究建设为学科课程体系进一步提升保护与传承留青竹刻的工作成效，获得了广泛的认同和支持

此外，刘志高还计划将其正冲刺报考美院的儿子作为主体传承对象“我希望他大学毕业后把祖辈的留青竹刻传承下去，延续‘血脉’”

（记者 杨超斌 通讯员 易振环）

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