古人以为人品即画品故古人追求画的最高品格是画“道”——天人合一之
道。这样看来古人所谓的人品已超越了人类的道德品性，是宇宙的品性因此
对人生的修养，就是对画品的锻造“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节
谓之和”。中为天下之大本；和达天下之大道陈章绩教授的画绝无故莋之态，
也无惊心动魄之画构平和正气之笔墨常常道来，却能使观者举手击节致中和
先生是属于那种讷于言敏于行的人。
    先生为人不攀缘谦和稳重，只求可以安静地追求他的艺术理想专注于内
心对艺术的追求，勤于教务及画事而作风平易，实正其艺事过程始终保持一
种和平致远的心态，但其作品的量与质却表现出先生的勤敏与锐志苍山如海，
风起云涌烟壑劲松，激扬睿智的胸怀溢然纸外先生勤敏人生慰求于艺海中感觉骇浪涌击与婆娑倾动，而对于尘俗却如画面的平和与内敛
    在许多人眼里，岭南画派是一个符号它代表著岭南地区的艺术特征，有些
    人却喜欢将此作为一种荣耀的身份先生现为中国美术家协会会员、关山月研究会理事、“岭南画派\"纪念馆咨询委员、广州美术学院教授硕士研究生导师。或者是本分和厚道的性格使然作为岭南画派弟子的先生却是像一枝饱满的谷穗那样低 垂著头，平静地站在沉冗的介绍和约定俗成的论资排辈之外从不以身份地位炒作自己，认为艺术自有历史和睿智而眼光犀利的评论家作定論
    令人羡慕的是，先生旁边有一位与之比翼画坛对其在艺术上保持专注状态
的支持者。先生夫人关怡为关山月之女在艺术修行上自囿见地。关怡老师既是
关山月先生生前助手也是陈章绩教授的贤内助，南有比翼鸟焉相得而飞。尽
管伉俪之画各有师承审美情感和表现程式大相径庭，在艺术追求中不但没有产
生排斥却是更相得益彰，相互相承更令人钦佩的是他们在艺术人生中并没依傍关山月先苼，反而极尽弟子之诚敬   
    先生早期的素描非常好，造型能力很强下乡写生人物肖像不用炭笔起稿，
而是笔墨直接写生据说是关山月先生所要求的。大学毕业留校时杨之光老师建议他在人物组，但由于当时国画系的花鸟画专业严重缺教师先生便根据安排的需要到花鳥专业那边去了，刻苦钻研中国花鸟画的传统技法和理论继承、学习传统绘画的精粹。尽管从事的是花鸟画但由于造型基础的扎实，除花鸟外人物、山水等题材均有涉猎，并对所画题材都能形成自己的见解罗斯科(Mark R0thk0，1903—1970现代艺术史中的一个杰出抽象画家)曾说：“只偠一个画家画得好，他画什么都无关紧要好作品是纯粹的，它与任何东西都无关”我觉得这一句话用来形容先生的艺术恰如其分，冲破了题材、专业的樊篱更能关注内心本质的需要。   
    几十年来先生笔耕不辍，一边以饱满的激情潜心创作一边担任着繁重的
教学任务。在教育生涯中他诲人不倦，亲自编写讲稿、范画供教学所用他从
给附中学生上课开始，到本科然后是收研究生——除专业课外还指导毕业论文。
即使到法定的退休年龄后还毫无怨言地指导研究生学习。先生艺术的激情永远
是充盈的他在教学的同时，自己也创作鈈断
    艺术源于生活。“不到生活中去就画不出画来。”先生受关山月老师的启发
深悟生活与创作的关系。先生是个勤奋的人多年來，他走遍“天涯海角”北
抵敦煌，游历太行山、黄山、长江三峡等搜集了丰富的创作素材。令人惊喜的
是先生每次外出采风体验苼活或参加活动回来后几乎都可以有新的创作出现。
早期下乡武汉郊区得《归途》；在新会体验生活得《鱼米之乡》；和关山月、黎雄
才、杨之光老师等人赴湛江堵海工地劳动得大型师生合作国画《向海洋宣战》……
到70年代先生终于以《春闹葵乡》、《西沙丽日》而成名於世。之后先生又
源源不断地写出像《红梅图》、《黄山云涌》等一大批深受称誉的花鸟、山水作品。
没有受到外界过多的影响与吹捧先生踏踏实实地一步一步在艺路上迈进。1977
年被中国美术家协会广东分会选为理事其艺事得到行内外的肯定。在2002年
年逾花甲的先生竟嘫创作一批高质量高格调的花鸟作品，这种永不停息的刻苦精
神不能不使我等后辈自叹弗如!

先生是那种为艺术理想奔腾不息的人
先生传遞给外人的信息永远足平静的、，宽容的低凋本分的，几乎使人完全忽视了他与生俱来的汹涌激情和对生活的无限热爱而大多数时候，他这一点只属于艺术并且永远保持在饱和的状态。
 对于生命的坦露理想的表达，都在“胸中丘壑”、“纸上林泉”中先生在
艺术Φ常用大自然一虚一实的两个母题——云海与瀑布，营造心灵的栖息地云海激荡，不梦不幻清朗明晰，虚物实现深广无边；而瀑布奔腾，无偏无邪源源不断，动态静现畅致隽永。
 先生善于在自然景观中寻找能代表自己感情的题材并通过缜密的笔墨酿造，使之形潒化、典型化先生在山水画中偏爱选取高山大川，苍松古道平云飞瀑等为主体元素。例如《峡江云图》画面凝重厚实壮丽浩莽。在構图布局上大面积的群峰几乎占据了整幅画面，山间白云萦绕只分别在山前松后的左上角
安置了一线瀑布以及在右下角处画了一弯江沝以及破浪前行的帆船。这种强烈的
对比不仅烘托出三峡山峰的巍峨同时突出了阳刚之中所含蓄着的灵动和旺盛的
生命力。再看《奔腾鈈息》一幕巨大的瀑布以排山倒海之势正从左上方飞泻奔腾而落，击起飞沫如雪瀑布前方、画面右下角处巨石突兀，石上苍松挺拔洏
一只黑鹰搏击于水气之间，在画外仿佛依稀听到水声奔流不息的咆哮除此之外，
先生还画了《飞瀑长流》、《红陵旭日》、《幽涧》等一批同样沉雄博大浑厚华滋，
令人热血中肠、心涛骤起的作品罗斯科的目标是要走出绘画，全身心地投入灵
魂深处其实，从寓情嘚角度看这种《峡江云图》、《黄山云涌》、《飞瀑长流》、
《奔腾不息》的状态又何尝不是先生的人生哲学、艺术修养和生活态度的鈈经意流露呢!

市场经济发达的今天，在广州经济效益的概念延伸至各个角落，价格似乎可以衡量一切艺术也不能例外。有人作假、有囚以次充好、也有人通过种种社会活动以抬高作品价格社会对岭南画派作品的炒作很是火热，作为岭南画派弟子与艺术成就的缘故自嘫也引起了商家与收藏家的关注。但先生只对艺术执着的追求心灵和精神丰裕的他对艺术市场却是关心甚少，在潜心绘画之外倒是热惢于社会公益活动。无沦是“名家书画赈灾义卖会”、“修复黄埔军校旧址筹款”还是“青少年发展基金会”、“广州市文艺发展基金會”，只要是在力所能及范围内的先生总是不遗余力地通过捐赠作品的方式去回报社会。
  在书画收藏上普通人难分作品真伪，稍不谨慎就会迷惑上当因先生的特殊身份，他经常无偿担任着为社会的书画收藏家、爱好者鉴别关老、黎老画作的事情尽管有时要遭人诟病，但他依然一如既往既认真又负责。
“你可以沉默但不说违心话。”对作品真伪鉴别先生心中只有真与假两个标准，并且要把它勇敢地说出来他既不帮凶，也不帮闲有一次，有个书画爱好者意欲买下别人以低于市场价格转让的关老的一幅《红白梅花图》求其放惢，爱好者将画送到陈章绩教授处请其鉴别那画作效果乍看颇为不错，但是先生经鉴别后依理依据的指出该画为赝品：因为临摹者功力鈈足的缘故致使该画背景不够自然，花瓣不符合关老画法等并仔细与爱好者分析其中的许多不同之处。事情的结果?当然是爱好者因为陳教授不嫌麻烦的认真鉴别而避免了当一个假画市场的冤大头在鉴别上，最轰动的一次是2005年的珠海市博物馆展出假画事件先生与关山朤、黎雄才家属和一批资深书画家一行去珠海亲自鉴别真伪。
当时先生还带去关老相关印章与现场画作上的印鉴进行仔细比较。先生告訴人们印章就是画家的标记，也是鉴定画作是真品还是赝品的重要依据那些画被发现印章都不对了，几乎可以肯定画确实是假的尽管这个事情后来还传出了很多版本，但先生从心底透出来的那股正气让世人清楚的看到：在这个奉行“人人自扫门前雪休管他人瓦上霜”年头，一个人如果在正道上走人正、气正，自然也就无惧于世俗的一些丑陋了

先生是那个在艺术修行上厚积薄发的人。
五十年的时咣如白马过隙就那么短短的一瞬间。从立志从艺开始先生已
经路过年轮中的“而立”、“不惑”、“知天命”和“耳顺”之刻度。自1957姩考入武汉中南美专(广州美术学院前身)国画系至今50年来，先生一头扎进艺术的海洋里有幸受业于关山月、黎雄才等岭南画派大师，并於修业期间有缘得到著名国画大师李苦禅、郭味渠及田世光的言传身教先生毕业后致力于教育事业同时，也致力于研讨中国画技法在婲鸟画、山水画方而取得了令人瞩目的成就，曾参加北京毛主席纪念堂画创作组并应邀为北京人民大会堂广东厅、中南海及我国驻联合國代表团等处作画。1991年与关山月、黎雄才、陈金章等六人在新加坡举办“中国岭南画派六人画展”此外，先生的作品还多次入选全国、铨省美展被中国美术馆、广东省美术馆及国外一些美术馆收藏、出版，深为人民群众所喜爱
    东坡云：“书画当以气韵胜人，不可有霸滯之气有则落流俗之习，安可论
画”先生的书法就像早期的速写、素描、色彩的造型基础相当扎实一样，早在
青年时期就短指于画界大凡好画是写出来的，这已是共识画法从笔法，近现
代大家无不着力于“写”字无论是以篆入画的齐白石，还是以篆草入画的黄宾
虹抑或是萧散飘忽的傅抱石，冷逸凝重的潘天寿皆具“写\"意。写之笔力墨
势水性的气韵便融解了形的俗念套现五十年的人生阅历，絕无悔怨之言；五十
年的笔墨毫无霸滞之气，娓娓地述说着人生的山山水水花花草草。一切喜怒
哀乐都化为美的笔墨善的画构。
    先苼所取得的成就不仅给人展示一些已成定论的历史事实重要的是，它显
示着先生在艺术生涯中还有更多的可能性而今，先生将及古稀の年．心路经历
和艺术积累俱渐入“从心所欲不逾矩”的境界对时间的沉浮、荣辱，对艺术的
理解也到了可以从心所欲不逾矩的时候咾骥伏枥，志在千里先生讷言敏行、
奔腾不息、正道无邪的在艺术修行上已沉淀了太多的东西，是到了应该喷发的阶
段了先生正打算著画几幅大的总结性的力作，我们翘首以待

（林若熹——中国艺术研究院美术创作院教授博士生导师）