学画画首先是不是都要学会画人体骨骼之类的,画脸部骨骼什么的是不是也要

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数学老师最爱徒手画圆
但在这位徒手画骷髅的
颜值爆表的老师面前,
都被瞬间秒杀
看这个精致的线条和结构
以及让女同学惊叫的颜值
这可不是医学院解剖课,
而是“艺用解剖学”
教美术学生如何正确地,
画人体、画骨骼、画肌肉。
有如此功力的是台湾某
大学视觉传达设计系的钟老师。
最近走红的他Facebook
粉丝疯狂涨了25倍。
评论留言都是扑倒性的评论
如果是我老师我就不翘课了
连生物老师都表示,
我要来跟你学画画!
老师我愿意为你复读
深厚的功力都是经过天天练习
  他说每画一次,手的细胞就会记忆一次,因为“画过才会深刻嘛。”他说遇到过很多学生,怀疑自己学设计、学画画是不是天分不够?可这一行真的只讲天分吗?并不是。于是钟老师说:“我们有课本,但我们从来不看,我要他们都画上一遍。”
  脊柱有几节,肋骨左右有几对,光靠看书恐怕是记不太住。记忆的诀窍就在于反复,这一招一式之间,靠的就是时间的积累,美感也是这个道理。所以哪怕是今天,钟老师还是像个学生一样勤奋地练习。因为所谓靠天赋的艺术,也从来都没有捷径可以走。
他说手要画多长,才不会像外星人,
肌肉线条应该怎么起伏,才自然;
就算老师能握着你的手一笔一划的教,
不画个百八十遍,也是不得要领的。
除了让他爆红推特的“骷髅”
还有视觉传达设计
广告学和社会学背景的他,
其实还在教授其他的课程。
还有手绘动漫
  钟老师说大学生总会遇到一些迷茫:不知道自己以后能做什么,不知道现在学的有什么用,所以就混下去。可他们应该问问五年后的自己,一早醒过来后一天想过的生活是什么样子的,是住在哪里,上什么班,怎么去上班,而又处在什么样的职位上;然后找找身边有没有人,正坐在你五年后想在的那个位置上。这样一想,是不是轻松很多,因为你还有五年的时间去努力啊。
那就......
继续画下去吧!
“多年以前,
我就是这么对自己说的,
结果我就画到了现在。”
同学们看完是不是超级
羡慕能有个这样的老师呢?
这可能就是别人的老师吧。。。。
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  (有爱的爷爷,有爱的画)
  (画中的女人,美得不像人了!)
  (艺术叛徒,创作巨人)
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知名IT评论人,曾就职于多家知名IT企业,现是科幻星系创建人
未来在这里发声。
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立足终端领域,静观科技变化。深入思考,简单陈述。
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有时画同一个人,画几次换几次长相,临摹别人的画的时候也是,明明动作比例都对但就是脸不一样看起来就完全是两个人,这种问题应该怎么解决呢
呵呵,太有道理了,不过我觉得想进步,就要学,跟大师们学。这样才会突飞
想要画好人脸。需要了解人体骨骼肌肉,掌握好色彩&透视&质感&光线等等。首先我们需要先掌握一些最基础比例知识。我们需要知道头部除在做个别表情的情况下,左右完全对称,因此要牢固的建立中线的概念,是掌握头部结构的关键,中线是我们表现不同角度,不同运动,不同透视时对称关系的依据。还有就是脸部的比例:标准比例是。三庭五眼”是人的脸长与脸宽的一般标准比例,不符合此比例,就会觉得不太美,当然也会更具有特点性。三庭就是把脸的长度分为三个等分。发际线眉弓&&&眉弓鼻底&&鼻底下颌骨。&各占脸长的再细分一下。鼻底—頦唇沟&頦唇沟—下巴底端。&五眼就是指脸的宽度比例,以眼形长度为单位,把脸的宽度分成五个等分,从左侧发际至右侧发际,为五只眼形。两只眼睛之间有一只眼睛的间距,两眼外侧至侧发际各为一只眼睛的间距,各占比例的。如图(此图片来自网络)很多时候&五官位置,大小&微小的不同。便可以变成另一个人。所以在画人物的时候,一定仔细观察人物的特点,在基本比例的基础上调整:比如眼距较宽,鼻头较大等等。或寻找骨骼最高点最低点来观察人物,比如额隆起,眉弓,鼻骨,颧骨,颏隆凸。等来抓住人物特点。当然一开始掌握不好可以拉辅助线来帮助寻找比例位置关系。很多时候并不一定非要画成一模一样,只要抓住人物特点便可以画像人物。当然如果追求一模一样也可以用标尺等工具来精确测量距离。当然这种方法不建议使用,对眼睛的观察能力没有任何帮助,只是为了画像而画像。平时经常写生能更好的提高眼睛的观察能力和手的运动记忆。有助于让自己在创作或临摹时更加得心印手。总的来说还是要勤加练习,多画画自己就能看出问题所在~希望我的回答可以帮助到大家。有什么问题大家可以多多交流。最后介绍下自己~最游宛宛:游戏原画设计师 插画师 火神网讲师。博客:微博:&
两个字 多练
三个字 重复练
四个字 不停的额练
五个字 练练练练练练
这方面问题要上升到更高的理性和感性层面去认知这个角色.
感性方面是他的性格是怎样的,平时会常常做那些事情啊,喜欢吃什么啊?导致他胖了还是瘦了...等等
从这个角色本身去找他的一个感觉吧.而不只是画出来看着不错再换个角度去想.
这样的思路就是类似于画东西画到一半,完全没感觉了...OK 其实没事,出去旅游一段是时间或者就晾在那,但是突然某天有个从别的什么地方看到而有了感觉就继续画下去了的那种感受. 思路其实都是换更多的角度去思考.
理性方面.那就比较严谨了. 就是拉辅助线在你认为画的最像你想表达的那个角色的那个角度去分析
眼睛间距,眼睛间距和眼球间距的一个对比再以这个比例推敲眉心到鼻子的长度,嘴巴在笔尖到下巴之间的位置偏上偏下? 等等 严谨的对型去分型判断.
或者更死板的方法就是正视图画完,眼睛的最高点 最低点.鼻子的制高点.嘴角这种地方直接拉直线对这张脸的侧视图.
个人觉得第一种是更深入的对这个角色在脑海中有个印象各方面更鲜活的一个角色去照着画 .
不然只是画会显得苍白无力.
http://jianfan.
如何画好人脸?1.首先最根本的是要先了解骨骼结构,有助于五官位置理解。2.再进行了解脸部每块肌肉纹理走向,这对后面画素描绘画有影响,即使是画光滑的脸也是需要了解肌肉走向才能在画时下笔方向正确。2.我们每个人的审美不一,对于美与帅的认定是不一样的。由其我们所有看到的作品中,许多的人物都是在画师自己积累中,对人物脸部比例的五官再进行放大或优化后的主观风格表现。所以我们在讲如何去画好人脸,就得先按标准的方式去学习,而不是先冲着哪位画家或者风格而先去学,无论是写实还是卡通或是版,都得先打好根基,在根基稳的情况下才可任意演化成前面所讲的各种风格。所以我们需要在了解他人作品之前就应该先了解最基本的知识。最传统的“三庭五眼”是人脸最标准与对称的脸型。现今各国选美活动中最常用这种标准来做鉴定参选者的脸部比例,不过选出来美丑都是因每个人审美而看法不一。不管是什么样的长相只要均衡,大多数都是好看和顺眼的。2.在了解了上面三庭五眼后开始去延伸各种脸型后,我们也可以做不同的尝试与表现,比如不同的人种,东方人五官并没有西方人立体,尤其明显的区分在鼻梁上方的鼻眉肌处的高低,也就是传统的说的“山根”能明显的区分出来。且眼窝更为深陷。现在有许多画师越来越喜欢把东方人画得很立体,结合东方人的柔美加上西方人五官的立体让人物变得更唯美,这是基于了解后去溶合与变异提升的一种主观表达。当然还有根据人的不同长相,五官位置也会有一定程度上的不同。2.基于以上的知识熟练后,我们来切入成品体现。接下来需要在基础上再结合素描、色彩、光影体现人物。&1)草稿2)简单的变化下色彩,随意定了个背景色来突显人物。这里一定要提下光影对人物脸部的影响,它可以用来突显人物心理,也可以用来哄拖气氛,当然也会影响人物美感。尤其喜欢自拍的童鞋一定会很明白其中的道理,如果脸部五官平扁自拍时采用对的光源也会让五官在照片中显得立体(偷笑)3)定位好光源,我采用了上图中第五种光线方向。接着脸部铺色、提光。脸部铺色下笔需要有方向性。在第二步中我们提到的肌肉纹理,在这个时候就是非常重要的一环。在男性脸部体现上会比较明显,而女性脸上则少些,且年龄的因素不同也会有不同的纹理深浅表现。男性角色脸部比较阳刚的下笔方向笔触可以更明显。4)边盖线边调整型,这个时候需要在强化练习后,光影色彩等结合运用。根据上方打的光,开始围绕主光上色。现在看起来是个没化妆的女人,所以我们需要给她画上妆容会增添神彩。5)我选择了很流行的“卧蚕妆”,再加强光影,一步步强化与边调整边柔和结构,女性角色脸上不要有太多明显结构,不然会显老。轮廓结构深浅也可以用来强调年龄。现在画的是位成年女性,我设计了她嘴巴张开嘴角后扬像对着前方说话的神情,这个时候上唇肌会微微提起。但是不能太强调这块肌肉,下笔重会变成法令纹。6)调整整体色彩光源和结构后完成。个人步聚比较简洁,但是需要熟练结合各种知识运用。把以上基础练熟后我们就可以大胆的自由的去延伸其他风格与表现方式。各种各样的变形方法我们称之为“画风”。无论是哪种画风的脸部,考虑脸的长度、眼睛的大小之类的问题最终的目标是要让五官达到一种平衡状态。考虑平衡的时候观察一种类的画风一般可以从头部的几等分大小的眼睛来看,但将所有画风都用同样的规则来看是很困难的。所以只有自己努力去练习与尝试才会找到那个画得好看的平衡点。
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