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Cover Project: 2012年度唱片封面赏
&竟然反响不错，今年当然要再接再厉——快滚！——然而惨烈事实扇在眼前，由于时间仓促等客观原因拖延症等主观原因业内低迷等乐队原因，本次榜单并不如上次那般狂酷炫，从四五千张封面快速海选出一百来张，到最后还有凑数之嫌。想说的是，榜单评选大都带有主观倾向性，Cover Project原本只是一个业余收集企划，所以请不必对奖项设置及分配太较真。如果你想体验主流视野，请去围观下2012年度大赏Keane和Muse高居第二第三世界是多么美好。最后，这只是封面评选，没错，我收藏的不过是些JPG、PNG而已啦啦啦~当红乐队及大牌们从不愁封面设计，即便是素色背景放上标题作为专辑封面也可大卖，还能被选入年度最佳封面，这个栗子说的是Arctic Monkeys的《Suck It and See》。小乐队、独立音乐人们为封面煞费苦心，无非想让更多人能注意到他们及其音乐。好的封面能带来视觉享受，也可弥补音乐本身的一些不足，带着先入为主的印象去听，然后“噢，坑爹啊，又被封面给骗了”，这说的是你，还是我？2012年有很多令人难忘的摄影封面，比如White Lung之泪流，Andy Stott之翻身，Lindstr?m之素颜，Saschienne之男女拼脸，Bobby Womack之请勿模仿折拇指，Tiago Benzinho之、女孩与天鹅亲密接触的动态画面，等等。 by 水下摄影是那么容易惊艳，想必各位还记得2011年Young Galaxy那张《Shapeshifting》美得令人窒息的下坠封面吧？2012年，布鲁格林独立流行乐队Savoir Adore选用了一幅网络热门照片——摄影师Leah Ecklind拍于2008年的“水匿之物”，捕捉了一对恋人的纯粹之吻，抛弃言语交流，带着原始而脆弱的激情去感受活着。乐队成员Paul Hammer认为照片与他们新专辑的审美与概念极为贴合，《Our Nature》是两个时刻充溢着爱的梦想家所供应的夏日消暑小清新良品。另外一提，梦想家们搞乐队有点穷，Savoir Adore以众筹方式预售新碟附加礼物一个月内成功搞到了上万美元，16天后，新专辑正式发售。【主题相册】： / by 南非开普敦说唱组合Die Antwoord第二张专辑《Ten$ion》继续保持着裸露、怪异的封面特色。女歌手Yo-Landi Vi$$er瞪着那一双黑洞般的眼睛，伪装成恶魔/天使吃心，血腥举动并没有表现出来，一切停在僵硬的摆设。别名为“忍者”的成员Watkin Tudor Jones认为，艺术要像冲击钻那般将昏睡之人唤醒，艺术家的天赋是从虚无中创作。《Ten$ion》正是他们所带来的有点吓人的夸张体验。结合MV中的恶魔角造型，他们的确唤醒了人们——去创作恶搞封面…… by Bat for Lashes当你觉察到Natasha Khan并没露点后，可能会对这俨然噱头的体位不以为然，但不可否认，她那面无表情般的坦诚与音乐所传递的情绪极为契合。纽约摄影师帮Bat for Lashes拍摄了一系列灰色调照片，比他平常所拍的裸体更显干净。他曾用了两年时间去追拍Morrissey的巡演，最终在2007年献上了名为“异常客”的展览。2012年的人体摄影封面里，在Silver Swans的《Forever》封面上拥抱的裸男裸女同样令人印象深刻。【主题相册】：by RaimeRaime的首张专辑并不像大多数暗黑氛围乐那般冗长，五分钟左右的七首曲子，深受工业的阴冷熏染，作为恐怖电影的配乐最为合适。伦敦摄影师抓拍到舞者Rosie Terry的倒立瞬间，让人联想起同一年由Andy Stott带来的跳水者抱腿封面。黑似深渊的地面所形成的下坠效果，是对Raime音乐的最好映照。by
猫头鹰大概是最受唱片封面宠爱的一种鸟类，飞扑不同风格不同乐队全无障碍。德国黑金属乐队Secrets of the Moon上一张专辑的封面是有个缺口的黑苹果，正好跟某巨头的LOGO反过来。这一次的猫头鹰侧脸既英俊又吓人，第二版限量发行的黑胶封面换成了所设计（黑苹果也是他！）的七指手掌，感觉顿时就不一样了。【主题相册】：by Tamaryn盯鞋乐队互帮互助，Weekend的主唱Shaun Durkan为Tamaryn的第二张专辑制作了十款艺术气质极佳的封面，涵盖九首单曲和专辑封套。他选用花作为封面表现主体，是源于Tamaryn的歌词涉及到花、海洋、天空等自然意象。花瓣、叶片、水彩与液体融混，在漆黑房间里被扫描仪定格为流光溢彩的变幻一瞬，也呈现黑暗通透的空间感。这或许从另一层面映衬出Tamaryn音乐主题中的浪漫和生死。封面字体为Avenir。Shaun认为它的简洁、厚重与洁净的花瓣十分匹配。by Lau Nau Laura Naukkarinen参与了多支Free Folk乐队，以Lau Nau之名已经发布了三张个人作品。《Valohiukkanen》收录九首新歌和一首翻唱曲目，整体而言安静克制，某些芬兰民间特质突显异常。封面选用的是赫尔辛基摄影师系列作品“想象的家园”的其中一幅《Talo》，“我将梦想与欲望藏于图像，以水作画。”她选择了相当诗意的超现实眼光来诠释她的家乡，作品中的女性大多不露脸，身姿游弋在美不胜收的明信片式风景里，漾着光与水的梦幻。by 意大利Techno音乐人Claudio PRC的首张个人专辑——《Inner State》将幽深催眠的氛围与抽象尖锐的节拍两相交织，呈现出循环往复的焦灼情绪。封面摄影师主拍各种秀恩爱的婚礼甜蜜瞬间，他的一般人像摄影作品中虚影频繁出现，而为《Inner State》所打造的三重叠影，形象传达出了曲目里“Echoes”、“Transparent”及“Black Hole”的气息。by Anberlin描述该封面最形象的一句话是“有个蠢男孩努力熊抱海水”。官方封面刚出来时，有不少人认定画面中的是个女人，后来好心人士找来了模特Kris Kidd的另一场景图，性别疑云这才散开。照片原是时尚摄影师为《One Magazine》所拍摄的，与Anberlin专辑吻合的地方大概只在“性与无辜”了。【主题相册】：by North Atlantic Oscillation二年级生NAO的这幅封面倒是挺贴合末世“毁灭”的主题，却无法给予上船的“希望”。纵观2012年的船封面，远不如2011年那么繁荣好看。Trespassers William的《Cast》是海平线上的一艘小船；Kowloon Walled City的《Container Ships》是薄雾远景中的巨轮，海水却已干涸。Liechtenstein的《Fast Forward》所展现的候船景象挺符合方舟的气质。Motorama的《Calendar》穿越到过去。绘画方面，Prawn的《Ships》和Bears的《Greater Lakes》都小清新得一塌糊涂，不成大器啊！【主题相册】：能想起Ty Segall Band的封面吗？想不起来就赶紧去看一眼，保准再也忘不了。这种格外特别的手绘作品还能在Grimes的上看到，怎么说呢，吸引眼球的效果绝对是达到了，至于满足好奇而去听，喜不喜欢就是另一回事。曾为The Caretaker画过《An Empty Bliss Beyond This World》大石球封面的Ivan Seal继续与之合作，带来了空灵的新作。此外，Laurel Halo的漫画风标新立异，欢快自杀的女高中生们杀入多家媒体的年度唱片、年度封面榜。 by TerranovaTerranova的第五张专辑《Hotel Amour》是献给那些居无定所之人的镇魂歌，大部分曲目来自成员Fetisch在巴黎与柏林往返的夜行列车上所获得的灵感。封面所使用的水彩画最初由于2010年创作，她的名字意为“亲爱的黄”——这里有个喜见乐闻的故事，艺术教授和年轻学生坠入爱河，他们结婚生子，最爱黄色的J?rg Immendorff（已逝）赐予了她这个名字。然而，在Oda Jaune作品中出现频率最高的应该是肉色。她的画作怪异神奇，很像扭曲培根与超现实马格利特的合体梦魇，嘴唇出现在额头之上，身躯化为腿脚，乳房变成脸庞，相比之下，被火灼黑的手指算是最不触目惊心的了。【主题相册】：by Alexander Tucker也许Alexander Tucker早些年的音乐会被称为Freak Folk，如今厂牌Thrill Jockey则给他贴上“Avant Pop”的标签，但不变的是那密集出现的非常规乐器演奏。他绘制了个人全部唱片封面，早期全是黑色调，直到上一张《Dorwytch》才出现了浮云蓝天。《Third Mouth》基于一段往事，Tucker的母亲说她能与精灵对话，吓坏了年幼的他，由此以来联结异世的通道并非“第三眼”，而是“第三嘴”。 by Matthew Dear自2007年起，多才多艺的为厂牌Ghostly绘制/拍摄/设计了多款唱片封面，或色彩狂放，或素雅静谧。他花费了大半年来完成《Beams》整套艺术设计，共绘制近百幅油画，其中一幅6英尺高的肖像用了两个月。最终，Matthew Dear整个2012年的大小唱片系列构成一道缤纷的风景线。即便你无法看明他这张脸，却能清晰感受笔触的挥舞，色彩的流转。在《Beams》封底，Michael Cina重新设计过的字体，浮在群魔乱战的蓝色之上，显得格外清冷。 by Anoice仿佛是她哭出了整个世界的泪水，洪流沿山谷涌向城镇。2011年日本大地震后，Anoice成员Takahiro Kido想为新专辑设计一款反映悲伤的封面。于是他画了个草图，勾勒出女孩、月亮及建筑的大致位置，再交给插画家新藤洋子（），最终完成这幅精美的“黑雨”。今年，Anoice不会有新的作品，但成员及其它项目都将有新作问世。 by BaronessBaroness乐队所有作品的封面由吉他手一手包办，他还帮多支重型乐队绘制过极有风味的唱片封面。继前两张《Red Album》、《Blue Record》之后，时隔三年，他们呈上了“黄与绿”的75分钟双碟，音乐变得柔和迷幻起来，吓跑了不少铁杆乐迷（有人就戏称“这可能是我所听到最好的一张Nickelback专辑”，Nickelback躺着中枪）。关于乐队的“色谱”计划，John Baizley并不确定接下来是什么颜色。在创作《黄与绿》期间，他被卡拉瓦乔的画作《荆棘王冠》（The Crowning with Thorns,
or 1607）展现的动态人物所吸引，于是创作出了5个不同体态的女人，至于动物的象征，在John作品里长期存在着。【主题相册】：Popular Culture by XV你的童年充满爱吗？你有过梦中情人吗？你恨广电总局吗？——对不起无前后关联！——看到这幅封面没能唤醒你那早已死去多时的某部分过去？如果没有，那很抱歉，错不在你的童年不完整，而是我们并非来自同一个时代。（请告我非法穿越罪呀！）堪萨斯威奇托说唱艺人Donovan Johnson（XV）很显然是你我的同龄人。有个在唱片公司工作的父亲，也难怪他从9岁开始写歌玩儿，不到15岁正式投身说唱界，17岁创建个人厂牌，18岁推出第一张专辑《The Answer》。近五年，他忙于制作Mixtape唱片，上一张《Zero Heroes》有个拼贴封面，最新的这张《Popular Culture》于bandcamp提供免费下载，其实是无缝拼贴手绘。封面概念为“流行艺术与流行文化的碰撞”，漫画家戏仿《辛普森一家》的某一看电视场景，绘出了The Beatles之《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》的年少卡通版。有人尝试挨个叫出封面上的形象，你又能认出多少？（是看见悟空激动，还是看见小丑更激动？）Generators by Keith Fullerton Whitman《Generator》曾在2010年发行过卡带版，两年后黑胶版《Generators》与之截然不同，只收录了时长同为17分34的两首曲子，分别是巴尔的摩和布鲁克林的音乐节上的现场演奏。声音实验艺术家Graham Lambkin所画的封面一气呵成，十分有趣地呈现出自由即兴的音乐风貌。Megrezby Nite Lite为了制作《Megrez》封面，Nite Lite几个人拆剪了数本书，按照不同颜色、图案、意象分类，又花了几个星期排列组合，最终完成了4幅单色、8幅彩色共12幅纸拼贴画。繁复精细的封面涵括了四大元素，其中着重表现水与土，封底同样是镜像手法拼贴，更多的圆圈图案以及象征符号，诸如永恒与无穷，炼金与重生。【主题相册】：by No Respect for Beauty这支韩国后摇乐队找到首尔并不知名的画家Junebug，请他为专辑封面创作一幅画。但后来在创作过程中，乐队决定采用画家一幅名为“In Limbo”的现有作品，因为它更符合音乐所传递的焦虑和孤独，希望和美。by d?bruit曾设计过两张“拼脸”EP封面的继续跟d?bruit合作，带来了这款超现实风格浓厚的画作。参照了比利时画家雷尼·马格利特的《虚假的镜子》（The False Mirror, 1928），不仅因为d?bruit最近搬至布鲁塞尔发展，也想借此可视化专辑里西非音乐与未来主义之音并存的怪异感。by 乐队主唱Liam Magill设计了他们所有的唱片封面，一幅画，一张拼色图，或者像《On An On》这样简单的装置。每当需要一个封面时，随意想到什么图像，然后就去完成它，一切尽在自给自足。by Burnt FriedmanBurnt Friedman第四张专辑的标题及曲名都取自日语，Bokoboko意为“不均衡”、“空洞的声响”，音乐中的实验气息和日本风味两相杂糅。该作与下半年发行的《Zokuhen》，封面同属德国艺术家持续创作9年的“O.T.”系列作品，每一幅的色彩都令人迷醉。by Death Grips实验说唱团体Death Grips是个将硬核摆在封面上的身体力行者。2012年的第一弹都有什么？淡定吸烟的女虐待狂，雌雄同体的老实奴仆，选用芝加哥画家最初发表于同人志里的作品，却巧妙地在双乳之间加上了团队Logo，更加强了主对奴的占有意味。封面代言的是专辑里关于性与现代社会的看法。他们的解释是这样的，“我们认为自己是女权主义者，我们坚定地支持同性恋。”至于他们的第二弹，没什么好说的。你知道该年度最屌封面归属名副其实的就够了。【主题相册】：所有唱片封面都涉及到平面设计，包括以摄影与绘画为表现主体的。这两类材质较为特别，故单独分类。综合类纳入那些多种艺术表现形式，以及纯设计的封面。by Young Magic无头无脑处理得不恐怖，反倒绚烂梦幻，那一神秘黑洞正是Young Magic音乐的最佳代言。墨尔本设计师的作品迷幻，黑色，多少有些宗教意味。但他本人不信任何宗教，“每个人都应是自己的神，毕竟其它维度世界存在着大量的智慧生命。”他频繁运用镜像手法，2012年帮My Best Fiend设计的《In Ghostlike Fading》，冷绿之云看上去像是超现实主义的罗夏测试图。说回《Melt》，Leif Podhajsky跟几位设计同行合作搞了个博客，就叫，推荐些喜欢的设计师、艺术家和唱片。Day of the Demonsby Charlemagne Palestine & Janek Schaefer“恶魔，火，恐怖，纷旋乱麻，脸，梦魇，炽烈熔岩，烟雾，火，恶魔。”经过跟厂牌老板和音乐人一番讨论后，决定为这张只收录两首各20分钟曲目的专辑设计一款令人毛骨悚然如遇噩梦般的封面。空灵扭曲、无定形的恶魔之脸将冗长的音乐还原得触目惊心，挥之不去的面庞在深渊背景中始终凝视着听众。黑胶版内页还收录了一幅拼贴的恶魔面具，露着诡异的笑。另外本选单的纸拼贴封面《Megrez》，也是由Chirs Koelle来设计版式和重排字体。 by Dennis Huddleston创建了专属厂牌3six用来发行他所创作的氛围乐，封面都是他自己来搞定。《Lithea》采用了经典的红白黑配色方案，烟雾经过随机镜像处理却仿佛创造了一个生灵，从36那个隐晦黑暗却无比美妙的异世界徐徐走来。 by ?rbol前Piano Magic鼓手Miguel Marín的个人项目?rbol不温不火地持续了10年，《She Read the Wrong Book》是换了新东家spa.RK后的第一张专辑，也是他最好、最好看的一张。Nanodoce帮spa.RK设计过两幅封面，都以字体为主要内容。?rbol这一张，镂空设计、工整拼图并不是什么新玩意，闪亮还真在于闪亮之处。说起2012年的字体封面，最令人印象深刻的有两张，全是霸气风格：其一是Mouse on Mars的EP《WOW》，镜像字母；其二是Scott Walker的《Bish Bosch》，游丝字母，这应该是抽象画家最简约好懂的一幅作品！另外，瑞典新团Goat的封面就花俏了，黑胶限量版《World Music》的立体字母太让人眼瞎。【主题相册】： by Demdike StareModern Love厂牌将之前作为四张黑胶EP分开发行的“Elemental”系列——《Chrysanthe & Violetta》、《Iris》与《Rose》结集为双CD套装，沿用的是《Chrysanthe & Violetta》的封面，包含18首曲目，近两小时阴暗凄冷的后工业氛围乐。同为音乐人的几乎算是Demdike Stare的御用设计师，2012年他们还合作了一个新的项目名为Slant Azymuth，发行的同名专辑封面为倚在马背上的裸女。Don't Explain It by 大阪乐队The Creature Cocoa的音乐就像他们这首张EP标题那样，无须解释。开篇汉语念词随后便坠入奇妙的器乐混响世界，声音拼贴随性而至。封面是他们自己拍的街景，处理成回旋扭曲的异度空间，让人联想起苹果地图刚发布时的崩塌奇景。限量实体CD所附带的3幅照片全是这种效果。目前，该张4曲EP可在乐队的bandcamp页面免费下载。by Ancestors荒漠里独自前行的女人兀然停下来，在虚空中遇见一个又一个穿白裙的自己。操刀封面设计的WITCH1工作室刚刚起步，摄影师Aaron Giesel所拍摄的是再平常不过的小清新照片，Jeff Moore却将画面处理得极具埃舍尔无穷之美，与专辑标题以及第五曲《Running in Circles》很是贴合。【主题相册】：by Ana Never 塞尔维亚后摇乐队Ana Never将这张专辑献给他们的封面摄影师——出生于1964年的也是塞尔维亚苏博蒂察人，在专辑正式发布的十天前，他不幸因心脏病离世。RateYourMusic | Discogs | Bandcamp | SoundCloud | Spotify | ex.fm | Google | 405 | A Closer Listen | AlbumArtExchange | Art Vinyl | ARTISTdirect | AbsolutePunk | BrightestYoungThings | Complex | Creative Bloq | FACT Mag | Faster Louder | hellokpop | KZSC | OC Art Blog | Paste Magazine | Pitchfork | Potholes In My Blog | Print Mag | Pulse Radio | Rock That Font | Sixand5 | The Smoking Section | TinyMixTapes | published in 《通俗歌曲·摇滚》2013年2月text & layout by selected by
& thanks for reading.
看着就想听的太多了!
不要停 继续比下去:)。。
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是啊，尤其是前后合并在一起的时候，老灵的啊
大叔原来是阿舍粉啊。
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(贤淑个鬼)中国特色音乐之行‖【另类美感】&陈漫&i-D杂志封面摄影欣赏
【另类美感】
陈漫&i-D杂志封面摄影欣赏
陈漫近期与i-D杂志合作，拍摄了12个特别刊封面。模特包括万宝宝，吕燕等，妆容由M.A.C全球创意总监Terry
Barber创作，造型由化妆师高建，田洪禹等设计。 12版封面都颠覆了传统，打造了另类美感。
<img STYLE="DispLAY: TexT-ALiGn: center" src="/blog7style/images/common/sg_trans.gif" real_src ="/middle/669fb864tcb&690"
ALT="中国特色音乐之行‖【另类美感】&陈漫&i-D杂志封面摄影欣赏"
TITLE="中国特色音乐之行‖【另类美感】&陈漫&i-D杂志封面摄影欣赏" />中国特色音乐之行
中国音乐，文献一般追溯到黄帝时代，据目前的考古发现，中国音乐可追溯至7000多年前，中华民族在几千年的历史长河中，创造了丰富的音乐文化。中国音乐曾经对中国周边地区的音乐产生了深远的影响。同时从唐代的胡琴到孔子传六艺近代的西方音乐，中国音乐又在吸收外来音乐要素的过程中不断充实发展。
本精选里小守将带领大家去领略不同地区不同文化下所产生的中国音乐，既有翻唱自国外的经典歌曲，也有古色古香的中国风，既有山歌民谣，也有国语中很少见的爵士布鲁斯，希望大家能喜欢。
01 不要怕 --
瓦其依合&&&“地点：四川大凉山
很多人了解这首彝族民歌都是因为吉克隽逸在中国好声音上出色的演唱，她把这首民歌和英文爵士巧妙的结合在一起使人眼前一亮，这次选取的是原唱版本，没想到原唱竟然是男的，听起来淳朴有质感，这就是回归大自然的声音。”
02 滴答 -- 大春子&&
&“地点：云南丽江古城
《滴答》是电视剧《北京爱情故事》中的插曲，歌曲由高帝作词作曲，由侃侃弹唱，《滴答》这首歌以轻柔的曲调抚慰人心，曾被誉为“丽江市歌”。收录在侃侃的专辑《老家》中，于日发行。
（本精选收录的是大春子的翻唱版，超级好听）”
03 社戏 --
“地点：浙江绍兴
撑着伞，在小雨里摇船听戏，那些所谓的悲欢离合、回不去的曾经，不过就是戏台上的一颦一笑、一嗔一喜。
这首歌的创作灵感：旧河畔，老房屋，一切如故。梦里那个依稀年少的身影，却早已不见。”
04 天仙 --
宋靖宇&&&&
“地点：河南清明上河园
夹子道当家主唱宋靖宇倾心打造出完美中国风蓝调，这首天仙比起那些俗套的网络歌曲好听一万倍，而且这把好声音绝对值得让你循环一百遍一千遍甚至一万遍，单飞后的小宇还在今年三月份参加了亚洲七个地区共同组织的新星挑战赛并且拿到了不错的成绩。”
05 花好月圆 --
伽菲珈而&&&
“地点：苏州狮子林
（这可不是刁寒的那首同名流行歌曲）1935年初，在苏州做小学音乐教员的黄贻钧先生经人介绍，考入上海百代唱片公司。黄贻钧没学过作曲技法，但发自内心的激情，使他一气呵成他写出了这个感人的作品。因写作时没有标题，国乐队的陈中根据乐曲欢快热烈的气氛，就给它起了个《花好月圆》的名字。黄贻钧写《花好月圆》时刚刚20岁,恰是血气方刚,风华正茂的时候。词作者是范烟桥。范烟桥与周瘦鹃齐名，是一位性情中人，富有情调。他是既在文坛中，又在文坛外的。”
06 离歌愁 --
“地点：广州五仙观
为了新专辑的发行，陈宝欣放弃了天天的琴棋书画，把每一句歌词和每一个音符都渐渐融入到自己的血液中，化为自己心中的情感和心底流淌的旋律演绎出来，她要先感动自己，再感动别人，让你每一根神经、每一寸肌肤都感受到她音乐的存在。”
07 蝴蝶 --
“地点：长沙橘子洲
谜谣乐团将融合拥有偶像气质、古典气质和民谣精神的三大特征，同时还具备一定的创作能力。在谜谣乐团的音乐当中，每一首歌曲当中将有周路明质感十足的声音与美妙的大提琴交相辉映，大提琴将扮演和人声一样重要的地位。首支单曲《蝴蝶》，就以细腻的歌词、女性的思维方式叫人震惊。
“谜谣乐团”是十三月唱片推出的清新古典民谣乐团。该乐团成员由曾经的快男长沙赛区亚军周路明以及中央音乐学院大提琴专业在校生孟楠组成。周路明负责主唱及吉他，孟楠负责和声以及大提琴演奏。”
08 往日时光 --
黛青塔娜;HAYA乐团&&&
“地点：内蒙呼伦贝尔草原
《往日时光》描述永不磨灭的青春印记和冲动，经历世情后怀念着的是那穷却快乐，到处充斥着友情的紧密温暖与安全感的生活。充满丰沛情感的中板俄罗斯小调，表达了一群多年前分享欢乐悲伤的伙伴，难忘年少时光，难忘青春岁月，又重聚在一起追忆当初最美好又美丽的年代，渴望回到当年一同走过冬夏的生活，甚至连回忆起来心头都会潮湿温热，眼睛都会闪光。”
09 我在那一角落患过伤风 --
“地点：香港海洋公园
《我在那一角落患过伤风》，这是一首有很着奇怪名字的歌，但是旋律优美，哼唱自然，原唱是来自于香港的伴唱歌手冯曦妤，现已从幕后走到了台前，本次小守为大家选取的是有歌词版本的内地歌手翻唱版，一样动听
10 爱与哀愁 --
“地点：台湾高雄
童安格的经典老歌翻唱，同样来自于中国好声音的实力派人气选手金池，对于金池的喜爱也是源自于虾米，在这里找到了她很多的经典翻唱开始熟知的，后来没想到在中国好声音里看到了她的真人，经过岁月历练过的嗓音悠远醇厚，透露着成熟的芳香，这首经典被金池唱到了骨子里。”
11 彩云追月 --
“地点：广东蝴蝶谷
1932年，任光在上海百代唱片公司任节目部主任时，同聂耳一起，为百代国乐队写了一批民族管弦乐曲灌制唱片。《彩云追月》就是其中的一首，创作于1935年。1960年，彭修文根据中央广播民族管弦乐团的乐队编制重新配器。乐曲以富有民族色彩的五声性旋律，上五度的自由模进，竖笛、二胡的轮番演奏，弹拨乐器的轻巧节奏，低音乐器的拨弦和吊钹的空旷音色，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。（后经填词后成为意思优美的歌曲，有多个版本，市面上广为流传的是爱戴演唱的）”
12 旋转的木马 --
“地点：河北龙潭湖风景区
经典的华语老歌，估计已经没人能回忆起这首歌还有这位歌手赵莉，轻快的节奏清新的旋律绝对能让你的耳朵找回曾经的点滴回忆，这个专辑已经绝版了没想到强大的虾米里还能找到真的感谢发布者的无私奉献，正是有了你们的付出我们才能找到自己喜欢的音乐。”
13 山花开 --
“地点：唐山清东陵
付豪，1992年生，著名歌手付笛声和任静之子。专攻长笛。嗓音富有磁性，气息足。2011年开始向娱乐圈发展，并于日推出自己的首张光碟《山花开》。其外形与歌唱风格被网友认为与林俊杰相似。”
14 莲心曲 --
“地点：杭州西子湖畔
随着大型生命文化纪录片《从当下出发》的热播，主题曲《莲心曲》随之倍受关注。它的演唱者是有着“清凉妙音天女”、“东方歌坛天后”美誉的音乐人敬善媛。这位被誉为拥有“仙界飘来好声音”的才女音乐人，开创了国内唐宋诗词、梵呗音乐个人演唱会的先例。《莲心曲》中，敬善媛空灵飘逸、柔曼恬静的演绎，准确地诠释了“和谐安详、传递善念”的大爱思想。”
“地点：南京中山植物园
丁薇，走在边缘的主流，温暖妩媚，恰似蔷薇，宛若丁香。曾有人说她是天使般的爵士女伶，今次，她却降落凡尘，用民谣，浅唱低吟着往昔的忧愁。在一个阳光灿烂的下午，她的钢琴前，流淌出了一阕新歌：《狗》。
音乐讲述的是两个流浪者的相遇。人影孤单，和孤单人影里追随的一只同样迷惘的小狗。”
16 荷塘月色 --
“地点：北京清华大学
《荷塘月色》可以说是这些年来相对有内地特色的中国风作品，得益于凤凰传奇不同港台艺人的创作背景。他们更侧重民乐的使用和音律构成，而不是像周杰伦他们一样着眼于R&B的模式。它给人的亲近感要大于西洋歌曲为主架的那些作品。这首歌还一改凤凰传奇原先粗犷的形象，借民乐形式唱出自己对淡雅唯美事物的追求和喜好，展现出他们细腻的一面。”
17 完美之旅 --
“地点：海南天涯海角
林俊杰《被风吹过的夏天》词作者是个地道的海南妞儿，从她的音乐里就能感受到海风拂面的体会，虽然近几年她一直在新加坡周边发展但是骨子里那中国的味道始终未散去，除去这首完美之旅还要为大家推荐她的一些英文歌也很赞，休闲放松时必备品。”
18 双鱼 -- 叶蓓&&
&“地点：北京星巴克王府井店
《双鱼》的歌词上讲究统一、侧重人文，格外重视音乐形式的新专辑中，吸纳了制作人和众乐手的许多创作灵感，令叶蓓的歌除了以前轻扬的感觉外，多了一份成熟、沉稳的感觉。在多元化的曲式中，既有学院派的新古典主义，也有BOSSANOVA波萨诺瓦的曼妙灵动；有管弦乐＋律动的编曲，也有较传统的民谣式编配。在制作人许巍的鼎力点化之下，在主力乐手窦唯、刘效松、岳浩昆、张荐、龙隆等大牌音乐人的支持下，叶蓓的唱功迅速攀升。唱法上的不同和音乐整体的感染力，令叶蓓有了新的尝试和超越。”
19 成都爱情故事 --
董佳佳&& “地点：成都双流国际机场
董佳佳从小学习钢琴，最喜欢弹奏的是贝多芬和巴赫。十六岁时，她得到一把旧木吉他，开始真正意义上的音乐创作，最喜欢的乐队是Radiohead和Muse，最崇拜的国内艺人是王娟。和之前猜测的不一样，刚刚20岁出头的她不是小清新一脉的成员，良好的音乐功底带给她创作上的无限自由，她创作的歌曲和歌词都似乎有无限延展性。你无法定义她的整体风格，可以是民谣，可以是英伦，甚至会有一点Hardcore的后摇。或许像她说的那样，她的音乐才刚刚起步，并不着急，慢慢沉淀慢慢积累，她会以更美好的姿态与大家再会。”
20 游子吟 --
佛涯组合&&&
“地点：山西五台山
由普智、普慧和普光三名僧人组成的佛涯组合，在中国达人秀的舞台上以一曲《游子吟》感动了我们。让小守感觉惊奇的是这首佛教音乐里出现的配乐充满了云南当地民族音乐的感觉，可能是葫芦丝的运用吧，而且在歌曲末尾处出现的念白很感人，如若安好，便是晴天。”
“地点：哈尔滨冰雪大世界
黄龄在音乐中的流畅声音表现出超越她年龄的成熟，收放自如的拿捏充分证明两年苦练没有白捱。轻盈流畅的旋律里，二胡与萧、古筝、琵琶曼妙动听，乐韵恍若就凝固在那无法追觅的音符中，单纯中透出妩媚，清丽而不失妖娆，一起一落、一颦一笑都有如暗夜昙花般芬芳动人。”
22 印记(藏语) --
地点：西藏大昭寺
在流行音乐到处充斥的今天，流行歌手、音乐人更是多如牛毛。其中大多都相互模仿，慢慢失去原来的自己。旺姆的出现让人眼前一亮，她就像那古朴而又遥远的西藏，充满了神秘、自然与率真。”
23 快乐老家 --
“地点：河南龙门石窟
&&& 陈明，内地女歌手
，第八届CCTV-MTV音乐盛典内地年度最佳女歌手。陈明是大陆歌坛早期举足轻重的天后级人物，曾和那英并称“北那英南陈明”，她见证了当时大陆流行音乐中心—广州从鼎盛到衰落的整个过程。陈明是位难得的好歌手，她不但赢得“三好”歌手（人好、歌好、专辑好）的美称，更因其在曲风上不断创新的大胆尝试，准确地把中国民族音乐的内涵与现代流行歌曲的演唱方法相结合，使其演唱的歌曲听后余味无穷，而被圈内人士誉为“精品”歌手。”
24 捉泥鳅 --
“地点：台湾花莲
包美圣，1958年出生于台湾，70年代最具代表性的民歌手之一。台大历史系毕业，是第一届金韵奖的优胜歌手。包美圣的音色清亮而带童趣，在众多民歌手之中，辨识度极高，也因为其声音的独特性，在民歌鼎盛之时，极受听众的喜爱。”
罗阳;禅婵&&&
“地点：北京三里屯
歌曲选自电影《花为眉》&
一场花开花谢的如梦缠绵，一次暗潮汹涌的危险春天，一段各怀私心的眉目游戏。2010年夏，新生代导演张凡夕开拍他的首部电影长片《花为眉》，三段代表着异性、同性、双性种种不同形式的爱情故事，不为人知地在北京交叠上演。生活中，无论是男女之间、男男之间、女女之间，莫名触发的情欲，在任何角落都可能发生。有些遗憾是无可奈何，甚至无可挽回，但就算爱情再糟糕，那朵花还是开放过。”
26 春江花月夜 --
“地点：安徽芜湖
听，在耳畔萦绕的，是那精湛绕梁的和音还是昔日琴台奏响的丝弦笛箫？由经典乐曲重新填词改编后混合流畅、炫技的天籁女声， “春江花月夜”
Acappella 版，让人细细品味…回味……”
27 我的城 --
“地点：广东丹霞山
常石磊，音乐创作人及歌手，音色奇特，控制能力极强，具有多元化的创作能力和制作能力，其精准的音乐结构和对音乐大局观的掌控能力在业界享有盛誉。作为2008年北京奥运音乐团队的核心成员，用他天籁般的嗓音演绎的一首试唱小样打动张艺谋，最终把《我和你》推向了奥运舞台。”
28 莫愁啊 莫愁 --
“地点：辽宁千山
生于中国辽宁省的艺术之家，父母均是舞蹈演员，4岁开始学习钢琴，8岁登台演奏，19岁到24岁留学英国学习音乐，2004年毕业于英国利兹音乐学院获得古典音乐学士学位。留英期间，她得到英国著名爵士女歌手Louise
Gibbs及Tina May的青睐，并与她们学习爵士乐演唱，奠定了她之后的演唱基础。
2005年学成后她定居上海开始职业演唱生涯，与在沪知名爵士乐手及乐队合作，分别在上海著名爵士俱乐部，音乐厅及音乐节上演唱，如JZ
CLUB,HOUSE OF BLUES & JAZZ,
上海音乐厅，东方艺术中心，上海爵士音乐节，朱家角音乐节，双城音乐会系列等等。2008年八月陈胤希推出了首张专辑《爱情的颜色》，在这种专辑中，她尝试将中国音乐元素融入爵士乐,里面包括七首由她填中文词的爵士乐曲，原创歌曲，以及中国老歌。英国著名报纸《卫报》形容她的声音是“soft
and sensuous轻柔而美妙的”。”
29 鸿雁(蒙语版) --
额尔古纳&&&
“地点：内蒙古乌兰巴托
《鸿雁》是一首渊远流传的内蒙古乌拉特民歌，曾作为热播剧《东归英雄传》的主题曲，由著名音乐人吕燕卫先生填词并制作。当我们听到呼斯楞清澈的嗓音演绎下的《鸿雁》，不难产生共鸣，他的歌声里有你的乡愁，有你的成长，于是家乡就成了每个人心底最柔软最美好的缱绻。同时，这也是一个寄情于草原的男人自语。一个人，一杯酒，独对苍天，想一想曾经的过往，用力的遥望未来，那里是不是真的有彩虹挂在天堂。悠远蜿蜒，直抵内心。”
30 向往 --
“地点：杭州河坊街
《向往》是彭青写给第一财经年度公益活动“河流孩子”的主题曲，无意中被著名制作人金培达老师听到，在了解了这首歌背后感伤的故事后，金培达老师立刻决定无偿担当这首全公益歌曲的制作人。并且给了从未发过片、名不见经传，只是一个完全独立的热爱着唱歌的民谣歌手彭青一个豪华到无以复加，任何天王天后也会感叹的制作班底与阵容：制作人是威尼斯电影节最佳电影配乐人获得者、《we
ready》、《国家》等著名歌曲的创作者金培达；编曲是数次金曲奖获得者，全港最著名的编曲人陈辉阳，而声音后期处理是远在加拿大的新锐制作人Leona，整个合作从北京出发，到香港，再到温哥华，三地音乐人加班加点，在48小时之内完成了整首歌的制作。”
31 狮子山下 -- 黄耀明&
&“地点：香港九龙塘
973年香港电视台开始播放《狮子山下》，为电影式的系列电视剧，过二百集，至1994年持续21年，为港岛千家万户所耳熟能详。剧中抒写香港“草根”阶层挣扎苦斗、逆境求强，讲述着香港普通市民逆境自强的励志故事。主题曲《狮子山下》由黄沾作词，罗文演唱，多年来脍炙人口，有“香港市歌”之誉。本精选采用的是黄耀明的版本，同样好听。”
32 点绛唇 -- 唐荭菲&&
“地点：山西平遥古城
地最具潜质唱作新人。一把木吉他震慑全场的温暖女生，扣破心弦的音乐精灵。词曲创作才能超强，现场感染力无人能及，被高晓松大呼“惊艳”、张亚东赞赏有加、李宗盛誉为“浑然天成”。标志性的甜美微笑带你回到真诚质朴的80年代。清透恬静的音色成为直射人心的不二之选，瞬间唤醒你沉睡已久的音乐记忆。良好的古典音乐功底，精通各类民族及现代乐器。综合各种艺术才能的全方位音乐人，擅长油画，写作，通晓古典曲辞、中医学及植物学。她就是唐荭菲。”
33 日光倾城 -- 卡奇社& “地点：青岛滨海步行道
《日光倾城》以清新的电子乐加以纯美的嗓音表达，个性且不失流行。专辑大胆融合了西方文化和中国情调的多元化曲风，并没有影响音乐强烈的整体感，音乐与词曲浑然一体，清馨而纯净，简单却不乏内涵，优雅且不浮躁。大概是乐团长期生活在青岛这座美丽的海滨半岛小城的缘故，聆听他们，有一种“词曲本天成，妙手偶得之”的感觉。也许是淳朴自然的气息总能给人以简单却震撼心灵的力量，所以尽管作品专注于成人内心世界的游吟浅唱，却难得地渗透着童话式的纯真。”
34 被遗忘的时光 --
“地点：黑龙江镜泊湖
赵鹏，男低音歌唱家，生长在冰雪皑皑的北国城市－黑龙江省齐齐哈尔。16岁师从于秀坤老师学习声乐，同年，开始早期的歌曲创作。1998年考入广州星海音乐学院，先后师从罗洪教授、黎国坤教授学习美声唱法及通俗唱法。2000年组建扩张乐队，学生期间带领扩张乐队荣获广东及全国的11项大奖，2004年赵鹏将扩张乐队更名为惊堂木乐队，活跃在全国的演出舞台。同年，赵鹏以个人名义推出首张个人专辑《人声低音炮Ⅰ闪亮的日子》，成为Hi-Fi界的销量神话，并由此获得“人声低音炮”称号。至2010年共推出12张专辑、1张合辑及1张MTV合辑。
35 青蛇 --
“地点：杭州西湖雷峰塔
2010年六月在台湾发行首张个人专辑《路遥》的哈尔滨歌手陆瑶,
绝对是华语乐坛一颗格外亮眼的年度之星，两岸三地齐开花。近日，再传好消息，由陆瑶演唱的《神仙传》主题曲《青蛇》被某知名手机品牌相中，选作其
2011年的出厂预置歌，跟随数以百万的手机用户传入每一个角落，用歌声为我们渲染上一笔最动人的中国“青”。”
36 花年 --
“地点：天津马场道
每天都与昨天的自己告别，告别了旧时的光影，在心底投射成记忆。无论这记忆是温暖的，或是带着些许的惆怅、不舍、迷茫。
又是一年毕业季，听杨晓耀的《花年》，顺便为痴狂一场的青春作祭奠。而我们如今只是站在青春的门外，看里厢鲜活异常。早已忘记了毕业那天的心情，却被他人离别时的忧伤击中。若说是华年已逝，倒不如说自己还是那么喜爱年轻。可以肆无忌惮、可以不顾一切、可以不负责任、可以任由于心。”
37 红山果 --
安·骑兵&&&&
“地点：广西桂林山水
通常来说，人们对痛苦和忧伤的记忆和感觉比对幸福来的更深刻、更持久，所以表现人类痛苦和忧伤情感的音乐作品数量远远多于表达幸福的作品，而能够用幸福感把你唱到心醉的作品更是凤毛麟角。安与骑兵的这首《红山果》带给人的幸福感是那么甜蜜，听歌时什么都不用想，两人之间的甜蜜感会一直渗透进听众的心里。作品的词曲和演唱都是上佳，歌曲开头的“一朵花、一棵树、一座房子一条路；一座山、一条河、一只小船一个我”，刻画出在“采菊东篱下，悠然见南山”般田园美景中的一个美丽的姑娘，为整首作品定下了基调。而看过骑兵向安求婚过程的人，一定对骑兵在感情表白上的木讷记忆犹新，所以安吟唱
“一个木瓜一个你”时充满了俏皮和柔情蜜意。“满山野花开满坡，你东藏来我西躲”、“日出日落都快乐，一百年也要陪着我”更是让人不由产生对美丽爱情的那种向往。两人的演绎给人一种神仙眷侣般的感受。这首作品一定程度上可以作为“新民歌”的典范。”
38 哎 小伙子 --
克尔曼&&&&
“地点：新疆塔克拉玛干大沙漠
中国新疆维吾尔族，被誉为“中国首席青年弗拉门戈吉他演奏家”，1998年来北京参与组建中国最杰出的弗拉门戈乐队“阿凡提”，随后先后推出乐队两张专辑《琴努里》/《楼兰姑娘》，该张专辑得到了业内外及海外人士的普遍好评，做为乐队主音吉他的克尔曼也因此晋身为中国优秀吉他演奏家的行列；并将西班牙弗拉门戈音乐元素与维吾尔族民间音乐兼收并蓄,融会贯通,成为国内独树一帜的一种乐风。
为了寻求自己的艺术之路于2002年离开阿凡提乐队出版个人首张同名专辑《克尔曼》.2004年组建克尔曼乐队，风格融入了西班牙弗拉门戈音乐,拉丁音乐及维吾尔族民间音乐等多种元素,
在演奏上运用了西班牙弗拉门戈吉他演奏手法.并于同年签约于中国最具专业及权威性的音乐网站“吉他中国”，也因此成为国内唯一一位维吾尔族签约吉他手。2005年出版个人第二张专辑《人生之路》。2007年1月在北京星光现场成功举办个人吉他演奏音乐会及演唱会！”
39 那些学校没有教过的事儿 --
孙子涵&&&&
“地点：大连老虎滩
孙子涵，大连理工大学学生，同时也是集作词、作曲、编曲、演唱、混缩等于一身的歌手。日发表了第一张QQ音乐专辑《90ME》。他随和、亲切、没有任何架子。他的音乐动听，制作严格。这些深深地打动了歌迷。
正如他本人所说：“请你们跟着我走，还是那句话，一切都刚刚开始，我的以后，不论成败，都会更加精彩”我们期待着同他一起，探寻更加美好，精彩的未来。”
40 突然想到理想这个词 --
“地点：北京什刹海
谈到理想往往让人首先联想到的就是即将毕业的学生，因此公司特地选择在毕业季推出《突然想到理想这个词》这首歌。这首歌的创作灵感也正是来源于郝云对自己毕业前夕与刚踏入社会那段日子的怀念。质朴的歌词，轻松的小调，加上副歌部分把古诗改写成“春眠不觉晓，处处问题不少”的诙谐唱调也更加拉近了这首歌与听众之间的距离，郝云也希望透过这首歌告诉那些即将走入社会的毕业生，理想没有那么沉重，轻装上阵，理想可以很简单。”
41 有西瓜吃何必要喝水 --
陈劭康&&&&
“地点：广州白云山
歌曲时而搞怪时而做作，歌名长得不得了，充满无厘头，但是又能抓住生活中的一些小细节；有时洋溢着快乐，无忧无虑；有时又有些哀怨，抒发自己的寂寞。也许就和他自己形容他的创作是“唱一些快乐的事，胡扯的事，无聊的事，还有一些关于失去的事”一样，他唱的也就是他自己的生活。这就是快乐的广州男孩陈劭康。”
“地点：四川九寨沟
歌曲讲述多年前上海生活的真实经历，天马行空，即现实又缘自吉杰内心。吉杰说，希望每个人在春天里都会有一见钟情的美丽邂逅。《烧》的词曲由吉杰一手包办，首次尝试自己创作，他说签约远达卓越之后的首张专辑制作，公司给他很大的空间去发挥，结果音乐出来自己很惊喜。”
43 春江月 --
吴翌航&&&&
“地点：湖北神农架
将春意涂抹在天上，皎洁了这片清冷的月光。将春意漂洒于江水，佳酿出几缕脉脉的馨香。将春意写进动人的旋律，缠绕于心头最柔软的地方……每个人的歌单里都应有首中国风歌曲，因这感受、这特色、或这韵味深深打动着我们。它让我们在匆忙的都市中，找寻到心中那片翠绿的丛林、彩色的桃花源……聆听“中国风海归少年”吴翌航的《春江月》，给自己的心灵，一个可以栖息的地方。”
44 玫瑰玫瑰我爱你 --
“地点：上海百乐门
这首歌曲我想每个人都听过的吧，《玫瑰玫瑰我爱你》旋律轻松明快，奔放昂扬，将城市情怀和民族音调巧妙地汇成一体；歌词形象鲜明，诗意盎然，表现了“风雨摧不毁并蒂连理”的情怀。它在四十年代走红上海滩，走红全国。及后又飘出国门到海外。在被Frankie
Laine翻唱成Rose, Rose I Love
You之后，1951年登上了全美音乐流行排行榜的榜首，在国外流行至今，是第一首在国际上广泛流行和产生重大影响的中国歌曲，极少有其他中文流行歌曲能做到这点。”
45 你呢 --
袁娅维&&&&
“地点：湖南岳阳楼
&&& （need you
now 中文版）袁娅维出生于湖南怀化安江镇，英文名Tia
Ray，职业歌手。Neo-soul\R&B\Jazz风格创作型女歌手，中国目前唯一的一支建立在Jazz基础上融合了R&B、Soul、Hip-Hop和Funk音乐风格的乐队“Tha
KnutZ”的女主唱。
热衷灵魂音乐，R&B和爵士乐。她相信是音乐帮助她度过了生活的困境，音乐带给她美好的生活。Tia和全球许多知名音乐人合作过，包括Dave
Stewart, Kelvin Avon, P. Diddy, , Erykah Badu,
Mario，还有张亚东，常石磊和胡彦斌等。2012年参加浙江卫视《中国好声音》比赛。”
46 林中小路 --
黎田康子&&&
“地点：潮州许驸马府
10几年前，因为一首《一壶好茶一壶月》，汕头听众认识了黎田康子———一个特别的名字、一个特别的女孩。也是因为她，那个时候，潮语歌曲在?城“流行”起来，街头巷尾，老人小孩，个个都会哼上那么一句“只愿月圆人勿缺”，然而，却没有多少人知道，那个把潮语歌曲唱得如此“字正腔圆”的女孩并非土生土长的潮汕妹，而是喝着长江水长大的。”
47 过桥 --
“地点：云南蒙自县
高三学生夜战备考，苦苦支撑，学生不禁从过独木桥联想到以前的杨秀才，精神疲惫在瞌睡中，进入了古代故事：杨秀才终日在蒙自南湖的湖心亭中苦读，爱人每天都会在桥边放下一碗滚烫保温的过桥米线，秀才赴大理赶考，希望一日为官能够照顾一家老小，终于不负众望终于考回功名，娶过回爱人，进入官场，却因为官场的迂腐而失望辞官，心灰意冷的时候，妻子端过一碗过桥米线，温暖心头，他决定和妻子回到南湖的桥边开起小店，用过桥米线传递给路人阵阵温暖，平淡的理想，其实也暗藏着伟大。
高三考生从梦中醒来，不能再继续忍受世俗观点笼罩大脑，四邻打麻将吵架跳舞的喧嚣，决定拿起背包，去寻找自己真正要过的桥，和桥边的恋人。
48 打起手鼓唱起歌 --
莫文蔚&&&&
“地点：新疆阿尔泰山
从小在香港长大的莫文蔚和绝大多数港台艺人一样很少接触红歌，但在2009年的专辑《回蔚》中莫文蔚却一连翻唱了《打起手鼓唱起歌》、《山丹丹开花红艳艳》等多首红色经典歌曲，而莫文蔚自爆这是源于在某个民歌节上的偶遇。在那次活动中，莫文蔚应主办方要求首度演唱红歌《打起手鼓唱起歌》，这首富有浓郁新疆民族特色的歌曲深深感染了莫文蔚，也令她萌生了翻唱经典民歌、老歌的念头。而莫文蔚的翻唱，也为大家演绎了经典与现代元素相结合，极具莫氏风格的《打起手鼓唱起歌》。”
“地点：江西滕王阁
余一一是内地明星，歌手和平面模特。出道于2007百事可乐纪念罐选秀“百事我创
我要上罐”广州赛区冠军。1986,11月生，定居北京，主修声乐辅修钢琴，特长歌唱写作及活动策划，净身高161cm，体重41kg，从艺多年期间因家庭原因暂休过一段时间，现保持辣妈身材更为上镜，声线纯净通透细腻。”
50 北海 --
永动机&&&&
“地点：北京北海公园
以old school
new-wave为蓝本构建摇滚乐复兴计划，追求永恒律动与强硬音场的一支北京乐队。由各方乐手与独立音乐家组成。纳千年苦痛于一瞬，化万杆兵戈为铁弦。大起大落之中带人上天入地，磕磕绊绊之中让你大口啃泥。”
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