王学忠诉被告郑好印为民间借贷纠纷一案_百度文库
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王学忠诉被告郑好印为民间借贷纠纷一案
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你可能喜欢[转载]书法是什么呢
&书法是什么呢？这个问题实际上说的很大，不是一两句话就能说清楚的。简单地说，书法是艺术，是用艺术的方法展示汉字的风采。那有的同学说了，书法不就是写字，对，书法就是写字，如果离开写字，就没有书法这门艺术了。从另外一个意义上讲,书法也不完全是写字。怎么讲？例如我们听到有人在评论某某的字说：某某写的字是书法，某某人写的是字，不是书法，只是字。由此而言，字与书法还是有区别的。字与书法的根本区别是：书法字里含有艺术的表现形式。如功夫、思想、对比、变化等等。字里边缺少艺术思想和艺术表现形式，而只有认知功能，那只能是字了。如报纸、教科书上的字仿宋字、黑体字、新魏体字等等字，印的整齐、美观，也很漂亮，但都不是书法。哪它们是什么，给它们起一个总体名字叫美术字。报纸刊头的《人民日报》、《中国青年报》、《河南日报》等等上的字，写的大大小小、紧紧松松、粗粗细细、连连断断、歪歪斜斜、高低不平，一个报头一个样，绝不雷同，那是什么字？那就是书法。
&通过上边的讲解，我们知道了书法是艺术。但这还不够，我们还要寻根求源。在书法中，书法只是一个表象，它原本是艺术。就像咱们现在用的桌子，桌子也只是个表象，它原本不是桌子，它是什么？它原本是木头，是木工师傅把它做成了桌子，它就成了桌子，要是做成了椅子，那它就是椅子了。书法也是如此，书法原本不写字，它是什么？它原本是艺术，是艺术家把汉字写成了书法，它就成了书法了，要是艺术家把山啊、水啊画成了画。那它不就是美术了。要是艺术家把云啊、霞啊写成了诗，那它不就是诗歌了。所以，郑板桥说：“山随画活，云为诗留。”说的就是这些。从这个意义上讲，自然的一切都是为艺术家而生的，在艺术家的眼里，什么都是艺术，所以，艺术是很博大的，在艺术家的眼里，艺术有无限的表现空间，如书法、美术、诗歌、戏曲、文学、语言等等。
有的同学说了：知道了书法是艺术。对，书法是艺术，但再往下追，也不完全是艺术。因为艺术也只是一个表现形式，什么对比、变化、造型、色彩等等都是艺术表现的舞台，刺激着每一个欣赏者的视角器官，这还是表面的，不是它的原本面目。它的原本面目是在艺术的背后，有一个支撑，在支撑这个艺术，那是什么呢？那就是文化。
说到文化，就博大了，它表现在各个领域，大到一个国家、一个民族，小到一个家庭、一个人，都要文化的支撑。有文化的支撑，就有了前进的方向，就有了发展，就有了希望。而艺术也需要文化的支撑，没有文化的艺术，那不是艺术。艺术文化越高，艺术也就越高雅。有人说过这样的话：“书法拼到最后，拼的是学问”这话说的非常深刻、也非常有道理。拼到最后拼的不是艺术了，而是文化、学问，这就证明了这一点。文化是艺术的根、艺术的魂。所以，艺术家要不断地学习，充电，不断地增加知识能量，为艺术不断提供营养，使艺术常青，永远充满活力。同时也证明的“艺无止境”这句话的深刻含义。
&&&&&&&&艺术有个特点，可以抒发人的感情，传达人的思想。由此而言，书法也是艺术，也具备这样的功能。书法也要抒发人的感情，传达人的思想。书法是如何传达人的感情和思想呢？毫无疑问地说是通过写字来传达书法家的思想、情感和追求。同学问字怎么抒发人的情感、传达人的思想？这表面上看还看不出来，因为书法属于线条艺术，比较抽象。不能说哪个字写的跟哭似的，就是悲伤；哪个字写的跟笑似的，就是高兴。从这个意义上书法艺术不同于影视艺术那么直接。人物说哭就哭，说笑就笑。哭就是悲伤，笑就是高兴。不过，书法有书法自己独特的表现手法，还有独特的欣赏方法。比如说：古人把“颜柳欧赵”四个书家放在一起。颜是颜真卿，柳是柳公权，欧阳询都是唐代大书法家，赵孟钍窃拇笫榉摇Ｔ虿皇撬嵌际枪糯烁诺揭黄鸬模饕蚓褪亲痔逄卣魉龆ǖ摹Ｒ蛭堑淖执聿煌奈幕聿煌囊帐醣硐中问健
&&&&&&&&大家请看这是颜体的“国”字，两边的竖呈外弧形态，在书法上称之“向相结构”。这个字的特点是，四角顶满，中宫放开。用土话说，就是“大度”，山西五台山弥勒殿有这样一个对联：大肚能容，容天下难容之事；开口便笑，笑世间可笑之人。俗话说：宰相肚里能乘船，说的也是“大度”。于是，在中国书法里有这样一个传说：学书必学颜之说。颜体代表着中国的文化的博大、正气。学书的人，如果学了颜，心胸开阔，这多是在文化上的考虑。再说柳体，柳公权的字和颜真卿的字，从风格上刚好相反。
&&&&&&&&柳公权的字是：四边放开，中宫收紧。从字的特征上看，它具有很大的能量，像太阳一样，能力聚集，向四周放射，能给别人带来阳光和温暖。如国字，两边的竖向内弧，属于“向背结构”，有一个名牌“背靠背”可能起初的创意可能就来源于此。
颜真卿，柳公权两个人的字，代表两种思维，一个正向思维、一个逆向思维。艺术讲究变化，更多的是讲究文化上的变化，古人把颜柳放在首位，是有一定的道理的，他们代表事物的两个方面。
&第三个是欧体，欧阳询的字区别于颜真卿和柳公权，欧阳询的字最大的特点是以险峻著称。还从“国”字说，两边的竖，直立，给人陡峭之感。
&&&&&&&最后一个是赵体，赵孟畹摹肮弊郑脑苍系摹⒘鞒┑摹⒈室庑院芮俊９湃似兰鬯邓淖郑好摹：每础⑵粒鄙偾叭皇榧业难舾罩溃槐硐指嗟氖且跞嶂馈Ｓ谑撬嫡蕴迦鄙傺舾铡⑷鄙俟橇Γ喔嵋逯省Ｆ涫嫡舛运遣还降模韵肴绻飧鍪澜缟先绻挥幸跞嶂溃堑奶鹈溃颐遣恢牢颐堑目谖叮嵊惺裁囱母芯酰飧鍪澜缃岱⑸裁囱谋浠５死鼍奶鸶枰步薮妫颐腔嵘嬖诳窀杈⑽琛⒉煌５孛β档目裨锏氖贝菹小⒗寺、温心将离我们远去。后果是，艺术将不符存在，对比、变化没有了，艺术不也就消亡了。试想只有男人的世界，这个世界离消亡还会远吗！所以，我们在忙碌之后，听着邓丽君的“何日君再来”的歌曲，跳着慢四的舞步、或者喝着咖啡，来放松自己的身体，消除身心的疲惫，那将是一种享受。从上边的例子中，说明了书法艺术是表现人们的思想、寄托人们的情感、陶冶人们的情操，最终还要落在和谐两个字上。
&下边我们谈谈书法的作用。
一、记录历史。中国的书法是从画中来的。有句话是这样说的：“书画同源”，确实如此，比如，鹿、羊、牛、马等字都显示绘画的风采。还有与生活有关系的：如，“家”字，“家”字是有“宝字盖”里不是人的符号，是什么泥？那个字是“猪”的意思。为什么是“猪”？说明了当时谁家养猪了，就是有家了。同时也证明了，中国的养猪的历史，已经有几千年的历史了。还有“见”字，是人跪在地下去见父母，去见皇上的姿态，头部以眼睛代替，夸张有趣。“看”字，是把手放到眼睛上方，遮住阳光，向远方看去。“好”字，是有女、有子就是好；“妇”字，是女人拿住扫把，说明女人爱干净，在打扫卫生的情景。这些每一个字都是一副画，而且是一幅字都有一个漂亮的故事。有很多故事还会随着时间的发展，故事也在发展。如
“思”字，上边有个“田”，下边有个“心”字和组合在一起。其实，“心”上边不是“田”字，是“田”说不通。那是什么？大篆里是这样写的，上边是婴儿头上的囟门，就是大脑啊。下边是心脏，结合在一起就是“思”字。从方位上，大脑在上，心脏在下，符合生理特点。而且，祖先早就知道大脑是思维的地方，心脏是反应的地方。如遇上高兴的事，心里会很舒服，遇上苦恼的事，心里会很难受。为什么呢？因为大脑活动正常与否，直接影响心脏的正常跳动，愉快时，紧张时,
激动时，血压都会升高或下降等等表现。如我们遇到某一句话时，脸立刻会红起来。遇到某一突然事件，脸立刻会白起来。在现实生活中，就有这样的故事发生。我给你们讲一个真实的故事，在文化宫有一个牌场，有很多牌友在打牌，有一天有一个老头也在玩，当他起完牌的时候，发现自己手中起了四个猫、八个二，这样的好事，真是千载难逢啊！高兴的老头，当即就哈哈大笑起来了。结果这一笑，笑了过去。大脑过度兴奋，引起心肌梗塞。证明了有大脑所思，反应于心的结论。再举一个例子，如，一个长横，上边加一个短横；是什么字？是“二”！那还是一个长横，下边加一个短横，是什么字？不知道到了吧，在篆字的时代，一个长横，上边加一个短横，不是“二”，而是“上”字；这一说就明白了，那下边加一个短横就是“下”字。对，其实，这一个长横，是一个地平线，也就分界线。有一个字是这样写的，在地平线上有一个圆圈，这个字叫“旦”字，说明太阳刚刚从地平线上升起。新的一天开始了，所以，一年的第一天就称之元旦。
&二、字如门面。中国人把“字”看的很重，因为“字”代表中国的文化，所以。也代表一个人的文化。在历史中，不管是苏轼得意时的“大江东去浪淘尽，千古风流人物。”还是苏轼失意时的“寒食帖”，还是弘一圆寂前的，“悲欣交集”，说明了中国人都有很浓的书法情结。在生活中，当没有见到你这个人的时候，通过字可以了解到很多信息。如果看到一手漂亮的字。立刻就会有个好印象，如果是有工作关系，那你就占大便宜了。如我们听说招聘人的时候，有的对字有要求，谁的字写的好，选定的可能性就大。为什么这样选定呢？其实，理由是多方面的，一是字写的好，给人一个好的印象。在招聘会，大家应该说都具备条件，也就是说，你会的人家也会，关键是你会的，人家不会才可以，这样区别就出来了。在填表中字写的好，在相等的情况下，就有机会取得优势。二是字写的好，是尊重别人，就像我们和客人相见，着装干净、整洁，也是尊重别人的体现。三是字写的好，说明你做事认真，字能体现一个人的性格，书法养性这是大家都知道的道理，单位也是需要，塌实肯干、做事认真的好同事，使他的企业有所发展。四是字写的好，是智慧的体现。字想写好，也并非易事，要经过苦练才能有所收获。字中体现的都是哲学的思想，有哲学思想的人，肯定有智慧。用人单位当然要用有智慧的人啦！
&其实，在我们生活中，字的好处体现在各个方面。如在我们在考试过程中，作文的分数大多在40分，而且，作文里的分是虚的，不像数学1+1=2的结果，只要写对，就能给满分。作文里分数是活的，凭改卷人的感觉给分的。字写的好当然就能多加分。不要小看这几分，每分后边都有一大堆人，有幸运的同学就赢到这几分上了，考上了大学。相反，有的吃亏就吃到这几分上了。我再给你们说一个例子，我认识一个在报社做编辑工作的朋友，他讲了这样一个故事：我看稿时，看到字写的歪扭不好认的，不管写的多么好，我根本就不用看了，直接仍到废纸篓里处理了。有一个资深撰稿人，看到自己的文章没有发表，就来信问，我的文章，为什么不用？编辑问：你什么样的文章？撰稿人说：什么、什么名字的文章。啊！知道了，你的什么学历？XX中文本科，你知道吗，一个人的字，就是一个人的脸，你字写的那么差，你连脸都不要了，还要你的稿做什么。我说你说的这样狠，人家能接受吗？他说：我就是这样认为的。后来，因为这事还打了一场官司，结果那个撰稿人输了。我最后说：不过，你这样做，对他也是好处，他要认识到的话。从那以后，那个撰稿人每天抽出1个小时练字，一年以后，字就写的很好了。最后，他们两个成了好朋友。
三、陶冶性灵。书法是艺术，是艺术都有提高修养、陶冶性灵的作用。我们可以通过书法艺术的思想，运用到工作、学习、生活当中去。实际上不要把艺术看的非常专业，要用开阔的思维、敏锐的慧眼，把世界上所有的事物都看成艺术。“艺术来源于生活”。再扩大一些，艺术来源于世界。也就是说遍地都是艺术，有的你能看到，如花的开放、鸟的飞翔、鱼的游动、马的奔腾等等，这些都能引起你的美感，能引起美感的都是艺术。还有你看到的，没有注意到、当时没有想到的，它们也是艺术。有一个夏天，我们去爬山，天气非常炎热，山上的石头烤的烫手，我们找了一个树阴下避暑，从口袋取出一个洗干净的苹果解暑降温，当咬了一口，还没有咽下，一个蝇子不知道从那里跑了过来，连招呼都不打，一头扎进刚咬到苹果的伤口上。当时我风趣地说，我还没有吃下的你就来了，于是，我本能地轰它走。你猜怎么样，这蝇子不象家里的蝇子，见动静就跑，可它怎么轰都轰不跑，好像身边没有人一样，嘴扎进苹果里一动不动。于是，我的脑海里闪出一个词“如饥似渴”，在这荒原中，一个小生命为了生存，那敏感的嗅觉，对生命的渴望，在此得到了体验。最后，我选择把苹果用刀削去了一块，漫漫地放到了石头上，让它吃个够。还有一个例子，也是我亲自经历的。那是去年夏天，我跟你们的鹿老师去买衣服，来到了巴黎春天专卖店，由于经常去，服务员就熟悉了，你们的鹿老师看中一件羊绒红色的毛衣，试穿很漂亮，就决定买下来。在交钱的时候，收银员说：多好的数字918，就要发！我说：好！谢谢！谢谢！接着我又说：还是要多挣钱，才能买漂亮的衣服。收银员说：今天还是情人节啊！买这样漂亮的衣服给阿姨。我说：我不买玫瑰，那不实惠，买这比玫瑰强多了。旁边的服务员说：“哇！好羡慕啊！谁给我送啊！呜……呜……呜……”我说：“姑娘，要记住，找对象就要找我这样的，看着很丑，其实很有才。”另一个服务员说：“外表丑，心里美啊！”我接着说：“但和赵本山相比，我还是太漂亮了，要是能和他一样丑，那我就更有钱了。就在前几天，我和你鹿老师在看电视，电视的内容是韩红的明星主打，歌唱的很棒，我也是只要电视台放我必看，没有厌倦的感觉。突然大脑有了一个感觉，顺便就脱口而出：才能遮盖一切丑。是的，长相是爹妈给的，自己无权选择；但是，才就不是，才是后天取得的，没有看见谁生下来就会看书，就会跑；说个笑话。才是要经过自己刻苦的努力，学习得来的。就是自己长的不好看，只要拥有了才，一切都变的漂亮。所以，2007年的流行语是：“你太有才了！”
&我说的这些故事，主要是想说明一个问题，什么是美的？在这个问题上，大家都会说，漂亮、好看是美的。对，没错！我也这么认为。我们都知道糖吃着是甜的，肉吃着是香的，花的绽放是好看的。我们还经常听到这样一句话，红花还得绿叶陪。其实，就是这个问题，真正的美是由美和丑组成的。如果没有丑，美将不美，美是因为丑的存在而美的。相反，如果没有美，丑将不丑，丑是因为美的存在而美的。美丑是因为对比才美的，没有对比，美也就没有美了。比如我们听到这样的一个故事，有一个导演在街上无意间看到一个人很特别，正符合他作品中需要的人物，于是就找到这个人，说明了来意，请他做演员，同意的话，过几天去XX地方去试镜。这个人听了，高兴得不得了，心想这次可以出大名了。于是，这要好好打扮打扮自己，自己认为那里长的都好看，就是牙长的不好，有些向外张，不整齐，去了医院把牙给换了。时间到了，应邀去找导演试镜。见到了导演，导演说：你是谁啊？你找我做什么啊？哎！导演，是您叫我来的啊？我什么时候叫你来的？前几天在XX地方，你见到了我，是您问我想不想演戏，我说做梦都想啊！所以，您就让我来了。哦！你是？那你的牙哪去了？我怕他不好看，影响形象就给拔了。哎呀！坏了！坏了！要的就是你的牙啊，完了！完了！你回去吧。这个故事说明了一个问题，美与丑哪个更美？关键不在于美、丑，而在于需要，需要是最美的。如赵本山从长相上不算美，但他的作品很美。话又说回来，正是他的长相，造就了他这样的作品，从这个意义上讲，他又是美的。
下边谈谈如何学习书法。
书法是一个学科，是学科就不是简简单单写几个字的事，大学本科要上4年，研究生要上3年，所以，书法不是买两本字帖，就可以学会的。要是那的话，艺术不就变得更容易了，买本王羲之的《兰亭序》写写，都成王羲之了，到处都是艺术家了。因为任何一门学科、一门艺术，都包括知识和技术，都要依靠老师去教，学生还要下功夫去学。大学毕业只能证明你有这份学历，还不等于就是艺术家。作品还要得到国家级的书法展览认证，达到标准后，自己申请，主管部门批准，才能报批，得到批准，才能拿到《中国书法家协会会员证》。这一说看来就难了，是啊！为艺术献身，是要用终身去学的。红学专家周汝昌在《永字八法》的自序中说：“我对书学下的功夫，比对红学多得多。”
周先生还说：“讲书学比讲红学难。”到底难在什么地方，周先生是这样说的：我想第一，不管《红楼梦》的内涵涉及到中华文化多么高的层次，它毕竟是有内容、有字迹在，一切的精神活动都包含在一个完整的体系中，从这个意义上讲我们还可以有形迹去捉摸，而书法就大大的不同了。为什么呢?如果说书法是没有迹象的，但一幅字、一行字，那怕是一个字的一点一画，怎么能说不是迹象呢!但这个迹象是什么，又的确很难界定它。书法与绘画最大的区别正在于此。绘画不管是写意还是工笔，都不能脱离外物的那个形，以形写神是绘画中一个人所皆知的常识。但书法中的那个形迹，又有谁能够说清呢?以“永”字来说，它的篆书写法为〓”，有水流的迹象，因为水是长流的，引申就为“永”字。通常水的形态是平的或称之为是躺着的，但篆书的“〓”却是立着的，篆书中从水生发出来的字如泉、川、渊等字也都是立着的。现在“永”字演化成这样，如果不懂汉字渊源的，怎么能够看出它与“水”的关联?事实上现在的这个“永”字已经脱离了具体的物象，也超脱了具体的物象，而接近于一般意义上的“有相”。周先生说的不只是书法本身，还有书法的文化。从这个意义上讲，书法的文化实在是太大了，这也是真正的书法的难度。那同学说，学书法这么难啊，怎么学啊？其实，不是这样的，刚才说的是针对书法专业的。”
不要泄气，我们大多都不搞书法专业，目的只有一个，就是把字写的好看一些，能拿出门就可以了。现在根据国家教委要求，很多大学、中专，不管是学理科的还是学文科，都开设了书法这门课。目标不是把每个学生都培养成书法家，而是培养学生了解基本的书法知识，懂点书法欣赏，然后把字写的好看一些。这就是我们都要学会使用电脑，而不是都成为电脑专家一样。这也是每个文化人都应该掌握的基本知识，下边我略作讲解。
首先作为一个有文化、懂技术、有知识的中国人，都应该了解中国的国粹——书法；了解书法真、草、隶、篆行五种字体的演变的过程；了解书法书圣王羲之的代表作是《兰亭序》内容和风格，了解书法宋代四个代表书家是苏、黄、米、蔡的历史地位等等，常识性的知识。我给你们讲一个我从电视上看到的故事，有一届全国青年歌手大奖赛进入决赛的现场，有一个歌手歌唱的很漂亮，得分也很高，在进入知识问答的时候，她选择了一道题，大屏幕上出现一幅书法，问：这是什么书体？是哪个朝代的？作者是谁？这个歌手看着屏幕，好向很陌生，就随便说了一句是篆书，然后答第二问和第三问，看了半天，还是没有想起来，时间就要到了，无奈地说了一句：“不知道，回答完毕”，而结束了考试。结果，一个都没有答对，此向分数是0.5分，结果她得了零分。在高手林立的决赛中，水平都是相当的，关键拼的就是知识，就少了这0.5分，结果倒下了，没有进入前几名。在场的观众都为她惋惜，惋惜她如果多一点书法方面的知识，情况就不会是这样的结果。这是一个什么样的题？是一幅古代楷书作品，年代和作者都在作品中写的清清楚楚：“唐、颜真卿书”，这明明白白的答案，竟是没有答上来给丢了，岂不可惜吗。
在文明盛世的时代，文化也是盛世的。书法作为文化的一部分，理应得到重视，所以书法知识的普及迫在眉睫，这是每一个中国人的事情。我们要知道书法的基本演变过程。从甲骨文→金文→战国文字→篆书→隶书→草书→楷书→行书→到今天的简化字。已经经历了三千多年的历史了。在这三千多年中，从殷商到魏晋已经完成了五种字体的演变，篆、隶、草、揩、行。在这五种字体的演变中，汉代的隶书贡献最大，它由篆书的圆变为隶书方，这是一次革命性的变化。隶书加快了书法演变的过程，为以后书法的发展奠定了良好的基础。从另外一个意义上说，汉朝的隶书可以比喻是一座桥，桥可以通两头，上通篆，下通揩、行、草。由此，这就决定了汉代的隶书的作用和价值。在随后的年代，从晋朝到现在，书法进入了一个风格趋向的时代。晋朝尚韵、唐朝尚法、宋朝尚意、元、明、清尚态、现代进入了一个多元化的时尚时代，各种风格应有尽有。殷商时期的甲骨文，周朝的钟鼎文（金文）；秦朝的小篆；汉代的隶书、帛书、汉简、章草；北魏的楷书、行书。和现代书法，都可以在展览中看到。
&其次是提高书法艺术的欣赏。书法是门艺术，书法有它独特的欣赏方法。书法欣赏的特点就是不直观，因为它抽象。也正是它抽象，决定了书法艺术的魅力所在。书法欣赏，从艺术上考虑是有层次的。分为一般性的欣赏，和专业的欣赏。一般性的欣赏比较简单，也称为大众欣赏，这种欣赏方法比较直观、简捷，看着舒服、好看就是美的。看着不好看、不舒服就是不美的。而且，不需要理由。就像我们在品尝美食，只感觉它的口味如何，不考虑它的是如何做的。在大众欣赏里，楷书、行书欣赏率最高。它们属于平正一路的，有一点歪斜一眼就看出来了，属于眼里掺不了沙子的那种。在专业的欣赏中，讲究笔法、字法、章法、意境。以艺术为标准，美与丑都要用艺术的尺子去丈量。比如说这个字美？为什么啊？那个字丑，为什么啊？这些都要说出道理来。而且，欣赏是从全方位的。比如说，王羲之的《兰亭序》，天下第一行书，她的美：首先美在笔画准确，到位；结构对比，天成；章法自然，和谐；意境深远，有趣。古人是这样评价的：龙跳天门、虎卧凤阁。什么意思呢？龙跳天门，显示了活泼、气势；虎卧凤阁，说明了阴阳的关系，阳刚和阴柔的和谐。这是完美的象征，人们追求、向往的地方。
第三是掌握书法学习的方法。书法学习是从笔画、结构、章法到意境的过程。在这个过程中，书法学习好比搞建筑，笔画是建材，结构是样式，章法是环境，意境是风格。具体地讲，要有好的建材，好的样式，好的环境，好的风格，才能建成好的建筑。于是，学习书法，首先要学会用笔。学会了用笔，就等于学会了走路，学会了走路，想到那里，就可以到那里去。所以，古人说：学书“用笔为上”，这是一个千真万确是真理。
在生活中有这样一个问题，最容易的其实是最难。例如：做股票很容易，挣钱却很难。做股票只要有钱，低价买入高价卖出就可以了。可谁知道什么时候是低价啊？什么时候又是高价啊？所以，真正的又有几人能赚到钱啊；唱歌很容易，唱好却很难。唱歌只要有嘴，都会唱。可真正的有几人懂唱歌？又有几人会唱歌？唱歌怎么发声、怎么换气，怎么用心去唱歌、怎么表达情感等等。从这个意义上讲，很多人不会唱。在书法中，写字最容易，写好却难。写字只要上过学，都会写。可真正的有几人懂书法？又有几人会书法？书法怎么起笔、怎么行笔、怎么收笔、怎么连接，怎么用心去写、怎么表达情感。其实，最容易的事情，甚至要用一生的精力去做，才有可能做好，心急是吃不了热豆腐的。
任何事情，都有规矩。俗话说：没有规矩不能成方圆。在书法的点评会上，对待作品，讲的最多的是：路子正不正。这是关键，因为只有路子正才能进步。可是很多人练书法都心急，总想一步到位，赶快练成。于是就有了急于求成、超近路的思想，不按部就班、我行我素，想怎么写就怎么写，结果是耗去了大量的时间，书法没有练成，浮躁却得到了发展。其实想想，练书法和吃饭有很多相似的地方。饭要一口、一口的吃，谁也不能一口吃个胖子。饭要一顿、一顿的吃，谁也不能把明天的饭了。也就是说，学习书法是一个积累的过程，是不可以急的。我们在学习书法的过程中要学会养性，学会心平气和，学会认真刻苦，培养良好的素质。按现在心理学上讲的，就是心态，要有一个良好的心态去做事情。千万不可以浮躁，在浮躁下做事情，是永远不会成功的。
以上的例子和经验告诉我们，学习书法应该按部就班、认认真真、踏踏实实，还要对书法学习感兴趣、有信心、有恒心、有决心，这样才能学好书法。我相信每个同学只要按上边的要求，都能学好书法。
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。[转载]书法是什么呢
&书法是什么呢？这个问题实际上说的很大，不是一两句话就能说清楚的。简单地说，书法是艺术，是用艺术的方法展示汉字的风采。那有的同学说了，书法不就是写字，对，书法就是写字，如果离开写字，就没有书法这门艺术了。从另外一个意义上讲,书法也不完全是写字。怎么讲？例如我们听到有人在评论某某的字说：某某写的字是书法，某某人写的是字，不是书法，只是字。由此而言，字与书法还是有区别的。字与书法的根本区别是：书法字里含有艺术的表现形式。如功夫、思想、对比、变化等等。字里边缺少艺术思想和艺术表现形式，而只有认知功能，那只能是字了。如报纸、教科书上的字仿宋字、黑体字、新魏体字等等字，印的整齐、美观，也很漂亮，但都不是书法。哪它们是什么，给它们起一个总体名字叫美术字。报纸刊头的《人民日报》、《中国青年报》、《河南日报》等等上的字，写的大大小小、紧紧松松、粗粗细细、连连断断、歪歪斜斜、高低不平，一个报头一个样，绝不雷同，那是什么字？那就是书法。
&通过上边的讲解，我们知道了书法是艺术。但这还不够，我们还要寻根求源。在书法中，书法只是一个表象，它原本是艺术。就像咱们现在用的桌子，桌子也只是个表象，它原本不是桌子，它是什么？它原本是木头，是木工师傅把它做成了桌子，它就成了桌子，要是做成了椅子，那它就是椅子了。书法也是如此，书法原本不写字，它是什么？它原本是艺术，是艺术家把汉字写成了书法，它就成了书法了，要是艺术家把山啊、水啊画成了画。那它不就是美术了。要是艺术家把云啊、霞啊写成了诗，那它不就是诗歌了。所以，郑板桥说：“山随画活，云为诗留。”说的就是这些。从这个意义上讲，自然的一切都是为艺术家而生的，在艺术家的眼里，什么都是艺术，所以，艺术是很博大的，在艺术家的眼里，艺术有无限的表现空间，如书法、美术、诗歌、戏曲、文学、语言等等。
有的同学说了：知道了书法是艺术。对，书法是艺术，但再往下追，也不完全是艺术。因为艺术也只是一个表现形式，什么对比、变化、造型、色彩等等都是艺术表现的舞台，刺激着每一个欣赏者的视角器官，这还是表面的，不是它的原本面目。它的原本面目是在艺术的背后，有一个支撑，在支撑这个艺术，那是什么呢？那就是文化。
说到文化，就博大了，它表现在各个领域，大到一个国家、一个民族，小到一个家庭、一个人，都要文化的支撑。有文化的支撑，就有了前进的方向，就有了发展，就有了希望。而艺术也需要文化的支撑，没有文化的艺术，那不是艺术。艺术文化越高，艺术也就越高雅。有人说过这样的话：“书法拼到最后，拼的是学问”这话说的非常深刻、也非常有道理。拼到最后拼的不是艺术了，而是文化、学问，这就证明了这一点。文化是艺术的根、艺术的魂。所以，艺术家要不断地学习，充电，不断地增加知识能量，为艺术不断提供营养，使艺术常青，永远充满活力。同时也证明的“艺无止境”这句话的深刻含义。
&&&&&&&&艺术有个特点，可以抒发人的感情，传达人的思想。由此而言，书法也是艺术，也具备这样的功能。书法也要抒发人的感情，传达人的思想。书法是如何传达人的感情和思想呢？毫无疑问地说是通过写字来传达书法家的思想、情感和追求。同学问字怎么抒发人的情感、传达人的思想？这表面上看还看不出来，因为书法属于线条艺术，比较抽象。不能说哪个字写的跟哭似的，就是悲伤；哪个字写的跟笑似的，就是高兴。从这个意义上书法艺术不同于影视艺术那么直接。人物说哭就哭，说笑就笑。哭就是悲伤，笑就是高兴。不过，书法有书法自己独特的表现手法，还有独特的欣赏方法。比如说：古人把“颜柳欧赵”四个书家放在一起。颜是颜真卿，柳是柳公权，欧阳询都是唐代大书法家，赵孟钍窃拇笫榉摇Ｔ虿皇撬嵌际枪糯烁诺揭黄鸬模饕蚓褪亲痔逄卣魉龆ǖ摹Ｒ蛭堑淖执聿煌奈幕聿煌囊帐醣硐中问健
&&&&&&&&大家请看这是颜体的“国”字，两边的竖呈外弧形态，在书法上称之“向相结构”。这个字的特点是，四角顶满，中宫放开。用土话说，就是“大度”，山西五台山弥勒殿有这样一个对联：大肚能容，容天下难容之事；开口便笑，笑世间可笑之人。俗话说：宰相肚里能乘船，说的也是“大度”。于是，在中国书法里有这样一个传说：学书必学颜之说。颜体代表着中国的文化的博大、正气。学书的人，如果学了颜，心胸开阔，这多是在文化上的考虑。再说柳体，柳公权的字和颜真卿的字，从风格上刚好相反。
&&&&&&&&柳公权的字是：四边放开，中宫收紧。从字的特征上看，它具有很大的能量，像太阳一样，能力聚集，向四周放射，能给别人带来阳光和温暖。如国字，两边的竖向内弧，属于“向背结构”，有一个名牌“背靠背”可能起初的创意可能就来源于此。
颜真卿，柳公权两个人的字，代表两种思维，一个正向思维、一个逆向思维。艺术讲究变化，更多的是讲究文化上的变化，古人把颜柳放在首位，是有一定的道理的，他们代表事物的两个方面。
&第三个是欧体，欧阳询的字区别于颜真卿和柳公权，欧阳询的字最大的特点是以险峻著称。还从“国”字说，两边的竖，直立，给人陡峭之感。
&&&&&&&最后一个是赵体，赵孟畹摹肮弊郑脑苍系摹⒘鞒┑摹⒈室庑院芮俊９湃似兰鬯邓淖郑好摹：每础⑵粒鄙偾叭皇榧业难舾罩溃槐硐指嗟氖且跞嶂馈Ｓ谑撬嫡蕴迦鄙傺舾铡⑷鄙俟橇Γ喔嵋逯省Ｆ涫嫡舛运遣还降模韵肴绻飧鍪澜缟先绻挥幸跞嶂溃堑奶鹈溃颐遣恢牢颐堑目谖叮嵊惺裁囱母芯酰飧鍪澜缃岱⑸裁囱谋浠５死鼍奶鸶枰步薮妫颐腔嵘嬖诳窀杈⑽琛⒉煌５孛β档目裨锏氖贝菹小⒗寺、温心将离我们远去。后果是，艺术将不符存在，对比、变化没有了，艺术不也就消亡了。试想只有男人的世界，这个世界离消亡还会远吗！所以，我们在忙碌之后，听着邓丽君的“何日君再来”的歌曲，跳着慢四的舞步、或者喝着咖啡，来放松自己的身体，消除身心的疲惫，那将是一种享受。从上边的例子中，说明了书法艺术是表现人们的思想、寄托人们的情感、陶冶人们的情操，最终还要落在和谐两个字上。
&下边我们谈谈书法的作用。
一、记录历史。中国的书法是从画中来的。有句话是这样说的：“书画同源”，确实如此，比如，鹿、羊、牛、马等字都显示绘画的风采。还有与生活有关系的：如，“家”字，“家”字是有“宝字盖”里不是人的符号，是什么泥？那个字是“猪”的意思。为什么是“猪”？说明了当时谁家养猪了，就是有家了。同时也证明了，中国的养猪的历史，已经有几千年的历史了。还有“见”字，是人跪在地下去见父母，去见皇上的姿态，头部以眼睛代替，夸张有趣。“看”字，是把手放到眼睛上方，遮住阳光，向远方看去。“好”字，是有女、有子就是好；“妇”字，是女人拿住扫把，说明女人爱干净，在打扫卫生的情景。这些每一个字都是一副画，而且是一幅字都有一个漂亮的故事。有很多故事还会随着时间的发展，故事也在发展。如
“思”字，上边有个“田”，下边有个“心”字和组合在一起。其实，“心”上边不是“田”字，是“田”说不通。那是什么？大篆里是这样写的，上边是婴儿头上的囟门，就是大脑啊。下边是心脏，结合在一起就是“思”字。从方位上，大脑在上，心脏在下，符合生理特点。而且，祖先早就知道大脑是思维的地方，心脏是反应的地方。如遇上高兴的事，心里会很舒服，遇上苦恼的事，心里会很难受。为什么呢？因为大脑活动正常与否，直接影响心脏的正常跳动，愉快时，紧张时,
激动时，血压都会升高或下降等等表现。如我们遇到某一句话时，脸立刻会红起来。遇到某一突然事件，脸立刻会白起来。在现实生活中，就有这样的故事发生。我给你们讲一个真实的故事，在文化宫有一个牌场，有很多牌友在打牌，有一天有一个老头也在玩，当他起完牌的时候，发现自己手中起了四个猫、八个二，这样的好事，真是千载难逢啊！高兴的老头，当即就哈哈大笑起来了。结果这一笑，笑了过去。大脑过度兴奋，引起心肌梗塞。证明了有大脑所思，反应于心的结论。再举一个例子，如，一个长横，上边加一个短横；是什么字？是“二”！那还是一个长横，下边加一个短横，是什么字？不知道到了吧，在篆字的时代，一个长横，上边加一个短横，不是“二”，而是“上”字；这一说就明白了，那下边加一个短横就是“下”字。对，其实，这一个长横，是一个地平线，也就分界线。有一个字是这样写的，在地平线上有一个圆圈，这个字叫“旦”字，说明太阳刚刚从地平线上升起。新的一天开始了，所以，一年的第一天就称之元旦。
&二、字如门面。中国人把“字”看的很重，因为“字”代表中国的文化，所以。也代表一个人的文化。在历史中，不管是苏轼得意时的“大江东去浪淘尽，千古风流人物。”还是苏轼失意时的“寒食帖”，还是弘一圆寂前的，“悲欣交集”，说明了中国人都有很浓的书法情结。在生活中，当没有见到你这个人的时候，通过字可以了解到很多信息。如果看到一手漂亮的字。立刻就会有个好印象，如果是有工作关系，那你就占大便宜了。如我们听说招聘人的时候，有的对字有要求，谁的字写的好，选定的可能性就大。为什么这样选定呢？其实，理由是多方面的，一是字写的好，给人一个好的印象。在招聘会，大家应该说都具备条件，也就是说，你会的人家也会，关键是你会的，人家不会才可以，这样区别就出来了。在填表中字写的好，在相等的情况下，就有机会取得优势。二是字写的好，是尊重别人，就像我们和客人相见，着装干净、整洁，也是尊重别人的体现。三是字写的好，说明你做事认真，字能体现一个人的性格，书法养性这是大家都知道的道理，单位也是需要，塌实肯干、做事认真的好同事，使他的企业有所发展。四是字写的好，是智慧的体现。字想写好，也并非易事，要经过苦练才能有所收获。字中体现的都是哲学的思想，有哲学思想的人，肯定有智慧。用人单位当然要用有智慧的人啦！
&其实，在我们生活中，字的好处体现在各个方面。如在我们在考试过程中，作文的分数大多在40分，而且，作文里的分是虚的，不像数学1+1=2的结果，只要写对，就能给满分。作文里分数是活的，凭改卷人的感觉给分的。字写的好当然就能多加分。不要小看这几分，每分后边都有一大堆人，有幸运的同学就赢到这几分上了，考上了大学。相反，有的吃亏就吃到这几分上了。我再给你们说一个例子，我认识一个在报社做编辑工作的朋友，他讲了这样一个故事：我看稿时，看到字写的歪扭不好认的，不管写的多么好，我根本就不用看了，直接仍到废纸篓里处理了。有一个资深撰稿人，看到自己的文章没有发表，就来信问，我的文章，为什么不用？编辑问：你什么样的文章？撰稿人说：什么、什么名字的文章。啊！知道了，你的什么学历？XX中文本科，你知道吗，一个人的字，就是一个人的脸，你字写的那么差，你连脸都不要了，还要你的稿做什么。我说你说的这样狠，人家能接受吗？他说：我就是这样认为的。后来，因为这事还打了一场官司，结果那个撰稿人输了。我最后说：不过，你这样做，对他也是好处，他要认识到的话。从那以后，那个撰稿人每天抽出1个小时练字，一年以后，字就写的很好了。最后，他们两个成了好朋友。
三、陶冶性灵。书法是艺术，是艺术都有提高修养、陶冶性灵的作用。我们可以通过书法艺术的思想，运用到工作、学习、生活当中去。实际上不要把艺术看的非常专业，要用开阔的思维、敏锐的慧眼，把世界上所有的事物都看成艺术。“艺术来源于生活”。再扩大一些，艺术来源于世界。也就是说遍地都是艺术，有的你能看到，如花的开放、鸟的飞翔、鱼的游动、马的奔腾等等，这些都能引起你的美感，能引起美感的都是艺术。还有你看到的，没有注意到、当时没有想到的，它们也是艺术。有一个夏天，我们去爬山，天气非常炎热，山上的石头烤的烫手，我们找了一个树阴下避暑，从口袋取出一个洗干净的苹果解暑降温，当咬了一口，还没有咽下，一个蝇子不知道从那里跑了过来，连招呼都不打，一头扎进刚咬到苹果的伤口上。当时我风趣地说，我还没有吃下的你就来了，于是，我本能地轰它走。你猜怎么样，这蝇子不象家里的蝇子，见动静就跑，可它怎么轰都轰不跑，好像身边没有人一样，嘴扎进苹果里一动不动。于是，我的脑海里闪出一个词“如饥似渴”，在这荒原中，一个小生命为了生存，那敏感的嗅觉，对生命的渴望，在此得到了体验。最后，我选择把苹果用刀削去了一块，漫漫地放到了石头上，让它吃个够。还有一个例子，也是我亲自经历的。那是去年夏天，我跟你们的鹿老师去买衣服，来到了巴黎春天专卖店，由于经常去，服务员就熟悉了，你们的鹿老师看中一件羊绒红色的毛衣，试穿很漂亮，就决定买下来。在交钱的时候，收银员说：多好的数字918，就要发！我说：好！谢谢！谢谢！接着我又说：还是要多挣钱，才能买漂亮的衣服。收银员说：今天还是情人节啊！买这样漂亮的衣服给阿姨。我说：我不买玫瑰，那不实惠，买这比玫瑰强多了。旁边的服务员说：“哇！好羡慕啊！谁给我送啊！呜……呜……呜……”我说：“姑娘，要记住，找对象就要找我这样的，看着很丑，其实很有才。”另一个服务员说：“外表丑，心里美啊！”我接着说：“但和赵本山相比，我还是太漂亮了，要是能和他一样丑，那我就更有钱了。就在前几天，我和你鹿老师在看电视，电视的内容是韩红的明星主打，歌唱的很棒，我也是只要电视台放我必看，没有厌倦的感觉。突然大脑有了一个感觉，顺便就脱口而出：才能遮盖一切丑。是的，长相是爹妈给的，自己无权选择；但是，才就不是，才是后天取得的，没有看见谁生下来就会看书，就会跑；说个笑话。才是要经过自己刻苦的努力，学习得来的。就是自己长的不好看，只要拥有了才，一切都变的漂亮。所以，2007年的流行语是：“你太有才了！”
&我说的这些故事，主要是想说明一个问题，什么是美的？在这个问题上，大家都会说，漂亮、好看是美的。对，没错！我也这么认为。我们都知道糖吃着是甜的，肉吃着是香的，花的绽放是好看的。我们还经常听到这样一句话，红花还得绿叶陪。其实，就是这个问题，真正的美是由美和丑组成的。如果没有丑，美将不美，美是因为丑的存在而美的。相反，如果没有美，丑将不丑，丑是因为美的存在而美的。美丑是因为对比才美的，没有对比，美也就没有美了。比如我们听到这样的一个故事，有一个导演在街上无意间看到一个人很特别，正符合他作品中需要的人物，于是就找到这个人，说明了来意，请他做演员，同意的话，过几天去XX地方去试镜。这个人听了，高兴得不得了，心想这次可以出大名了。于是，这要好好打扮打扮自己，自己认为那里长的都好看，就是牙长的不好，有些向外张，不整齐，去了医院把牙给换了。时间到了，应邀去找导演试镜。见到了导演，导演说：你是谁啊？你找我做什么啊？哎！导演，是您叫我来的啊？我什么时候叫你来的？前几天在XX地方，你见到了我，是您问我想不想演戏，我说做梦都想啊！所以，您就让我来了。哦！你是？那你的牙哪去了？我怕他不好看，影响形象就给拔了。哎呀！坏了！坏了！要的就是你的牙啊，完了！完了！你回去吧。这个故事说明了一个问题，美与丑哪个更美？关键不在于美、丑，而在于需要，需要是最美的。如赵本山从长相上不算美，但他的作品很美。话又说回来，正是他的长相，造就了他这样的作品，从这个意义上讲，他又是美的。
下边谈谈如何学习书法。
书法是一个学科，是学科就不是简简单单写几个字的事，大学本科要上4年，研究生要上3年，所以，书法不是买两本字帖，就可以学会的。要是那的话，艺术不就变得更容易了，买本王羲之的《兰亭序》写写，都成王羲之了，到处都是艺术家了。因为任何一门学科、一门艺术，都包括知识和技术，都要依靠老师去教，学生还要下功夫去学。大学毕业只能证明你有这份学历，还不等于就是艺术家。作品还要得到国家级的书法展览认证，达到标准后，自己申请，主管部门批准，才能报批，得到批准，才能拿到《中国书法家协会会员证》。这一说看来就难了，是啊！为艺术献身，是要用终身去学的。红学专家周汝昌在《永字八法》的自序中说：“我对书学下的功夫，比对红学多得多。”
周先生还说：“讲书学比讲红学难。”到底难在什么地方，周先生是这样说的：我想第一，不管《红楼梦》的内涵涉及到中华文化多么高的层次，它毕竟是有内容、有字迹在，一切的精神活动都包含在一个完整的体系中，从这个意义上讲我们还可以有形迹去捉摸，而书法就大大的不同了。为什么呢?如果说书法是没有迹象的，但一幅字、一行字，那怕是一个字的一点一画，怎么能说不是迹象呢!但这个迹象是什么，又的确很难界定它。书法与绘画最大的区别正在于此。绘画不管是写意还是工笔，都不能脱离外物的那个形，以形写神是绘画中一个人所皆知的常识。但书法中的那个形迹，又有谁能够说清呢?以“永”字来说，它的篆书写法为〓”，有水流的迹象，因为水是长流的，引申就为“永”字。通常水的形态是平的或称之为是躺着的，但篆书的“〓”却是立着的，篆书中从水生发出来的字如泉、川、渊等字也都是立着的。现在“永”字演化成这样，如果不懂汉字渊源的，怎么能够看出它与“水”的关联?事实上现在的这个“永”字已经脱离了具体的物象，也超脱了具体的物象，而接近于一般意义上的“有相”。周先生说的不只是书法本身，还有书法的文化。从这个意义上讲，书法的文化实在是太大了，这也是真正的书法的难度。那同学说，学书法这么难啊，怎么学啊？其实，不是这样的，刚才说的是针对书法专业的。”
不要泄气，我们大多都不搞书法专业，目的只有一个，就是把字写的好看一些，能拿出门就可以了。现在根据国家教委要求，很多大学、中专，不管是学理科的还是学文科，都开设了书法这门课。目标不是把每个学生都培养成书法家，而是培养学生了解基本的书法知识，懂点书法欣赏，然后把字写的好看一些。这就是我们都要学会使用电脑，而不是都成为电脑专家一样。这也是每个文化人都应该掌握的基本知识，下边我略作讲解。
首先作为一个有文化、懂技术、有知识的中国人，都应该了解中国的国粹——书法；了解书法真、草、隶、篆行五种字体的演变的过程；了解书法书圣王羲之的代表作是《兰亭序》内容和风格，了解书法宋代四个代表书家是苏、黄、米、蔡的历史地位等等，常识性的知识。我给你们讲一个我从电视上看到的故事，有一届全国青年歌手大奖赛进入决赛的现场，有一个歌手歌唱的很漂亮，得分也很高，在进入知识问答的时候，她选择了一道题，大屏幕上出现一幅书法，问：这是什么书体？是哪个朝代的？作者是谁？这个歌手看着屏幕，好向很陌生，就随便说了一句是篆书，然后答第二问和第三问，看了半天，还是没有想起来，时间就要到了，无奈地说了一句：“不知道，回答完毕”，而结束了考试。结果，一个都没有答对，此向分数是0.5分，结果她得了零分。在高手林立的决赛中，水平都是相当的，关键拼的就是知识，就少了这0.5分，结果倒下了，没有进入前几名。在场的观众都为她惋惜，惋惜她如果多一点书法方面的知识，情况就不会是这样的结果。这是一个什么样的题？是一幅古代楷书作品，年代和作者都在作品中写的清清楚楚：“唐、颜真卿书”，这明明白白的答案，竟是没有答上来给丢了，岂不可惜吗。
在文明盛世的时代，文化也是盛世的。书法作为文化的一部分，理应得到重视，所以书法知识的普及迫在眉睫，这是每一个中国人的事情。我们要知道书法的基本演变过程。从甲骨文→金文→战国文字→篆书→隶书→草书→楷书→行书→到今天的简化字。已经经历了三千多年的历史了。在这三千多年中，从殷商到魏晋已经完成了五种字体的演变，篆、隶、草、揩、行。在这五种字体的演变中，汉代的隶书贡献最大，它由篆书的圆变为隶书方，这是一次革命性的变化。隶书加快了书法演变的过程，为以后书法的发展奠定了良好的基础。从另外一个意义上说，汉朝的隶书可以比喻是一座桥，桥可以通两头，上通篆，下通揩、行、草。由此，这就决定了汉代的隶书的作用和价值。在随后的年代，从晋朝到现在，书法进入了一个风格趋向的时代。晋朝尚韵、唐朝尚法、宋朝尚意、元、明、清尚态、现代进入了一个多元化的时尚时代，各种风格应有尽有。殷商时期的甲骨文，周朝的钟鼎文（金文）；秦朝的小篆；汉代的隶书、帛书、汉简、章草；北魏的楷书、行书。和现代书法，都可以在展览中看到。
&其次是提高书法艺术的欣赏。书法是门艺术，书法有它独特的欣赏方法。书法欣赏的特点就是不直观，因为它抽象。也正是它抽象，决定了书法艺术的魅力所在。书法欣赏，从艺术上考虑是有层次的。分为一般性的欣赏，和专业的欣赏。一般性的欣赏比较简单，也称为大众欣赏，这种欣赏方法比较直观、简捷，看着舒服、好看就是美的。看着不好看、不舒服就是不美的。而且，不需要理由。就像我们在品尝美食，只感觉它的口味如何，不考虑它的是如何做的。在大众欣赏里，楷书、行书欣赏率最高。它们属于平正一路的，有一点歪斜一眼就看出来了，属于眼里掺不了沙子的那种。在专业的欣赏中，讲究笔法、字法、章法、意境。以艺术为标准，美与丑都要用艺术的尺子去丈量。比如说这个字美？为什么啊？那个字丑，为什么啊？这些都要说出道理来。而且，欣赏是从全方位的。比如说，王羲之的《兰亭序》，天下第一行书，她的美：首先美在笔画准确，到位；结构对比，天成；章法自然，和谐；意境深远，有趣。古人是这样评价的：龙跳天门、虎卧凤阁。什么意思呢？龙跳天门，显示了活泼、气势；虎卧凤阁，说明了阴阳的关系，阳刚和阴柔的和谐。这是完美的象征，人们追求、向往的地方。
第三是掌握书法学习的方法。书法学习是从笔画、结构、章法到意境的过程。在这个过程中，书法学习好比搞建筑，笔画是建材，结构是样式，章法是环境，意境是风格。具体地讲，要有好的建材，好的样式，好的环境，好的风格，才能建成好的建筑。于是，学习书法，首先要学会用笔。学会了用笔，就等于学会了走路，学会了走路，想到那里，就可以到那里去。所以，古人说：学书“用笔为上”，这是一个千真万确是真理。
在生活中有这样一个问题，最容易的其实是最难。例如：做股票很容易，挣钱却很难。做股票只要有钱，低价买入高价卖出就可以了。可谁知道什么时候是低价啊？什么时候又是高价啊？所以，真正的又有几人能赚到钱啊；唱歌很容易，唱好却很难。唱歌只要有嘴，都会唱。可真正的有几人懂唱歌？又有几人会唱歌？唱歌怎么发声、怎么换气，怎么用心去唱歌、怎么表达情感等等。从这个意义上讲，很多人不会唱。在书法中，写字最容易，写好却难。写字只要上过学，都会写。可真正的有几人懂书法？又有几人会书法？书法怎么起笔、怎么行笔、怎么收笔、怎么连接，怎么用心去写、怎么表达情感。其实，最容易的事情，甚至要用一生的精力去做，才有可能做好，心急是吃不了热豆腐的。
任何事情，都有规矩。俗话说：没有规矩不能成方圆。在书法的点评会上，对待作品，讲的最多的是：路子正不正。这是关键，因为只有路子正才能进步。可是很多人练书法都心急，总想一步到位，赶快练成。于是就有了急于求成、超近路的思想，不按部就班、我行我素，想怎么写就怎么写，结果是耗去了大量的时间，书法没有练成，浮躁却得到了发展。其实想想，练书法和吃饭有很多相似的地方。饭要一口、一口的吃，谁也不能一口吃个胖子。饭要一顿、一顿的吃，谁也不能把明天的饭了。也就是说，学习书法是一个积累的过程，是不可以急的。我们在学习书法的过程中要学会养性，学会心平气和，学会认真刻苦，培养良好的素质。按现在心理学上讲的，就是心态，要有一个良好的心态去做事情。千万不可以浮躁，在浮躁下做事情，是永远不会成功的。
以上的例子和经验告诉我们，学习书法应该按部就班、认认真真、踏踏实实，还要对书法学习感兴趣、有信心、有恒心、有决心，这样才能学好书法。我相信每个同学只要按上边的要求，都能学好书法。
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